“Chúng tôi rất thú vị khi tham gia cuộc thi này, mặc dù khối lượng công việc hiện tại rất nghiêm trọng,” các kiến trúc sư thừa nhận. “Có một số lý do: thứ nhất, để thiết kế Bảo tàng Guggenheim tự nó là một thách thức sáng tạo nghiêm túc; thứ hai, Helsinki là một thành phố dễ hiểu và nổi tiếng từ những chuyến du lịch của chúng tôi, hơn nữa, nó có liên quan đến lịch sử Nga; thứ ba, địa điểm được đề xuất nằm ở trung tâm, nhưng bị chiếm dụng bởi các tòa nhà kho kém hấp dẫn của bến cảng, và chúng tôi rất ấn tượng về cơ hội đưa nó vào đời sống công cộng của thành phố; thứ tư, kiến trúc và văn hóa Scandinavia luôn rất gần gũi với chúng ta về mặt tinh thần; cuối cùng, điều quan trọng là các điều kiện tham gia cuộc thi phải đơn giản và minh bạch."
Địa điểm cho bảo tàng tương lai thực sự đã được chọn làm mốc. Trên thực tế, đây là cửa biển của thành phố và là trung tâm du lịch nhất của nó, ngoài ra, công viên Tyakhtitornin Vuori xinh đẹp nằm gần đó, không xa quảng trường chợ sầm uất với dinh tổng thống, và phía đối diện là vịnh. Nhà thờ Assumption. Giải pháp do các kiến trúc sư của nhóm DNA đề xuất phù hợp một cách hài hòa với tuyến đường hiện có của sự phát triển kè. Tòa nhà "rút lui" phần nào khỏi bến tàu, tạo ra một khu vực công cộng miễn phí. “Khu đất được phân bổ một phần nhỏ, đồng thời theo điều khoản cạnh tranh, chiều cao công trình có hạn, cũng không thể đi“chui”, chương trình chức năng khá rộng rãi. Mặc dù vậy, chúng tôi đã để lại một phần đáng kể của khu vực bờ kè không có các tòa nhà và làm cho nó sẵn có cho cuộc sống đô thị,”các tác giả nói. Hơn nữa, tầng đầu tiên được thiết kế gần như trong suốt, đảm bảo sự liên kết tuyệt đối giữa không gian bên ngoài và bên trong, tầng thứ hai treo trên bờ kè, giúp một phần của khu vực công cộng thoải mái trong bất kỳ thời tiết nào.
Tòa nhà hình chữ nhật được kết nối bằng một cây cầu gỗ với ngọn đồi xanh liền kề, cung cấp một liên kết dành cho người đi bộ giữa công viên và bờ kè. Cây cầu này trơn tru biến thành một loại "vết cắt" trong phần thân của tòa nhà, nằm trên trục trực quan của đài quan sát của công viên - Nhà thờ Assumption. Nó dần dần mở rộng, ở một góc chia khối lượng thành hai phần không đối xứng và đi xuống bờ kè như một giảng đường ngoạn mục. Không gian đô thị mới này, gợi nhớ đến cầu thang Quảng trường Thượng viện nổi tiếng dẫn đến Nhà thờ, có tầm nhìn tuyệt đẹp ra vịnh, nhà thờ Chính thống giáo và dinh tổng thống. Và từ phía đối diện của vịnh và từ mặt nước dành cho tàu buồm, tòa nhà trông giống như một con chim mòng biển đang sải cánh. Có rất nhiều người trong số họ ở đây.
Trong tiếng Thụy Điển, tên của thành phố nghe giống như Helsingfors. Fors có thể được dịch là "ghềnh" hoặc "ghềnh". Hình ảnh này đã được phản ánh trong dự án: sự đào sâu trong khối của tòa nhà, hướng dòng người đi bộ từ công viên đến bờ kè, thực sự giống như một lòng sông với sự thay đổi cao độ đặc trưng. Một hình ảnh khác là những tảng đá thiêng liêng cổ đại được tìm thấy trên lãnh thổ Bắc Âu, được gọi là seids. Thường thì chúng là những tảng đá có vẻ không ổn định được nâng lên trên những "chân" thấp. Một điều khá tự nhiên là gỗ được chọn làm vật liệu chính. Các tác giả đề xuất bọc toàn bộ phần trên bằng các tấm gỗ, với các khe tráng men đặc trưng, gợi nhớ đến các vết nứt trên một cây gỗ cũ. Giảng đường cũng bằng gỗ, và nó được lên kế hoạch sử dụng các bề mặt có nhiều kết cấu khác nhau. Gỗ chỉ được sử dụng bởi các nhà sản xuất địa phương và tất cả chúng đều có thể được tái chế.
Vì thành phần xã hội trong dự án là rất quan trọng, các kiến trúc sư đã chia công trình thành hai phần - một "thành phố" phía dưới và một phần trên với các sảnh bảo tàng. Cái thấp hơn thì minh bạch hơn; có thể mở cửa vào bất kể giờ hoạt động của bảo tàng. Nó có sảnh, phòng hội nghị, cửa hàng, nhà hàng và các lớp học. Về bản chất, tầng một trở thành phần tiếp nối về mặt chức năng và trực quan của bờ kè, giải quyết một trong những nhiệm vụ quy hoạch đô thị chính của phần hẹp này là đưa nó vào hệ thống không gian toàn thành phố. Lối vào của các thiết bị phục vụ bảo tàng và nhà hàng được tổ chức từ cuối đối diện với cổng vào và được kết hợp với sân ga hàng hóa của cảng, không để ô tô cản trở người đi bộ.
Phần trên của hình chữ nhật thông thường, đối lập với phần dưới trong suốt, được làm vật liệu và dùng để trưng bày trong bảo tàng. Không gian nội thất của nó là trung tính và đủ linh hoạt, nó phù hợp cho bất kỳ loại triển lãm nào. Khối lượng gỗ được hạ xuống mức thấp hơn với các giá đỡ bước. Hình dạng phân lớp, giảm dần của chúng giống như mô hình của các vòng tuổi của thân cây. Phần hỗ trợ chính là mặt trái của phễu giảng đường, tạo thành không gian của sảnh bảo tàng. Các phòng kỹ thuật phụ được ẩn bên trong các cột gỗ, để du khách cảm nhận không gian như thống nhất và rộng mở.
Nhưng tất nhiên, một dự án đầy tham vọng như vậy là không thể nếu không có kỹ thuật phức tạp và sự tích hợp của các công nghệ tiết kiệm tài nguyên hiện đại. Các kiến trúc sư, tiến hành từ vị trí của tòa nhà trực tiếp trên đường đi dạo biển, đề xuất sử dụng nước của bến cảng để sưởi ấm và điều hòa không khí cho cơ sở của tòa nhà bằng cách sử dụng máy bơm nhiệt. Ngoài ra còn có các bộ thu gom được lắp đặt để thu gom nước mưa để sử dụng như "chất xám". Trên mái của tòa nhà có các cửa sổ trần được bao phủ bởi các nón thủy tinh, phía bắc của chúng cho phép ánh sáng truyền tự do vào bên trong và các tấm pin mặt trời được lắp đặt ở phía nam của chúng, đồng thời giảm ánh nắng trực tiếp. Gương được đặt theo chiều dọc dưới chúng, chuyển hướng ánh sáng mặt trời chiếu vào các phòng. Một hệ thống phản xạ lại tương tự hoạt động trong các "khe" của mặt tiền bên. Trần và tường bên trong tòa nhà được làm bằng kính mờ. Trên các bức tường phía sau nó còn có một lớp vật liệu cách nhiệt mờ TIMax GL.
Thông thường, người ta đánh giá cao kiến trúc Scandinavia vì sự cởi mở, kết nối với môi trường, sự đơn giản và sơn mài của hình thức, vật liệu tự nhiên và sự thân thiện với môi trường. Những người chỉ trích hướng đi này gọi những dự án như vậy là nhàm chán, quá “đúng đắn”, thậm chí là hơi nhạt nhẽo. Có vẻ như Daniil Lorenz, Natalya Sidorova, Konstantin Khodnev, Alexandra Koptelova, Alena và Igor Kashirin đã cố gắng giữ được tất cả những nét đặc trưng và được yêu thích của phong cách Scandinavian, nhưng đồng thời họ cũng tạo ra một hình ảnh chính xác, tinh tế, đáng nhớ.
