Tại lối vào đại sảnh của Aptekarsky Prikaz, chúng tôi được chào đón bởi một chiếc máy ảnh “đàn accordion” lớn trên chân, chúng tôi đọc: một con đường phổ quát, dành cho gian hàng và con đường, hệ thống McKelen, được gọi là “Acme”, giống như vòng tròn thơ của Nikolai Gumilyov. Đằng sau đó, những bức ảnh có kích thước bằng con người của Triển lãm Thế giới 1900 được xếp thành hàng, Tháp Eiffel nhìn ra trong tương lai, một quý ông và quý ông tông xuyệt tông với ô đang bước đi - chẳng hạn như họ đang ở trong studio chụp ảnh cho đoàn tùy tùng, hòa vào những khách tham quan trực tiếp của triển lãm - một hiệu ứng sân khấu, mặc dù không quá nhiều ám ảnh, được cung cấp. Chúng ta đắm chìm trong khung cảnh của những bức ảnh đen trắng, được thực hiện một phần của buổi biểu diễn cách đây hơn một thế kỷ, sự hưng thịnh của chủ nghĩa đế quốc, thương mại thế giới, tăng trưởng kinh tế, ảo tưởng và hy vọng.
Bất kỳ triển lãm toàn cầu nào, cho dù là hội chợ Nizhny Novgorod, hội chợ Paris năm 1900, được công nhận là sang trọng nhất, ví dụ, hai hội chợ mới mở gần đây, luôn là một nhà hát và một bản tuyên ngôn, các phong cách và xu hướng được sinh ra ở đây và củng cố, phóng đại xu hướng hiện có của họ. Câu chuyện cổ tích, kỳ nghỉ. Theo trình tự thời gian, cuộc triển lãm bắt đầu với Cung điện Pha lê của Paxton, vì bảo tàng lưu giữ một dàn sao với bức ảnh của ông.
Cung điện Pha lê là anh hùng lâu đời nhất của triển lãm, nó được xây dựng vào năm 1851. Hơn nữa, sau một vài cuộc triển lãm nữa - ví dụ, vào năm 1878 với các gian hàng giả Nga được chạm khắc của Ropet và Hartmann, trong đó nhiều ý tưởng hiện đại về túp lều Nga quay trở lại, hoặc vào năm 1889, khi tháp Eiffel được xây dựng, nhân vật nữ chính của cùng một cuộc triển lãm "chính" của năm 1900, mà chúng ta nhìn vào đây từ tất cả các bức tường.
Ở một góc độ nào đó, lịch sử của phong cách dân tộc Nga nảy mầm từ ký ức Paris, thậm chí bên cạnh những “túp lều” của Ropet. Ví dụ, chúng tôi biết rằng tại cuộc triển lãm năm 1900, kiến trúc sư Zeidler đã xây dựng một gian hàng trưng bày rượu của Nga, và chúng tôi rất vui vì sự liên quan của chủ đề này. Hoặc chúng ta nhìn thấy gian hàng Nga-Á của kiến trúc sư Melzer trong cùng một cuộc triển lãm, tương tự như những gì được xây dựng bởi những người tốt gần đây trên đảo Izmailovsky. Nhân tiện, phong cách sao chép của Nga trong đó gian hàng được thiết kế đã là một chủ nghĩa lỗi thời vào năm 1900.
Nói một cách dễ hiểu, cuộc triển lãm ở Aptekarsky Prikaz vừa là hướng dẫn về công nghệ chụp ảnh lập thể, những chiếc máy cũ để chụp và xem, vừa là một công cụ để nghiên cứu lịch sử kiến trúc của các cuộc triển lãm thế giới, ví dụ: "Gian hàng Ropet của Nga tại Thế giới Triển lãm năm 1878 đã trở thành một tiêu chuẩn cho các kiến trúc sư Nga nửa sau thế kỷ 19. ", - chúng tôi đọc được trong truyền thuyết. Hơn nữa, dòng kiến trúc của Nga và châu Âu đã được truy tìm, bao gồm cả phần "thuộc địa", gian hàng của Trung Quốc, v.v. Tất nhiên, cuộc triển lãm có thể được làm lớn hơn, lần lượt xem xét tất cả các tư liệu về các cuộc triển lãm thế giới có trong bảo tàng, với những chuyến du ngoạn vào các giai đoạn phát triển của phong cách quốc gia.
Nhưng ngay cả như vậy - tốt. Đặc biệt là khi - với một số bức ảnh thì thật là nhàm chán - câu chuyện đi kèm với các cơ chế thực tế để xem cầu thang lập thể và các loại chữ tương tự khác, màu đỏ-xanh, kính, và bạn hiểu cách đây bao lâu, tất cả những thứ này đã được phát minh và trở nên phổ biến, tức là hơn một trăm năm thành thật mà nói, và nhân loại đã không còn tiến bộ nhiều trong lĩnh vực 3D. Và khi chúng ta ăn nhẹ, chúng ta được đề nghị nhìn qua hai thị kính ở các cặp âm thanh nổi số hóa, hãy tận hưởng hiệu ứng của một bức tranh trông giống như một hình ba chiều phát sáng vàng. Và trong cửa hàng bảo tàng, bạn có thể mua một thiết bị hiện đại để xem hội chợ trong máy tính bảng. Trong ngắn hạn, đối với tất cả những người yêu thích steampunk - một mustsee.
