Đây là hai mảnh vỡ của cuốn sách "Nhà gỗ Nga hiện đại". M., Garage, 2020, do Nhà xuất bản Garage cung cấp
Trong lời nói đầu của cuốn sách, Nikolai Malinin nêu tên hai nguồn mà nó xuất hiện: cuộc triển lãm năm 2015 "Gỗ Nga" tại Bảo tàng Kiến trúc, nơi "nỗ lực kết hợp kiến trúc gỗ cũ và mới" lần đầu tiên, và trong đó Malinin, với tư cách là người phụ trách, cuối cùng đã bị loại bỏ - vì tiêu đề không hoàn toàn "đúng về mặt chính trị" của các phần: "Bỏ rơi", "Từ chối" … - và giải thưởng ArchiWOOD được tổ chức năm thứ 11 liên tiếp, người phụ trách của mà tác giả của cuốn sách, may mắn thay, giữ lại (nhà tài trợ của giải thưởng, công ty HONKA, đã hỗ trợ cuốn sách hiện tại).
Trên thực tế, có nhiều nguồn hơn, như chính Malinin đã nói trong một buổi thuyết trình trực tuyến vào thứ Sáu tuần trước, và như tất cả những ai ít nhất bằng cách nào đó quan sát nghiên cứu của anh ấy, thì có nhiều nguồn hơn: có một cuộc triển lãm thậm chí còn sớm hơn và ít nhất một cuộc triển lãm nữa
cuốn sách được xuất bản nhân kỷ niệm 8 năm ArchiWOOD. Tuy nhiên, các nguồn ở đó là gì - Nikolai Malinin cẩn thận thu thập mọi thứ đáng chú ý trong kiến trúc gỗ hiện đại của Nga, và bây giờ, ở đâu đó kể từ khi xuất hiện đề cử Khôi phục trong giải thưởng, màn trình diễn lấp lánh của anh ấy tại lễ trao giải bắt đầu bao gồm du ngoạn lịch sử nghiêm túc. Có lẽ, tất cả những điều này đã xác định các chi tiết cụ thể của cuốn sách được phát hành vào năm 2020 kỳ lạ này bởi nhà xuất bản Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Garage. Đối với cùng một nhà xuất bản, Anna Bronovitskaya và Nikolai Malinin đã viết hai cuốn sách về chủ nghĩa hiện đại của Liên Xô, ở Moscow và ở Alma-Ata, và hiện đang viết cuốn thứ ba về St. Petersburg.
Và một cuốn sách về một ngôi nhà gỗ hiện đại - nó dường như cũng là về chủ nghĩa hiện đại, nhưng là một cuốn sách bằng gỗ.
Đó là, nó là một sự thay thế gấp đôi: với sở thích dành cho gỗ, nó phản đối việc xây dựng bê tông phổ biến trong thế kỷ 20; trọng tâm là nhà riêng - nhà thành phố, ngày càng có nhiều khu chung cư trước mắt chúng ta. Trong 15-20 năm qua, bản thân cây đã có được vị trí vững chắc của một loại vật liệu thay thế: nó dành cho cảnh quan, nó dành cho các lễ hội, nơi các kiến trúc sư làm một điều gì đó rất khác biệt ở giai đoạn P và RD. Một số tác giả “để lại” cho cây từ các công ty kiến trúc lớn (anh hùng nổi tiếng nhất là Nikolai Belousov). Tất nhiên, những người đam mê đang đấu tranh để hợp pháp hóa việc xây dựng nhiều tầng từ các tấm LCT, và họ đã thành công, nhưng thực tế về việc xây dựng như vậy vẫn chưa phát triển.
Vì vậy, hiện tại - nếu bạn nhìn vào những gì được xây dựng, chứ không phải ở những công trình được phát minh, kiến trúc bằng gỗ có phần giống với Moscow của thế kỷ 18-19 so với St. Petersburg - nghĩa là, đây là một nơi trốn tránh, vắng vẻ. và kỳ quặc, cũng như đa dạng, thậm chí khác xa với cấp tiến, nhưng dễ chịu với những cảm giác trước mặt.
Tất nhiên, trong tập hợp các ngôi nhà bằng gỗ của Nikolai Malinin cũng có mặt thứ ba của sự thay thế: cây gỗ của "túp lều sơn mài", hoặc thậm chí tốt hơn là các bồn tắm, bị loại trừ khỏi quan điểm ủng hộ người tiên phong. cây, thử nghiệm, hoặc ít nhất là một cây hiện đại.
Tất cả những điều trên đã trở thành chất liệu cho cuốn sách, và nói chung không có gì ngạc nhiên khi với một niên đại như vậy, việc lựa chọn crème de la crème - “lạ từ lạ”, “cá nhân từ riêng tư”, cuốn sách không thể phù hợp với một số loại mẫu. Nói chung, hãy để tôi nói như vậy, ở một khía cạnh nào đó, nó là một danh mục của những sự lập dị: từ khách hàng, từ kiến trúc sư, và từ tác giả-người biên dịch. Những thứ như vậy chỉ có cơ hội phát triển trong các lãnh thổ tư nhân mà không cần đến sự tư vấn nghệ thuật ("tại sao con sóc này lại ở đây?"), Nhưng lại cực kỳ nhạy cảm với sức mạnh tổng hợp của tất cả những người tham gia trong quá trình này. Đây là một bài thánh ca cho chủ nghĩa cá nhân, với ý tưởng thể hiện hortus Concus - một khu vườn bí mật cũng mang ý nghĩa của thiên đường - trên chính trang web của bạn, nơi các quyết định có thể được đưa ra một cách cá nhân và có chủ ý, và được thể hiện dưới một hình thức hữu hình nào đó, mà không hỏi ý kiến bất kỳ ai ngoại trừ bạn bè. Nếu chúng ta tiếp tục lý luận, thì bài thánh ca về điền trang Nga, không phải với bức thư của nó, với nông nô, mà là với tinh thần vượt ra khỏi khuôn khổ của một quốc gia chính thức "sơn màu xanh".
Tinh thần vẫn còn phù hợp và nhu cầu, tác giả của cuốn sách cẩn thận thu thập các mầm của nó. Tôi đã sưu tập khá nhiều - một trăm ngôi nhà, và khoảng sáu mươi ngôi nhà xứng đáng hơn, theo Malinin, đã bị bỏ lại, được quyên góp để giảm bớt số lượng của cuốn sách. Và nó bắt đầu bằng một trong những điều kỳ dị tuyệt vời nhất, với "tòa nhà chọc trời bằng gỗ" của Nikolai Sutyagin và lịch sử của nó: tác giả bị trồng cây, ngôi nhà bị đốt cháy … "Tòa nhà chọc trời bằng gỗ" đã mất, vốn đã gợi lên những ký ức hoài cổ, trở thành từ đầu tiên của toàn bộ bộ sưu tập tiếp theo.
Tất nhiên, không phải tất cả các ngôi nhà lắp ghép đều hoàn toàn lập dị, mặc dù có khá nhiều trong số đó; cũng có những "giải pháp bình tĩnh", đôi khi là thanh, đôi khi là "Scandinavian". Nhưng mỗi người đều có cốt truyện bên trong riêng và những điểm khác biệt "so với những người khác." Vì vậy, như đã nói đúng tại buổi giới thiệu, cuốn sách không thể được gọi là một album, chứ chưa nói đến một danh mục các dự án mẫu mực. Thậm chí không có hướng dẫn - loại hướng dẫn đến nhà riêng có thể là gì? Họ sẽ giết! Trong thời hiện đại, hortus conlusus thường được bảo vệ cẩn mật. Chính Sutyagin, tác giả của Tòa nhà chọc trời bằng gỗ, trong lần gặp đầu tiên đã đe dọa Malinin, người đã đến để kiểm tra những gì còn lại trong ngôi nhà của anh ta. Và một số ngôi nhà, theo tác giả, đã không được đưa vào sách vì chủ sở hữu không muốn cho chúng xem.
Nhưng quay trở lại các đặc điểm của cuốn sách - với chất liệu như vậy, nó không thể trở nên dễ đoán cả về cấu trúc, cách trình bày hay thiết kế. "Danh mục" của một trăm ngôi nhà không hoàn toàn là một danh mục, bởi vì 1) nó không đầy đủ, 2) những mô tả chứa trong đó, như nhiều người đã nhận thấy, dài và được viết theo cách Chúa đặt vào tâm hồn tác giả. Chúng là nhiều câu chuyện hơn, nhưng không phải là tất cả, và lý luận về các vấn đề và phong cách, nhưng không phải về tất cả. Không có sự cứng nhắc trong cách trình bày, có những quy tắc nhưng cũng không có nhiều quy tắc đó. Nhưng đôi khi bạn có thể tình cờ bắt gặp những câu chuyện thú vị, vì vậy bạn nên đọc "danh mục" này như một bộ sưu tập các câu chuyện. Lưu ý rằng cái tên “Một trăm ngôi nhà” nghe có vẻ mỉa mai, vì nó thường được áp dụng cho các hướng dẫn thiết kế cho những bà nội trợ không cao cấp, điều mà nó không bao giờ có.
Thêm nữa. Việc lựa chọn một trăm ngôi nhà có trước lịch sử của một ngôi nhà gỗ Nga. Không - một ngôi nhà không thành thị bằng gỗ của Nga. Không - mộc mạc. Một lần nữa, không - trên thực tế lịch sử của ý tưởng về một ngôi nhà gỗ phi đô thị Nga … Thứ nhất, không ai (!) Giới thiệu danh mục các ngôi nhà gỗ hiện đại, kiểu Phần Lan hoặc thử nghiệm tiên phong, với bất kỳ thời tiền sử nào. Thứ hai, nếu bạn tìm kiếm nguồn gốc thực sự của ngôi nhà Phần Lan, vốn rất phổ biến với những hộ gia đình tiên tiến của chúng ta, thì bạn cần phải khám phá Phần Lan, nếu nguồn gốc của thử nghiệm là gian hàng "Makhorka" của Melnikov. Không có cái này hay cái khác trong thời tiền sử. Nhưng ngược lại, với tư cách là một lịch sử của một ý tưởng, nó rất phù hợp ngay cả tại chỗ. Kết luận nào có thể được rút ra từ điều này? Có lẽ vì vậy mà tác giả sưu tầm cả trăm ngôi nhà hiện đại theo nguyên tắc có một ý tưởng (Đọc tin nhắn).
Các chương giới thiệu của cuốn sách, xin nói lại, không thể hiểu là lịch sử của một ngôi nhà gỗ Nga. Như vậy, nó sẽ không đầy đủ và thậm chí không chính xác. Đầu tiên, nhà sử học không thể bác bỏ một ngôi nhà làng thời trung cổ bằng cách đề cập đến Meyerberg qua môi của Pushkin. Trên thực tế, lịch sử của những ngôi nhà bằng gỗ trong thành phố, tu viện và làng mạc không hề vắng bóng, nhưng hoàn toàn có thể được phục dựng dựa trên các nguồn tư liệu, hình ảnh, mô tả của người nước ngoài và các công trình kiến trúc sau này. Hãy để các nhà sử học, như tác giả khẳng định đúng, đã viết nhiều hơn về nhà thờ và nhà kho, nhưng những ngôi nhà ở cũng có một cái gì đó. Ví dụ, có biểu tượng năm 1655 của Mẹ Thiên Chúa Tolgskaya từ YAHMZ, chính xác một cách đáng ngạc nhiên đối với một biểu tượng của thế kỷ 17, hình ảnh các tòa nhà, và trên đó có nhiều tòa nhà bằng gỗ; điều này bổ sung cho các bức vẽ của Meyerberg, mà chúng tôi ghi chú trong ngoặc đơn, được coi là khá chính xác, và hoàn toàn không "không quá xác thực" (Nikolai Malinin viết rằng chúng được công nhận như vậy, nhưng không chỉ rõ bởi ai).
Hơn nữa, lịch sử của ngôi nhà Nga nói chung không thể được viết chỉ là nông thôn và chỉ thành thị, vì hầu như trước khi công nghiệp hóa, chúng là một hiện tượng đơn lẻ. Một ngôi làng lớn và một thị trấn nhỏ trông gần như giống nhau ngay cả bây giờ, trước khi chúng bị xóa sổ hoàn toàn trên mặt đất. Nói chung, ranh giới giữa gỗ / mộc không rõ ràng như nó có vẻ. Có một ranh giới khác: giữa thành phố và điền trang, nó có thể hiểu là tư nhân / tổng hợp hơn, và tuy nhiên, chúng ta biết rằng Moscow được gọi là một ngôi làng lớn vì hai lý do: bởi vì nhiều làng quê đã đến đó trong cùng một thời kỳ công nghiệp hóa, điều này thời gian, nhưng và đó là lý do tại sao. mà nó từng là (và theo nhiều cách vào thời điểm họ đến) bao gồm các dinh thự, điền trang, đây là hai. Có nghĩa là, các điền trang ở đây được xây dựng trong, "khâu" vào thành phố, chỉ dày hơn một chút so với ngôi làng trên đồi. Trong tất cả các khía cạnh này, một ngôi nhà gỗ ở thành phố và trong làng thường rất giống nhau: chúng sao chép lẫn nhau, lặp lại một cách có chủ ý hoặc theo quán tính.
Không phải điều đó ý tưởng nhà ngoài đô thị. Cô ấy được nuôi dưỡng trong tâm hồn lãng mạn và tại một số thời điểm bắt đầu ảnh hưởng đến cả ngôi nhà thành phố và ngôi nhà nông thôn, và thái độ của mọi người đối với vị trí của họ trong không gian: cho dù ở thành phố gần nhà máy, trong một trang viên, trong một tiền - nhà gỗ cách mạng, hoặc trong nhà gỗ "Khrushchev". Trên thực tế, đây là một ý tưởng rất quan trọng đối với một người và có tác dụng mạnh mẽ trong việc xác định bản thân - tôi đang ở đâu? - trong sách và nghiên cứu. Và điều này được thực hiện một cách nghệ thuật, nghệ thuật, không hoàn chỉnh, nhưng có rất nhiều chi tiết và câu chuyện thú vị và lạ lẫm đối với người đọc (ví dụ như đối với tôi). Thật thú vị khi đọc - bạn hiểu rằng bạn đang chạm vào một lĩnh vực nào đó ít được biết đến và ít được khám phá. Sau đó, tất nhiên, bạn bắt đầu tranh luận với tác giả. Tại sao không có trang viên? Tại sao, nếu chúng ta vẫn đang nói về ý tưởng của một ngôi nhà nông thôn, không có gian hàng công viên và "chủ trương" tình cảm (mặc dù Marie Antoinette với ngôi làng Versailles của cô ấy được đề cập ở đầu chương thứ hai)? Bởi tác giả không ngừng đắn đo trước bờ vực giữa hai cực: hoặc là chia sẻ hết kiến thức với người đọc, nhưng rõ ràng đã tích lũy được nhiều, hoặc không làm “cạn kiệt” người đọc, cũng là điều cao cả. Nó thành công, có lẽ, trong cả hai lĩnh vực.
Bài thơ và trích dẫn. Nó có đầy đủ cả hai. Bắt đầu với Pushkin, người đề cập đến Meyerberg, và sau đó ở khắp mọi nơi, Nekrasov, "Vườn anh đào" và tất nhiên, Blok với "túp lều, kondovaya, mông béo" không thể nào quên. Bản thân giọng điệu thơ mộng của câu chuyện, cả trong tiền sử và trong “danh mục”, được bổ sung bởi một lượng lớn tiểu thuyết, và nó thực sự “chết chìm” trong đó. Tất nhiên, tại sao việc đọc sách lại dễ dàng và thú vị hơn, cứ như thể chúng ta đang được chuyển từ chủ đề này sang chủ đề khác - thực tế thì người viết đang làm gì. Tuy nhiên, bên lề có tham chiếu đến các bài báo và sách khá nghiêm túc, và cuối cùng là danh sách các tài liệu, theo quan điểm của tác giả, hay nhất.
Tất cả dòng chảy này đang phát triển một cách có hệ thống - càng gần thế kỷ XXI, sự chú ý càng nhiều hơn, sau đó là bản tóm tắt về kiểu mẫu hiện tại, sự xuất hiện của Nikolai Malinin biện minh cho “bước ngoặt” của năm 2020, và cuối cùng, sau “lớp san bằng này”(Hiên-mái-sân-thượng-main -volume; đọc được hai chương cuối, để tôi nhắc các bạn,
đây) - một trăm ngôi nhà hiện đại, khoảng mỗi ngôi nhà - đã rất nhiều.
Trong phần lịch sử, đáng chú ý là những câu chuyện của người đàn ông Xô Viết và về các dự án của Mark Gurari trong vai trò là kiến trúc sư trưởng của Giprolesprom. Có rất nhiều điều thú vị, chủ yếu theo quan điểm của quá khứ tương đối gần đây, và bạn bắt mình nghĩ rằng điều gì đó đáng để đọc lại và ghi nhớ tốt hơn. Nhưng. Đây không phải là câu chuyện về một ngôi nhà gỗ của Nga. Đây là câu chuyện về hình ảnh của anh ấy trong tâm trí.
Và tốt. Vì trăm ngôi nhà được sưu tầm trong phần hai của cuốn sách hầu hết đều mang tính chất riêng lẻ và mang tính thử nghiệm, nên không nên tiếp tục một hướng “xây dựng nhà ở bằng gỗ” mà tôi muốn rút ra một kết luận như thế này: Hai trăm năm trước, người ta đã nghĩ. về hình ảnh của một ngôi nhà gỗ, suy nghĩ và suy nghĩ, và vào đầu thế kỷ 21, tất cả điều này đã biến thành một kính vạn hoa gồm các vũ trụ riêng biệt có thể hình dung được, mỗi vũ trụ đều có nguồn gốc và sở thích của nó, nhưng mỗi vũ trụ trong theo cách riêng của nó, và không phải trong một hệ thống duy nhất. Và thật tốt biết bao khi có một chiếc kính vạn hoa. Nhưng thật đáng tiếc là có rất ít ví dụ và không phải lúc nào bạn cũng có thể nhìn thấy chúng. Nhưng đây là một cuốn sách để giúp đỡ.
Vì vậy, khi tôi nói tại buổi thuyết trình rằng cuốn sách có thể được chuyển thành một nghiên cứu kiểu luận văn, thì - tôi sẽ làm rõ ở đây - tôi muốn nói chính xác là lịch sử của các ý tưởng. Lịch sử của một ngôi nhà dân cư riêng lẻ là khác nhau, nó đòi hỏi sự so sánh giữa các ngôi nhà ở thành phố và nông thôn, các chi tiết và xu hướng nhỏ hơn, nghiên cứu về giả đá trên gỗ và gỗ trong đá (mặc dù không, không, chủ đề này sẽ chớp nhoáng trong chẳng hạn như trong các dãy nhà nông thôn sê-ri 25 và 135, các đồ trang trí bằng gỗ được treo trên mặt tiền bê tông). Có lẽ, lịch sử của ngôi nhà gỗ hơn 200 năm sẽ rất đồ sộ - mặc dù, nhìn vào các tập của Bộ sưu tập Di tích, tôi cũng thực sự muốn thấy nó được viết một cách nhất quán và tỉ mỉ.
Nhưng câu chuyện về ý tưởng, về toàn bộ giấc mơ thoát khỏi thành phố và thể hiện cá tính ở đó, trên trang web của bạn, dưới hình thức đào bới trong vườn, xây dựng một ngôi nhà tháp hoặc một nhà thuyền thời thượng, một ngôi nhà kho thóc chắp vá hoặc một trang viên với các cột - cũng xứng đáng để tiếp tục làm việc. Như Nikolai Malinin đã nói tại buổi thuyết trình, "theo tinh thần của Paperny." Tác giả cho chúng ta thấy rằng ý tưởng về một cái cây liên quan đến tất cả những hình ảnh về tự do cá nhân này là sống động, đó là lý do tại sao vật liệu đặc biệt sống động, chứ không phải vì nó đã mọc ở đâu đó và một ngày nào đó sẽ mục nát. Và đây là một điều khác. Sẽ là sai lầm nếu nói trước một bộ sưu tập các ngôi nhà gỗ hiện đại với lịch sử thực sự của một tòa nhà dân cư bằng gỗ, bởi vì chúng không có mối liên hệ với nhau. Nhưng những hình ảnh - có. Hình ảnh bay đến bất cứ nơi nào họ muốn. Và dường như bằng cách nào đó, việc phân tích các hình ảnh của Malinin không chỉ tổng hợp mà còn thúc đẩy sự phát triển hơn nữa của chúng, thông qua việc trình bày lịch sử gần với hiện đại.
Tất cả những đặc điểm này rất phù hợp với thiết kế cuốn sách của Dmitry Mordvintsev và Svetlana Danilyuk (họ cũng đã viết sách về các tượng đài của chủ nghĩa hiện đại cho Garage). Một cuốn sách làm bằng giấy dày, nhưng nhẹ; đồ sộ, nhưng dễ xử lý. Hình ảnh, văn bản và các tham chiếu loại suy được nhóm lại theo cách đẹp như tranh vẽ, và một bức tranh lớn thường được tìm thấy trên một dàn trải. Để ngăn nó bị bóp méo quá nhiều, các tác giả của thiết kế, nói cách riêng của họ, đã đề xuất một cột sống mở. Một người cứng truyền thống ngay từ giây phút đầu tiên đã nghĩ rằng mình đã gặp phải một cuốn sách bị lỗi: bìa bị rơi ra, để lộ phần cuối của những "cuốn sách" được khâu lại của gáy sách. Nhưng chúng được may rất chặt chẽ, vì vậy bạn có thể đọc đi đọc lại mà không sợ. Các nhà thiết kế đã sử dụng một cột sống mở như vậy trong danh mục của triển lãm "Người nghèo ở Nga", vì vậy ở đây sự liên tục cũng được phác thảo.
Ngoài ra, phần bìa cứng mở, không được đóng gói trên phần bìa, theo các tác giả của thiết kế, có tiếng vọng của cây "sống", biểu thị nó. Lưu ý rằng dán một khối gỗ ở đây sẽ khá hoang dã và bìa cứng là vừa phải.
Có vẻ như tất cả các tính năng này hoạt động đồng bộ và các chi tiết cụ thể của vật liệu - bất kể người ta có thể nói gì, những ngôi nhà lắp ghép là những ngôi nhà thay thế với cách tiếp cận của một tác giả: phân tích của anh ấy cũng là của tác giả, điều này là bình thường và dễ chịu. Ý tưởng và hình ảnh được sinh ra trong đầu của cá nhân / cá nhân, ngược lại với truyền thống, được sinh ra từ bất kỳ ý tưởng nào, nhưng lại cố định trong tâm trí của quần chúng. Đây là cuốn sách - "xoa dịu" theo Shklovsky, bất thường, cá nhân. Cô ấy không có thể loại nào: không phải danh mục, cũng không phải chuyên khảo, cũng không phải album, cũng không phải sách hướng dẫn, thậm chí không phải là một "bài luận lớn". Nhưng điều này cho phép tác giả trích dẫn bất kỳ sự so sánh nào mà anh ta muốn, mà không cần chứng minh chúng một cách tỉ mỉ, thay vào đó là một gợi ý - để đưa ra những hình ảnh tham khảo, đôi khi khiến người đọc cảm thấy bí ẩn và đôi khi buộc anh ta phải thốt lên: "Nhưng đó là sự thật!" Nó chỉ ra rằng trước mắt chúng ta, trong số những thứ khác, một số thể loại nghiên cứu mới đang được nhào nặn - và chắc chắn đây là nó - không kinh điển, "báo chí", nhưng kỹ lưỡng và thú vị. Trên trực tiếp, đôi khi chống lại (hoặc thậm chí uống rượu, và chỉ trích, và đùa cợt) vật chất. Nó vẫn chỉ là mong muốn tác giả đi theo hướng đã chọn, vì có vẻ như chủ đề đã chọn sẽ không phát triển thành công như vậy nếu không có nỗ lực của anh ấy.
Trình bày sách, ghi chương trình phát sóng:
