Chuyên khảo “Kiến trúc sư Grigory Barkhin” dành tặng cho kiến trúc sư kiệt xuất của thế kỷ 20, người sáng lập ra triều đại kiến trúc nổi tiếng, tác giả của tòa nhà Izvestia trên quảng trường Pushkin, Grigory Borisovich Barkhin (1880-1969). Tác giả kiêm biên dịch viên Tatyana Barkhina đưa vào cuốn sách không chỉ phân tích các dự án và tòa nhà của Tiến sĩ Kiến trúc, Giáo sư, Thành viên tương ứng của Viện Hàn lâm Khoa học Liên Xô, mà còn cả nhật ký hành trình của Barkhin (1896), tự truyện (1965), những mảnh vỡ của cuốn sách "Kiến trúc Nhà hát" (1947), những ký ức của Sergei và Tatiana Barkhin về ông nội của họ. Tất cả đều là những bản hit được xuất bản đầy đủ lần đầu tiên. Nghĩa là cùng với giá trị khoa học tác phẩm này còn là một tác phẩm giải trí đọc sách.
Hình thức của cuốn sách rất khác so với sách chuyên khảo thông thường. Thể loại chuyên khảo về kiến trúc được trình bày trong các nghiên cứu kiến trúc Nga chủ yếu qua các cuốn sách của Selim Khan-Magomedov; trong những năm gần đây, các chuyên khảo dành riêng cho Wegman và Pavlov đã được xuất bản. Thông thường đây là một phân tích khá khô khan về con đường sáng tạo của kiến trúc sư. Cuốn sách về Grigory Barkhin là một tác phẩm văn hóa, và thậm chí cả nhân học, chứa đựng nhiều sự kiện văn hóa chung và các bức ảnh. Vì nhật ký và tự truyện là một câu chuyện ở ngôi thứ nhất, chúng ngay lập tức tạo hiệu ứng đắm chìm vào một số phận phi thường. Chúng ta thấy một người đàn ông đã tự tạo ra chính mình và sống nhiều đời. Grigory Barkhin sinh ra ở rìa thế giới. Là con trai của một họa sĩ biểu tượng Perm (theo một phiên bản khác là một thương gia) bị đày đến một ngôi làng xa xôi ở Transbaikal, Grigory Barkhin bị bỏ lại không cha khi mới 6 tuổi. Mẹ của ông đã nỗ lực hết mình cho việc học của ông, các giai đoạn đó là: trường giáo xứ của nhà máy Petrovsky, trường học ở Chita, trường nghệ thuật Odessa, Học viện nghệ thuật St. Petersburg. Trong quá trình học tập của mình, chàng trai tài năng đã nhận được một số học bổng khác nhau - từ các thương gia, từ người Siberia, v.v. Grigory Barkhin luôn hy vọng duy nhất cho bản thân, có lẽ đó là lý do tại sao sau đó anh ta không tham gia vào bất kỳ hiệp hội nào và không sợ bất cứ điều gì. Ngay cả trước khi 12 tuổi, ông đã bắt đầu làm trợ lý soạn thảo tại nhà máy Petrovsky, và sau khi tốt nghiệp, ở tuổi 32, ông trở thành kiến trúc sư trưởng của Irkutsk (nơi ông đã xây dựng khải hoàn môn, sửa chữa 400 tòa nhà, hoàn thành các dự án. cho một nhà hát, một viện bảo tàng của Hiệp hội Địa lý, một trường học thực sự và một khu chợ), và trong Chiến tranh thế giới thứ nhất ở tuổi 34, ông đứng đầu bộ phận kỹ thuật của toàn bộ Mặt trận Caucasian.
Trong Ghi chú tự truyện, Grigory Barkhin nói rất nhiều về những sinh viên xuất sắc của mình tại Học viện Nghệ thuật: Fomin, Peretyatkovich, Shchuko, Tamanyan, Rukhlyadev, Markov và những người khác. Anh ấy viết rất nồng nhiệt về người thầy của mình Alexander Pomerantsev, tác giả của GUM (giá như chúng ta biết được từ vực thẳm nào mà các nghệ sĩ tiên phong thực sự phát triển theo chủ nghĩa chiết trung!). Nhận xét về các đồng nghiệp và công trình của họ hầu hết đều tích cực, ngoại trừ kỹ sư Rerberg, người đã ăn cắp đơn đặt hàng từ Peretyatkovich, người đã giành chiến thắng trong cuộc thi cho dự án của Ngân hàng Siberia trên Ilyinka. Theo đó, cả Central Telegraph và đài Rerberg's Bryansk đều nhận được đánh giá tiêu cực từ Barkhin.
Thật thú vị khi đọc về tác phẩm của Grigory Barkhin sau khi tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật với Roman Klein tại Bảo tàng Tsvetaevsky (Bảo tàng Mỹ thuật Bang Pushkin), nơi Barkhin làm tiền sảnh, sân Hy Lạp, sân Ý, sảnh Ai Cập. Kiến trúc sư trẻ đã tìm đến Klein theo lời khuyên của Sergei Soloviev. Barkhin giải thích sự thành công của Klein, trong số những thứ khác, là do tiếp xúc với những nhà xây dựng giỏi. Thật buồn cười khi đọc được lời khen ngợi dành cho nhà thầu Ziegel, người "không bao giờ tranh cãi và luôn tháo dỡ phần kém chất lượng của một tòa nhà, và không chỉ phần mà kiến trúc sư đã chỉ ra, mà còn phần mà bản thân anh ta cho là không hoàn toàn thành công." Anh ấy cũng cho các nhà phát triển vay và trả công hậu hĩnh cho những người lao động - một loại thợ xây có vầng hào quang. Loài này còn sống đến ngày nay không? Các ghi chú của Grigory Barkhin cho phép bạn làm quen với sự phức tạp của việc nhận đơn đặt hàng trong Kỷ nguyên Bạc và so sánh với chúng ngày nay.
Cùng với Klein - người mà vị chủ nhân trẻ tuổi nói đến như một người bảo trợ cao quý, hiếm có ở mọi thời đại - Grigory Barkhin cũng làm việc trên ngôi mộ nhà thờ của Yusupov ở Arkhangelskoye, nơi ông đã làm một portico và một bức phù điêu trên trống của đền thờ. Khi so sánh tỷ lệ của nhà thờ và tỷ lệ của tòa nhà Izvestia, có thể thấy rõ mức độ đào tạo hàn lâm nhận được tại Học viện Nghệ thuật ảnh hưởng đến sự hoàn hảo của các đường nét của nhà tiên phong người Nga.
Về tòa nhà chính của mình, Izvestia, Grigory Barkhin viết khá khô khan, theo phong cách kinh doanh, không hề đả động đến tư tưởng của người tiên phong, như thể không có sự phá vỡ truyền thống. Hoặc có thể thực tế là thời đại của những năm 1920 gần với những năm 1960, thời điểm mà cuốn tự truyện được viết, và không phải mọi thứ vẫn có thể được kể. Tuy nhiên, Barkhin đã bị xúc phạm bởi hành động của một Alexander Meissner nào đó, vì người mà tòa tháp phía trên Izvestia đã bị chiếm giữ. Meisner thúc đẩy điều này bởi thực tế rằng Moscow nên được xây dựng theo mô hình của Berlin, và ở Berlin các tòa nhà không được phép cao hơn sáu tầng.
Sách chuyên khảo trình bày rất nhiều tư liệu dành cho các dự án đoạt giải thưởng cạnh tranh của những năm 1920 và các cuộc thi dành cho các tòa nhà nhà hát của những năm 1930, có tác động to lớn đến sự hình thành của kiến trúc Xô Viết. Cuốn sách cũng xuất bản các công trình quy hoạch đô thị của Grigory Barkhin: ông đã tham gia vào việc phát triển Kế hoạch chung để tái thiết Moscow trong năm 1933-1937 và trong việc khôi phục Sevastopol sau Thế chiến thứ hai. Những mảnh vỡ của nghiên cứu năm 1947 của Grigory Barkhin “Kiến trúc sân khấu”, vốn là sách giáo khoa cho các trường đại học trong một thời gian dài, đã được xuất bản bằng tiếng Đức và tiếng Trung, và một số bản thậm chí còn được chuyển đến Hoa Kỳ vào những năm 1950. Một trong những dự án cạnh tranh, một nhà hát ở Sverdlovsk, có một kế hoạch dưới hình thức một cây đàn guitar và được cháu trai của Seryozha, Sergei Barkhin, người sau này trở thành một nghệ sĩ sân khấu nổi tiếng, thích.
Những kỷ niệm về cháu trai của Seryozha và cháu gái của Tanya (bây giờ là người biên soạn cuốn sách) là một bài đọc cảm động và rất nhiều thông tin. Cả một bộ phim mở ra trước mắt tôi: Grigory Barkhin trong chiếc áo khoác dài khoác hờ như chưa có cuộc cách mạng nào, trong chiếc mũ có vành, trông giống như Chekhov. Các cháu mô tả không khí trong căn hộ của nhà Nirnzee, một bộ sưu tập tranh và đồ cổ, trò chơi tàu thủy với bánh bao Siberia của ông và bà vào Chủ nhật.
Grigory Barkhin thành lập triều đại kiến trúc nổi tiếng. Hai con trai của Grigory Barkhin, Mikhail và Boris, và con gái Anna cũng là kiến trúc sư. Các con trai của ông đã hỗ trợ ông trong việc giảng dạy tại Học viện Kiến trúc Moscow. Nhiều cháu, chắt đã tiếp nối truyền thống của gia đình. Tôi sẽ không đề cập ở đây tất cả các đại diện của triều đại kiến trúc và những người thân của họ. Tôi chỉ muốn nhắc bạn rằng Boris Barkhin, giáo sư tại Học viện Kiến trúc Moscow, đã dạy rất nhiều ví Nga: Alexander Brodsky, Ilya Utkin, Mikhail Belov. Xin gửi đến các bạn sự liên tục của kiến trúc giấy với cả Thời kỳ Bạc và thời kỳ tiên phong của Nga, nhưng chúng tôi tự hỏi chúng đến từ đâu những kiến trúc tuyệt vời như vậy, người cùng với phong cách tiên phong và Đế chế Stalin đã tạo nên nước Nga đóng góp cho kiến trúc thế giới.
Nhà xuất bản duy nhất "Gemini" có liên quan trực tiếp đến triều đại Barkhin. Nó được tạo ra bởi Sergei và Tatiana Barkhin với mục đích xuất bản một kho lưu trữ gia đình lớn. Đây là nhật ký, thư từ, ảnh, hồi ký, cũng như các công trình khoa học của tổ tiên, bắt đầu từ thế kỷ 19. Trong hơn hai mươi năm tồn tại, nhà xuất bản đã xuất bản mười bảy đầu sách. Cuốn sách chuyên khảo "Kiến trúc sư Grigory Barkhin" được xuất bản với sự hỗ trợ của Alexei Ginzburg, chắt của anh hùng, trong đó hai triều đại nổi tiếng giao nhau: Ginzburgs và Barkhin.
Cuốn sách kết thúc với một bức chân dung đạo đức của Grigory Barkhin. Như đặc điểm chính trong nhân vật của mình, Tatyana Barkhina nhớ lại "sự sẵn sàng ngay lập tức đến giải cứu trong những tình huống khó khăn, điều mà bản thân anh gọi là sự cảm thông tích cực", và đưa ra những ví dụ về sự giúp đỡ quên mình như vậy cho người thân và học sinh. Phần kết khép lại với phần mở đầu của cuốn sách, khi Grigory Barkhin, bên cạnh những lời cảm ơn về mẹ của mình, viết: "Tôi tin chắc rằng yêu thương mọi người là điều chính yếu và lâu dài nhất mà chúng ta phải đạt được trong cuộc sống."
***
Trích từ một cuốn sách. Những kỷ niệm về Tatiana Barkhina.
THAM QUAN TIỆC CƯỚI. Thế giới độc nhất của tuổi thơ
“Vào Chủ nhật, cùng với bố và mẹ, anh trai Serezha của tôi, chúng tôi thường đến thăm ông và bà, bố mẹ của bố. Tôi nhớ rất rõ con đường của chúng tôi và như thể tôi nhìn thấy những cậu bé và cô bé đó.
Từ "Smolenskaya" cũ (ngôi nhà của Zholtovsky với một ngọn tháp ở góc, hiện là nơi có lối vào tàu điện ngầm, vẫn đang được xây dựng), chúng tôi lái xe đến "Quảng trường Cách mạng", mỗi lần chúng tôi nhìn vào những bức tượng đồng uốn cong trang trí ga, chúng tôi đến dãy ga Okhotny ", và sau đó bằng xe điện số 12 dọc theo phố Gorky (nay là Tverskaya), chúng tôi đến Quảng trường Pushkinskaya. Trong một thời gian, xe đẩy hai tầng (giống như xe buýt ở London) đã đi dọc theo tuyến đường này. Chúng tôi vui mừng leo lên một cầu thang hẹp, dốc và nhìn xung quanh một cách thích thú, lái xe hai hoặc ba điểm dừng. Bố kể cho chúng tôi nghe về những ngôi nhà chúng tôi đã gặp trên đường đi và về những kiến trúc sư đã xây dựng chúng.
Ông và bà sống trong ngõ Bolshoy Gnezdnikovsky trong ngôi nhà Nirnzee nổi tiếng, được xây dựng vào năm 1913. Đây là tòa nhà mười tầng đầu tiên ở Moscow. Nó còn được gọi là một tòa nhà chọc trời và "nhà dành cho cử nhân" - các căn hộ trong đó rất nhỏ và không có bếp. Có thể đi xe đạp dọc theo những hành lang dài, có một nhà hàng trên mái bằng nhìn ra điện Kremlin. Thời thơ ấu của chúng tôi, ông không còn ở đó nữa, nhưng ông đã đưa chúng tôi lên mái nhà để nhìn thành phố từ trên cao. Ở tầng trệt có phòng ăn, thư viện và quầy lễ tân giặt là. Vào thời của chúng tôi ở tầng hầm có một rạp hát gypsy "Romen" (trước đây - rạp hát-tạp kỹ "The Bat" của N. Baliev), và bây giờ - rạp hát giáo dục của GITIS.
Để đến ngõ Bolshoi Gnezdnikovskiy, người ta phải đi qua cổng vòm ở số 17 trên phố Gorky (kiến trúc sư Mordvinov). Góc của ngôi nhà này, nhìn ra Quảng trường Pushkin, ở độ cao của tầng 10 được quây bằng một tháp pháo tròn với một tác phẩm điêu khắc - đó là hình một phụ nữ đang giơ tay đắc thắng cầm búa và liềm của nhà điêu khắc Motovilov. Chúng tôi trìu mến gọi nó là “ngôi nhà có cô gái”. Thật không may, tác phẩm điêu khắc được làm bằng bê tông và bắt đầu xuống cấp theo thời gian, nó đã bị loại bỏ. Tôi thích cô ấy, cô ấy có tinh thần của những năm 30, tinh thần của một thời anh hùng.
Với khó khăn khi mở cánh cửa nặng nề, họ bước vào tiền sảnh cao, rộng rãi và trong một chiếc thang máy lớn cũ kỹ cũ kỹ với gương và những tấm gỗ gụ vẫn còn sót lại từ ngày xưa, họ leo lên tầng năm, đến được cánh cửa mong muốn và hòa vào bầu không khí đặc biệt. của nhà ông ngoại. Chúng tôi bị cuốn hút bởi mùi thơm ngon của bữa ăn đang được chuẩn bị, trộn lẫn với nhiều mùi khác đã tràn vào căn hộ qua nhiều năm và đọng lại trong đó, trở thành một phần của nó - mùi của đồ nội thất cũ, sách, những thứ bám đầy tủ quần áo..
Trước sự xuất hiện của chúng tôi, những lời cảm thán vui mừng đã vang lên, họ đang chờ đợi chúng tôi. Ông nội gặp tôi và nhẹ nhàng xoa đầu tôi. Ông là giáo sư tại Viện Kiến trúc Moscow, tác giả của tòa nhà tòa soạn và nhà in của báo Izvestia - một tượng đài của chủ nghĩa kiến tạo nằm gần đó trên Quảng trường Pushkin. Người ông thấp bé, trong chiếc áo khoác nhung ở nhà với những vòng dây khí bằng dây xoắn lụa, với những chiếc còng và còng bằng sa tanh chần bông. Anh ta có mái tóc dày màu xám, vuốt ngược, để râu, sau cặp kính cận to, sáng, hơi lồi, đôi mắt thân thiện, chu đáo. Toàn bộ diện mạo của ông tương ứng với ý tưởng của chúng tôi về một giáo sư trước cách mạng. Bà nội đang bận rộn chuẩn bị bữa tối, làm món bánh bao nổi tiếng của vùng Siberia - món ăn yêu thích của ông nội và của chúng tôi nữa. Cô ấy luôn khiêm tốn trong nền.
Căn hộ, và đặc biệt là phòng làm việc của ông nội, thật đáng kinh ngạc - những đồ vật và bức tranh cổ, được ông sưu tầm qua nhiều năm, lấp đầy căn phòng. Ông nội rất thích vẽ tranh, những thứ đẹp đẽ. Ông đã trải qua thời thơ ấu và tuổi trẻ của mình trong cảnh nghèo khó ở Siberia, trong nhà máy Petrovsky. Khi bắt đầu kiếm được tiền, và các kiến trúc sư trước chiến tranh nhận được khoản phí khá lớn, anh ta đã có thể thực hiện ước mơ của mình, bắt đầu mua tranh và đồ cổ. Trên các bức tường, chúng tôi nhìn thấy những bức tranh lớn của trường học Ý với các chủ đề Kinh thánh. Tủ sách cao đến trần nhà với những cuốn sách đóng bìa da viền vàng sẫm. Đó là những cuốn sách về nghệ thuật và kiến trúc, tuyển tập các tác phẩm kinh điển của văn học thế giới: Byron, Shakespeare, Goethe, Pushkin, v.v. Khi còn nhỏ, tôi thích xem bộ sưu tập nhiều tập "Cuộc đời của các loài vật" của Brem.
Trên một bàn viết lớn có một bộ mực bằng đá cẩm thạch, một quả chuông đồng, một chiếc kính thiên văn bằng gỗ gụ lộng lẫy với các chi tiết bằng đồng trên giá ba chân bằng đồng, các loại bùa cổ và tạp chí kiến trúc. Gần đó, trên một chiếc bàn bệ chạm khắc, là một bức tượng satyr bằng đồng. Tôi thích những thứ này, mỗi thứ đều có một câu chuyện gắn liền với nó, do ông tôi kể lại.
Một cây đàn piano bằng gỗ gụ với chân đèn bằng đồng và một chiếc đồng hồ bằng sứ rococo màu xanh và vàng. Ở phía đối diện, trên một chiếc tủ thấp phong cách Đế chế của bạch dương Karelian với các chi tiết bằng đồng duyên dáng và những chiếc đầu Ai Cập (nó được gọi là "bayu") - một chiếc đồng hồ Brockhaus và Efron bằng vàng và đen đa năng lượng và một chiếc đồng hồ bằng đá cẩm thạch với ba mặt số. Chúng hiển thị thời gian, tháng, năm và các giai đoạn của mặt trăng. Trong căn hộ của ông nội có rất nhiều loại đồng hồ: đồng hồ kiểu Anh treo sàn, đồng hồ treo tường và để bàn khác nhau. Họ tấn công không chỉ giờ và một nửa, mà còn cả quý. Căn hộ liên tục đổ chuông du dương. Khi họ để tôi qua đêm ở đó, tôi yêu cầu họ dừng các con lắc - không thể nào ngủ được.
Trên ghế sofa, trên nền của một tấm thảm, treo một vũ khí cổ - một ổ khóa đá lửa khảm xà cừ, một khẩu súng lục đấu thời Pushkin có khía vàng và một thanh kiếm Thổ Nhĩ Kỳ trong bao. Điều này mang lại cho mọi thứ một nét sang trọng phương Đông, và ông nội yêu phương Đông. Trong chiến tranh thế giới thứ nhất, với quân hàm đại tá trong quân đội Nga hoàng, ông đã chỉ huy các đơn vị công binh ở mặt trận Caucasian và từ đó mang lại rất nhiều điều thú vị. Ông tôi cũng có áo giáp xịn và một chiếc mũ sắt của samurai Nhật Bản và một chiếc bình cổ lớn của Nhật Bản. Sau đó, ông ấy tặng cả một chiếc bình và áo giáp cho cha chúng tôi, bộ áo giáp được treo trong phòng khách ở nhà của chúng tôi. Các tấm áo giáp được nối với nhau bằng những sợi len, không thể nhận thấy là một vết sâu trong đó, phát hiện ra rằng người bà yêu quý, vô song của chúng tôi, Grusha, vú nuôi của mẹ tôi, người đã nuôi dưỡng tôi và Serezha, kiên quyết lôi thứ vô giá này vào thùng rác. Cô ấy, tất nhiên, ngay lập tức biến mất. Nhưng giận bà tôi không được. Và chiếc mũ bảo hiểm được bảo quản và treo từ Seryozha.
Ở trung tâm của căn phòng là một chiếc bàn gỗ gụ và những chiếc ghế bành với vải bọc satin sọc đẹp - sọc rộng màu xanh lá cây và đen. Một đèn chùm pha lê lớn treo trên mọi thứ.
Để ngăn cánh cửa màu trắng phá hủy sự hài hòa phức tạp ngự trị trong căn phòng, ông nội đã tự tay trang trí các tấm cửa bằng một chiếc bánh mì mạ vàng, tạo cho cánh cửa một vẻ ngoài cung điện. Anh ấy đã làm rất nhiều điều bằng chính đôi tay của mình.
Có một cái gì đó trong nội thất sang trọng, phong phú này của nghệ sĩ Bakst. Người ta có thể cảm thấy một tình yêu đáng kinh ngạc đối với nền văn hóa của những thời đại đã qua - đối với phương Đông, phong cách Đế chế Nga và thời kỳ phục hưng của Ý. Nhiều đối tượng khác nhau, tuân theo một số loại logic, bổ sung cho nhau, tạo ra vẻ đẹp và sự hài hòa lạ thường. Ông nội có thể tìm thấy một chỗ cho bất kỳ thứ gì, và nó vừa vặn như thể nó đã luôn ở đó.
Trong bầu không khí như vậy, trò chơi mà anh ấy phát minh ra cho chúng tôi bắt đầu. Ghế sofa được kéo ra giữa phòng, một kính viễn vọng được gắn trên đó, vũ khí được tháo ra khỏi tường, và chúng tôi leo lên con tàu sofa - nó gần như là một tấm thảm bay, bắt đầu một cuộc hành trình thú vị. Thật là thú vị khi nhìn qua kính viễn vọng, chĩa súng vào kẻ thù tưởng tượng, nghe những câu chuyện của ông nội. Anh ấy nói về những quốc gia mà chúng tôi đi thuyền, về những con tàu, về những mối nguy hiểm đang chờ đón du khách ở mỗi bước. Chúng tôi gặp bão, vấp phải đá ngầm dưới nước, tàu cướp biển dưới cờ đen đã đưa chúng tôi lên tàu. Đây là cách chúng tôi tìm hiểu thế giới kỳ diệu của những cuộc phiêu lưu rất lâu trước khi chúng tôi đọc những cuốn sách nổi tiếng mà sau này trở thành yêu thích của Jules Verne, Stevenson, Gustave Aimard, Louis Boussinard và những người khác. Ngay lập tức tham gia trò chơi, chúng tôi đã trải nghiệm mọi thứ đã xảy ra, vận chuyển vào thời xa xôi.
Cuối cùng, sau tất cả các cuộc phiêu lưu, con tàu đã đến thành phố cảng phía đông. Chúng tôi đi xuống bờ biển, đi vào một căn phòng khác và thấy mình đang ngồi trên một chiếc bàn với những chiếc đĩa xinh xắn với những đường lởm chởm khác thường, trên đó đặt một ít nho khô - đồ ngọt phương Đông, nghe những câu chuyện về kiến trúc phương Đông, trang phục và phong tục của đất nước này. Chúng tôi hoàn toàn bị mê hoặc bởi những câu chuyện của ông tôi, và điều thực tế đã làm cho toàn bộ sự việc trở nên đáng tin cậy. Đồng thời, tất cả giống như một giấc mơ cổ tích, như trong Kẹp hạt dẻ của Hoffmann. Nhưng những gì đang diễn ra là một buổi biểu diễn, và ông nội là đạo diễn. Với một số biến thể, trò chơi được lặp đi lặp lại nhiều lần, ông nội là một nhà phát minh đáng kinh ngạc, trí tưởng tượng của ông là vô tận. Tôi nghĩ anh ấy sẽ rất vui khi biết rằng anh trai tôi và Serezha nhớ trận đấu này, rằng nó vẫn tiếp tục sống trong chúng tôi.
Nhưng rồi tiếng chuông đã vang lên, đưa chúng ta trở về thực tại. Đến giờ ăn trưa. Chúng tôi di chuyển vào phòng ăn, nơi gần như hoàn toàn chiếm chỗ bởi một chiếc bàn tròn lớn được phủ một chiếc khăn trải bàn bằng tinh bột trắng. Trên đó là dịch vụ Vedgwood của Anh màu trắng và xanh. Mọi người đều lấy chỗ không thay đổi của mình - thứ nhất, ông bà, con cháu được xếp ngồi hai bên theo thâm niên.
Món chính là bánh bao. Với một cảm giác thèm ăn lạ thường, chúng tôi đã ăn những chiếc bánh bao nhỏ (kích thước rất quan trọng), nhúng chúng vào một đĩa giấm và hạt tiêu. Sau bữa tối, ông nội đọc to cho chúng tôi nghe Gogol yêu quý của ông - "Buổi tối trên trang trại gần Dikanka" hoặc các chương trong "Taras Bulba". Khi tôi đến phần mô tả về vụ hành quyết Ostap, giọng anh ta bắt đầu run lên, nước mắt lưng tròng. Anh ấy đang nghĩ gì vào lúc đó?
Ông tôi cũng rất thích xiếc và trước năm mới thỉnh thoảng ông đưa chúng tôi đến các buổi biểu diễn lễ hội trên Đại lộ Tsvetnoy. Chú hề Pencil sau đó đã ngự trị ở đó. Ông tôi nói về các triều đại xiếc, và tôi có ấn tượng rằng các nghệ sĩ là một gia đình lớn, sống ngay trong rạp xiếc với các loài động vật, rằng đây là ngôi nhà chung của họ.
Và một khi chúng tôi, cùng với anh ấy, đã thích thú với toàn bộ Đại lộ Pushkin (nay là Tverskoy). Ông nội thường chống gậy đi bộ. Đưa chúng tôi đi dạo, giống như một nhà ảo thuật, anh ấy đã đưa chúng tôi từ đâu đó đến và đưa cho tôi và Seryozha một cây gậy nhỏ. Điều kỳ diệu mà ông nội không có! Và đây là bộ ba của chúng ta - anh ấy nhỏ, nhưng rất rắn, đội mũ, để râu - nghiêm trang đi bộ dọc theo đại lộ với những chiếc gậy chống. Người qua đường ngạc nhiên nhìn chúng tôi, quay lại - loại người kỳ lạ thế này? Có lẽ, họ đã quyết định rằng chúng tôi là những kẻ tầm thường từ rạp xiếc. Ông nội cười ranh mãnh - ông hài lòng vì ông đã thể hiện một chút. Hiệu quả đã đạt được.
Tôi và Serezha thật may mắn biết bao!"
Trích sách "Kiến trúc sư Grigory Barkhin": Đi thăm ông nội. Thế giới độc nhất vô nhị của tuổi thơ. Những kỷ niệm về Tatiana Barkhina.
Cuốn sách có thể được mua
trong các cửa hàng Moscow và Falanster.
