“… Chúng tôi từ từ lái xe qua một khoảng đất trống nhỏ, rộng năm mươi bước chân, và ở giữa nó, tôi thấy một bức tranh khiến tôi rung động đến tận xương tủy. Trong khoảng đất trống là một đàn chó lớn, lớn nhỏ, đỏ, trắng và đen. Những con chó lo lắng và nhút nhát. Một con chó nhỏ màu vàng đang nằm trên tuyết. Tuy nhiên, một con chó đen khổng lồ đã bị xé toạc sang một bên và sủa, tuy nhiên, luôn luôn bị giữ dưới sự bao bọc của đám đông. Và ở giữa là một con sói lớn, u ám. Chó sói? Anh ấy trông giống như một con sư tử đối với tôi. Anh ta đứng một mình - cương quyết, bình tĩnh, với một chiếc râu xù xì và đôi chân dang rộng vững chắc - và nhìn đây đó, sẵn sàng tấn công mọi hướng."
E. Seton-Thompson. Con sói Winnipeg
Ở trung tâm của nhà tư sản đáng kính Karlovy Vary, một quần thể bê tông, kính và thép theo chủ nghĩa hiện đại mọc lên. Quy mô và vẻ ngoài của nó không liên quan gì đến môi trường xung quanh, tuy nhiên, chúng cũng không làm nó choáng ngợp - anh ta chỉ là một người lạ, có thể nói, "một người nước ngoài có giấy phép cư trú." Sự xuất hiện đặc trưng của tòa nhà cho phép bạn xác định chính xác thời gian xây dựng nó - bước sang những năm sáu mươi bảy mươi. Giống như hầu hết các công ty khác, trung tâm đại hội Thermal và khu phức hợp khách sạn đang bị đe dọa - nếu không phải phá dỡ, thì ít nhất là một cuộc cải tạo lớn, với sự biến dạng nghiêm trọng so với diện mạo ban đầu của nó. Thời điểm Thermal được xây dựng và kiến trúc khắc khổ theo chủ nghĩa tàn bạo, rất ít người gợi lên cảm giác ấm áp - cả người dân địa phương và du khách.
Mặt khác, các nhà phê bình nghệ thuật đánh giá rất cao tòa nhà này, các giá trị nghệ thuật của nó không nổi bật, nhưng được đọc bởi một con mắt giàu kinh nghiệm. Mặc dù Thermal chỉ mở cửa vào giữa những năm 1970, đây không phải là những năm đẹp nhất trong lịch sử của đất nước - nó là sản phẩm của một thời gian khác, sớm hơn và hạnh phúc hơn, mà các nhà nghiên cứu Séc gọi là “thời kỳ hoàng kim” của kiến trúc Tiệp Khắc. Nhìn từ bên ngoài, đây được coi là một sự phóng đại nào đó, có thể được giải thích là do hoài niệm về mùa xuân Praha. Thời đại đó có những điểm tương đồng với Thời đại Bạc của chúng ta - một thời kỳ bùng nổ văn hóa đã kết thúc trong thảm họa. Tuy nhiên, những năm sáu mươi của thế kỷ XX bằng cách nào đó không gắn với bạc - mà là với titan. Do đó, sẽ thích hợp hơn nếu gọi thời điểm này là Thời đại Titan, đặc biệt là vì nó cũng có những người khổng lồ của riêng mình.
Vào thời Xô Viết, chữ viết tắt "Czechoslovak" (tên quốc gia từ năm 1960) có phần gây hiểu lầm: Tiệp Khắc dường như là một nước cộng hòa liên hiệp khác. Và mặc dù điều này hoàn toàn không xảy ra (ngay cả trong những năm đình trệ, sự khác biệt về văn hóa và xã hội nhất định vẫn tồn tại giữa các quốc gia), sự phát triển của kiến trúc Tiệp Khắc nói chung vẫn theo một lộ trình song song của kiến trúc Xô Viết. Trong những năm giữa cuộc chiến, Tiệp Khắc có thể tự hào về một trường phái chủ nghĩa hiện đại mạnh mẽ, nhưng chiến tranh và sự "đóng băng" sâu sắc của chủ nghĩa Stalin diễn ra sau một "khúc dạo đầu" ngắn ngủi đã đánh bật đất nước này ra khỏi bối cảnh văn hóa thế giới. Không giống như đô thị, chủ nghĩa Stalin của mô hình Tiệp Khắc không tạo ra những tác phẩm xuất sắc: tác phẩm thuộc thể loại "làm chủ di sản cổ điển", mà ở Cộng hòa Tiệp Khắc được gọi là "chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa" (hay viết tắt là "Sorel"), rõ ràng là bị ép buộc.. Do đó, quá trình chuyển đổi sang chủ nghĩa hiện đại, được Moscow chấp thuận, ít đau đớn và tự nhiên hơn nhiều so với ở Liên Xô.
Đồng thời, vào những năm 1940 - 1950, thế hệ kiến trúc sư hàng đầu quản lý đã gần như thay đổi hoàn toàn. Những người nhận được bằng tốt nghiệp trong thời gian ngắn trước hoặc sau chiến tranh đã trở nên nổi bật. Do đó, sự "tan băng" do gió Mátxcơva mang lại và cuối cùng kết thúc vào mùa xuân Praha, như ở Liên Xô, không phải là thời điểm phục hưng của chủ nghĩa hiện đại trước chiến tranh như việc tạo ra một chủ nghĩa mới, phần lớn dựa trên sự "nhập khẩu" của các ý tưởng từ xu hướng kiến trúc thời bấy giờ (từ cuối Le Corbusier và Mies van der Rohe cho đến những người không theo chủ nghĩa đường phố, những người chuyển hóa, v.v.).
Do hoàn cảnh lịch sử (như chúng ta còn nhớ, Mùa xuân Praha được theo sau bởi một sự phát triển mới, mặc dù không quá sâu, nhưng vẫn là một sự đóng băng kéo dài, được gọi là "bình thường hóa"), thế hệ này đã được định để lại dấu ấn đáng chú ý nhất đối với kiến trúc của Tiệp Khắc xã hội chủ nghĩa.
Sự tự do hóa của chế độ vào đầu những năm 1960 cho phép nhiều chuyên gia rời khỏi các viện thiết kế lớn của nhà nước và mở các văn phòng tư nhân để cạnh tranh thành công. Sự giải phóng khỏi chế độ độc tài của nhà nước và thực tiễn cạnh tranh phát triển đã góp phần vào sự xuất hiện của một số lượng ấn tượng các tòa nhà nguyên bản, trong số đó là những vật thể đẳng cấp thế giới. Hầu hết chúng được tạo ra bởi thế hệ 40 tuổi, đại diện tiêu biểu nhất là Karel Prager, Vladimir Dedechek, Karel Filsak, vợ chồng Shrameki và nhiều người khác). Đồng thời, các trung tâm kiến trúc không chỉ là Praha, Brno và Bratislava, mà còn, ví dụ, một Liberec nhỏ, nơi Karel Gubachek và nhóm SIAL làm việc, những người tạo ra một trong những công trình nổi bật nhất của kiến trúc Tiệp Khắc - tháp trên núi Ested.
Thế hệ này cũng bao gồm vợ chồng Vladimir (1920–1990) và Vera (sinh năm 1927) Makhonin, tác giả của Karlovy Vary Thermal. Cặp đôi này bị nhầm với các kiến trúc sư Liên Xô thiết kế cho Tiệp Khắc, nhưng họ không liên quan gì đến Liên Xô. Họ của Vladimir, người sinh ra ở Praha trong một gia đình của nhà kinh tế học Konstantin Makhonin, người đã chạy trốn khỏi Nga vào đỉnh điểm của cuộc nội chiến, là sai lệch.
Những bước đầu tiên trong sự nghiệp của các kiến trúc sư gắn liền với "Sorela" (dự án Nhà trung tâm của quân đội ở Praha dưới dạng một tòa nhà chọc trời theo chủ nghĩa Stalin, 1953-1954), sau đó là công việc chuyển đổi từ chủ nghĩa tân cổ điển sang chủ nghĩa hiện đại. (Cung Văn hóa ở Jihlava, dự án 1956, thực hiện 1961). Những năm sáu mươi là thành công nhất trong công việc của Makhonin. Họ đã thắng một số cuộc thi cho các tòa nhà công cộng lớn (khu phức hợp ở Karlovy Vary (1964), Nhà Văn hóa Đời sống (1968) và cửa hàng bách hóa Kotva (1970) ở Praha, Đại sứ quán Tiệp Khắc ở Berlin (1970)), thực hiện trong thập kỷ tới. Vào những năm 1960, các Makhonin đã phát triển một phong cách cá nhân ban đầu: nếu một ảnh hưởng nhất định của Tange và Smithsons (và thông qua họ Misa) được cảm nhận trong dự án Thermal, thì House of Culture of Life và Kotva là những tác phẩm hoàn toàn độc lập..
Sự thăng hoa sáng tạo kết thúc với sự phân tán của Mùa xuân Praha và "bình thường hóa". Việc hành nghề tư nhân ở Tiệp Khắc không còn nữa; các kiến trúc sư phải quay trở lại các viện thiết kế của nhà nước. Việc từ chối ký thư chấp thuận giới thiệu quân đội tước quyền tham gia các cuộc thi của các Makhonin, thu hẹp phạm vi hoạt động của họ đến việc hoàn thành các dự án đã khởi động trước đó của chính họ và việc thực hiện "quy trình" của viện. Các tác phẩm của họ không được xuất bản, và nếu một thứ gì đó được in (chẳng hạn như trong tập 12 của "Lịch sử Kiến trúc Đại cương"), thì không cần đề cập đến quyền tác giả.
Số phận của các tòa nhà Makhonin hóa ra tương đối tốt. Tất cả chúng đều đã tồn tại, được sử dụng đúng mục đích mặc dù nội thất của tác giả đã bị mất đi một phần. Nhiệt điện nằm trong vùng rủi ro lớn nhất, không có tư cách của một di tích kiến trúc, do đó, nó có thể bị bán đi từng phần và phục dựng lại mà không bảo tồn được hình dáng và trang trí nội thất ban đầu. Ngoài ra, đây không phải là tòa nhà được yêu thích nhất trong thành phố: hầu hết người dân thị trấn không coi nó như một giá trị văn hóa. Tuy nhiên, khu phức hợp đóng một chức năng quan trọng - nó không chỉ là một khách sạn lớn tạo ra lợi nhuận, mà còn là địa điểm chính của liên hoan phim danh tiếng, nơi nó được xây dựng trên thực tế.
Ý tưởng xây dựng cấu trúc này không chỉ được quyết định bởi những cân nhắc thực dụng (nhu cầu chứa nhiều khách tham dự lễ hội) - nó được yêu cầu để tạo ra một biểu tượng mới của Karlovy Vary. Thoạt nhìn, nhiệm vụ này thật bất ngờ, vì dấu ấn của thành phố đã và vẫn là chức năng nghỉ dưỡng và khung cảnh thiên nhiên đẹp như tranh vẽ. Thực tế là cho đến năm 1945, về thành phần dân tộc, nó là người Đức hơn là một khu định cư của Séc, được biết đến trên thế giới với cái tên Karlsbad. Tên Séc chỉ là chính thức, và thậm chí sau đó chỉ kể từ năm 1918. Thông thường, nó chỉ được sử dụng sau khi người Đức Sudeten bị trục xuất và người Séc và người Slovakia tái định cư ở vị trí của họ, những người phải định cư ở một thành phố xa lạ. Thành phố này cần một biểu tượng mới. Vì vậy, dự kiến xây dựng quy mô lớn ở trung tâm Karlovy Vary phải mang tải trọng ba ngữ nghĩa, nhân cách hóa Tiệp Khắc, hiện đại (công nghệ tiên tiến) và xã hội chủ nghĩa.
Phần cũ của Karlovy Vary, thực tế không bị hư hại trong chiến tranh, được xây dựng rất dày đặc. Nó là một dải dài các tòa nhà uốn lượn lấp đầy hẻm núi của sông Tepla và leo lên những ngọn núi xung quanh. Theo đó, không có bất cứ lô đất nào cho xây dựng khu phức hợp lớn trong trung tâm, xây dựng bên ngoài đồng nghĩa với việc làm giảm uy tín của đối tượng. Vì vậy, toàn bộ một phần tư các tòa nhà lịch sử của phố Chebskaya, nằm ở ranh giới của khu nghỉ mát và khu thương mại và kinh doanh, đã hy sinh.
Mặc dù Karlovy Vary có lịch sử từ thế kỷ XIV, quần thể trung tâm lịch sử ở hình thức hiện tại đã được hình thành vào đầu thế kỷ XIX-XX. Le Corbusier đưa ra một đánh giá khá chính xác về kiến trúc của nó, so sánh sự phát triển đô thị với một cuộc “diễu hành” những chiếc bánh trong cửa sổ cửa hàng. Để tiếp tục sự tương tự, Thermal là một máy pha cà phê phô trương giữa cannoli, bánh trứng đường và tôn giáo.
Địa điểm được dọn để xây dựng là một sân thượng rộng lớn giữa bờ sông và sườn núi dốc gần như tuyệt đối. Các Makhonin, người có dự án chiến thắng trong cuộc thi, đã đánh bại nó theo cách nguyên bản, chia khu phức hợp thành hai phần (lớn và nhỏ) và lan tỏa chúng trong không gian. Bên dưới họ đánh dấu khối chính, lớn hơn của khách sạn và trung tâm đại hội, và trên núi - "chi nhánh" của nó dưới dạng một gian hàng ba tầng với quán cà phê, hồ bơi ngoài trời và sân hiên với tầm nhìn toàn cảnh thành phố. Nhờ sự phân mảnh này của cấu trúc và "độ xốp" của hầu hết các bề mặt mặt tiền, về tổng thể, Thermal, đối với tất cả các quy mô nhỏ của nó, rất phù hợp với môi trường. Việc "cấy ghép" đã bị làm mềm đi đáng kể bởi môi trường tự nhiên, thứ không chỉ hiện diện mà còn chiếm ưu thế trong thành phố.
Cấu hình không gian-thể tích của phần ven sông của khu phức hợp dựa trên nguyên mẫu phổ biến nhất của chủ nghĩa hiện đại thời hậu chiến - “Nhà gan” của G. Banshaft / SOM, “tháp trên đá hộc”. Có các phòng khách sạn theo diện tích thẳng đứng, các chức năng công cộng (hội trường, phòng hội nghị, cửa hàng, quán cà phê, tiền sảnh, v.v.) trong khuôn viên, và bãi đậu xe ngầm với dịch vụ ô tô. Đồng thời, hình dáng bên ngoài của tòa nhà có những nguyên mẫu khác với "Leaver House": trước hết là chủ nghĩa tàn bạo "Misov" thời kỳ đầu của người Smithsonians và các tòa nhà của Tange vào những năm 1950. Kết cấu công trình - khung thép, mặt dựng bằng kính và các tấm bê tông cốt thép. Vào thời điểm thiết kế của Thermal, kiến trúc trừu tượng của lăng kính thủy tinh từ những năm 1950. (The Leaver House, Jacobsen's SAS Hotel hay trung tâm kỹ thuật General Motors của Saarinen Jr.) đã vượt qua giai đoạn ở Tiệp Khắc (tuyên bố nổi bật nhất về chủ đề này - Viện Hóa học Phân tử ở Praha năm 1962 - thuộc về Karel Prager). Các tòa nhà trở nên phức tạp hơn về bố cục và biểu cảm về mặt cấu trúc. Tại Thermal, cả cấu tạo và vật liệu không chỉ được “bộc lộ một cách trung thực” theo các nguyên tắc của những người không theo đường ray và Mies van der Rohe (Viện Công nghệ Illinois ở Chicago), mà còn được khớp nối về mặt thẩm mỹ. Như trong Crown Hall và Mees's Seagram, khung thép không chỉ đóng vai trò tiện dụng mà còn không kém phần thẩm mỹ. Bê tông được sử dụng làm vật liệu ốp - từ bỏ chất dẻo của nó, các tác giả chứng minh khả năng sản xuất của kiến trúc của chúng, tức là trình độ cao của nền văn hóa xây dựng đất nước.
Tòa nhà có cấu trúc gồm hai phần rõ rệt: sân hiên mở, được nhấn mạnh bởi cầu thang xoắn ốc ngoạn mục, hướng ra khu nghỉ mát và khối hình trụ điếc, trong đó có các phòng hội nghị không cần ánh sáng tự nhiên. Phần “khu nghỉ dưỡng” của khu cách điệu, khối lượng cao tầng và “nhánh” vùng cao với hồ bơi mang phong cách giống với tòa nhà của Kenzo Tange ở tỉnh Kagawa (1955–58) và các tòa nhà của Egon Eiermann (đặc biệt, với FRG gian hàng tại Expo-58 ở Brussels). Và trong cấu hình của phần đối diện của đá hộc, được tạo điểm nhấn bởi các hình trụ bê tông, ảnh hưởng của các tác phẩm sau này của Wright được thể hiện rõ (Bảo tàng Guggenheim, trụ sở của Johnson's Wax).
Các Makhonin không giới hạn bản thân trong việc phát triển một dự án kiến trúc, mà thiết kế tất cả nội thất, bao gồm cả thiết kế đồ nội thất, tức là đã tạo ra một Gesamtkunstwerk 100%. Hiện tại, thành phố Karlovy Vary đang xin cấp trạng thái di tích văn hóa, và cơ hội cho một quyết định khả quan là khá cao. Điều này mang lại hy vọng rằng Thermal sẽ tránh
số phận của "em gái" của mình - khách sạn Tbilisi "Iveria", được xây dựng cùng năm và rất giống nhau về kiến trúc. Bước tiếp theo phải là phục hồi khu phức hợp đã mất đi độ bóng trước đây và tái tạo các không gian mở xung quanh nó ngay lập tức.
