Tất nhiên, sẽ là vô lý nếu kỳ vọng rằng sự thay đổi của thời đại sẽ mang lại một đống băng cao cấp, nhưng chúng tôi đã có những lo ngại nhất định về việc cuộc khủng hoảng sẽ ảnh hưởng như thế nào đến việc hình thành phí bảo hiểm. Tuy nhiên, danh sách dài đã thu thập một số lượng tác phẩm kỷ lục - 176, trong khi năm ngoái có 167, và trong năm đầu tiên của giải thưởng, năm 2010 - 145. Tất nhiên, tôi muốn nghĩ rằng trong tình huống tụ tập tăm tối., lòng người đặc biệt tốt với các dự án có danh tiếng tốt, không bị suy thoái trong năm qua theo bất kỳ hướng nào và do đó mang lại một số loại hy vọng (hoặc ảo tưởng). Nhưng trên thực tế, hậu quả của cuộc khủng hoảng vẫn chưa đến với chúng ta: giải thưởng được xác định bởi các dự án xây dựng của năm ngoái. Và năm tới sẽ thực sự đáng chú ý.
Trong khi đó, bạn có thể hồn nhiên ăn mừng thành công, đẹp đẽ không chỉ về số lượng mà còn cả chất lượng. Trong số những người được đề cử cho giải thưởng có những "ví tiền" huyền thoại (Alexander Brodsky, Totan Kuzembaev, Andrey Chernov), các bậc thầy về kiến trúc gỗ (Nikolai Belousov, Alexey Rosenberg, Peter Kostelov, Roman Leonidov) và chỉ là những ngôi sao như Evgeny Ass. Nhưng sự xuất hiện của những cái tên mới cũng không kém phần hấp dẫn - và năm nay có 15 người ra mắt trong danh sách ngắn, hơn một phần ba! Lần đầu tiên, Samara vượt qua Valentin Pastushenko và Vitaly Samogorov tham gia giải thưởng: biệt thự sang trọng của họ trông rất châu Âu và hiện đại trong bối cảnh thời kỳ Tái chế hiện tại. Tuy nhiên, các tác giả hơi bào chữa bởi việc ốp gỗ tạo cho ngôi nhà nét mộc mạc cuốn hút.
Ngôi nhà của người mới đoạt giải, Tatiana Beloborodko, được xây dựng dựa trên truyền thống của người tiên phong: đan chặt chẽ từ các hình khối thành một bố cục không gian thể tích động, nó cũng có những mái nhà màu xanh lá cây. Thỏi gỗ thủy tinh của Sergei Nasedkin, được dựng lên trong ba tháng nhờ phương pháp thiết kế và xây dựng công nghiệp, vốn không phổ biến trong nhà ở tư nhân (tất cả các kích thước nhà đều là bội số của kích thước các tấm dán), cũng tan biến trong tự nhiên. ANTONHOUSE by ARCHPOLE Cục cũng hiện đại hơn, nhưng mạnh mẽ hơn nhiều: màu xám và cứng ở bên ngoài, tuy nhiên, nó trở nên trắng và mịn ở bên trong, điều này được tạo điều kiện bởi chất lượng tuyệt vời của các chi tiết. Điều này cũng có thể hiểu được: trước khi nhận nhà, ARKHPOLE đã trải qua một thời gian dài mài dũa (đánh bóng, nung và làm khổ) đồ đạc bằng mọi cách có thể. Đã giành được đề cử "Thiết kế chủ đề" năm ngoái, họ cũng dẫn đầu năm nay - với hai đồ vật, trong đó các chuyên gia đặc biệt hài lòng với chiếc bàn, có chân là các khối thủy tinh.
Có vẻ như truyền thống hơn nhiều so với ANTONHOUSE, ngôi nhà được xây dựng bởi một ứng viên đầu tiên của giải thưởng - Denis Taran. Tuy nhiên, góc nghiêng bất thường của mái cùng với kích thước thu nhỏ khiến ngôi nhà của anh Hà Lan hơn là kiểu Nga. Chất lượng của tay nghề cũng có tác dụng đối với cảm giác này, đặc biệt, nó có thể để hở các mối nối của các bề mặt. Từ kiểu hình tương tự - ngôi nhà ở Kratovo Eugene Assa, nơi đặc điểm kiến trúc chính của biệt thự - sân thượng - đã được nâng lên thành một sự sùng bái và lặp lại (với các biến thể) bốn lần. Không gian nội thất của ngôi nhà cũng không kém phần khéo léo, sự phân khu được xử lý một cách xuất sắc bằng cầu thang lượn chính giữa.
Nhưng nếu vật thể này khéo léo che đi toàn bộ ánh sáng của nó, theo phong cách dacha, thì ngôi nhà của Nikolai Belousov đã được biến thành một bài thánh ca mạnh mẽ trước ánh sáng, và không phải vô cớ mà nó được gọi là "Bẫy mặt trời". Belousov nhiều năm kinh nghiệm trong việc kết hợp các công nghệ cắt nhỏ truyền thống và các hình thức hiện đại (ngụ ý một khu vực lắp kính lớn) đã tìm thấy ở đây một số loại hiện thân gần như anh hùng. "Ark" của Vladimir Yuzbashev cũng không giống với bất cứ thứ gì quen thuộc, mặc dù tác giả của những điểm đặc biệt của ngôi nhà của ông bắt nguồn chính xác từ các chi tiết cụ thể của quốc gia, về điều mà ông thậm chí đã viết cả một bản tuyên ngôn. "Nhà của chúng tôi nên là một tầng, nhưng chúng tôi có rất nhiều đất."“Nga là một quốc gia phía bắc … thiết kế hiện đại của Nga … gần với thiết kế Scandinavia êm đềm. Do đó, sự đơn giản của ngôi nhà này. " “Và cuối cùng, Nga là đất nước của những khu rừng. Tất nhiên, nhà của chúng tôi phải bằng gỗ. Nó là cần thiết để tiếp tục truyền thống tuyệt vời của kiến trúc bằng gỗ, bão hòa nó bằng các công nghệ mới."
Và ngôi nhà câu lạc bộ trắng như tuyết của Antonio Miche (văn phòng TAMMVIS) trông hoàn toàn xa lạ. Nhân tiện, phong cảnh xung quanh, tuy nhiên, có thể hiểu được, vì tất cả đây là lãnh thổ của câu lạc bộ gôn. Những mái nhà nổi mô phỏng theo mô hình của những ngọn đồi xung quanh, trong khi kính và màn hình mờ làm bằng thanh tạo ra hình ảnh của một đám mây hạ cánh. Màu trắng, trong suốt, có lông (các cột đôi ban đầu giúp tăng khoảng cách), nó hấp thụ các sắc thái của bầu trời vào các thời điểm khác nhau trong ngày và thay đổi theo nó.
Cuối cùng, một trạm dừng xe buýt cho Alexander Brodsky đã được xây dựng ở nước ngoài. Vùng đất Voralberg của Áo, vốn đã nổi tiếng với kiến trúc bằng gỗ (cả cũ và mới), đã mời bảy ngôi sao thế giới (Su Fujimoto Nhật Bản, Finn Sami Rintala, v.v.) đến xây dựng tại điểm dừng chân. Không ai đập mặt xuống bùn, và ngôi làng Krumbach với dân số hàng nghìn người giờ là một ngôi làng hoàn toàn hạnh phúc.
Kịch tính hơn nhiều là việc xây dựng bến xe buýt Nhà hát Kịch ở Vologda. Đầu tiên, các kiến trúc sư trẻ địa phương (họ nằm trong số những người đã “kích hoạt” thành phố cách đây 3 năm) đã tiến hành một nghiên cứu xã hội học quy mô lớn. Các cư dân của Vologda muốn nó không bị thổi hoặc nhỏ giọt, rằng các cửa sổ sẽ không bị vỡ và các thông báo sẽ không bị dính. Và nhiều ánh sáng hơn để đọc. Nói chung, các điều khoản tham chiếu được rút ra cho một TPU chính thức … Việc triển khai đã thay đổi rất nhiều, tuy nhiên, điểm dừng hóa ra lại cực kỳ chống phá hoại (mà chính quyền thành phố coi là thành công chính) và điểm dừng tiếp theo sẽ xuất hiện trong Velsk. Nhưng nếu "chiếc ghế đẩu" thanh lịch của Brodsky được liệt vào danh sách "Tòa nhà công cộng", vì nó gần như nằm trong một bãi đất trống, thì điểm dừng này nằm trong đề cử "Thiết kế của Môi trường Đô thị", bởi vì tất cả đều là "về" Vologda, về cây và chủ nghĩa hiện đại của nó (một ví dụ về nó và là một sân khấu kịch).
Gian hàng theo chủ nghĩa hiện đại có gân của Fyodor Dubinnikov ở Strelka trông cùng thời đại. Các cấu trúc hỗ trợ xác định hình ảnh của tòa nhà - khổ hạnh, sắc nét, thô ráp, khá hợp với tinh thần của những năm 1970, vốn ưa thích những việc làm thường ngày hơn là khai thác. Và gian hàng chỉ là "trường hợp" trưng bày các tác phẩm của các sinh viên Strelka về chủ đề "Cuộc sống hàng ngày". Một triển lãm khác là “Mô hình cho một cuộc sống mới, tỷ lệ 1: 1. Vanguard trên Shabolovka”- đã trở thành đối tượng của cuộc thi, không phải như một cái vỏ, mà là một nội dung. Các di tích kiến tạo xung quanh Trung tâm Avant-garde mới đã được trình bày ở đây dưới dạng các mô hình ẩn dụ bằng ván ép (cũng được dùng như các gian triển lãm). Ngôi nhà-xã của Ivan Nikolaev được mô tả một cách hợp lý bởi một cái giá, một ngôi trường trên phố Khavskaya - một khán đài có cửa sổ tròn, như trong trường, Danilovsky Mostorg - một vòng cung của bao vây, và lò hỏa táng tượng trưng cho một khối gỗ dán bao quanh một cột hỗ trợ. Tất cả điều này thật dí dỏm (do Ksenia Yankova thiết kế) và nhiều thông tin (do Alexandra Selivanova phụ trách).
Gần như, với một nét vẽ của tia I, vọng lâu của Maxim Dolgov, một cách kỳ diệu (tuy nhiên, như mọi khi,) do Yuri Palmin lấy đã được giải quyết. Một bước đi mạnh mẽ - và trong ngôi nhà "Fairy Tale" của Dmitry Mikheikin, cạnh tranh với vọng lâu trong đề cử "Vật thể nhỏ". Ngôi nhà gây bất ngờ với những ô cửa sổ kiểu Pháp quy mô nhỏ, những ô cửa sổ này đã lớn dần qua phần thân của nó, và kết quả là đã tạo ra một hình ảnh rất nguyên bản. Và nhà tắm bảnh bao của Oleg Volkov đại diện cho cả một "làng kiến trúc" ở làng Klyushnikovo: họ xây nó cho chính họ, họ sống ở đây. Rằng có một phản ứng xứng đáng đối với tiếng rít của phanh của thời đại: họ đi vào bản thân và tồn tại trong các cộng đồng. Một ngôi làng khác, đã thuộc vùng Tver, nổi tiếng với kiến trúc chất lượng cao nhất, được thiết kế bởi duy nhất hai tác giả - Alexei Rosenberg và Petr Kostelov. Một trong những ngôi nhà của họ ở Câu lạc bộ sông Konakovo đã tiếp quản ARCHIWOOD vào năm 2012, bây giờ Dom-Depot không kém phần thanh lịch đang tham gia cuộc chiến. Trong trường hợp này, các tác giả sẽ cạnh tranh với chính mình: trong cùng một đề cử "Gỗ trong trang trí" có một đồ vật khác của họ - một ngôi nhà đẹp đến khó tin ở làng Dukhanino, nơi chủ đề yêu thích của Rosenberg là "rung động" được đưa lên chuông. với sự trợ giúp của mặt tiền hai lớp - kim loại và gỗ.
![«Сказка» [баня&гостевой дом]. Проектное бюро НЛО, Дмитрий Михейкин. Фотография © Дмитрий Михейкин](https://i.architectureprof.com/images/003/image-6272-13-j.webp "«Сказка» [баня&гостевой дом]. Проектное бюро НЛО, Дмитрий Михейкин. Фотография © Дмитрий Михейкин")
Người đánh xe thấy mình ở một vị trí thậm chí còn khó xử hơn tại Bảo tàng Động sản Bryanchaninovs, người vẫn ở trong đề cử "Phục hồi" trong sự cô đơn không quá tự hào. Ban đầu, nó nằm liền kề với một nhà kho Vepsian ở làng Sheltozero của Karelian - một thứ dường như được đặt theo chủ đề của bộ phận trùng tu. Nhưng trên thực tế, đây là một bản làm lại tuyệt đối - một bản làm lại tuyệt vời, chuyên nghiệp, được làm bằng cùng các công cụ và sử dụng cùng công nghệ được sử dụng bởi cùng một người (Kiến trúc dân tộc) để khôi phục lại bản cũ. Tuy nhiên, để tránh sự mơ hồ luẩn quẩn bắt nguồn từ Luzhkov, khi từ “phục hồi” được sử dụng để mô tả bất cứ thứ gì, bao gồm “phá hủy hoàn toàn với tái thiết”, nó đã quyết định chuyển nhà kho vào đề cử “Vật thể nhỏ”.
Chiếc xe đẩy, đã được công ty Electra khôi phục thành công, nằm ở vùng Vologda, và đề cử Art Object đã trở nên đa dạng nhất về mặt địa lý. Nó có nai sừng tấm, gian hàng, bánh Phục sinh, báo lá cải và ziggurat - từ các vùng Krasnoyarsk, Novosibirsk, Nizhny Novgorod, Tomsk và Kaluga. Từ khán đài sau, một cách tự nhiên, ngôi làng nổi tiếng nhất của nước Nga hiện đại - Nikola-Lenivets, và Vladimir Kuzmin và Nikolai Kaloshin đã dựng lên "Lazy Ziggurat" trong đó. Cắt giảm "in dir", tức là với khoảng trống giữa các khúc gỗ, như những tháp chuông cổ đại của Nga đã được tạo ra (những vật thể không ngụ ý rằng con người ở lại lâu dài), nó giống như nhảy vọt qua nhiều thế kỷ mà những tháp chuông đó đã đến sang trạng thái đẹp như tranh vẽ và thể hiện chất lượng này một cách nhanh chóng. Đồng thời, "Ziggurat" bị đốn hạ từ một khu rừng không thích hợp để xây dựng, nơi đặc biệt mát mẻ, bởi vì thậm chí không phải là vật liệu tái chế, mà là không đạt tiêu chuẩn.
Và Andrei Chernov, một cư dân của Novosibirsk, xây dựng từ gỗ lũa, kết hợp một cách nghịch lý sự đơn giản (thậm chí là vuông vắn) của vật liệu xây dựng với ý tưởng phức tạp: lần này Nhà hát Maly BALAGAN trở thành địa điểm chính của lễ hội Yolki Palki. Ấn tượng không kém là khoảng cách giữa cơ hội và kết quả - trong "House-Kulich" của một người Siberia khác, Ivan Dyrkin. Trong ba tháng (và gần ba kopecks), một đối tượng ban đầu đã được xây dựng, trong đó các chủ đề của Buckminster Fuller, được tác giả yêu thích, được hiện thực hóa theo một cách kinh tế, nhưng vô cùng truyền cảm hứng. Những chiếc ghế dài Krasnoyarsk “Con nai sừng tấm đang lơ lửng” nâng vấn đề nghỉ ngơi thoáng qua lên một tầm cao mới, và những bức tường của “Tabloid” Nizhny Novgorod - một nhà để xe bỏ hoang đã trở thành một bảng điều khiển tương tác để giao tiếp với thế giới - biến thành một khía cạnh bất ngờ.
Cây cầu bắc qua "sân trượt băng lớn nhất cả nước" - tại Triển lãm Thành tựu Kinh tế Moscow, giống như dư âm của một thời đại đã qua. Sự xuất hiện ngoạn mục của nó dưới dạng những làn sóng ánh sáng óng ánh, được truyền cảm hứng, như các tác giả (AI-studio) đảm bảo, bởi phong cảnh bắc cực và ánh sáng phía bắc, đồng điệu đáng kinh ngạc với "chủ nghĩa Stalin nhẹ" của VDNKh. Đúng vậy, phiên bản của phong cách này còn được gọi là “khu nghỉ dưỡng”, để tất cả cùng bắt đầu giống như một cảnh quan siêu thực nào đó theo tinh thần của Vladimir Sorokin: “Sân trượt băng ở Magadan. Đèn phương Bắc. Năm 1940”.
Người ta có thể nói rằng anh ấy vẫn tiếp tục chủ đề về những cây cầu gỗ, được bắt đầu rực rỡ bởi cây cầu ở Công viên Gorky, nếu anh ấy chưa đóng nó. Và cùng với nó - và cả một kỷ nguyên hy vọng và đổi mới, trong đó kiến trúc gỗ đô thị đóng một vai trò quan trọng. Công viên Gorky và Vườn Muzeon, Bauman và Perovo, Sokolniki và Sadovniki - việc cải tạo các công viên này luôn đi kèm với những đồ vật bằng gỗ đầy phong cách. Và bây giờ nó trở lại vị trí quen thuộc của nó - trong những khu rừng và cánh đồng.
Danh sách rút gọn năm 2015 đã được công bố trên trang web của giải thưởng, và tất cả 38 tác phẩm sẽ được trưng bày trong gian hàng Peripter ở lối vào Nhà Nghệ sĩ Trung tâm như một phần của triển lãm ARCH Moscow. Đối tác chung và đơn vị tổ chức giải là công ty Rossa Rakenne SPb (HONKA). Những người chiến thắng sẽ được xác định bằng số phiếu phổ thông (bắt đầu vào ngày 18 tháng 5) và một ban giám khảo chuyên nghiệp. Năm nay, tổng biên tập của tạp chí Internet "E. K. A." Larisa Kopylova, người từng 4 lần đoạt giải thưởng ARCHIWOOD Ivan Ovchinnikov, người chiến thắng năm ngoái ở hạng mục chính Sergey Kolchin, phó chủ tịch của Liên minh Kiến trúc sư Moscow Nikolai Lyzlov, kiến trúc sư trưởng của Tổ chức Hỗ trợ Di tích Kiến trúc Gỗ Alexander Nikitin, người đứng đầu của văn phòng WOWHAUS Oleg Shapiro và bậc thầy kiến trúc gỗ người Séc Martin Rainisch.
Lễ trao giải long trọng cho các tác giả đoạt giải sẽ diễn ra vào lúc 19h30 ngày 29/5 tại hội trường Nhà Nghệ sĩ Trung ương.
