Tạp chí INTERNI hàng năm tổ chức một cuộc triển lãm các tác phẩm sắp đặt trong sân thời kỳ Phục hưng vào thế kỷ 16 của Đại học Milan, nơi trong năm thứ năm liên tiếp, công việc của phòng SPEECH đã chiếm một vị trí nổi bật, trên đó - bây giờ chúng ta đã có thể nói rằng theo truyền thống - Sergey Tchoban, Sergey Kuznetsov và Agniya Sterligova đã và đang làm việc. Năm nay, vẫn như những lần trước, vật thể mới của họ, được đưa vào phần kiến trúc của triển lãm, được đặt trên một bãi cỏ ở giữa sân. Và nếu như tiền thân của năm 2015 là một rừng cột gương có tiết diện hình chữ L, phản chiếu sinh động mọi thứ xung quanh nhưng về bản chất là tĩnh, thì tác phẩm sắp đặt năm nay là tương tác.
Trụ cột hình trụ cao - 12 mét bao gồm 336 màn hình LED dày đặc, làm cho hình trụ trông hơi bề thế, giống như Tháp Arsenal của Điện Kremlin ở Moscow, nhưng nếu không thì các đường nối giữa các màn hình hoàn toàn không nhìn thấy được, ít nhất là từ xa (dự án do VELKO GROUP thực hiện). Bề mặt của hình trụ thay đổi nền của nó: một dải gradient trải dài của hai màu tương phản, trong đó sự kết hợp hấp dẫn nhất, màu vàng-xanh "tự nhiên", tạo thành công vang dội của cỏ mùa xuân tươi mát và bầu trời. Trên nền, thay thế nhau một cách mượt mà, đồ họa của Sergei Tchoban và Sergei Kuznetsov xuất hiện - các bức vẽ và màu nước với hình ảnh của các tòa tháp, từ tháp chuông cổ đến bức vẽ gợi nhớ đến Thành phố Mátxcơva, hoặc bất kỳ Thành phố nào nói chung và tưởng tượng về các chủ đề tháp và tháp pháo hiện đại, trong số đó còn có hình ảnh của Bảo tàng Đồ họa Berlin. Cài đặt có tên là Towers. Đồ họa rất chính xác, một số màu nước, thoạt nhìn, thậm chí có thể bị nhầm lẫn với ảnh chụp.
Nhưng ý nghĩa của dự án không chỉ là thể hiện đồ họa của hai kiến trúc sư nổi tiếng, mà còn ở chỗ bất kỳ khách tham quan nào cũng có thể tham gia cùng họ bằng cách vẽ một thứ gì đó của riêng họ - bất cứ thứ gì - trên máy tính bảng được lắp đặt ở khoảng cách xa bên ngoài bãi cỏ, gần với các mái vòm của sân trong. Hình vẽ ngay lập tức xuất hiện trên bề mặt của hình trụ, và người ta có thể tưởng tượng ra cảm xúc của người họa sĩ, khi từ cây bút - đôi khi tinh vi, và đôi khi không hề - một thứ gì đó to lớn hiện thực hóa một cách dễ dàng và nhanh chóng, cao hơn cả những tòa nhà trong sân, và từ hoành tráng này. Tất cả các bản vẽ đều được bảo tồn, mặc dù số phận của chúng vẫn chưa rõ ràng, hiện tại tác phẩm sắp đặt đang được lấp đầy bởi các bản phác thảo và vào cuối triển lãm, phạm vi hình ảnh của nó có thể sẽ đa dạng hơn nhiều.
Màn hình media hiện nay đã trở nên phổ biến, nhưng ở đây, nó thể hiện ở khía cạnh nào đó là tinh hoa của công nghệ: màn hình lớn, bề mặt dày và sáng (mặc dù vẫn nhìn thấy các chấm), cong, đẹp mắt. Giống như bất kỳ công nghệ mới nào, nó đòi hỏi ngày càng nhiều hình thức hiển thị mới và trụ cột truyền thông là một trong số đó. Mặt khác, biểu tượng của vật thể là vĩnh cửu, có thể thấy nhiều điều trong đó: từ quầy quảng cáo cho đến các áp phích dán trên đó - đến Trajan's Column, nói một cách thẳng thắn, cũng rất giàu thông tin theo cách riêng của nó. Tuy nhiên, các tác giả so sánh hình trụ không phải với một cái cột, mà bằng một hình ảnh khái quát về một hình dạng nhân tạo thẳng đứng, một tháp trống. Mặc du
bảo tàng cột của Sergei Tchoban và Agniya Sterligova, được xây dựng năm ngoái tại Archstoyanie, có tỷ lệ tương tự, và có các cuộn giữa hai đối tượng. Và nó vang vọng hoàn hảo với các cột của mái vòm sân trong. Tuy nhiên, liệu cột, tháp và trụ có phải là nguyên mẫu của cả hai hay không.
Cột-tháp là một vật mang thông tin tốt, một tấm bình phong đối diện với mọi người xung quanh; anh ta không quay lưng lại với bất cứ ai. Hình ảnh cổ xưa đã hòa nhập với công nghệ hiện tại: không có ranh giới giữa vĩnh cửu và hiện đại, thể tích và phẳng, kiến trúc được vẽ và thể tích thực, bản vẽ truyền thống và kỹ thuật số - thể hiện hoàn hảo chủ đề của lễ hội INTERNI 2016: Mở đường viền, Đường viền mở. Chưa kể đến thực tế là những người vẽ trên máy tính bảng được lắp đặt cách màn hình cột vài chục mét có thể sẽ cảm thấy hiệu quả của việc dễ dàng vượt qua mọi ranh giới - không gian và thời gian, vì kết quả xuất hiện ngay lập tức - và tại một khoảng cách. Một thứ rất có giá trị, người ta phải nghĩ đến, cảm giác quyền lực, mặc dù chỉ thoáng qua.
Những người tham gia khác cũng xem xét chủ đề một cách nghiêm túc: ví dụ, một tấm rèm làm bằng dải nhựa buông xuống thành từng đợt rộng từ một trò chơi điện tử trên tầng hai - một tác phẩm sắp đặt
MAD architects là tên của "Biên giới vô hình". Các bức tường phản chiếu của công trình lắp đặt bằng kim loại bóng bẩy "Room of the Void", cũng nằm gần đó, phản ánh mọi thứ xung quanh, khó hiểu, nhưng kết hợp tuyệt vời các góc nhìn của các tòa nhà phản chiếu với thực tế. Các tác phẩm sắp đặt biến đổi chung cho sân - không phải vì chúng thuộc nhóm kiến trúc - và công trình của Choban-Kuznetsov-Sterligova cũng dẫn đầu, xây dựng không gian xung quanh chính nó.
Sự xuất hiện của các tháp ảo trên cột-trụ phần nào biến sân đại học rộng lớn thành một quảng trường thành phố, nơi thích hợp cả cột kiểu La Mã và tháp chuông. Ngoài ra, tác phẩm sắp đặt tươi sáng, hấp dẫn và rất đẹp theo cách riêng của nó: nó có khả năng giải trí và lưu lại trong trí nhớ - nếu chỉ vì bản thân nó đóng vai trò là một cuộc triển lãm, để tạo ra sự sáng tạo mà tất cả mọi người đều được mời. Ai đến Milan và vào sân.
Triển lãm sẽ kéo dài đến ngày 23 tháng 4.
