Massimiliano Fuksas đã có một bài giảng “Kiến trúc chi tiết” ở Moscow trong khuôn khổ chương trình Polytech on Strelka, do Bảo tàng Bách khoa và Viện Strelka chuẩn bị.
Archi.ru:
- Bạn song hành với phòng PHÁT ÂM: bạn đã thắng cuộc thi cho dự án Bảo tàng và Trung tâm giáo dục của Bảo tàng Bách khoa và Đại học Tổng hợp Moscow trên Sparrow Hills ở Moscow. Theo bạn, ưu điểm của đề xuất của bạn là gì? Có khó để thực hiện một dự án có tính đến các quy chuẩn và quy định xây dựng của Nga không?
Massimiliano Fuksas:
- Ở giai đoạn làm việc này, tôi không cảm thấy áp lực về tiêu chuẩn thiết kế (cười). Tôi không biết lợi thế của biến thể của mình là gì, tôi không so sánh, tôi không có cơ hội để xem tác phẩm của các đối thủ của mình, vì vậy câu hỏi này nên được giải đáp cho ban giám khảo. Và chúng tôi, với tư cách là kiến trúc sư, đã thực hiện dự án và không thảo luận về nó. Theo tôi, một công trình chỉ có thể được đánh giá sau khi thực hiện xong. Điều chính là chúng tôi đã cố gắng đưa ra một câu trả lời thú vị và đầy đủ chức năng cho tất cả các nhiệm vụ được đặt ra trước mắt. Trung tâm Bảo tàng Bách khoa và Đại học Tổng hợp Moscow không phải là một bảo tàng điển hình, nó thực sự là một trường học, nơi mọi người có thể trao đổi ý tưởng, kiến thức và thỏa mãn trí tò mò của mình. Tòa nhà này nên được lấp đầy bởi các sự kiện, nó phải khơi gợi cảm xúc, thú vị cho người sử dụng.
Các công trình công cộng có những đặc điểm riêng: theo bạn, chúng phải như thế nào? Vai trò của tính đặc hiệu chức năng này là gì? Có thủ thuật nào mà bạn sử dụng trong tất cả các tòa nhà công cộng của mình không?
- Không gian công cộng chất lượng cao phải linh hoạt về cấu trúc, nhưng đồng thời phải đáp ứng mọi yêu cầu, nhiệm vụ. Ý tưởng này là cơ sở cho đề xuất dự án của chúng tôi cho Trung tâm Bảo tàng Bách khoa và Đại học Tổng hợp Moscow. Tầng trệt ở đó giống như một quảng trường, và có thể được sử dụng không chỉ cho các cuộc triển lãm mà còn cho các sự kiện khác nhau.
Trên "Olympus" kiến trúc, bạn là một trong những Celestials, người tạo ra các tòa nhà - "biểu tượng". Bạn cảm thấy thế nào về việc mình được nhìn nhận theo cách này, việc “phong thánh” cho một kiến trúc sư nói chung có đúng không?
- Tôi sẽ trả lời bằng câu nói của Woody Allen: "Chúa đã chết, Marx đã chết, và tôi cũng không cảm thấy khỏe". [Trên thực tế, quyền tác giả của cụm từ này thuộc về nhà viết kịch Eugene Ionesco - ước chừng. Yu. A.]. Nhưng tôi vẫn còn sống, điều này mang lại cho tôi một lợi thế đáng kể. Tôi đã làm rất nhiều, nhưng tôi không muốn nhìn lại, bởi vì tôi không phải lúc nào cũng hài lòng với kết quả công việc của mình, tôi biết rằng tôi có thể đã làm tốt hơn.
Bạn là người phụ trách của Venice Architecture Biennale lần thứ 7 vào năm 2000. Bạn đánh giá thế nào về công việc của Rem Koolhaas trong một vai trò tương tự, và toàn bộ Biennale thứ 14 nói chung?
- Không, tôi thậm chí còn chưa gặp cô ấy. Đã giám sát cô ấy một lần, tôi có thể nói rằng trải nghiệm này là đủ đối với tôi (cười). Tôi nên làm gì ở đó? Nếu tôi tham gia, nó có tạo ra sự khác biệt không? Tôi nghĩ là không, cứ như thể tôi không làm gì cả. Vì lý do này, tôi thích làm công việc của mình hơn, nhưng khi một người bạn của tôi bắt đầu nói với tôi điều gì đó về Biennale, tôi không bận tâm. Thêm vào đó, tôi là một trong số ít người trên thế giới không thích Venice, tôi hoàn toàn đồng ý với Filippo Marinetti, nghệ sĩ vĩ đại người Ý, người đã lập luận rằng Venice nên chìm xuống. Tôi có một số lý do cho điều này: trước hết, đây là một thành phố rất ẩm ướt, thứ hai - có quá nhiều i-ốt, và "Quá khứ" thảm hại này không gây ra sự thích thú, ngay cả khi nó đẹp. Tôi không thể hiểu được quan điểm của hàng triệu du khách thích Venice hơn với cơ hội được ngắm nhìn toàn bộ nước Ý, cảnh quan, tương lai của nó.
Kiến trúc nên được giới thiệu với công chúng như thế nào, và nên làm như thế nào?
- Nên, nhưng cách duy nhất để chứng minh điều đó là xây dựng. Biên tập viên nên liên quan đến các chủ đề theo thứ tự khác. Kiến trúc không phải để triển lãm, mặc dù tất nhiên nó có thể giúp truyền tải, nhấn mạnh một ý tưởng, nhưng nó không thể là một cuộc triển lãm. Vì lý do này, tất cả các cuộc triển lãm kiến trúc đều rất nhàm chán, và chúng được thực hiện chủ yếu bởi các kiến trúc sư cho các kiến trúc sư (Fuksas lấy một chiếc bánh trên bàn để minh họa cho ý tưởng của mình). Bạn không thể bán nó cho người đã nướng nó hoặc cho ai đó từ một tiệm bánh khác, điều đó cũng giống như thủ dâm: nó cũng đẹp, thậm chí bạn có thể thích nó, nhưng đó là nó.
Chủ đề của Biennale năm 2000 của bạn là "Đạo đức hơn, kém thẩm mỹ hơn." Hôm nay nó có liên quan không?
- 14 năm trước đơn giản chỉ cần nói đến đạo đức. Chủ đề này vẫn còn phù hợp không chỉ trong cộng đồng kiến trúc, mà còn cho toàn thế giới - liên quan đến chiến tranh, các vấn đề kinh tế, thảm họa toàn cầu, v.v. Ngày nay, rất dễ dàng bắt đầu một cuộc chiến tranh chỉ bằng các phương tiện truyền thông. Sau đó, tại Biennale thứ 7, tôi đặt một màn hình lớn chiếu lên đó những bức ảnh của những người khác nhau, cố gắng thu hút sự chú ý đến các vấn đề toàn cầu. Theo tôi, nghệ thuật nên nói … (lúc này chuông báo cháy đã vang lên). Làm thế nào tôi thích âm nhạc này …
Cần phải đặt các mục tiêu nghệ thuật và sáng tạo vào các nguyên tắc trách nhiệm xã hội ở mức độ nào?
- Ngày nay không thể tạo ra một cái gì đó ngoài bối cảnh xã hội, Kiến trúc sư là cầu nối, là mắt xích kết nối: anh ta liên hệ với các cơ quan chức năng, nói chống lại hay cho nó. Tôi luôn cố gắng thể hiện thái độ, thể hiện ý thức của mình trong một số vấn đề nhất định. Nhưng 30 năm trước, tôi chỉ muốn được chính phủ và người dân công nhận, nhưng đồng thời tôi không muốn công nhận quyền lực này. Ý tôi là sức mạnh tồi tệ. Tôi có nhiều tham vọng, nhưng trung thực với bản thân, và vẫn như vậy. Bạn có thể nói rằng Fuksas là người kiêu căng, nhưng … tôi luôn muốn trở thành một ví dụ về sự độc lập với một chút vô chính phủ, ngông cuồng sáng tạo.
Công việc của anh với vợ có khó không?
- Đúng hơn là cô ấy khó làm việc với tôi (cười). Sự sáng tạo chung của chúng tôi không phải là công việc, mà là tình yêu, và kiến trúc là một trong những hình thức yêu thích của chúng tôi. Đối với tôi, gia đình chiếm vị trí đầu tiên trong cuộc sống, kiến trúc - chỉ thứ hai.
Bạn học hội họa với Giorgio de Chirico, trở thành kiến trúc sư ở La Sapienza và làm thiết kế. Làm thế nào để bạn tìm thấy sự cân bằng giữa các lĩnh vực hoạt động này? Bản vẽ có quan trọng như bạn đã đề cập trước đó không?
- Cái chính là có sự cân bằng. Vâng, nhưng vẽ không phải là một bài tập, để khắc họa, tạo ra một cái gì đó, bạn phải có trong đầu và trái tim, nếu không sẽ chẳng có gì thành công cả.
Bạn từng là thành viên ban giám khảo cuộc thi cho dự án tái thiết Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin, nơi chỉ có các kiến trúc sư Nga được mời tham gia - hiển nhiên, sau quá trình hợp tác lịch sử khó khăn với văn phòng của Norman Foster. Nhưng các cuộc thi quốc tế vẫn được tổ chức tích cực, và dư luận vẫn phổ biến rằng Nga cần những tòa nhà mang tính biểu tượng của các bậc thầy nước ngoài. Bạn có nên tập trung vào các tác giả nước ngoài? Liệu có khả năng xảy ra những sự kiện như vậy mà các kiến trúc sư của chúng ta sẽ có nhu cầu ở nước ngoài? Bạn có cảm thấy tiềm năng trong các dự án cạnh tranh mà bạn đã thấy không?
- Nửa sau của thế kỷ XX không phải là một chương quá thành công trong lịch sử kiến trúc Nga, và không có cuộc nói chuyện về các cuộc thi quốc tế nào cả. Nhưng đối với các kiến trúc sư từ khắp nơi trên thế giới, đây là cách duy nhất để so sánh kỹ năng của họ với kỹ năng của những người khác và cải thiện chúng. Vì lý do này, người ta phải cởi mở: việc khép mình lại với thế giới là điều vô ích. Bạn phải cho cả thế giới thấy rằng nước Nga tốt hơn nhiều so với những gì mọi người nghĩ về nó, đã thay đổi rất nhiều trong 20 năm qua, kiến trúc theo một trật tự khác đã xuất hiện. Ví dụ, tôi thích công việc của văn phòng Meganom, đề xuất của họ cho Bảo tàng Pushkin. Tôi đã được xem các tòa nhà khác của văn phòng này, chúng đều có chất lượng cao và có thể được hiện thực hóa ở bất kỳ đâu trên thế giới … Thật khó để tôi nói cái nào tốt hơn: tổ chức các cuộc thi quốc gia hay quốc tế. Nó là cần thiết để trộn tất cả mọi thứ, "trộn". Tôi biết chắc một điều: bây giờ nghề kiến trúc sư vượt ra khỏi phạm vi một quốc gia, nó đang trở nên toàn cầu.
Trong trường hợp này: bạn coi nhiệm vụ chính của một kiến trúc sư ở đầu TK XXI là gì?
- Ngày nay nếu chỉ trở thành một kiến trúc sư thì chưa đủ. Bạn cần biết những gì đang xảy ra không chỉ trong các ngành liên quan, mà còn trong kinh tế, xã hội học, chính trị,… Bạn nên tò mò.
