Chúng tôi đã nói chi tiết về Nhà hát Opera và Ballet Perm trong một bài báo dành cho kết quả của cuộc thi - một tòa nhà cổ điển với mái hiên và mái vòm đáng được coi là biểu tượng của thành phố và là một trong những trung tâm văn hóa chính của nó, nhưng đoàn kịch nổi tiếng lâu nay trở thành “bé tí”. Nhu cầu xây dựng lại nhà hát đã được thảo luận ở Perm trong 20 năm qua, nhưng về mặt lý thuyết ngày càng nhiều hơn, vì thành phố thiếu kiến trúc sư có khả năng phát triển một dự án hiện đại, nhưng phù hợp và xứng đáng để cùng tồn tại với một tòa nhà lịch sử, hoặc quỹ để mang những ý tưởng này vào cuộc sống. Tình hình đã thay đổi hoàn toàn khi các cuộc thi kiến trúc quốc tế bắt đầu được tổ chức ở Perm, và Sergey Gordeev, một người trẻ tuổi, giàu có và rất thích kiến trúc hiện đại, trở thành thượng nghị sĩ của Lãnh thổ Perm. Quỹ Avangard do ông đứng đầu đã tổ chức một cuộc thi cho dự án tốt nhất về tòa nhà mới của Nhà hát Nhạc vũ kịch. Các văn phòng nước ngoài nổi tiếng đã được mời tham gia cuộc thi, họ đã thiết kế và xây dựng một số nhà hát và phòng hòa nhạc. Đất nước chúng tôi được đại diện bởi Sergei Skuratov - theo Gordeev, "kiến trúc sư giỏi nhất của Nga, có năng lực và khả năng cạnh tranh với các đồng nghiệp phương Tây." Nhân tiện, đối với Skuratov, đây cũng không phải là tác phẩm đầu tiên thuộc dự án nhà hát - anh đã giành vị trí đầu tiên trong các cuộc thi cho Nhà hát cho các thế hệ tương lai (UNESCO), Nhà hát Ballet. Anna Pavlova ở Moscow, khu phức hợp Opera Bastille. Và tất cả những điều quan trọng hơn đối với kiến trúc sư người Nga là đã suy nghĩ thấu đáo về dự án cho Perm, để làm cho nó không chỉ đẹp và đáng nhớ theo cách cạnh tranh mà còn được trau chuốt về chức năng và cuộc sống hàng ngày, 100% có thể thực hiện được.
Một trong những mâu thuẫn khó khăn nhất về mặt quy chiếu là yêu cầu thiết kế một khu phức hợp có diện tích lớn hơn khu phức hợp hiện có, đồng thời không làm sai lệch quy mô và tỷ lệ của khu phức hợp. Skuratov và nhóm của ông có hàng tá lựa chọn - phần mở rộng ở phía sau và hai bên, một tòa nhà “ôm trọn” nhà hát hiện có, một tập mới đối xứng với tập cũ - và tất cả chúng cuối cùng đều bị loại bỏ chính xác là “gây nhầm lẫn” với quy mô ban đầu. Thực tế là Nhà hát Opera và Ballet Perm nằm trong một công viên có đường phố Lenin, Sibirskaya, Sovetskaya bao quanh và Kỷ niệm 25 năm đường phố Tháng Mười, và Skuratov coi trọng thành phần kiến trúc và công viên hiện có gần như hơn chính tòa nhà lịch sử. “Khi một mặt tiền với mái vòm che khuất tầm nhìn của công viên, mọi người thuộc nhiều ngành nghề và quốc tịch khác nhau ngay lập tức hiểu rằng họ đang đối mặt với một nhà hát,” kiến trúc sư giải thích. "Đây là một hình ảnh cổ điển, dễ nhận biết, đã trở thành hình ảnh thành phố trong tâm thức văn hóa thế giới, và sẽ là một tội ác nếu bóp méo nó, vì vậy chúng tôi quyết định phát triển nó."
Chủ đề về sự phát triển và tăng trưởng nói chung đã trở thành chủ đạo của dự án. Các kiến trúc sư đã tiến hành từ thực tế rằng nhà hát không chỉ là một di tích kiến trúc như một cơ thể sáng tạo sống, không ngừng cải tiến. Và những biến đổi mà các thể loại opera và ba lê đang trải qua ngày nay, việc xây dựng nhà hát cổ điển không còn phù hợp lắm về mặt điển hình. Vì vậy, kịch bản xây dựng bên cạnh tòa nhà lịch sử của một tòa nhà khác, có phần giống với nó, đã biến mất. Kiến trúc với “hiệu ứng Bilbao”, tức là hiện đại và gây sốc, dường như không thể chấp nhận được đối với Skuratov. Đối với tòa nhà mới, cần phải tìm thấy một hình ảnh ở đâu đó ở giữa - nó phải tế nhị trong mối liên hệ với cả lịch sử và thiên nhiên, đồng thời nó phải được công nhận ngay là một nhà hát, hơn nữa, một nhà hát của thế kỷ 21.
Kiến trúc cổ điển, với tất cả tính biểu cảm và tính hoành tráng của nó, có một đặc điểm rất cần thiết - đó là hoàn toàn tự cung tự cấp. Và bạn chỉ có thể tìm kiếm cảm hứng trong đó nếu bạn làm việc theo cùng một phong cách. Vì điều này không áp dụng cho Sergei Skuratov theo bất kỳ cách nào, ngay từ đầu anh ấy đã hướng ánh mắt của mình không phải vào nhà hát, mà là xung quanh nó, coi tòa nhà lịch sử như một ví dụ về kiến trúc công viên. “Vị trí trong công viên luôn có thể làm phong phú thêm các giải pháp thành phần và kết nối không gian bên ngoài của tòa nhà với sự trợ giúp của các đối tượng như vậy, chẳng hạn như cánh bên, hình chiếu, cánh, cổng phía trước và cổng dịch vụ, cầu thang, đường dốc,”Kiến trúc sư lưu ý một cách đúng đắn. “Nhưng tất cả những khả năng này đã không được thực hiện trong nhà hát hiện có, có lẽ vì công viên rộng lớn xung quanh nó có nguồn gốc muộn hơn nhiều. Nó đã bị phá hủy trên địa điểm của Gostiny Dvor bằng đá bị phá hủy vào năm 1929. Nhà hát ngày nay, ngoài lối vào chính, khá khiêm tốn ở mặt tiền chính, chỉ có một lối vào phục vụ khiêm tốn hơn, bất tiện hơn ở phía đông. Thực tế, đây là một tập đóng, không chỉ chật chội, lạc hậu mà còn thiếu vắng những kết nối chức năng cần thiết với thế giới bên ngoài. Và chính mong muốn cung cấp cho nhà hát những kết nối này cuối cùng đã thúc đẩy chúng tôi lên ý tưởng và thành phần của tập mới”.
Khi thiết kế nhà hát mới, các kiến trúc sư đã sử dụng nguyên tắc định hướng linh hoạt, tạo ra những lối vào mới và do đó bao gồm thiên nhiên và thành phố trong phạm vi ảnh hưởng của sân khấu. Thay vì sự phân chia nghiêm ngặt trước đây thành các khu "đường phố / nhà hát" và "bên ngoài / bên trong", Skuratov tạo ra trong công viên một hệ thống các tòa nhà được kết nối bởi các chức năng chung và một không gian công cộng liên tục mở cửa cho công chúng. Đồng thời, nhà hát hiện tại vẫn là trung tâm giao nhau của các hướng và phối cảnh chính của công viên, và các kiến trúc sư đã đặc biệt chăm chút để đảm bảo rằng sau khi xây dựng lại, không có gì cản trở việc đi lại xung quanh nó như trước đây. Trước hết, có thể đạt được sự độc lập về hình ảnh của tòa nhà lịch sử với sự trợ giúp của bố cục hình chữ L của tập mới. Skuratov đã quản lý để phân phối tất cả các chức năng được quy định bởi các điều khoản tham chiếu trong khu phức hợp theo cách mà tập chính của giai đoạn mới được ẩn đằng sau tòa nhà hiện có và đôi cánh của nó dường như ôm lấy (mặc dù ở một khoảng cách tôn trọng). mặt tiền với một pediment.
Cạnh dài của chữ L nằm dọc theo số 25 Phố Letiya Oktyabrya, tức là, song song với mặt tiền phía Đông của tòa nhà hiện có. Trong cánh này, có nghệ thuật, quán cà phê, phòng tập và một hội trường nhỏ cho 200 người - cái gọi là sân khấu thử nghiệm, được thiết kế cho các buổi biểu diễn thính phòng của ballet và opera hiện đại. Lối vào phần này của tòa nhà được trang trí bằng một cổng phối cảnh với một đoạn đường nối - một quả chuông bằng đá trắng ngoạn mục được đặt nghiêng về phía tòa nhà chính. Một mặt, việc chào hỏi cộc lốc như vậy đối với nhà hát hiện tại, có thể ngay lập tức được nhận ra là một cử chỉ rất Skuratov (đủ để gợi nhớ đến tòa nhà dân cư của anh ta ở 11 Burdenko, phần cao tầng của nó hơi quay và uốn cong như thể đang gật đầu chào một tòa nhà trước đó nằm theo đường chéo của cùng một tác giả), và mặt khác, nó cho phép bạn tạo ra một không gian công cộng ấm cúng ở ranh giới của nhà hát và công viên.
Trên thực tế, “nền tảng” của chữ L là một sân khấu mới với hội trường 1.100 chỗ ngồi, nhà kho cho khung cảnh và trang phục, giảng đường, bảo tàng Diaghilev, không gian giếng trời của tiền sảnh với quầy bar, tiệc tự chọn và nhà hàng.. Phần lớn không gian mới được xây dựng, bao gồm các khu vực xếp hàng cho khung cảnh và nhà hàng, nhà kho và bãi đậu xe, nằm ở phía bắc, điều này có thể duy trì hướng thông thường của nhà hát. Và việc giải tỏa công viên - một độ dốc nhẹ về phía Kama - cho phép các kiến trúc sư, mà không cần nâng cao chiều cao của tòa nhà mới, nâng các nhóm lối vào mới, giống như họ với các sân khấu có thể nhận thấy từ xa. Và nếu một đoạn đường nối được phát triển dẫn đến cổng vòm đầy hứa hẹn, thì lối vào chính của tòa nhà mới được thiết kế như một hành lang khổng lồ với hình bầu dục dài 11 mét, rõ ràng là ám chỉ đền Pantheon nổi tiếng. Và mặc dù Perm rất xa Rome, không chỉ về mặt địa lý, mà còn về khí hậu, Sergei Skuratov quyết định rằng cái hố này nên được để ngỏ: vào buổi tối, những giọt mưa hoặc bông tuyết rơi qua nó sẽ được đánh dấu và kích thước tổng thể của lôgia là những nơi mà khách tham quan nhà hát sẽ luôn tìm thấy, nơi ẩn náu khỏi mưa. Chủ đề oculus cũng trở thành một trong những chủ đề trung tâm trong thiết kế nội thất - đèn chiếu sáng trên cao trong phòng tập và đèn trong tiền sảnh và khán phòng có hình bầu dục giống nhau, và trong trường hợp thứ hai, hình nền được bao quanh bởi sự tán xạ của các ngôi sao lấp lánh.
Việc lựa chọn vật liệu làm mặt tiền cũng trở thành một sự tôn vinh đối với khí hậu khắc nghiệt của Lãnh thổ Perm. Các mặt tiền của nhà hát mới được Skuratov bọc bằng kính tiết kiệm năng lượng, trên bề mặt bên trong được phủ một lớp sơn trắng mờ, tượng trưng cho sương giá. Lớp thứ hai phía sau kính chứa các tấm composite với một lớp đồng mỏng (0,1 mm) và, tùy thuộc vào các khu vực chức năng, chúng được đặt gần nhau hoặc để lại khoảng cách công nghệ giữa chúng và kính, hoặc không gian với cầu thang thoát hiểm được tổ chức. Sergey Skuratov, người luôn hào phóng thấm nhuần các dự án của mình với những điểm tương đồng về văn học và lịch sử, nhấn mạnh rằng sự phản chiếu bằng đồng ấm áp không chỉ tượng trưng cho ống đồng và nghệ thuật sân khấu được săn đón, mà còn là "ban nhạc đồng trong khu vườn thành phố Perm thời Diaghilev" và sự chiết quặng đồng, đã nổi tiếng trong nhiều thế kỷ qua Lãnh thổ Perm.
Sự chồng chất của kính trắng sữa và đồng đỏ lung linh huyền bí mang đến cho tòa nhà một ánh sáng thực sự huyền ảo, mà trong ánh sáng ban ngày chỉ có thể nhận thấy đối với những người rất chú ý, nhưng trong bóng tối, nghĩa là trong và sau khi biểu diễn, nó sẽ được nhấn mạnh với sự trợ giúp của ánh sáng đặc biệt. Và tính hai mặt của diện mạo nhà hát mới, cùng với quy hoạch và bố cục vô cùng hợp lý, có lẽ là phát hiện thành công và quan trọng nhất của kiến trúc sư trong dự án này. Kính mờ một phần vào ban ngày khiến kiến trúc của nhà hát mất đi vẻ đẹp đẽ, hòa tan trong cảnh quan xung quanh và khiến nó phản ánh một cách khiêm tốn của tòa nhà lịch sử. Vào buổi tối, chính điều này bao gồm kiến trúc trong một màn trình diễn không gian ngoạn mục, khi nhà hát, như thể bằng phép thuật, mở rộng ranh giới của nó và biến tất cả những người qua đường thành những khán giả bị mê hoặc.
