Vào cuối tuần trước, các nhà báo Moscow nhận được thông cáo báo chí về các sự kiện sắp tới của Perm, nhiều người đã ngạc nhiên với câu nói "Vào ngày 10 tháng 3, Perm sẽ tổ chức một cuộc thi kiến trúc quốc tế." Như thể một cuộc thi nổi tiếng có sự góp mặt của một số nhân vật nổi tiếng về kiến trúc là một sự kiện có thể được tổ chức trong một ngày! Rốt cuộc, chúng ta đã biết nó thực sự xảy ra như thế nào trong nhiều năm: đầu tiên, các kiến trúc sư nhận được thông số kỹ thuật, sau đó phát triển dự án, sau đó họ gửi máy tính bảng và bố cục đến triển lãm, mở cửa cho báo chí hoặc cho tất cả mọi người, sau đó là ban giám khảo nghiên cứu chúng trong một thời gian dài, và chỉ sau đó, cuối cùng, người chiến thắng được công bố. Nhưng Perm đã từ bỏ tất cả những nghi thức tẻ nhạt này: vào ngày 10 tháng 3, sáu đội đến thành phố, mỗi đội tổ chức một bài thuyết trình kéo dài một giờ, trong đó họ nói về bản thân nói chung và đề xuất của họ nói riêng, sau đó ban giám khảo hội ý một chút. và sớm đưa ra phán quyết. Trong hai mươi năm, thành phố đã tìm kiếm một giải pháp thỏa đáng cho vấn đề tái thiết tòa nhà hát nổi tiếng nhất của mình, và Thượng nghị sĩ Sergei Gordeev, có thể nói, đã cởi bỏ nút thắt tuổi hai mươi này trong một ngày. Điều duy nhất không thể làm người quan sát bên ngoài ngạc nhiên là thực tế là một người hâm mộ trung thành của người tiên phong (và Gordeev, như bạn đã biết, đứng đầu Quỹ Avant-garde của Nga và sở hữu một nửa ngôi nhà kiệt tác nổi tiếng của Konstantin Melnikov) ở trường hợp này ưu tiên cho dự án bảo thủ nhất của cuộc thi … Tuy nhiên, điều đầu tiên trước tiên.
Về tòa nhà
Tòa nhà được đề cập đến xứng đáng được coi là một trong những lâu đời nhất và nổi tiếng nhất ở Nga. Trên sân khấu của mình, lần đầu tiên ở nước ta, các vở opera "Bọt nước ngày" của E. Denisov, "Cleopatra" của J. Massenet, "Lolita" của R. Shchedrin, "Christ" của A. Rubinstein được dàn dựng. Và nhà hát Perm thường được gọi là Nhà Tchaikovsky, vì nó đã được dàn dựng tất cả các tác phẩm sân khấu của nhà soạn nhạc vĩ đại. Tòa nhà bằng đá của nhà hát được xây dựng vào năm 1878 theo đồ án của kiến trúc sư Karvovsky. Đó là một nhà hát âm nhạc cổ điển với một dàn nhạc, âm thanh tương ứng và một sân khấu cho 240 chỗ ngồi. Vào giữa thế kỷ 20, rõ ràng là đoàn kịch cần một tòa nhà lớn hơn, và vào năm 1959, nó đã được xây dựng lại hoàn toàn, đồng thời nối những mảnh vỡ của nhà hát cũ với những bức tường mới. Các cột của hiên nhà được đưa ra mặt tiền chính, và đằng sau những tấm rèm, một mảnh tường gạch, được xây dựng từ thế kỷ 19, vẫn được bảo tồn cẩn thận. Sau khi tái thiết vào năm 1959, nhà hát đã nhận được 900 chỗ ngồi. Tuy nhiên, đến giữa những năm 1980, rõ ràng là sự gia tăng diện tích này là không đủ: các sân khấu phát triển và phát triển nhanh chóng đến mức những bức tranh thêu tầm thường của chiếc áo yếm không tồn tại được lâu, và cách duy nhất thành phố có thể giúp đỡ trung tâm văn hóa chính của nó là mặc cho nó một chiếc áo mới. … Những nỗ lực như vậy đã được thực hiện nhiều hơn một lần. Trong 20 năm qua, các kiến trúc sư Perm đã quản lý để hoàn thành khoảng mười dự án tái thiết, và các cuộc thi về tính thực tế cũng được tổ chức, nhưng cuộc thảo luận về kết quả của họ không đi xa hơn. Thành phố không ngừng đấu tranh với hai mong muốn đối lập trực tiếp: họ muốn biến nhà hát thành một tòa nhà cực kỳ hiện đại, sau đó họ muốn tiết kiệm tiền cho việc xây dựng lại nó bằng cách chỉ cần thêm một vài nhà hát mới vào số lượng hiện có. Dự án đầu tiên có thể được coi là apotheosis của khái niệm đầu tiên mà báo chí địa phương gọi là "Invisible" - trong đó tòa nhà được đề xuất là hoàn toàn được kè bằng kính, sẽ phản chiếu cảnh quan xung quanh và "hòa tan" một khối lượng mới trong đó. Và đỉnh cao của học thuyết "kinh tế" là cái gọi là "Đôi tai", là hai cánh đồ sộ gắn vào các mặt bên của nhà hát.
Về các cuộc thi
Ban lãnh đạo nhà hát và thành phố không mặn mà khi nói về điều này, nhưng rõ ràng, chưa có một công trình kiến trúc nào đủ gây ấn tượng với họ để quyên góp một phần kinh phí đáng kể để thực hiện. Và chỉ sau hai cuộc thi quốc tế danh giá cao được tổ chức tại Perm - lần đầu tiên cho dự án xây dựng mới của Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại (giành chiến thắng bởi Boris Bernasconi và Valerio Olgiati), và sau đó là việc tái thiết River Station (giành chiến thắng bởi Dự án Meganom), rõ ràng là có một kịch bản kiến trúc và kinh tế khác nhau về cơ bản cho sự phát triển của các sự kiện. Một kiến trúc sư có thể được mời từ Moscow hoặc thậm chí từ châu Âu, và tiền để trả cho tài năng của anh ta có thể được tìm thấy từ các nhà tài trợ. Quá trình này được xúc tác bởi thượng nghị sĩ mới của Lãnh thổ Perm Sergei Gordeev (cuộc thi River River cũng do ông tổ chức, và triển lãm nghệ thuật đương đại "Người nghèo của Nga" trước đó có phụ đề "Dự án của Sergei Gordeev"), và nhà tài trợ chính của cuộc thi sân khấu là người đóng thuế chính của khu vực - công ty Lukoil.
Về nhiệm vụ
Các điều khoản tham chiếu được phát triển với sự tham gia của các chuyên gia tư vấn nước ngoài (Cục quy hoạch đô thị Hà Lan KCAP, nhà phát triển quy hoạch tổng thể mới cho Perm, và các chuyên gia công nghệ rạp hát từ công ty Theater Projects) và được phân biệt bởi mức độ chi tiết cao hơn. Chỉ trong 2 tháng, các thí sinh đã phải thiết kế một sân khấu mới có sức chứa 1.100 chỗ ngồi và lập dự án phục dựng lại công trình hiện tại, cũng như liên kết hai hoạt động này để công việc của nhà hát không bị gián đoạn dù chỉ một ngày.. Ngoài ra, cần phải suy nghĩ về việc cải tạo công viên liền kề, được bao quanh bởi Lenin, Sibirskaya, Sovetskaya và các đường phố Kỷ niệm 25 năm Tháng Mười, để nhấn mạnh sự kết nối của nó với khu phức hợp nhà hát và biến nó thành một nơi "nơi cư dân sẽ yêu thích. được, gặp gỡ và ở lại."
Về các dự án
Rõ ràng là đối với những người châu Âu được mời, điều ước cuối cùng này đã trở thành một loại tín hiệu, báo hiệu rằng dự án sẽ trở nên hoàn toàn sinh thái, và nhà hát và cây xanh xung quanh hòa vào nhau trong sự ngây ngất của tình yêu thương lẫn nhau. Ở đây, một vai trò lớn cũng được đóng bởi cách các kiến trúc sư châu Âu nhìn thấy Perm khi họ đến đây lần đầu tiên trong mùa đông khắc nghiệt này. Các tòa nhà nhỏ nhắn của thành phố và những khu rừng rậm bất tận xung quanh, bị xích trong băng Kama và tuyết có kích thước bằng một người đàn ông. Và đột nhiên, ở chính trung tâm, có một công viên thực sự với đài phun nước và tác phẩm điêu khắc và một tòa nhà cổ điển ở phía sau. Thực tế là hình chữ nhật của cây xanh trong một thành phố công nghiệp được người nước ngoài hiểu là một khu rừng hoang sơ trong một khu rừng đá có lẽ thậm chí còn quá kỳ vọng. Và, tuy nhiên, hầu hết các thí sinh đều đi theo con đường này.
PLP Architects, người đầu tiên trình bày dự án của mình trước hội đồng giám khảo, nói rằng họ hiểu nhà hát hiện tại như một ngôi đền nghệ thuật trong rừng sâu, đối xứng và tự cung tự cấp. Các kiến trúc sư ngay lập tức gạt bỏ ý tưởng tái tạo ngôn ngữ kiến trúc của một tòa nhà hiện có và hướng về thiên nhiên. Chẳng hạn, họ nhớ rằng Tchaikovsky đã lấy cảm hứng từ những khu rừng ở quê hương mình. Họ cho rằng trung tâm văn hóa mới là một cái gì đó giống như một bãi đất trống trong rừng, nơi những người nguyên thủy tụ tập để thực hiện các điệu múa nghi lễ. Trong khán phòng hình móng ngựa, một đường băng như vậy thực sự được đoán từ xa, bởi vì nó được đặt trong một khối hình cầu trong suốt, tiếp tục hướng về công viên với một tán kính dài được hỗ trợ bởi các cột mỏng, tất nhiên, được thiết kế để tượng trưng cho cây cối. Bản thân sân khấu với các khoang rộng rãi, phòng tập và phòng công nghệ được nhóm lại thành một khối dài, được đặt dọc theo mặt sau và mặt bên của nhà hát hiện có. Tòa nhà mới quay mặt ra đường với một phòng trưng bày bằng kính và một cầu thang xoắn ốc ngoạn mục, nhưng ngay cả những yếu tố ánh sáng trực quan này cũng không che giấu được sự đồ sộ tổng thể của cấu trúc - tòa nhà mới thực sự "phủ" lên nhà hát cổ điển từ ba phía, và cảm nhận về mặt tiền chính, phía trước các kiến trúc sư đề xuất bố trí một ao lớn cũng thay đổi.
Một văn phòng khác của Anh, Avery Associates, đang bổ sung một khối lượng gần như tương đương vào mặt sau của nhà hát hiện có, và mở rộng các phòng trưng bày dành cho người đi bộ ở hai bên. Các cạnh nhấp nhô của mái được hỗ trợ bởi các cột mỏng giống nhau. Giữa tòa nhà cũ và tòa nhà mới, các kiến trúc sư đã hình dung ra một con phố hẹp, nơi các cửa sổ kính cao và hẹp của các phòng thay đồ mở ra. Ngoài ra, ở tầng thứ hai, một cây cầu sẽ được ném qua đó, khung cảnh sẽ được vận chuyển để mọi người có thể xem quá trình ngoạn mục này. Đường phố, theo quan niệm của các tác giả, giống như một hẻm núi (gần Urals), và lớp tường trắng như tuyết của các bức tường giống như tuyết trên các đỉnh núi.
Có lẽ chủ đề nghệ thuật và tinh tế nhất của các cột là cây đã được thực hiện bởi văn phòng Henning Larsen Architects của Đan Mạch. Các kiến trúc sư đã đặt nhà hát mới ở góc xa bên trái của khu đất, thực tế là tại giao lộ của đường Sibirskaya và Sovetskaya. Một khối phòng tập, phòng trang điểm và xưởng đang được dựng lên ở một khoảng cách khéo léo từ tòa nhà lịch sử dọc theo mặt tiền phía sau của nó, sân khấu và khán phòng thực sự nằm song song với khối lượng hiện có. Mặt tiền chính của cả hai nhà hát đều nằm trên cùng một đường thẳng, tuy nhiên, trong nỗ lực nhấn mạnh vai trò chủ đạo của tòa nhà hiện tại, người Đan Mạch thực sự đánh đồng nó không phải toàn bộ khối lượng, mà chỉ là phần mái của nó được đưa ra phía trước một cách mạnh mẽ.. Bạn có thể đã đoán rằng cấu trúc này được hỗ trợ bởi các cột mỏng. Chỉ ở nơi mà các giá đỡ chạm vào mặt phẳng của mái nhà, người Đan Mạch cắt các khe hình chữ nhật trong đó - chúng được bảo vệ khỏi lượng mưa bằng kính, nhưng ánh sáng mặt trời hoặc buổi tối sẽ xuyên qua chúng giống hệt như những tia sáng trong một khu rừng thực sự. xuống đất qua những tán cây rậm rạp … Các kiến trúc sư làm cho mặt tiền chính của tòa nhà mới có hình tam giác - đây là một số tầng của các phòng trưng bày dành cho mọi công dân. Bàn điều khiển mũi nhọn được bao bọc bằng gỗ và với đường phố, do khí hậu khắc nghiệt của Perm, nó được ngăn cách bằng các tấm chắn bằng kính.
Văn phòng Neutelings Riedijk Architects nổi tiếng của Hà Lan (dự án ở Perm do chính Willem Neutelings trình bày) cũng biến nhà hát mới trở thành sự tiếp nối của công viên. Đúng, họ hiểu nó như một đối tượng của thiết kế cảnh quan. Thực tế là Kama chỉ cách nhà hát một dãy nhà, và công viên có độ dốc lớn về phía sông. Sự khác biệt về độ cao trên lãnh thổ của nó là gần 14 mét, và người Hà Lan (họ đã thu hút đồng hương của họ - các nhà đô thị West 8 làm việc trong dự án) đề xuất san phẳng mặt phẳng nghiêng, tạo ra một nền xanh xung quanh nhà hát hiện có, vào đó tất cả mới mặt bằng sẽ được đào. Trên thực tế, phía sau, cũng như bên phải và bên trái của tòa nhà có mái vòm, một ngọn đồi bị đổ, sườn của nó không còn hướng ra sông nữa, mà ngược lại, hướng về quảng trường nhà hát. Trên những mái dốc này, những cầu thang lớn được bố trí, và giữa chúng có những "khoảng rỗng" của hành lang lối vào và tiền sảnh. Tuy nhiên, không thể đáp ứng các yêu cầu của TK chỉ do nền tảng này, vì vậy các kiến trúc sư đang xây dựng hai khối lượng bổ sung - một khối song song của khán phòng và một tòa tháp với các phòng tập. Cần lưu ý rằng đây là những tòa nhà rất đặc trưng của Kiến trúc sư Neutelings Riedijk - chúng được đối mặt với các tấm đồng, được trang trí với các hoa văn theo chủ đề của các nhân vật đang nhảy múa, và có một đặc điểm điêu khắc dứt khoát. Nhân tiện, đối với ban giám khảo, những tập sách có phần giả tạo này đã trở thành trở ngại chính - Willem Neutelings thậm chí còn được hỏi tại buổi thuyết trình rằng liệu anh ta có thể (trong trường hợp đó) hạ thấp chiều cao của tòa tháp hay dỡ bỏ nó hoàn toàn. Kiến trúc sư chán nản nhìn cách bố trí của mình, nhưng sau một lúc do dự đã trả lời: "Tất nhiên là có."
Chủ nghĩa tuân thủ thậm chí còn lớn hơn liên quan đến dự án của riêng ông về quốc phòng đã được chứng minh bởi David Chipperfield. Bản chất của đề xuất của ông là xây dựng một khối lượng thực tế có cùng kích thước và cấu hình phía sau nhà hát hiện có, sau đó bổ sung nó bằng một chiếc đỉnh nghi lễ, hướng ra phố Sovetskaya và hai "túi" bên, trong đó một cái đóng vai trò là trọng tâm mặt bằng kỹ thuật, và thứ hai biến thành tiền sảnh của khán giả. Ở phía trước tiền sảnh, một quảng trường buồng mới đang được chia nhỏ, nhờ đó nhà hát nhận được lối vào từ hai con phố cùng một lúc - từ Sibirskaya và từ Sovetskaya. Các mặt tiền của tòa nhà mới được thiết kế theo một cách tương phản: ở phần chính, tiếp nối tòa nhà lịch sử, đây là những mặt phẳng bằng đá lớn và trống, và các cánh bên là những tấm bình phong bằng kính được khâu bằng những thanh mỏng hiện đại. Và nếu trong trường hợp dự án của người Đan Mạch và người Hà Lan thoạt nhìn thì quyền tác giả là rõ ràng, thì trong dự án của David Chipperfield, chỉ sự tối giản chung của bố cục và nhịp điệu âm nhạc của mặt tiền bằng kính lót mới thực sự là Chipperfield. Tuy nhiên, tại buổi thuyết trình, vị kiến trúc sư thừa nhận dự án này mới chỉ là phác thảo ban đầu, còn công việc chính ở phía trước. Kees Kristianssen, người đứng đầu KCAP, hỏi: "Tôi có hiểu chính xác rằng tầng hầm hoàn toàn không có cửa sổ và tòa nhà mới quay mặt ra phố Sovetskaya với một mặt tiền trống không?" “Bản thân tôi thực sự không thích nó,” Chipperfield bình tĩnh trả lời - “Tất nhiên, sẽ có một số cửa sổ, nhưng hiện tại tôi đã quan tâm nhiều hơn đến bản thân tập.” Đến lượt mình, Sergei Gordeev hỏi liệu có thể tách biệt tòa nhà cũ và tòa nhà mới hay không, nếu đột nhiên các cơ quan quản lý bảo vệ di tích bị xúc phạm bởi cách giải thích như vậy về ý tưởng sức mạnh tổng hợp, và kiến trúc sư người Anh cũng đồng ý. điều này.
Người cuối cùng bảo vệ dự án của mình trước bồi thẩm đoàn là Sergey Skuratov. Người Nga đã phải làm điều gần như không thể, đó là làm cho các chuyên gia đã đánh giá các dự án trong hơn năm giờ liên tục và đã mất đi sự nhạy bén. Thành thật mà nói, chúng tôi đã quen với thực tế là, với nền tảng của những người nước ngoài tham gia, các kiến trúc sư Nga trong các cuộc thi, như một quy luật, trông nhợt nhạt hơn, nhưng Skuratov là một trường hợp hoàn toàn khác. Anh ấy rất tài năng và cũng đầy tham vọng để cho phép mình không bị chú ý, và nhận ra rằng có thể đánh bại người nước ngoài chỉ bằng cách nhảy một bậc cao hơn, Skuratov đã làm điều đó - công việc của anh ấy đã tính đến địa chất thủy văn, lịch sử, xã hội học và ngay cả những nhu cầu nhỏ nhất hàng ngày của nhà hát hiện có, và dự án cuối cùng đã gây ấn tượng đến từng chi tiết. Sự khác biệt về khái niệm giữa dự án và tất cả những dự án trước đó là kiến trúc sư người Nga đã giấu khối lượng chính của sân khấu mới phía sau tòa nhà hiện có và giải thích bố cục hình chữ L của khu phức hợp đang được xây dựng như một kiểu mở rộng vòng tay ôm lấy nhà hát cũ.. Hơn nữa, các chức năng trong L này được tách biệt chặt chẽ, và nó nhận được hai đầu vào, được giải quyết theo những cách hoàn toàn khác nhau. Lối vào chính được hiểu dưới dạng một hành lang, nơi cầu thang chính dẫn đến, lối vào buổi diễn tập và hội trường nhỏ được trang trí bằng một cổng đầy hứa hẹn, có độ dốc về phía tòa nhà lịch sử có thể được coi là một sự tôn trọng đối với " anh trai". Skuratov bao phủ gần như tất cả các mặt tiền bằng kính tiết kiệm năng lượng, một phần được sơn màu trắng từ bên trong, tượng trưng cho những hình vẽ băng giá trên cửa sổ, đặc trưng của mùa đông Perm. Trong những căn phòng không cần độ trong suốt quá mức, các tấm composite có dán một lớp đồng mỏng được đặt phía sau kính như một lớp thứ hai. Theo quan niệm của tác giả, "thủy tinh làm cho kiến trúc của nhà hát trở nên hiện đại, và đồng mang lại hiệu ứng của sân khấu sang trọng và huyền bí."
Ban giám khảo nhất trí khen ngợi tác phẩm của Sergei Skuratov vì tính chuyên nghiệp và chú ý đến từng chi tiết, nhưng nhấn mạnh rằng ông đã quá lạm dụng nó - về diện tích, nhà hát mới của ông gần gấp đôi kích thước của TK (32180 mét vuông thay vì 18564 yêu cầu) sq.m.). Tôi cũng không thích cách sắp xếp không đối xứng của khu phức hợp mới so với nhà hát cũ và các con phố hiện có - đây có thể được coi là xu hướng cá nhân của Keys Kristianssen, nhưng nó đã hình thành cơ sở của quy hoạch tổng thể mới cho trung tâm Perm. Vì lý do tương tự, dự án của Chipperfield hoàn toàn phù hợp với ban giám khảo - nhỏ gọn, khéo léo và cân xứng về mặt kinh điển. Sergey Gordeev tại buổi lễ công bố người chiến thắng đã mô tả nó là “cuốn sách dễ hiểu và kinh tế nhất trong tất cả những thứ được trình bày”, và Kristianssen thậm chí còn gọi nó là “một chiếc mũ vô hình” vì sự tinh tế của anh ấy đối với bộ sách hiện có. Vì vậy, nó chỉ ra rằng "tai" vẫn sẽ được gắn vào nhà hát, nhưng để che giấu chúng, hoàn toàn không cần phải xích tòa nhà trong kính tráng gương, chỉ cần kéo dài nó vào bên trong của trang web. Và, có lẽ, chỉ có người Anh gốc Chipperfield mới thực sự có thể tóm tắt tất cả các tìm kiếm dài hạn của các kiến trúc sư Perm một cách nghệ thuật và ngắn gọn.
