Giữa tiếng ồn thị giác đơn điệu của khu vực ngủ nghỉ, ngôi nhà thời Phục hưng của kiến trúc sư Stepan Lipgart là một vết cháy võng mạc đột ngột. Ngôi nhà rõ ràng thuộc về một nền văn minh hoàn hảo hơn, với ngôn ngữ phát triển và ý thức về cái đẹp. Về nguyên tắc, rõ ràng đó là loại hình văn minh nào. Đây là một mảnh vỡ của trung tâm lịch sử quý giá của St. Petersburg đã vô tình bay vào một vùng đất đang ngủ yên do hậu quả của một vụ nổ chưa xác định. Sẽ thật tuyệt nếu gửi một dãy nhà như vậy đến từng khu vực ngủ nghỉ, và sau đó chúng sẽ thay đổi cuộc sống của khu vực đó, giống như những cây thông thay đổi khí hậu đầm lầy thành một khu vực chữa bệnh. Khách hàng Alexander Zavyalov, người đứng đầu bộ phận đầu tư và xây dựng của AAG, nhìn nhận sứ mệnh của mình theo cách này: xây dựng những ngôi nhà xứng tầm với Petersburg cổ kính. Nhờ sự ăn ý hợp tác với kiến trúc sư, ngôi nhà đã được hiện thực hóa gần với lời văn của tác giả. Lưu ý rằng cả kiến trúc sư và khách hàng đều thuộc thế hệ trẻ từ 30-40 tuổi, vì vậy ngôi nhà dường như là một tuyên bố khá lập trình.
-
phóng to 1/6 View mặt tiền dọc triển vọng Dalnevostochny, chiếu sáng buổi tối. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 2/6 View từ đông bắc, mảnh. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 3/6 Nhìn chung từ hướng đông nam. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 4/6 mặt tiền hướng Bắc, chiếu sáng buổi tối. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 5/6 Khu dân cư phức hợp Renaissance © Liphart Architects
-
phóng to 6/6 Khu dân cư phức hợp Renaissance © Liphart Architects
Ngôi nhà được gọi là "Renaissance", và mặc dù đây là tên của khách hàng, không phải của kiến trúc sư, không có gì là tình cờ cả. Anh ta làm sống lại rất nhiều thứ mà cuối cùng dẫn đến những khám phá mới. Anh ta sống lại bằng gì? Đầu tiên, Renaissance đề cập đến Trang trí Nghệ thuật Leningrad của những năm 1930. Kiến trúc kín đáo này, một kiến trúc cổ điển với sự ghép nối của chủ nghĩa kiến tạo, vẫn chưa được làm sáng tỏ và tràn đầy năng lượng. Giá trị nghệ thuật của hình thức của nó là đặc biệt. Spears được chia sẻ về nội dung của nó tại các hội nghị khoa học và trên mạng xã hội. Thứ hai, trong thời kỳ Phục hưng, một hình thức hữu cơ đã đạt được, tương tự như bản giao hưởng Châu Âu mới, bởi vì có tác phẩm với hình thức lớn và chủ đề tương phản, sự phát triển động lực, đỉnh cao - tốt, tất cả những thứ mà lâu nay được coi là tùy chọn, nhưng không thừa trong nghệ thuật. Thứ ba, kiến trúc này chọn ra cốt truyện tổng hợp văn hóa Faustian của thế kỷ 20 "người - máy", rõ ràng là tiếp tục trong thế kỷ 21. Thứ tư, nhiệm vụ mỹ thuật của kiến trúc truyền thống ở đây được giải quyết trên cơ sở công nghệ hiện đại và vật liệu hiện đại.
Hình thức lớn
Nhà "Renaissance" là một quần thể hoành tráng, có nơi cao tới 24 tầng, giữ không gian hàng km xung quanh. Thật không dễ dàng để tạo ra một cấu trúc của một tòa nhà cao tầng để nó không chỉ đơn giản là biến thành một tổng số tầng. Kiến trúc sư đối phó với nhiệm vụ này một cách thành thạo. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" tạo thành một khu phố kéo dài ở góc Phố Dybenko và Đại lộ Dalnevostochny. Ở phía dài của khu phức hợp có propylaea trang trọng dẫn đến công viên nội khu với quy hoạch của quảng trường La Mã Piazza del Poppolo; đối diện với họ - một tháp bậc cao (giai đoạn 2 của quá trình xây dựng), hướng ra sân trong.
-
phóng to 1/4 kế hoạch chung. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" © A-Architects
-
phóng to Mặt bằng tầng 1 2/4. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" © A-Architects
-
phóng to 3/4 View mặt tiền phía Nam của tòa nhà giai đoạn 2 từ đường Dybenko. Khu dân cư phức hợp thời kỳ Phục hưng Ảnh © Stepan Lipgart / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to Khu dân cư phức hợp 4/4 Renaissance © Liphart Architects
Cánh trái của khu phức hợp, nhìn từ propylaea, vẫn đang được xây dựng (giai đoạn 3). Bài báo này chủ yếu trình bày giai đoạn 1 - một tòa nhà có chữ P trong quy hoạch, tiếp giáp với Phố Dybenko và Đại lộ Dalnevostochny. Đến phần cao 19 tầng, nhìn ra Đại lộ Dalnevostochny, các bậc thang bên thấp hơn nâng lên từng bậc. Tòa nhà dường như được hướng về phía trước - đây là động lực tiên phong tương tự khi kết quả của các lực ở bên ngoài tòa nhà. Nhưng sự phân chia các mặt tiền thành các thanh ghi cao tầng, sự khớp nối đa dạng và mảnh mai của bức tường mang phong cách cổ điển, giúp quần thể kiến trúc duy trì tính toàn vẹn và dễ hiểu.
Góc bị loại bỏ chia khối lượng mạnh mẽ thành các tòa nhà riêng biệt để có thể tiếp cận tốt hơn để cảm nhận và thay vì treo lơ lửng trên đường phố, đâm nó với một góc nhọn, ngôi nhà ẩn mình trong một khuôn khổ lịch sự, với một cử chỉ mời gọi của một nửa người quay.
-
phóng to 1/4 Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Rendering © Liphart Architects
-
phóng to 2/4 Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © AAG
-
phóng to 3/4 Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © AAG
-
phóng to 4/4 Mảnh mặt tiền dọc phố Dybenko, chiều tối. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
Hình thức lớn của khu nhà cổ điển, được phát minh vào thời kỳ Bạc (như nhà ở Benois trên Kamennoostrovsky Prospekt), được phát triển theo chủ nghĩa tân cổ điển của những năm 1930-50, chẳng hạn, ở Moscow những ngôi nhà hình khối với sân - công viên trên Kutuzovsky và Leninsky Prospekt, bảo quản ít nhiều thành công thành phần hữu cơ. Vào những năm 1950, truyền thống bị gián đoạn sau khi Khrushchev vượt quá sắc lệnh và không còn được phục hồi, ngoại trừ những ví dụ biệt lập trong chủ nghĩa tân cổ điển hậu Xô Viết. Stepan Lipgart có lý do riêng để nói chuyện với cô ấy. Đây là cách anh ấy hình thành mục tiêu của mình:
“Nhà ở là không gian cho một cá nhân (nhiều cá nhân) sinh sống, một loại hình nhà ở mà chúng ta kế thừa từ thế kỷ XX theo chủ nghĩa hiện đại, phát triển trên 9-11 tầng trong phần lớn các trường hợp, tính cách loại trừ khỏi hệ thống các biện pháp. Trong những ví dụ điển hình nhất, sân trong trở thành một môi trường như vậy, nhưng hiếm khi chính tòa nhà cao tầng.
Do đó, tôi thấy nhiệm vụ chính trong việc kết nối các tập hai mươi tầng với quy mô con người, mà không chia nhỏ tập, không phá hủy nó, tạo cho nó một logic rõ ràng và các quy tắc của riêng nó. Ngoài ra, cần phải tìm ra những nguyên tắc bố cục và những chi tiết đó để có thể kết hợp một tổ hợp khá nhiều tầng và bao quát với một chủ đề duy nhất, nhưng điều này không hề đơn điệu.
Trên thực tế, các phương pháp chính để giải quyết những vấn đề này theo một cách nào đó đã được vạch ra trong quá trình xây dựng khu dân cư ở Moscow vào đầu những năm 1950. Một tòa nhà dân cư, với tư cách là một thành phần của cấu trúc đô thị, cũng có thể chiếm ưu thế về quy mô đáng kể - cho đến quy mô toàn thành phố, nhưng sự khớp nối của các bộ phận riêng lẻ của một khối lượng lớn như vậy là không thể thiếu. Tác phẩm này với khối lượng bao gồm sự chia nhỏ của nó thành các yếu tố riêng biệt: tầng, tầng theo chiều ngang, vách ngăn, cửa sổ lồi theo chiều dọc. Phào chỉ trở thành cơ sở cho toàn bộ hệ thống, và các đường viền khá đơn giản: một giá đỡ nghiêm ngặt và một cổ ngỗng bằng nhựa, từ hai "nốt nhạc" này toàn bộ công trình được lắp ráp.
Tỷ trọng chính là giảm khối lượng theo chiều dọc. Sự khác biệt về kết cấu và chất liệu chỉ là một tính năng phụ, bổ sung. Kết quả là, phương pháp có vẻ trừu tượng và suy đoán, do tính chất nhân hình học của hệ thống trật tự và các yếu tố của nó, mang lại cho tòa nhà một cấu trúc hài hòa về bố cục mà mắt người có thể đọc được. Trên thực tế, nó nhân hóa một khối lượng khổng lồ một trăm nghìn mét khối, cho phép một người liên hệ bản thân với nó."
Rotunda Lipgart
Ngôi nhà "Renaissance" - một cuộc đối thoại với Leningrad Art Deco của những năm 1930 và đặc biệt với ngôi nhà số 14 trên phố Ivanovskaya, Fomin-Levinson. Ở đó, một mái vòm bán đứng độc lập trên các cột mỏng và cao tạo thành phần cuối của ngôi nhà, đóng vai trò như một biến thể của ngôi nhà tương tự, được làm khô bằng phương pháp kiến tạo, các mái hiên tạo thành nhựa của các mặt tiền. Trong ngôi nhà thời kỳ Phục hưng, vai trò của semi-rotunda là quan trọng hơn cả. Cô ấy, giống như một chiếc trâm cài chặt các tầng áo choàng, bao bọc tất cả các phần của bố cục. Rotunda nằm ở góc, giống như một kiểu đảo ngược của tháp Silver Age, nhưng duyên dáng và đồng cảm hơn so với tháp. Trong một bản giao hưởng, điều xảy ra là tất cả các chủ đề phát triển theo những quy luật nhất định: trình bày-phát triển-phát lại, mọi thứ vẫn diễn ra như bình thường, nhưng đôi khi ở đoạn cao trào, một chủ đề hoàn toàn mới đột nhiên xuất hiện, xuyên suốt và quan trọng - một số bản độc tấu oboe của Shostakovich hoặc một giai điệu elegiac với sơn mới từ Mozart, và rõ ràng là mọi thứ đã được bắt đầu vì lợi ích của chủ đề này. Xung quanh là một tòa nhà giao hưởng mảnh mai khổng lồ, và chủ đề mỏng manh này chứa đựng toàn bộ tác phẩm. Ở đây cũng vậy, một mái vòm trang nhã ở góc dẫn ngôi nhà, nơi sẽ chứa khoảng 3.000 người - dân số của một thị trấn nhỏ. (Tôi thực sự mong đợi rằng dù sao thì rotunda cũng sẽ được chế tạo. Các bộ phận của nó vẫn ở nhà máy thuộc sở hữu của khách hàng, nơi các bộ phận và chi tiết đặt hàng khác từ bê tông cốt sợi cũng được thực hiện).
-
phóng to 1/5 Nhìn từ hướng đông nam sang tòa tháp. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" © Liphart Architects
-
phóng to 2/5 Nhìn tổng thể từ hướng đông nam. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" © Liphart Architects
-
phóng to 3/5 View từ đông nam, sáng tối. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 4/5 Nhìn chung từ hướng đông bắc. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" © Liphart Architects
-
phóng to 5/5 I. Fomin, E. Levinson. Số nhà 14, Ivanovskaya st., St. Petersburg. Ảnh 1940 © Stepan Lipgart
Bán rotunda "thời Phục hưng" có thể được coi là "chữ ký" của kiến trúc sư. Ở đây có một nhịp được đặt tên theo Mozart, và ở đây chúng ta có một cây đàn quay được đặt theo tên Lipgart. Mặc dù đây là một sự tôn kính đối với kiến trúc của những năm 1930 - và thậm chí với Cameron Colonnade của Apollo ở Pavlovsk - một chất lượng mới đã đạt được ở đây. Ngôi nhà bán quay có bốn tầng, nó không bị mất đi so với nền của một tòa nhà cao 19 tầng, mà ngược lại, hấp thụ, giống như một radar, tất cả năng lượng của không gian, tự đóng lại ba con phố: Dybenko, của nó sự tiếp tục và triển vọng Dalnevostochny. Đây là đỉnh cao, và là thẻ kêu gọi, và động cơ chính. Và một yếu tố có ký ức văn hóa phong phú, luôn tốt cho một công trình.
Tình yêu ghét con người và máy móc như một ẩn dụ của kiến trúc
Đây là một meta-plot quan trọng của kiến trúc thế kỷ XX, đã bước sang thế kỷ XXI. Sau khi Corbusier nhìn thấy kiến trúc lý tưởng trong các con đập, và Malevich trong đầu máy hơi nước, các nhà công nghệ học bắt rễ một cách nghiêm túc và trong một thời gian dài, con người biến mất khỏi thi pháp của chủ nghĩa hiện đại, nhưng anh ta vẫn sống sót trong Art Deco, và vụ va chạm giữa "người-máy" vẫn còn kích thích tâm trí.
Con người và máy móc không nhất thiết phải đối lập nhau. Ở đây, nó là sự hấp dẫn lẫn nhau của hai nguyên tắc cực kỳ cực đoan, và đôi khi là một sự thỏa hiệp đáng ngờ. Ẩn dụ bất biến "người - máy" là mối quan hệ "nghệ sĩ - quyền lực", chủ đề của Faustian "thuở ban đầu đã có quyền lực." Môi trường xung quanh của lực lượng này, cũng như môi trường xung quanh của công nghệ và môi trường xung quanh sức mạnh, đều được biết đến. Liệu công nghệ sẽ là công cụ và trợ thủ của chúng ta, làm giảm bớt gánh nặng cuộc sống, hay cuối cùng nó sẽ giết chết loài người? Quyền lực là giới hạn cần thiết của sự hỗn loạn của bản chất sa ngã của chúng ta, hay là một bộ máy đàn áp đàn áp tự do? Đây có vẻ là những câu hỏi tầm thường, nhưng trong kiến trúc Art Deco, chúng dường như không xuất hiện ở đâu cả, và đó là lý do tại sao chủ đề này vẫn "nóng".
Trong bài báo "Đi tìm anh hùng" dành riêng cho triển lãm cùng tên, Stepan Lipgart đã giải thích lý do tại sao anh chọn phong cách Art Deco chứ không phải chủ nghĩa hiện đại. Khi đang theo học tại Học viện Kiến trúc Matxcova, ông đã đến một bài giảng của nhà giải cấu trúc hiện đại nổi tiếng Tom Maine và hỏi ông về vị trí của con người trong thi pháp của kiến trúc, nhưng ông không nghe thấy gì đáp lại. Trong cùng một bài báo, Stepan đã trình bày cách chủ đề kiến trúc của những năm 1930 gần gũi với anh ấy. Ông quan tâm đến “những mâu thuẫn chưa được giải quyết vốn có trong văn hóa và lịch sử Nga, chúng bộc lộ đặc biệt mạnh mẽ vào những năm 1930. Sự va chạm của máy với truyền thống và nhân tạo. Đường nét của kiến trúc Petersburg anh hùng, thể hiện cả trong trang trí nghệ thuật của Levinson và Trotsky, và trong kiến trúc cổ u ám của Belogrud và Bubyr, và thậm chí trước đó trong vòm của Bộ Tổng tham mưu và tượng đài Peter. Một dòng chảy của sự thúc đẩy, vượt qua, gắn liền với bản chất của thành phố, nơi đã nhiều lần bị Âu hóa bạo lực. Hơn nữa, đôi khi sự Âu hóa hóa ra lại là một may mắn và làm nảy sinh một nền văn hóa làm phong phú thêm thế giới, và đôi khi dẫn đến sự sụp đổ, như trong cuộc cách mạng Nga."
Sự va chạm yêu / ghét giữa con người và máy móc được thể hiện trong thẩm mỹ Art Deco, đôi khi là sự kết hợp giữa lưới thủy tinh và trật tự, đôi khi là sự kết hợp của những cửa sổ giống hệt nhau về mặt cơ học với những chi tiết cổ điển tinh tế. Trong một loạt các dự án trên giấy của Stepan Lipgart "At the Reactor", đóng vai trò như một bản tuyên ngôn, sự kết hợp của nhân loại học và lưới, trật tự được sửa đổi và thủy tinh cho ra những hình ảnh đẹp mê hồn. Bản thân kiến trúc sư nói rằng các họa tiết nhấp nhô trên mặt tiền thể hiện hình ảnh của một lò phản ứng hạt nhân như một lực lượng sưởi ấm thế giới này, nhưng cũng đe dọa phá hủy nó. Năng lượng này có sự tương đồng với niềm đam mê của con người. Một nhà máy điện hạt nhân giống như một ngôi đền, và chủ đề thần thánh hóa một cỗ máy cũng có mặt ở đây. Trong ngôi nhà thời kỳ Phục hưng, tất cả những động cơ này đã nhận được một bước phát triển mới. Các kỹ thuật được tìm thấy trong "Lò phản ứng" đã được chuyển giao cho khu dân cư phức hợp trên Dybenko: stylobate, lưới và gỉ. Và hình bán nguyệt của rotunda cũng là một loại bóng của tháp tròn của "ngôi đền" nguyên tử.
Stylobate tạo thành một khối đế trang trọng cho ngôi nhà và một sân thượng đi dạo cho các văn phòng trên tầng hai. Tòa nhà kiểu cách có các chức năng công cộng, các tầng đầu tiên của tầng gạch - văn phòng nhỏ với lối vào riêng biệt, bên trên - nhà ở. Cũng giống như phần mở đầu cho chuyển động đầu tiên của bản giao hưởng chứa một đoạn leitmotif được lặp lại trong bốn chuyển động tiếp theo, do đó, phần cách điệu bao gồm tất cả các quân đoàn và đặt chủ đề của trật tự dưới dạng một lối đi ngang tàn bạo của Behrens (như trong tiếng Đức lãnh sự quán của Behrens ở St. Petersburg) với các cửa hàng đại học bằng lưới thủy tinh và cổng đá granit Ai Cập. Các bán mái vòm và propylaea hai tầng dẫn đến sân trong là một phần của đá hộc.
-
phóng to 1/6 Mảnh mặt tiền dọc phố Dybenko, cổng ngõ vào mặt bằng thương mại, chiếu sáng buổi tối. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 2/6 View hướng tây nam, buổi tối chiếu sáng. Khu dân cư phức hợp thời kỳ Phục hưng Ảnh © Stepan Lipgart / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 3/6 Hình ảnh về phía đông bắc của hàng cột bằng đá hộc, mảnh. Khu dân cư phức hợp thời kỳ Phục hưng Ảnh © Stepan Lipgart / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 4/6 Mảnh mặt tiền dọc theo phố Dybenko, trang trí lối vào phụ dẫn đến cửa trước khu dân cư. Khu dân cư phức hợp thời kỳ Phục hưng Ảnh © Stepan Lipgart / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 5/6 Colonnade của stylobate. Miếng. Ánh sáng buổi tối. Khu dân cư phức hợp thời kỳ Phục hưng Ảnh © Stepan Lipgart / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 6/6 Mảnh vụn của đá hộc. Khu dân cư phức hợp thời kỳ Phục hưng Ảnh © Stepan Lipgart / Được phép của Liphart Architects
Mega portico. Đối tượng được phóng đại
Trở lại thành phần của tòa nhà cao tầng. Làm thế nào để làm cho pho tượng này được nhìn nhận một cách hữu cơ, hài hòa và tương xứng? Trong việc tổ chức các mặt tiền, Stepan Lipgart phát triển một kỹ thuật được biết đến từ Thời kỳ Bạc. Khi một biểu mẫu đặt hàng, một cổng hoặc một vòm, trải dài trên toàn bộ mặt tiền, điều này mang lại cho nó tính toàn vẹn (một người liên kết bản thân với một cột do tính chung của tỷ lệ). Chúng ta hãy nhớ lại ngôi nhà của Mertens vào năm 1912 trên Nevsky Lalevich với một tấm kính khổng lồ, trên thực tế, mặt tiền hiện đại. Trong một dự án khác của mình, Stepan Lipgart đã sử dụng một khung vòm cao bằng mặt tiền. Vòm hình chữ nhật được tạo ra bởi các khớp nối lớn - cửa sổ lồi hai trục bằng kính đóng vai trò như giá đỡ và một tấm phào mạnh mẽ đóng vai trò như trần nhà. Loại nhựa mạnh mẽ như vậy là điển hình cho ngôi nhà thời Phục hưng. Sáu cửa sổ lồi hình chữ nhật tạo thành một loại portico sáu cột. Đối tượng ở chế độ phóng đại giữ cấu trúc rất tốt. "Portico" sáu cột khổng lồ được bao phủ bởi một lớp tường bao ở hai tầng trên. Sự tiếp nhận của lối đi lớn khá quen thuộc một phần từ khu dân cư phức hợp Bofill của Paris, nơi các cửa sổ lồi bằng kính hình bán nguyệt đóng vai trò như những cột khổng lồ, mặc dù trật tự lớn của Lipgart không giống Bofill chút nào. Có nghĩa là, các hình thức không giống nhau, nhưng tâm trạng lãng mạn chung là.
-
phóng to 1/3 Mảnh mặt tiền dọc triển vọng Dalnevostochny. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 2/3 View mặt tiền dọc phố Dybenko. Khu dân cư phức hợp thời kỳ Phục hưng Ảnh © Stepan Lipgart / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to 3/3 Khái niệm về các giải pháp mặt tiền cho một tòa nhà dân cư trong dự án của Hội thảo Kiến trúc Atayants "Opalikha O3". 2014 Đồ họa máy tính © Lipghart Architects
Cửa sổ vịnh, chủ đề chính của thời Phục hưng, bao gồm hai yếu tố tương phản: lưới thủy tinh và trật tự nhựa. Chủ đề phát triển, được thực hiện với các tông màu khác nhau - đầu tiên trên nền gạch mộc có gân, sau đó dựa trên nền của một bức tường vữa phẳng hơn, phía trên - trên một bức tường rắn mịn. Ở tầng trên, cửa sổ lồi trở thành hình tam giác, và ở phần "gác mái", chúng được lặp lại bởi ban công có đường viền tương tự, được đặt "chạy". Các ban công nhô lên trên các bán cột "kiểu Pompeian" duyên dáng, đến lượt nó, được tiếp tục bởi "các thanh kiếm" của các cột cờ cao xuyên qua cả ban công và mái nhà, và hướng lên trời: thứ tự "xuất phát" quan trọng dường như chật chội ở mặt tiền, và nó đi lên ở các góc được hỗ trợ bởi khối lượng tháp nhọn dày đặc hơn (chủ đề hơi giống với kiến trúc Art Nouveau, nơi các bán cột thường “lấp lánh” bằng các chậu hoa. Nhân tiện, chúng tôi nhớ lại âm nhạc của Scriabin, đã truyền cảm hứng cho các dự án trên giấy của Stepan Ligart).
-
phóng to 1/7 Mảnh mặt tiền dọc triển vọng Dalnevostochny, cửa sổ lồi và ban công các tầng trên, ánh sáng buổi tối. Khu dân cư phức hợp "Renaissance" Ảnh © Dmitry Tsyrenshchikov / Được phép của Liphart Architects
-
phóng to Khu dân cư phức hợp 2/7 Renaissance © Liphart Architects
-
phóng to Khu dân cư 3/7 Renaissance © Liphart Architects
-
phóng to Khu dân cư phức hợp 4/7 Renaissance © Liphart Architects
-
phóng to Khu dân cư 5/7 "Renaissance" © Liphart Architects
-
phóng to Khu dân cư phức hợp 6/7 Renaissance © Liphart Architects
-
phóng to Khu dân cư 7/7 "Renaissance" © Liphart Architects
Cấu trúc thẳng đứng của ngôi nhà thời Phục hưng là truyền thống, rõ ràng, cổ điển: bốn tầng thấp dần lên trên theo nguyên tắc của mặt cắt vàng, trong đó lần lượt là tám - năm - ba và hai tầng. Các mặt tiền khác thay đổi các chủ đề được tìm thấy. Các cửa sổ bên vịnh được thay thế bằng các lôgia. Tỷ lệ phân cấp và tỷ lệ vàng được giữ nguyên. Các công trình xây dựng bằng gạch có gân của tầng thứ nhất, tạo cho bề mặt của bức tường có nhiều đường nét và đường chiaroscuro, được bảo tồn xuyên suốt khu phức hợp, mang lại nét duyên dáng của thủ công cho các mặt tiền.
Bánh kếp của bà và ngỗng
Khoảng 10 năm trước, chúng tôi đã tranh luận với Alexander Skokan. Ông lập luận rằng, mặc dù ông yêu Palladio và Zholtovsky, ông không tin vào các tác phẩm kinh điển hiện đại. Bởi vì, tôi trích dẫn, “các bậc thầy cũ - cả kiến trúc sư và thợ đúc - biết lực kéo của phào chỉ, con ngỗng, cách con ngỗng này quay quanh góc. Kiến trúc sư hiện tại không biết làm thế nào để làm điều này. Nó giống như một công thức làm bánh kếp của bà: nếu bạn đọc nó trong một cuốn sách, bạn cũng sẽ làm bánh kếp, nhưng bị vón cục. Và nếu bạn nấu cùng với bà của bạn, thì bạn sẽ có được những chiếc bánh xèo đúng điệu."
Nhưng hóa ra trong thế kỷ 21, trong trường hợp không có điêu khắc thủ công, phương pháp kéo cần và phào có thể được điều chỉnh cho phù hợp với sản xuất bê tông cốt sợi hiện đại. Và Stepan Lipgart đã kể một cách rất thú vị rằng con đường từ vẽ tay qua bản vẽ đến bản vẽ, rồi đến bản vẽ làm việc, sau đó là chỉnh sửa và sản xuất các bộ phận tại một nhà máy do khách hàng làm chủ, đã khó khăn như thế nào. Và mọi thứ đều thành công, mặc dù phải trả giá bằng những nỗ lực rất lớn. Ban đầu, các nhà thiết kế của khách hàng đã làm sai lệch tỷ lệ của cửa sổ, trụ cầu, phào chỉ và toàn bộ quá trình phải được cuộn lại và vẽ lại, và sau đó các nhà thiết kế đã tuân thủ nghiêm ngặt dự án, phối hợp những thay đổi hiếm có. Mặc dù thực tế là các chi tiết đặt hàng được sản xuất tại nhà máy, chất lượng nghệ thuật của bản vẽ vẫn được bảo toàn. Các thanh phào được gia cố ở các góc, được nhân đôi với các cấu hình bổ sung và phẳng hơn trên các bức tường. Một lần nữa, sự tương đồng về âm nhạc lại nảy sinh: sự sắp xếp của các đường phào chỉ ở các góc mạnh hơn và dày đặc hơn, trên một bức tường nhẵn thì nó trong suốt hơn. Đó là, hiệu quả đạt được, nhưng bằng cách khác.
Lưới thủy tinh và đặt hàng. Dự báo
Như đã đề cập, cốt truyện siêu "người-máy" của kiến trúc thế kỷ XX và XXI được thể hiện ở vị trí liền kề của trật tự và lưới kính. Lưới thủy tinh chịu trách nhiệm về trật tự toán học Descartes. Cột và các yếu tố thứ tự khác - cho sự hiện diện của một người trong hệ thống nghệ thuật của tòa nhà. Frank Lloyd Wright vào những năm 1930, lấy cảm hứng từ khả năng của kính, đã tuyên bố: "Kính đã làm được điều đó, nó phá hủy kiến trúc cổ điển từ gốc đến nhánh." Như chúng ta có thể thấy 90 năm sau, kính có thứ tự hòa thuận với nhau và làm giàu cho nhau. Trên thực tế, đã có trong Ngôi nhà của các nghệ sĩ trên Verkhnyaya Maslovka (Krinsky / Rukhlyadev, 1934), thuộc cùng một thời đại vào đầu những năm 1930, lưới có trật tự được kết nối để tạo ra những bức tường kính vững chắc của các xưởng sáng sủa và một hình thái biểu cảm của mặt tiền. Các tác giả tân cổ điển hiện đại cũng làm việc theo hướng này, ví dụ, Quinlan Terry trong tòa nhà Tottenham Court ở London. Chủ đề về sự tương tác giữa lưới thủy tinh và trật tự là một chủ đề đầy hứa hẹn, còn lâu mới hết. Về mặt chức năng, nó hoàn toàn phù hợp với các nhiệm vụ của kiến trúc hiện đại: không gian ánh sáng, giao thoa giữa nội thất và thiên nhiên, nhưng đồng thời mặt tiền vẫn còn các cột và các chi tiết trật tự khác, tác nhân của con người trong thi pháp của tòa nhà. Trong hình ảnh lôi cuốn và lãng mạn của thời Phục hưng, một đường nét quan trọng đối với thế kỷ của chúng ta đã được tìm thấy và hiện thực hóa. Và nó, theo tôi, có thể được tiếp tục.
***
UPD: bình luận về việc lắp đặt máy điều hòa không khí
Nơi đặt máy điều hòa không khí được bố trí ở mặt tiền sân, nơi có thể lắp đặt máy điều hòa theo thỏa thuận của công ty quản lý. Trong những căn hộ chỉ nhìn ra mặt tiền, có thể lắp đặt máy điều hòa nhiệt độ cũng theo thỏa thuận của công ty quản lý trên các lôgia lạnh ở cửa sổ lồi. Một phần đáng kể của các cửa sổ lồi chỉ là những ban công lạnh lẽo.
