Lễ hội Vasari thường niên lần thứ ba đã bắt đầu vào thứ Sáu ngày 16 tháng 9. Địa điểm chính của sự kiện là Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Arsenal, nằm trên lãnh thổ của Điện Kremlin Nizhny Novgorod. Thời tiết trong thành phố không phù hợp, vì vậy tất cả các sự kiện chính được gói gọn trong một bảo tàng hiện đại theo đúng nghĩa đen. Bên ngoài, chỉ có một "Cây" bị đổ - một đồ vật nghệ thuật của nhà thiết kế Liza Abrosimova, nhằm mục đích giải trí cho trẻ em. Hội sách quy mô lớn diễn ra ở tầng trệt, mở cửa trong cả ba ngày lễ hội. Các lớp học thạc sĩ cho trẻ em được tổ chức ngay tại tiền sảnh cánh trái của tòa nhà. Trong "Mediatek", họ phát sóng các bộ phim về kiến trúc gần như liên tục, sắp xếp các buổi giới thiệu sách mới và thuyết trình. Tại tầng 2, trong “Không gian dưới vòm cổng”, các khách mời của lễ hội được tham gia các trò chơi tương tác dành cho người lớn. Và những cuộc thảo luận, bàn tròn nghiêm túc và chi tiết nhất đã diễn ra trong rạp chiếu phim và phòng hòa nhạc của Arsenal.
Ban tổ chức đã cố gắng đưa các sự kiện khác nhau vào khuôn khổ của chủ đề đã chọn - "Kiến trúc và Văn bản". Chủ đề phụ âm với tên của lễ hội: họa sĩ người Ý Giorgio Vasari cũng là tác giả đầu tiên của các văn bản về tác phẩm của các nghệ sĩ, người sáng lập ra lịch sử nghệ thuật hiện đại. Người phụ trách lễ hội Evgeny Ass và Anna Gor, giám đốc Nizhny Novgorod NCCA, có điều kiện chia tất cả các văn bản thành ba nhóm: văn bản “bên trong kiến trúc”, tức là văn bản do chính kiến trúc sư viết, văn bản “về kiến trúc”, bao gồm các bài báo phê bình, sách về lịch sử kiến trúc, sách hướng dẫn, v.v., và cuối cùng, văn bản “xung quanh kiến trúc” - ý kiến và tuyên bố của người tiêu dùng, những công dân bình thường. Mỗi nhóm có một ngày lễ hội riêng biệt: “Ngày kiến trúc sư”, “Ngày của nhà phê bình” và “Ngày của công dân”.
Nó đã được lên kế hoạch để nói về các văn bản trong khuôn khổ các cuộc thảo luận và bài giảng. Tuy nhiên, cuộc thảo luận đầu tiên dành cho kiến trúc và truyền thông đã sôi sục lên hình ảnh của một kiến trúc sư, người mà ngôn ngữ của xã hội không rõ ràng, và có hình ảnh gần với hình ảnh của người sáng tạo, người ta chỉ có thể nói chuyện đơn phương với anh ta, không tính về một câu trả lời.
Evgeny Ass
kiến trúc sư, hiệu trưởng trường kiến trúc MARCH:
“Người ta thường chấp nhận rằng bản thân kiến trúc là một văn bản, nó có một cốt truyện và ý nghĩa nhất định. Không gian kiến trúc đương đại đóng vai trò chủ thể giao tiếp ở mức độ nào? Kiến trúc sư là một cộng đồng khá biệt lập. Làm thế nào có thể liên lạc giữa họ và xã hội?"
Yuri Grigoryan
kiến trúc sư, trưởng phòng Dự án Meganom:
“Bất kỳ dự án nào cũng là câu chuyện của việc tạo ra hình thức, bằng cách nào đó, nó phải được kể ra, bởi vì nó phải được xây dựng. Một câu chuyện như vậy chứa một địa điểm, con người, hoàn cảnh, phương pháp, giá trị. Và tất cả những thông tin này đều được lưu trữ sau quá trình xây dựng tòa nhà. Như vậy, kiến trúc, khi đã xuất hiện, đã tự giao tiếp. Nhưng kiến trúc còn hơn cả lịch sử. Tự nó, cô ấy muốn giữ ngoài giao tiếp, muốn giữ im lặng, ở trong thế giới của mình."
Werner Huber
kiến trúc sư, biên tập viên của tạp chí "Hochparterre":
“Kiến trúc có thể được so sánh với một giáo phái bí truyền. Chính xác hơn - với tôn giáo. Hoặc thậm chí với nhiều tôn giáo. Họ có những ý tưởng khác nhau về kiến trúc nên như thế nào. Đại diện của các "tôn giáo" khác nhau xây dựng thế giới của riêng họ, trong khi mất liên lạc với thế giới bên ngoài. Đối với người ngoài, đôi khi nó có vẻ hợm hĩnh."
Sự kiện trọng tâm của ngày đầu tiên là khai mạc triển lãm "Bức xạ". Dự án triển lãm lần đầu tiên được đưa vào chương trình lễ hội. Người phụ trách là Kirill Ass, người đã dành sự kiện này cho lễ kỷ niệm gần đây của cha mình là Yevgeny Ass. Nadezhda Korbut làm việc trên thiết kế cùng với Kirill. Trong không gian trưng bày của Arsenal, 24 tác phẩm đã được thu thập. Người phụ trách giải thích rằng bức xạ là nhịp đập của thế giới: “tiếng gõ trong đền thờ, tiếng lá xào xạc, nhịp điệu của một bài thơ, sự rung động của một sợi dây, sự rung động của màu sắc. Có những bức xạ vượt thời gian và không gian. Họ bị bắt bởi những người hóa ra thân thiết với nhau. " Những rung động như vậy kết hợp thành một sự thể hiện tổng thể những tuyên bố sáng tạo khác nhau của các nghệ sĩ, nhiếp ảnh gia và kiến trúc sư như Alexander Brodsky, Dmitry Gutov, Evgeny Dobrovinsky, Oleg Drozdov, Irina Zatulovskaya, Yuri Palmin, Alexander Rappaport, Lev Rubinstein và nhiều người khác.
Evgeny Ass, người đã nhiệt tình kiểm tra triển lãm, đã tự tay chuẩn bị một món quà cho công chúng - “Một bản hòa tấu đơn giản cho đàn Violin với một kiến trúc sư”. Chương trình lễ hội có Elena Revich (violin), Mark Buloshnikov (piano) và Evgeny Ass (lồng tiếng). Người ta nghĩ rằng tối nay người phụ trách sẽ hát. Nhưng không, trước âm nhạc của Bach, Schubert, Silvestrov và Pärt, Eugene Ass đã đọc một bài luận về sự đơn giản trong nghệ thuật, trong khi những bức vẽ đồ họa của anh ấy hiện lên trên màn hình lớn.
"Ngày của những nhà phê bình" có phần thô tục hơn, bắt đầu bằng bài giảng của nhà sử học kiến trúc Anna Bronovitskaya, người đã trình bày các bản tuyên ngôn. Trong số đó - "Hướng tới kiến trúc" của Le Corbusier, "Phong cách và thời đại" của Moses Ginzburg, "Chủ nghĩa tàn bạo mới" của Reiner Benham, "Sự phức tạp và mâu thuẫn trong kiến trúc" của Robert Venturi, "Ngôn ngữ của kiến trúc hậu hiện đại" của Charles Jencks và "S, M, L, XL» Rem Koolhaas. Bronovitskaya giải thích sự lựa chọn của cô ấy bởi mong muốn làm nổi bật những cuốn sách quan trọng nhất đối với đất nước chúng ta. Trong thế kỷ trước, sách chuyên môn nước ngoài ít được xuất bản trong nước. Robert Venturi cũng vậy, người có cuốn sách mà Anna Bronovitskaya gọi là "cuốn sách quan trọng nhất sau Le Corbusier's Towards Architecture", được xuất bản trên các tạp chí thành từng phần riêng biệt, nhưng chúng ngay lập tức được thảo luận rầm rộ.
Theo sau Bronovitskaya, Alexander Rappaport và Sergei Sitar đã thuyết trình trong rạp chiếu phim và phòng hòa nhạc. Cả hai bài phát biểu đều được dành cho vấn đề của ngôn ngữ kiến trúc. Chủ đề này, theo Rappaport, đòi hỏi một cái nhìn mới, vì những nỗ lực tạo ra một lý thuyết về ngôn ngữ kiến trúc trong nhiều thế kỷ đã không dẫn đến bất cứ điều gì. Kiến trúc đã không tạo ra ngôn ngữ của riêng mình, nhưng sử dụng các ngôn ngữ của hình học và tâm lý học.
Alexander Rappaport
nhà lý thuyết kiến trúc:
“Trong thời đại thoái hóa, tuyệt chủng, cá nhân tác giả và dự án cá nhân sẽ biến mất. Các mảnh và locus môi trường sẽ được thiết kế. 80% là khách hàng tiềm năng gần nhất của chúng tôi. Đến 20% - kiến trúc sẽ trở thành một sự tương tác vui nhộn của người siêu việt và thần thánh … Một chuẩn mực mới để hiểu về cái chết và sự tồn tại vĩnh cửu bắt đầu có hiệu lực. Kiến trúc bị đe dọa không chỉ bởi sự thiếu định hướng về sự vĩnh cửu, mà còn bởi sự mất giá của chính sự vĩnh cửu. Một đạo đức mới về sự hiện diện trong không gian hữu hạn đang ra đời, góp phần hình thành một nền đạo đức mới, từ đó dẫn đến cuộc trò chuyện, không bị nói chuyện phiếm."
Với hình thức nhẹ nhàng hơn nhiều, lễ hội truyền thống "Show of Critics" được tổ chức với sự tham gia của nhà thơ Lev Rubinstein, nhà phê bình văn học Anna Narinskaya, nhà ngôn ngữ học Irina Levontina và nhà phê bình kiến trúc Kirill Ass. Buổi biểu diễn do Anatoly Golubovsky dẫn chương trình. Anna Gore, dự đoán sự kiện bắt đầu, giải thích rằng năm nay, các nhà phê bình không chuyên về kiến trúc đã được cố tình mời, ngoại trừ Kirill Ass. Điều này được thực hiện với nỗ lực tìm hiểu cách kiến trúc thâm nhập vào các lĩnh vực khác của văn hóa và cuộc sống.
Anna Narinskaya
“Văn học và kiến trúc hoàn toàn giống nhau. Một kiến trúc sư, thiết kế một tòa nhà, phát minh ra cuộc sống của bạn cho bạn. Tương tự như vậy, một nhà văn điều khiển cuộc sống của bạn trong khi bạn đọc một cuốn sách."
Lev Rubinstein
“Kiến trúc không phải là thứ tôi nhìn chằm chằm, mà là thứ vội vã trôi qua. Tôi có thể trốn tránh văn học, âm nhạc, hội họa. Nhưng kiến trúc bao quanh tôi ở khắp mọi nơi, như thiên nhiên, như một phần của cảnh quan."
Kirill Ass
“Hầu hết các kiến trúc sư đều là những người ham học hỏi, biết xây nhà, lái hàng mét vuông và rất thích đến ngôi nhà đồng quê, nơi có cỏ xanh, không khí trong lành và không có kiến trúc”.
Irina Levontina
“Nếu bạn có thể trốn khỏi kiến trúc ít nhất là trong nước, thì bạn không thể trốn khỏi ngôn ngữ ở bất cứ đâu. Chúng ta có một ngôn ngữ đơn giản, hàng ngày nhưng lại có rất nhiều thứ. Vì vậy, bạn không nên tìm kiếm một ngôn ngữ kiến trúc riêng biệt và yêu cầu người bình thường phải hiểu nó. Sẽ thật tuyệt nếu các kiến trúc sư học cách nói chuyện với mọi người bằng ngôn ngữ đã tồn tại. Để có thể nói bằng một ngôn ngữ dễ tiếp cận là một nghệ thuật."
Ngày cuối cùng của lễ hội hoàn toàn dành riêng cho cư dân thành phố. Nizhny Novgorod và những người sống ở đó là trung tâm của tất cả các cuộc thảo luận. Từ các trích dẫn từ sách về kiến trúc và quy hoạch đô thị, cư dân Nizhny Novgorod đã xây dựng một bản đồ liên kết của thành phố, liên kết các tuyên bố với các địa chỉ cụ thể. Sự kiện trung tâm trong ngày là một bàn tròn dành riêng cho trường phái kiến trúc Nizhny Novgorod nổi lên vào những năm 1990. Người lãnh đạo không chính thức của phong trào này là kiến trúc sư Alexander Kharitonov. Và kết quả của mười năm hoạt động - các tòa nhà, theo Alexander Lozhkin, "được khắc chính xác một cách đáng ngạc nhiên không chỉ trong Nizhny Novgorod, mà còn trong bối cảnh thế giới toàn cầu."
Cần đề cập riêng đến hội chợ sách, với sự tham gia của hơn 40 nhà xuất bản Nga, cũng như các hiệu sách và tạp chí định kỳ về kiến trúc và nghệ thuật. Trong khuôn khổ lễ hội, một cuộc thảo luận đã diễn ra, trùng với thời điểm phát hành tạp chí Tatlin mới, hoàn toàn dành riêng cho việc xây dựng bảo tàng Arsenal. Sergei Kavtaradze giới thiệu cuốn sách "Giải phẫu kiến trúc" của mình cho công chúng. Đối với trẻ em và cha mẹ của chúng, một cuộc thảo luận về các cuốn sách của Anna Chudetskaya "Làm thế nào để nhìn vào đồ họa" và "Những gì Le Corbusier phát minh ra" đã diễn ra. Một cuốn sách khác trong bộ này là What Shukhov Invented. Nó kể về những năm thơ ấu của Vladimir Shukhov, sở thích và những phát minh khác thường nhất của ông - từ vòi phun đầu tiên đến tàu chở dầu và bệ pháo. Ngay sau buổi giới thiệu ấn bản mới, các cậu bé - có thể là những nhà phát minh và kỹ sư trong tương lai - đã xếp hàng để trở thành những người đầu tiên mua cuốn sách.
Hợp âm cuối cùng của lễ hội Vasari là buổi hòa nhạc của ban nhạc đương đại Moscow. Trong khi ở tầng trệt, những người tham gia sự kiện đóng gói sách, xếp lại khán đài, khóa các hội trường hiếu khách bằng khóa, các nhạc sĩ vẫn tiếp tục chơi. Và vào thời điểm đó, những bức tường gạch của Arsenal chìm trong bóng tối dường như đã trả lời được những câu hỏi đặt ra cho tất cả mọi người - cả về ngôn ngữ kiến trúc và sức mạnh của kiến trúc.
"… Các nhà khoa học đang tham gia vào việc nghiên cứu thực tại, các kiến trúc sư - trong việc tạo ra (tạo ra) thực tại." (từ một bài giảng của Alexander Rappaport)