Lev Masiel Sanchez - Tiến sĩ Lịch sử Nghệ thuật, Phó Giáo sư tại Trường Kinh tế Cao cấp.
Được xuất bản dưới dạng rút gọn
Bài giảng hôm nay của tôi là một câu chuyện về bốn quốc gia Maroc, Algeria, Tunisia và Ai Cập, kiến trúc của họ trong thế kỷ XX và XXI. Họ thống nhất một cách hợp lý bởi di sản Hồi giáo của họ, xấp xỉ cùng thời điểm người châu Âu đến - thuộc địa, hoặc đơn giản là đồng sở hữu của các lãnh thổ, vì trong trường hợp của Maroc, Tunisia và Ai Cập, đây không phải là thuộc địa, mà là những người bảo hộ., nghĩa là, chính quyền địa phương giữ được một phần lớn quyền độc lập. Một trong những chủ đề chính của bài giảng của tôi là vấn đề ảnh hưởng của bối cảnh chính trị đối với kiến trúc tôn giáo, chủ đề còn lại là sự xuất hiện của chủ nghĩa hiện đại ở Maghreb, sự phát triển, biến đổi và "khúc xạ" của nó trong các tình huống liên quan đến chính trị và tôn giáo.
Maroc có một di sản phong phú về chủ nghĩa hiện đại. Vì chủ đề của bài giảng của chúng tôi là chính trị và tôn giáo, tôi sẽ hầu như không nói về các tòa nhà dân cư. Có hàng chục nghìn ngôi nhà ở Maroc từ những năm 1920 đến 30. Đôi khi đây là những công trình nổi bật, nhưng chúng tôi vẫn quan tâm đến việc xã hội nói chung và các cơ quan chức năng thể hiện mình như thế nào trong kiến trúc chứ không phải cá nhân. Trong lĩnh vực quy hoạch đô thị, ý tưởng chính của vị tướng thường trú - người đứng đầu chính quyền bảo hộ - Nguyên soái Lyautet là tách thành phố cũ và thành phố mới. Vì vậy, hai con thỏ rừng, như nó đã bị giết chết ngay lập tức: con thỏ chính trị, cụ thể là mong muốn phân chia dân cư địa phương và dân ngoại địa phương, để xây dựng một thành phố mới xinh đẹp cho người châu Âu và giai cấp tư sản tiến bộ bên ngoài các công sự cũ, và Bản lĩnh văn hóa - không chạm vào thành phố cổ, để bảo tồn vẻ đẹp của nó, ngay cả khi và để mọi người sống trong đó trong những điều kiện khá khó khăn, nhưng theo cách họ đã quen. Medina, như những thành phố cổ được gọi, cực kỳ đẹp như tranh vẽ. Ý tưởng thu hút khách du lịch đã có, vào những năm 20 của thế kỷ XX, Maroc đã rất tích cực quảng bá trên thị trường du lịch Pháp và Tây Ban Nha như một điểm đến nghỉ dưỡng quan trọng. Hóa ra ý tưởng xây dựng một thành phố mới bên ngoài khu trung tâm, hoàn toàn không chạm vào khu trung tâm và không thay đổi bất cứ điều gì trong đó, hóa ra lại có kết quả trong bối cảnh này. Cách tiếp cận này đã bị chỉ trích nặng nề bởi các kiến trúc sư "cánh tả", những người ủng hộ Le Corbusier, những người trên các tạp chí đã đập tan "những kẻ thực dân hèn hạ" đang tước đoạt điều kiện sống tốt của người dân Maroc.
Nhà quy hoạch đô thị xuất sắc Anri Prost, người trước đây đã làm việc ở Algeria, Istanbul, Caracas và nhân viên của ông Albert Laprad đã tham gia vào các dự án về các quận mới. Một trong những công trình nổi bật của họ là khu Hubus, hay còn gọi là Medina Mới của Casablanca. Casablanca đã và vẫn là cảng lớn nhất và thủ đô thương mại của Maroc. Tôi xin nhấn mạnh rằng cả Maroc và Algeria đều không được coi là thuộc địa xa xôi, nơi các kiến trúc sư mới được cử đi thực hành thuyết Palladi. Các kiến trúc sư nổi tiếng, được công nhận đã làm việc ở đó, điều này ảnh hưởng đáng kể đến chất lượng hoàn hảo của các tòa nhà địa phương trong những năm 1920 và 1930.
Hai người chủ yếu tạo ra khu phố Hubus và kiến trúc của Maroc nói chung trong những năm 1920 và 1930 - Tôi nhắc lại, đây là một số lượng rất lớn các tòa nhà, bạn có thể dành cả tuần để kiểm tra và chụp ảnh chúng - đó là Edmond Brion và Auguste Thiếu sinh quân. Dưới đây là bốn nhân vật đã tạo ra những gì chúng ta sẽ xem xét.
Quý Hubus rất có ý nghĩa từ một số quan điểm. Khubus là một tổ chức từ thiện Hồi giáo, một loại hình quỹ. Ở Casablanca, cũng như ở các thành phố khác, vấn đề dân số quá đông nảy sinh, và họ quyết định xây dựng Hubus như một khu dành cho tầng lớp tư sản giàu có đã di cư khỏi Fez kiểu cũ. Cộng đồng người Do Thái ở Casablanca đề nghị Quỹ Hồi giáo chuyển nhượng một khu đất lớn cho nó với một số tiền nhất định để xây dựng. Tổ chức Hồi giáo không thể trực tiếp nhận đất từ tay người Do Thái, vì vậy họ đã gọi nhà vua đến hòa giải. Tất cả điều này kết thúc với việc nhà vua lấy ba phần tư đất đai cho mình - và trên đó một cung điện khổng lồ được dựng lên, hiện đã được sử dụng - và phần tư còn lại được chuyển đến Quỹ Hubus. Và ông đã chuyển nhượng khu đất cho chính quyền bảo hộ của Pháp để người Pháp ký hợp đồng xây dựng. Sau này giao dự án cho Prost và Laprad - Prost là trưởng ban quy hoạch đô thị, còn Laprad là kiến trúc sư trưởng - và trong khoảng 2-3 năm, họ đã đưa ra một kế hoạch hoàn chỉnh của quý. Sau đó, những kiến trúc sư này rời đến Paris, Brion và Cadet đã tham gia xây dựng trong gần 30 năm.
Cái của quý hóa ra giống như Disneyland, chỉ được làm với hương vị rất ngon. Ý tưởng là tái tạo một thành phố cổ với diện mạo của Maroc cổ kính, xinh đẹp, nhưng hoàn hảo về mặt kỹ thuật. Vì vậy, đã có nước sinh hoạt, mọi thứ đều thông thoáng và có rất nhiều cây xanh. Nhưng đồng thời, vì những cư dân mới đã quen với điều kiện cũ của họ, vì vậy, chẳng hạn, cửa của các ngôi nhà không bao giờ được đặt đối diện nhau, để từ sân này trong mọi trường hợp không thể nhìn thấy sân khác, bởi vì có cuộc sống riêng tư, các mái vòm dọc theo các con phố được sử dụng rộng rãi, v.v. Mọi thứ được sắp xếp ở đó như trong một thành phố thời trung cổ: nhà tắm công cộng, ba tiệm bánh, ba nhà thờ Hồi giáo. Trên thực tế, đây là dự án lớn cuối cùng trong xu hướng chủ nghĩa lịch sử. Nó được bắt đầu vào năm 1918 và đã hơi lỗi thời vào thời điểm đó. Nhưng có một mục đích đặc biệt ở đây - nó được xây dựng cho người dân địa phương, những người được cho là yêu thích kiểu kiến trúc này. Và đối với người dân Pháp, một ngôn ngữ kiến trúc khác đã được sử dụng.
Kiến trúc tôn giáo của Thiên chúa giáo xuất hiện rất nhanh, vì Maroc đã hóa ra là một quốc gia thoải mái cho cuộc sống, ở đó ấm áp, làm ăn buôn bán thuận lợi, gần biển. Và do đó, bắt đầu có một dòng người nhập cư ồ ạt từ Pháp và các nước châu Âu khác. Hãy nhớ lại bộ phim nổi tiếng "Casablanca", đây là năm 1943, mới 30 năm trôi qua kể từ khi Maroc trở thành thuộc Pháp, và ở Casablanca gần một nửa dân số là người châu Âu. Theo đó, những khu phố mới khổng lồ đang mọc lên và những nhà thờ cần được xây dựng.
Adrien Laforgue là người đàn ông vào năm 1927 đứng đầu toàn bộ kiến trúc Ma-rốc, bởi vì Prost để lại cho Pháp. Laforgue là một người theo chủ nghĩa hiện đại hơn, thiên về những ý tưởng "tả", và không ủng hộ sự tách biệt giữa người Maroc và người Pháp, nghĩa là, theo nghĩa này, tiến bộ hơn. Ông đã tiếp cận kiến trúc theo cách tương tự.
Một ví dụ về công trình của ông là Nhà thờ Saint-Pierre ở Rabat (1919 - 1921). Có một mong muốn lưu giữ một lời nhắc nhở về kiến trúc cổ điển ở đây. Nhưng với số lượng lớn mà bạn nhìn thấy ở bên phải, rất khó để nắm bắt. Mặt tiền hai tầng được coi là Công giáo, hình dạng của các tháp đề cập đến các di tích Gothic kiểu Norman. Nói chung, đây là một ám chỉ không điển hình, và tất nhiên, ngay cả một người có học thức bình thường cũng không thể đọc được. Một kiểu trực tràng được nhìn thấy, gợi nhớ đến sự hiện đại. Các yếu tố hiện đại được giới thiệu, mọi thứ đều rất lập thể, minh bạch. Ở Pháp, họ luôn yêu thích đồ họa trong kiến trúc, và trong kiến trúc của Ma-rốc, đồ họa này được cảm nhận rõ ràng. Thực tế là cả Rabat và Casablanca đều là thành phố da trắng, và do đó đồ họa hoạt động tốt hơn. Không có kiến trúc màu nào cả: nếu mọi thứ có màu hồng ở Marrakech và hơi vàng ở Fez, thì Casablanca và Rabat hoàn toàn là màu trắng.
Nhà thờ này là Chủ nghĩa Lập thể thực sự, mặc dù nó không giống với những gì được gọi là Chủ nghĩa Lập thể trong kiến trúc, ý tôi là Chủ nghĩa Lập thể của Séc từ những năm 1910. Tuy nhiên, tôi sẽ cho phép mình vẽ một số điểm tương đồng nhất định với chuyển động hình ảnh tương ứng. Jules Borly, giám đốc dịch vụ mỹ thuật của Laforgue, viết: “Chúng tôi muốn tăng cường sự tĩnh lặng của các đường nét và khối lượng mà chúng tôi đã học được từ kiến trúc phương Đông cổ đại, và ngăn chặn việc xây dựng thêm các tòa nhà hoành tráng bão hòa với các cột bề mặt nhăn nhó, nhiều loại lớn khác nhau dư thừa, những hình vẽ quái dị được chế tạo trước đây vẫn còn trên đường phố Tunisia,Orana [đây là thành phố lớn thứ hai ở Algeria], Algeria, cũng như ở phần Tây Ban Nha của Maroc và trên các đường phố của Casablanca. Bánh bìa cứng giả kiểu Maroc thật”. Đó là, đã có một chương trình khá xứng đáng với Le Corbusier ở cấp địa phương. Một ví dụ về việc loại bỏ kiểu Ma-rốc giả này là nội thất của Nhà thờ Saint-Pierre có liên quan đến truyền thống Xitô. Hãy để tôi nhắc bạn rằng đây là một thời kỳ thú vị giữa Romanesque và Gothic trong thế kỷ 12, khi nó hoàn toàn không có trang trí. Đây là những nội thất thời Trung cổ nghiêm ngặt nhất.
Thánh đường thứ hai là Thánh Tâm Chúa Giêsu ở Casablanca. Nó được xây dựng từ năm 1930-1931, sau đó bị phá vỡ rất lâu và hoàn thành vào năm 1951-1952. Kiến trúc sư của nó là Paul Tournon, tác giả của một tượng đài rất quan trọng nhưng ít được biết đến, tuyên ngôn lịch sử hóa kiến trúc những năm 1920 - Nhà thờ Chúa Thánh Thần khổng lồ ở Paris, một bản sao khổng lồ của Hagia Sophia ở Constantinople làm bằng bê tông. Ở Casablanca, điểm tham chiếu của kiến trúc sư là các nhà thờ Gothic thời Trung cổ của Catalonia, trong đó các cột cao mỏng, các gian giữa tự do, hợp nhất thành một không gian duy nhất. Ở đây, quy hoạch năm lối đi là rất hiếm ở châu Âu, nơi hầu như tất cả các nhà thờ lớn đều có ba lối đi. Nhưng ở Châu Phi vào thời kỳ đầu của Cơ đốc giáo, các nhà thờ năm lối đi thường được xây dựng. Do đó, có một tài liệu tham khảo đặc biệt đến Cơ đốc giáo địa phương ở đây. Điều rất quan trọng đối với những người thực dân là phải nhấn mạnh rằng họ không đến, mà quay trở lại, bởi vì ngay cả trước khi có đạo Hồi, ở đây đã có một nền văn hóa Cơ đốc phát triển rực rỡ. Điều quan trọng là phải nhấn mạnh mối liên hệ này với Cơ đốc giáo ban đầu ở Châu Phi. Toàn bộ không gian của nhà thờ tràn ngập ánh sáng. Turnon đã được đặc biệt đưa ra một điều kiện, và chính ông đã viết rằng mọi thứ cần phải được xây dựng lớn, đồng thời phải rẻ. Do đó, ông lần lượt xây dựng mọi thứ trên mặt cỏ, chuyển từ mặt tiền phía Tây sang phía Đông. Tiền hết khá nhanh, khi chỉ mới xây được dăm ba ngọn cỏ mà ngôi thánh đường sừng sững với hình thức kỳ lạ như vậy suốt 20 năm. Nhà thờ đã hoạt động, các dịch vụ được tổ chức trong đó, và sau đó, khi tiền được tiết kiệm, nó đã được hoàn thành ở phía đông đến cuối cùng.
Điều này rất phù hợp với truyền thống của nhà thờ Pháp những năm 1920 và 1930. Mặt tiền cao, được đánh dấu đặc biệt - cao hơn nhà thờ Hồi giáo để nhấn mạnh tầm quan trọng của Công giáo ở những vùng đất này. Nội thất trong suốt. Bây giờ nó là một chợ đồ cổ lớn và rất phù hợp với tòa nhà này. Nó khá trung lập và có thể được sử dụng cho nhiều mục đích khác nhau. Chú ý đến các cột mỏng, cửa sổ kính màu tốt. Mọi thứ đều lung linh. Tôi đã ở đây vào một ngày mùa đông ảm đạm. Nhưng nếu bạn tưởng tượng rằng đây là một thành phố có nhiệt độ trên 35 độ trong nửa năm, mặt trời rất chói chang và lúc nào cũng nóng nực, thì đây là một không gian khổng lồ tràn ngập ánh sáng và không khí. Và tòa nhà là rất thiết thực. Ở đây Tournon đã chứng minh là đúng với cách tiếp cận thực tế của mình. Mọi thứ đều được vẽ tốt. Tất cả những thứ này không thể được gọi là Art Deco, nhưng những chiếc đèn gần như được sao chép từ một thứ gì đó của Mỹ.
Vào những năm 50, kiến trúc nhà thờ thay đổi rõ rệt. Ngay tại thời điểm này, những người thợ thủ công sinh ra từ những năm 1900 và lớn lên "trên Corbusier" bắt đầu làm việc trong đó. Có nghĩa là, những xung đột về ý thức hệ của những năm 1930 đã là dĩ vãng. Như bạn đã biết, bản thân Corbusier trong những năm 40 và 50 đã tham gia rất nhiều vào kiến trúc nhà thờ, tạo ra một nhà nguyện ở Ronshan.
Công trình của kiến trúc sư Ashile Danglter là Nhà thờ Đức Mẹ Lộ Đức ở Casablanca. Tôi không thể tìm thấy bất cứ điều gì về anh ta. Tôi phải nói ngay rằng kiến trúc địa phương của thế kỷ 20 được nghiên cứu rất kém. Năm 1991, một trong những tác phẩm đầu tiên được xuất bản - tác phẩm của Gwendoline Wright "Chính trị của thiết kế trong chủ nghĩa đô thị thuộc địa của Pháp", đề cập đến Việt Nam, Madagascar và Maroc, nhưng nó được coi là các tòa nhà trước Thế chiến thứ hai. Và ngôi đền này là một công trình hiện đại thú vị của năm 1954-1956. Kể từ khi nhà thờ không còn được sử dụng, ngôi đền này trở thành nhà thờ Công giáo chính ở Casablanca. Về nội thất, đây là không gian ba lối đi truyền thống, các trục dọc được nhấn mạnh theo mọi cách có thể. Và tất cả các khả năng của bê tông thô, không trát đều được sử dụng kết hợp với cửa sổ kính màu. Ở Pháp, chủ đề kết hợp hai bề mặt này là phù hợp nhất sau chiến tranh, và kiệt tác của nó là Nhà thờ Saint-Joseph khổng lồ cao 110 mét ở Le Havre của Auguste Perret.
Có lẽ điều tuyệt vời nhất mà chủ nghĩa hiện đại đã tạo ra trên đất châu Phi là nhà thờ Sacré-Coeur ở Algeria của các kiến trúc sư Paul Erbe và Jean Le Couter. Erbe đã làm việc nhiều ở các thuộc địa khác, ở Mali và Niger, vì vậy ông có một mối quan tâm đặc biệt đến các chủ đề châu Phi. Không phải ngẫu nhiên mà mặt bằng của nhà thờ này lại giống một con cá, một biểu tượng của Thiên chúa giáo, bởi vì các kiến trúc sư thời đó đã đi theo con đường tượng trưng, và không tham khảo lịch sử. Nhà thờ được xây dựng từ năm 1958 đến năm 1962. Và chính xác là vào năm 1962, Algeria đã giành được độc lập. Ban đầu, nó được cho là một nhà thờ, nhưng vì nhà thờ chính đã từng được chuyển đổi từ một nhà thờ Hồi giáo, nó đã được trả lại cho người Hồi giáo, và tòa nhà này đã trở thành một nhà thờ lớn. Ý tưởng chung là một cái lều, nó dựa trên những lời trong Thi thiên "Chúa đã dựng một cái lều giữa chúng ta." Đó là, Chúa, như đã từng, đã đến gần chúng ta. Mặt khác, tất nhiên, đây là một gợi ý về Algeria, một lối sống du mục và các chi tiết cụ thể của địa phương. Nhà thờ chính tòa vẫn đang hoạt động. Nó có một tầng hầm rất cao, tổng chiều cao của tòa nhà là 35 mét. Nội thất có mái vòm tràn ngập ánh sáng; chủ đề bê tông được phát triển rực rỡ ở đây. Người ta có ấn tượng rằng đây là một chiếc lều rơm nhẹ. Điều rất thú vị là cách làm giả này được làm bằng bê tông. Mọi thứ nằm trên những bề mặt rất phức tạp, nhàu nát như vải, với những ô cửa sổ hẹp có cửa sổ kính màu cắt giữa chúng. Phần bàn thờ, các vách bên được làm theo dạng bình phong. Một lần nữa, đây là gợi ý về một cái lều, một thứ gì đó tạm thời và vừa mới được dựng lên. Tất nhiên, điều này rất đúng với tinh thần của Công giáo thời hậu cải cách. Tôi xin nhắc các bạn rằng tại thời điểm này, Công đồng Vatican II đang diễn ra, đã đưa ra một số quyết định hoàn toàn quan trọng nhằm đưa nhà thờ đến gần hơn với nhu cầu hàng ngày của các tín hữu, cho câu trả lời cho những câu hỏi họ đặt ra, chứ không phải cho những câu hỏi đó. chính nhà thờ đã từng phát minh ra. Và chỉ ở đây, chúng ta có một sự thể hiện tinh thần tuyệt vời của đạo Công giáo tự do này, gửi đến Chúa Kitô và con người, chứ không phải truyền thống và lịch sử của nhà thờ. Rất quan trọng.
Và ở đây bạn thấy các biểu tượng. Dưới đây là những phác thảo của trái tim, bởi vì nhà thờ được dành riêng cho trái tim của Chúa Giêsu. Và từ các góc khác nhau của anh ấy, trái tim này được vẽ rất đẹp. Đây là một kiến trúc rất mạnh mẽ. Ở trung tâm thì yên tĩnh, nhưng nếu bạn bước sang một bên, bạn sẽ thấy những chuyển động mạnh mẽ của các cột này, chúng đều nằm ở các góc độ khác nhau. Và do đó các cột tạo ra một bố cục động, như thể kéo chiếc lều này theo các hướng khác nhau. Đây là một không gian rất sống động. Một ví dụ thú vị khác: một bức tranh khảm nguyên bản từ thế kỷ IV được tìm thấy ở đây được lắp ngay vào tường. Có hàng km những bức tranh khảm này ở Algeria, và một trong số chúng nằm ở đây, với dòng chữ Cơ đốc giáo. Đây là một lời nhắc nhở về sự cổ xưa của Cơ đốc giáo ở vùng đất Algeria.
Bây giờ chúng ta sẽ chuyển sang một kiểu tòa nhà hơi khác, cũng thuộc chủ nghĩa hiện đại muộn - miễn phí. Một trong số chúng được thực hiện bởi các kiến trúc sư Liên Xô; nó là một tượng đài cho tình hữu nghị Xô-Ai Cập ở Aswan. Trong những năm 60, với sự hỗ trợ của Liên Xô, họ bắt đầu xây dựng đập Aswan khổng lồ ở đó, và đài tưởng niệm cao 75 mét được xây dựng vào năm 1970-1975, các kiến trúc sư - Yuri Omelchenko và Pyotr Pavlov. Ý tưởng là một bông hoa sen, tạo thành những giá treo mạnh mẽ. Tất nhiên, tượng đài phù hợp với truyền thống xây dựng tượng đài của Liên Xô, nhưng nó không phải là không có chủ đề địa phương. Thứ nhất, đây là khu đất hoa sen, thứ hai, ở đó có những bức phù điêu gây tò mò. Ernst Neizvestny đã tham gia vào dự án ban đầu, và ở trung tâm có một tấm bia lớn với các bức phù điêu. Tuy nhiên, điều này đã không được chấp thuận, kiến trúc sư Nikolai Vechkanov đã được mời đến và ông đã thực hiện một bức phù điêu kiểu Ai Cập tốt, mang hơi hướng truyền thống địa phương.
Chúng ta đã chuyển từ thời thuộc địa sang thời kỳ khác tiến bộ hơn một cách suôn sẻ hơn. Trước mắt chúng tôi một lần nữa là bến cảng của Algeria, nó là một thành phố xinh đẹp, rất quyến rũ, quy mô lớn và đẹp như tranh vẽ. Trên núi có Đài tưởng niệm các anh hùng liệt sỹ, nơi luôn đưa đón khách thập phương. Đây là năm 1981-1982, một tòa nhà do Chủ tịch Huari Boumedienne hình thành. Ông là một người bạn lớn của Liên Xô và phe xã hội chủ nghĩa. Như thường xảy ra ở các nước xã hội chủ nghĩa, Bashir Yelles nhận được đơn đặt hàng, không chỉ là một nghệ sĩ, mà là chủ tịch của Học viện Nghệ thuật địa phương trong 20 năm. Một nhà điêu khắc khác, và cũng là một quan chức, giám đốc Học viện Nghệ thuật Krakow, Marian Konechny, đã tham gia. Cả hai người đều còn sống, rất già, nhưng vẫn tích cực tiếp tục các hoạt động của họ.
Kết quả của sự song song này là một tượng đài trong đó người ta có thể nghi ngờ một sự phát triển nào đó của ý tưởng được đặt ra ở Aswan. Chỉ có điều đây không còn là cánh sen nữa mà là lá cọ. Chúng cao hơn 20 mét so với tượng đài tương ứng ở Ai Cập. Tôi lưu ý rằng điều này rất quan trọng, bởi vì bất kỳ chính trị gia nào, trước khi phê duyệt lệnh xây dựng một vật thể, chắc chắn sẽ kiểm tra xem nó có phải là vật cao nhất trên thế giới hay không. Ít nhất là cao hơn so với các nước láng giềng. Đây là điều kiện tiên quyết. Tất nhiên, Ai Cập là trung tâm của văn hóa Ả Rập, đặc biệt là vì rạp chiếu phim trong những năm 40 và 50 và các chính sách của Tổng thống Nasser, và đơn giản vì dân số khổng lồ. Đây là quốc gia Ả Rập lớn nhất, Ai Cập luôn là đầu tàu, và các quốc gia Ả Rập còn lại cạnh tranh với nó. Đặc biệt là các quốc gia nằm ở phía tây Ai Cập: họ không hướng về Ả Rập Xê Út và Iraq, nhưng họ cũng không hướng về Ai Cập. Và đối với châu Âu cũng vậy, nhấn mạnh bằng mọi cách có thể rằng họ nói chung "không liên quan nhiều lắm" đến toàn bộ lịch sử Ả Rập. Các quốc gia Ả Rập nhất, hầu hết các quốc gia Hồi giáo trên trái đất - và đồng thời là châu Âu: một vị trí khá mâu thuẫn. Vì vậy, Đài tưởng niệm liệt sĩ được xây dựng bởi một công ty của Canada. Nó không lý tưởng lắm về tỷ lệ, một chiếc đèn pin dài 20 mét được kẹp giữa những chiếc lá ở trên cùng. Đài tưởng niệm các nạn nhân của cách mạng, những người tham gia cuộc chiến tranh giải phóng chống Pháp. Nó tượng trưng cho nền văn hóa Hồi giáo, đang hướng tới một tương lai tươi sáng theo chủ nghĩa hiện đại. Đây là tầm nhìn của những năm 80. Trong khi chủ nghĩa hiện đại được kế thừa từ thời thuộc địa và được sử dụng tích cực, và sau đó, bắt đầu từ những năm 1990 hậu hiện đại, mọi thứ sẽ hoàn toàn khác. Điều thú vị là những hình vẽ này, do Marian Konnecz thực hiện, dường như là hậu duệ của các tượng đài của Pháp cho các nạn nhân của Chiến tranh thế giới thứ nhất. Chúng rất giống nhau về phong cách.
Bây giờ chúng ta chuyển sang nhân vật trung tâm của bài giảng hôm nay. Đây là kiến trúc sư kiệt xuất người Pháp Fernand Pouillon (1912-1986), từng làm việc nhiều ở Algeria. Anh lớn lên ở Marseille, miền nam nước Pháp. Ông bắt đầu xây dựng từ rất sớm, và là một người cực kỳ tháo vát về công nghệ và tiếp thị. Ông đã nghĩ ra nhiều cách khác nhau để xây dựng nhà ở giá rẻ, phát triển một hệ thống lớn về xây dựng nhanh và rẻ. Trong lĩnh vực mà mình đã chọn, anh ấy đã rất thành công, và chỉ ở tuổi 30, anh ấy đã theo học để nhận bằng kiến trúc sư. Và ông vẫn luôn là niềm ghen tị của các đồng nghiệp đã qua trường phái kiến trúc cổ điển. Vào những năm 50, ông đã đi trước và nhận được đơn đặt hàng xây dựng các khu vực mới xung quanh Paris, thành lập một công ty chuyên xử lý các hợp đồng. Nhờ đó, ông đã làm cho quá trình xây dựng thậm chí còn rẻ hơn. Nhưng công việc kinh doanh không được tiến hành một cách lý tưởng, và nó kết thúc với sự kiện là vào năm 1961, ông bị bắt vì nhiều tội tham ô. Ngay sau đó Pouillon đã phải nhập viện. Người ta cho rằng đó là bệnh lao, nhưng hóa ra anh ta đã mắc bệnh gì đó ở Iran, nơi anh ta cũng làm việc. Năm 1962, ông trốn khỏi phòng khám và trốn trong sáu tháng ở Thụy Sĩ và Ý. Kết quả là, ông vẫn bị bắt lại và bị kết án bốn năm tù, nhưng vào năm 1964, ông được thả vì lý do sức khỏe. Và vì anh ta bị gạch tên khỏi tất cả danh sách kiến trúc sư ở Pháp - bằng tốt nghiệp của anh ta đã bị hủy bỏ, và anh ta là một người không phải là người tốt - anh ta phải lên đường đến Algeria. Nói chung, ông đã có thể đến Algeria, vì trong cuộc chiến tranh giành độc lập giữa Pháp và Algeria năm 1954-1962, ông đã phát biểu trên báo chí Pháp về việc trao độc lập cho Algeria. Đầu năm 1966, ông nhận được vị trí kiến trúc sư của tất cả các khu nghỉ dưỡng ở Algeria và đã dựng lên một số lượng lớn các đồ vật. Hơn nữa, số phận của ông đã trở nên tốt đẹp, vì vào năm 1971, Tổng thống Pháp Georges Pompidou đã ân xá cho ông. Năm 1978 nó được trả lại cho cơ quan đăng ký kiến trúc sư, tạo cơ hội để xây dựng ở Pháp. Nhưng anh ta chỉ trở về quê hương của mình vào năm 1984, và một năm sau đó anh ta nhận được Huân chương Bắc đẩu bội tinh và nhanh chóng qua đời tại lâu đài Bel Castel: Anh ta mua lâu đài thời trung cổ này ở làng quê hương của mình và đặt nó theo thứ tự tại của mình. chi phí riêng. Pouillon là một người đàn ông đầy màu sắc với một tiểu sử thú vị.
Chúng ta sẽ xem xét một đối tượng quan trọng gần thành phố Algeria, đối với tôi nó có vẻ là quan trọng nhất đối với chủ đề của chúng ta: đây là khu nghỉ mát Sidi Frej. Nó được xây dựng trên một mỏm đất. Hãy để tôi nhắc bạn rằng Pouillon chịu trách nhiệm cho tất cả các khu nghỉ mát ở Algeria. Có một số tòa nhà Puyon ở Sidi Frej, nhưng chúng ta sẽ xem xét khu phức hợp chính - Bãi biển phía Tây, nơi kiến trúc sư đã dựng lên một quần thể các tòa nhà xung quanh vịnh. Ở đây chúng ta một phần quay lại chủ đề lịch sử, nó ngày càng trở nên phổ biến. Sau này chúng ta sẽ thấy tầm quan trọng của các chính trị gia của thập niên 90 và xa hơn nữa trong lĩnh vực giành được thiện cảm của người Hồi giáo ở quốc gia của họ. Nhưng nó cũng hấp dẫn đối với khách du lịch phương Tây đến và muốn xem nhiều hơn chỉ là những hộp bê tông được xây dựng ở khắp mọi nơi vào những năm 60. Trong những năm 70, một khách du lịch đã muốn nhìn thấy một thiên đường phía đông nào đó, một cái gì đó độc đáo; khi anh ta đi du lịch về phương Đông, anh ta muốn nhìn thấy phương Đông. Điều này là bất chấp thực tế rằng Bắc Phi được gọi là Maghreb, "nơi hoàng hôn" - nghĩa là nó là phía tây của thế giới Ả Rập. Đối với châu Âu, đây là phương Đông.
Vì vậy, Pouillon tạo ra một hình ảnh rất thành công, bởi khi nhìn vào, có vẻ như đây là một thành phố lịch sử, bao gồm các tòa nhà với nhiều phong cách khác nhau. Có một tòa tháp rất cổ, phía sau là một tòa nhà theo chủ nghĩa hiện đại, bên trái có nhiều tòa nhà khác nhau. Nhưng trên thực tế, mọi thứ được thực hiện theo một dự án trong khoảng mười năm. Cả chủ nghĩa hiện đại và gợi ý lịch sử đều được sử dụng ở đây, nhưng hầu như không có chi tiết. Có rất ít trích dẫn trực tiếp ở đây. Chủ đề duy nhất đáng chú ý là, kỳ lạ thay, chủ đề Venice - một kiểu phương Đông khái quát. Ví dụ, một sự kết hợp của một cung điện bằng gỗ lấy từ sa mạc và, như nó vốn có, một nhà thờ Hồi giáo ở nông thôn thực sự là một cửa hàng. Và một cây cầu dốc gợi nhớ đến Cầu Rialto. Ngoài ra còn có một động cơ kênh. Tuy nhiên, kiểu cung điện - tất nhiên là Hồi giáo - nhưng nếu bạn nhớ kiến trúc của Venice Gothic của thế kỷ 15, chẳng hạn như Cung điện Ca-d’Oro, trong kiểu Gothic này cũng có rất nhiều hình thức. có vẻ là phương đông. Không phải ngẫu nhiên mà chủ nghĩa phương Đông này lại phát huy tác dụng trong Sidi Frej và bộ truyện liên tưởng Venice.
Với khu nghỉ dưỡng Pouillon này, chúng ta đã từng bước bước vào thời kỳ hậu hiện đại. Và vào cuối thế kỷ XX, ảnh hưởng của ông ngày càng lớn. Chúng tôi đã xem xét những điều áp dụng, và bây giờ chúng tôi chuyển sang các chương trình xây dựng nhà nước sau khi các nước Bắc Phi độc lập. Ở đó, điều quan trọng là phải khẳng định tính liên tục, và điều này áp dụng cho cả chế độ quân chủ và các nước cộng hòa.
Vua Maroc Hassan II đã xây dựng nhà thờ Hồi giáo cao nhất thế giới ở Casablanca: chiều cao của tháp là 210 mét. Casablanca là thành phố châu Âu nhất ở Maroc, vì vậy điều quan trọng là phải nhấn mạnh sự hiện diện của Hồi giáo ở đó. Đó là khoảng những năm 80, đây là thời điểm mà đạo Hồi bắt đầu trỗi dậy. Sự thất vọng trong chính sách xã hội của các giới cầm quyền của các nước cộng hòa Ả Rập và một phần, chế độ quân chủ dẫn đến sự phát triển của tình cảm tôn giáo ủng hộ Hồi giáo. Theo đó, các chính trị gia địa phương phải giành lấy thế chủ động từ những người cấp tiến, và do đó việc xây dựng các nhà thờ Hồi giáo của nhà nước bắt đầu.
Đáng chú ý là đơn đặt hàng xây dựng do kiến trúc sư người Pháp Michel Pensot nhận được. Địa điểm được chọn bởi chính Hassan II, ông đặt một nhà thờ Hồi giáo trên bờ biển, điều chưa từng được thực hiện trước đây: nhà vua nhấn mạnh tầm quan trọng của việc hợp nhất các yếu tố vĩ đại của trái đất và biển thông qua đức tin. Nhìn chung, nhà thờ Hồi giáo được thiết kế theo những hình thức đặc trưng cho Maroc. Cô ấy có một tầng ngầm khổng lồ. Ngọn tháp được đặt một cách hoàn toàn không chuẩn ở giữa khu phức hợp, và thậm chí ở một góc nghiêng. Điều này ngay lập tức làm cho tòa nhà, vốn có nhiều ám chỉ đến truyền thống, trở nên rất hiện đại. Đây là nhà thờ Hồi giáo duy nhất ở Maroc mà nhà vua cho phép những người không phải là tín đồ vào trong, trả 12 đô la: điều này giúp bù đắp chi phí xây dựng nó. Khi bạn đến đây, họ cho bạn biết chỉ có khoảng kg vàng, khoảng một nghìn nghệ nhân dân gian đã vẽ mọi thứ ngày đêm. Nó kể về gỗ quý và đá cẩm thạch, có bao nhiêu mét khối nước đi qua các đài phun đập ở tầng dưới của tòa nhà, v.v. Thường thì sự xa hoa như vậy dường như là một sự lãng phí sức người và tiền bạc một cách vô nghĩa, nhưng đó là tính đặc thù của trật tự chính trị và những kỳ vọng của người dân từ nó. Mọi thứ phải thật sang trọng. Nội thất dựa trên các nhà thờ Hồi giáo của Ai Cập chứ không phải của Ma-rốc.
Dự án thứ hai của cùng một nhà thờ Hồi giáo, lần này là ở Algeria, được thực hiện trong một thời gian rất dài - 25 năm, từ 1970 đến 1994. Đây là Constantine, thành phố lớn thứ ba ở Algeria. Nhà thờ Hồi giáo khổng lồ dành riêng cho người chiến đấu chống lại người Pháp vào thế kỷ 19, Emir Abdelkader. Kiến trúc sư địa phương Mustafa Mansour đã xây dựng một nhà thờ Hồi giáo theo phong cách Ai Cập. Và ở đây chúng ta lại đang nói về sự trở lại bất ngờ của chủ nghĩa lịch sử cổ điển. Một điều như vậy xứng đáng với những năm 1890, một cách rõ ràng là cổ hủ, ám chỉ chủ nghĩa lịch sử và chủ nghĩa phương Đông của một loại thuộc địa một phần. Tuy nhiên, hóa ra mọi người chỉ không muốn chủ nghĩa tượng đài hiện đại, mà là một cái gì đó khác về cơ bản. Tất nhiên, mọi thứ hóa ra một chút không tự nhiên, không tự nhiên, các hình thức khác nhau là nhầm lẫn ở đây. Cửa sổ tròn được lấy ý tưởng từ kiến trúc Gothic đặc trưng, một yếu tố không thể không có trong truyền thống Hồi giáo. Chữ hoa của cột được sao chép chính xác từ các cột từ các tòa nhà cổ của Ma-rốc. Mái vòm theo phong cách tân Byzantine của cuối thế kỷ 19. Dưới đây là các yếu tố được thu thập của các nhà thờ Hồi giáo khác nhau, ví dụ, Nhà thờ Hồi giáo lớn của Cordoba. Các khe sáng bao quanh lõi trung tâm ở bốn phía, tiếp theo là một vùng tối lớn, và ở trung tâm là một vòm sáng lớn tạo ra ánh sáng.
Trong thế kỷ 21, chúng tôi sẽ kết thúc bài giảng của chúng tôi. Có vẻ kỳ lạ, chủ nghĩa lịch sử không biến mất, mặc dù trong thế kỷ 21, nỗ lực hiện đại hóa nó đã bắt đầu. Điều đáng ngạc nhiên là trong khi cả thế giới đang xây dựng các tòa nhà hoàn toàn không có ám chỉ lịch sử, chúng vẫn quan trọng ở miền bắc châu Phi - bởi vì trong thời kỳ độc lập, các nhà chức trách đã đạt được rất ít trong lĩnh vực cải thiện thực sự cuộc sống của người dân và không thể cung cấp cho chúng một công trình mới dự án hiện đại hóa. Và sau đó cô ấy bắt đầu bám vào quá khứ và không ngừng nói về sự vĩ đại đến từ quá khứ này. Chúng tôi nhận thức rõ về tình trạng này, hiện tại chúng tôi cũng đang trải qua nó.
Thư viện Alexandria (1995-2002) là một dự án nổi tiếng, tôi sẽ không trình bày chi tiết về nó. Văn phòng kiến trúc Na Uy nổi tiếng "Snøhetta" đã tham gia vào tòa nhà. Đây là tòa nhà duy nhất ở Bắc Phi, được biết đến với những ai quan tâm đến kiến trúc của thế kỷ XXI. Tôi muốn thu hút sự chú ý của bạn đến những ý tưởng đằng sau tòa nhà. Đó là kiến trúc tuyệt vời, hạng nhất, vì vậy tất cả các gợi ý ở đây đều rất gọn gàng. Bề mặt của tòa nhà hình tròn, đó là mặt trời, là ánh hào quang của tri thức lan tỏa từ thư viện. Hãy để tôi nhắc bạn rằng đã có một kế hoạch khôi phục lại thư viện cổ của Alexandria - với chi phí công cộng, với số tiền khổng lồ, có lẽ không cần đặc biệt. Đó là một dự án quan trọng đối với Tổng thống Mubarak, người muốn thể hiện sự tham gia của mình vào mọi thứ hiện đại. Tòa nhà tròn hơi lõm xuống, một phần của nó bị ngập trong nước rất ấn tượng, trong đó những cây cọ được phản chiếu. Một phần của mặt tiền được ốp đá, giống như tường của các ngôi đền Ai Cập cổ đại, chỉ có điều tòa nhà là hình tròn. Nó được chạm nổi với các ký tự trong 120 ngôn ngữ để làm nổi bật tầm quan trọng trên toàn thế giới của Thư viện Alexandria. Nội thất nổi tiếng, tất cả bằng gỗ, với một bức tường màu đen labrador. Nó chứa đựng tất cả những gợi ý lịch sử cần thiết, nhưng nó được thực hiện ở cấp độ toàn cầu vượt trội và do đó mang tính hiện đại.
Nhiều tòa nhà hiện đại khác nhau đang được xây dựng ở Maroc, và họ đang cố gắng thu hút các kiến trúc sư giỏi. Ngoài ra còn có trường kiến trúc của riêng mình: bạn đã thấy mức độ xây dựng ở Maroc vào những năm 30 - 50 như thế nào. Nhà ga đầu tiên của sân bay Marrakesh (2005-2008) đối với tôi dường như là một giải pháp thành công cho câu hỏi làm thế nào để kết hợp lịch sử với hiện đại. Tòa nhà là ánh sáng trực quan, có ảnh hưởng của Hồi giáo, nhưng nó là "công nghệ".
Nhà ga mới ở Marrakech (2008) của kiến trúc sư Yusuf Mellehi cũng là một ví dụ điển hình về việc làm việc theo truyền thống. Nhà ga truyền thống hơn sân bay, nhưng nó không nông và không nhàm chán. Không có hình thức truyền thống cụ thể nào được lặp lại ở đây, chỉ có những gợi ý. Và, điều tốt đẹp là, có một kỹ năng tốt để làm việc với cả các chi tiết và sự kết hợp vật liệu. Gạch không trát được sử dụng, kim loại - đồng hồ được làm bằng nó và lưới - thủy tinh và thạch cao. Tòa nhà trong suốt và phát sáng vào buổi tối dưới tia nắng mặt trời lặn và vào ban đêm - với hệ thống chiếu sáng bên trong.
