Vào cuối tuần trước, một gian hàng mới của Trung tâm Nghệ thuật Đương đại “Nhà để xe” đã được khai trương tại Công viên Gorky, được thiết kế bởi “kiến trúc sư Nhật Bản nổi tiếng thế giới” (hiện nay nó đã được chấp nhận làm đại diện cho ông) Shigeru Ban. Gian hàng đã mở một cuộc triển lãm dành riêng cho gian hàng tạm thời của Công viên Gorky và được trang bị một khẩu hiệu có ý nghĩa "từ Melnikov đến Ban", biểu thị hai cực của lịch sử kiến trúc của công viên: một bên là gian hàng "Makhorka", từ đó bắt đầu vinh quang của Konstantin Melnikov, bên kia là Shigeru Ban. "Nhà để xe" ở giữa, nó cũng được xây dựng trong sơ đồ này theo cách riêng của nó, bởi vì nó di chuyển từ nhà để xe Bakhmetyevsky, do Melnikov xây dựng, thẳng đến Ban (tuy nhiên, không hoàn toàn thẳng, vào mùa hè các dự án của "Nhà để xe" sống trong một gian hàng nhẹ, hình bầu dục và màu trắng, được xây dựng bởi Alexander Brodsky).
Vào tháng 9, những bức ảnh chụp các cột các-tông, do các nhà lịch sử kiến trúc và nghệ thuật tò mò chụp từ phía sau hàng rào, đã bắt đầu xuất hiện trên nhiều mạng xã hội vào tháng 9. Thực sự có một âm mưu - mọi người đều biết ở Nga khó khăn như thế nào khi xây dựng một thứ gì đó cho một kiến trúc sư nước ngoài từ đầu đến cuối: chúng tôi không nói về văn phòng của các công ty nước ngoài và thậm chí không nói về các biệt thự đồng quê tồn tại, mà là về một cái gì đó thực sự công khai, triển lãm hoặc sân khấu. Trong số những công trình kiểu này đã xảy ra ở đây, tôi chỉ nhớ lại những dự án nhỏ và rất tạm thời, hầu hết đều từ Nikola-Lenivets ở vùng Kaluga. Chúng ta có thể nói rằng gian hàng Bana cũng tiếp tục truyền thống này, tiến một bước từ một gian hàng nhỏ trong rừng thành một gian hàng triển lãm trong công viên.
Cả triển lãm và ban tổ chức đều đặt trọng tâm chính vào tính chất thời gian của gian hàng Shigeru Bana. Anh ấy đã được mời, sau khi được lựa chọn cẩn thận, chính xác là một bậc thầy về kiến trúc tạm thời, người đã xây dựng ngôn ngữ dễ nhận biết của anh ấy (và không có cách nào để trở thành "ngôi sao" nếu không có một bộ các tính năng mang tính biểu tượng như vậy) về chủ đề kiến trúc có thể thu gọn, bìa cứng và giấy.. Gian hàng đã gần như được chấp nhận để được gọi là "các tông". Tuy nhiên, trên thực tế, nó không giống bìa cứng, hoặc thậm chí là tạm thời (tất nhiên, trừ khi chúng tôi tính đến sự mỉa mai về mặt thẩm mỹ của Grigory Revzin: “… một số người vô tình hy vọng rằng điều này không lâu dài”).
Một hình bầu dục trải trên mặt đất, với một chiếc bánh kếp mái bằng phẳng rộng màu trắng, được bao quanh bởi một dãy ống các tông dày đặc, được đánh vecni để bảo vệ khỏi thời tiết và do đó có màu nâu bẩn. Nhìn từ xa, các đường ống dường như được làm bằng nhựa hoặc được sơn bằng sơn dầu, và người ta có thể thắc mắc tại sao chúng lại được sơn một màu kỳ lạ như vậy trong khi chúng có thể được làm, chẳng hạn như trắng hoặc đen. Nhưng đây chỉ là nếu bạn không biết Shigeru Ban nổi tiếng vì điều gì. Tất nhiên, tất cả mọi người đều biết và do đó không ngạc nhiên, nhưng lại gần và kiểm tra các đường ống, để lộ các dấu hiệu về độ cứng của chúng dưới lớp sơn bóng: các đường viền xoắn ốc mỏng của các cuộn giấy nén.
Các ống các tông được bố trí không đồng đều xung quanh gian hàng: trên mặt tiền chính "mặt tiền" đối diện với con hẻm công viên, chúng chia đôi một cách trơn tru, tạo thành một loại mái vòm, ở trung tâm (để làm dịu sự cuồng nhiệt của những người yêu thích ám chỉ cổ điển) thay vì một intercolumnium có một cột trụ cần được vượt qua để vào bên trong thông qua các cánh cửa tự động của bức tường kính ẩn đằng sau nó. Nhưng những ám chỉ cổ điển không biến mất - bất kể người ta có thể nói gì, gian hàng trông giống như một ngôi đền tholos, kéo dài theo chiều ngang và được trang bị mặt tiền hoàn toàn chính diện. Đây là cách các kiến trúc sư của những năm 1970 đã thử nghiệm với lịch sử, "làm sạch" các sơ đồ, thay đổi quy mô và tỷ lệ. Đúng vậy, chủ nghĩa hậu hiện đại Moscow-Luzhkov sau này đã được thay thế bằng các đường ống thay vì cột, điều này phần nào làm mất uy tín của phương pháp này - nhưng chúng ta hãy khéo léo: ở đây, thứ nhất, các đường ống trông đẹp hơn (mặc dù tương tự như ống nhựa), và thứ hai, chúng ta đều biết tại sao các đường ống xuất hiện ở đây và tại sao chúng cần thiết.
Chúng là cần thiết để làm cho quyền tác giả "ngôi sao" của gian hàng trở nên rõ ràng. Shigeru Ban xây dựng từ các ống các-tông - chúng đây, trên mặt tiền, giống như một tấm biển. Mặc dù gian hàng, như đã đề cập, hoàn toàn không phải là bìa cứng, mà là kim loại. Các bức tường của phòng triển lãm hình chữ nhật bên trong được làm bằng cấu trúc kim loại; trần kim loại với phần bù lớn nằm trên đó. Các bức tường bên ngoài của các ống các tông thậm chí không chạm vào trần nhà; ở phía dưới, nó không dựa vào bất cứ điều gì (bây giờ nó có thể được nhìn thấy, trong khi một số chi tiết vẫn chưa được hoàn thiện).
Tuy nhiên, tất cả những điều này không phải là bí mật: theo Vedomosti, kiến trúc sư người Nhật đã buộc phải điều chỉnh lại khái niệm khi đối mặt với các quy tắc xây dựng của Nga, nhưng không thể loại trừ rằng gian hàng đơn giản là quá lớn. Nhà thờ hình bầu dục ở Kobe, theo lời thừa nhận của chính Bana, là nguyên mẫu của gian hàng và trong đó các ống các tông là cấu trúc hỗ trợ, nhỏ hơn 15 lần, chỉ 150 mét vuông. mét, diện tích của ngôi nhà giấy ở Yamanaka là khoảng 180 mét vuông. m, và cuối cùng, một phòng hòa nhạc tạm thời ở L'Aquila - 700 sq. mét, nhưng đây là tổng diện tích của hình vuông bên ngoài và hình bầu dục bên trong nhỏ hơn hai lần.
Diện tích của gian hàng trong Công viên Gorky là 2400 mét, trong đó 800 m (một phần ba) là hộp phòng triển lãm, một phần ba là sảnh vào hình bán nguyệt, và một phần ba là các phòng tiện ích; trần cao 7,5 mét. Điều này khiến nó có thể tạo ra một không gian quy mô lớn và cao, như thể những khách hàng, những người nhớ nhà để xe Bakhmetyevsky đã mất, đã cố tình xây dựng một thứ tương tự cho chính họ. Nhưng so với những ngôi nhà bằng bìa cứng quyến rũ đã làm nên sự nổi tiếng của tác giả, thì ngôi nhà này trông mọc um tùm, mối liên hệ giữa chúng với các nguyên mẫu hóa ra hơi xa vời, hay nói đúng hơn là quá trực tiếp. Ý nghĩa của nó rất dễ xác định - gian hàng trông giống như chữ ký của một người nổi tiếng: bây giờ chúng tôi có Shigeru Ban của riêng mình. Tất cả các dấu hiệu ở đó: một hình bầu dục, một hình chữ nhật, các cột bằng bìa cứng. Nhưng chỉ lớn hơn. Một loại tượng đài cho kiến trúc tạm thời.
Nhân tiện, Shigeru Ban, nói với các nhà báo, bằng cách nào đó mà không nhiệt tình trả lời câu hỏi về tính chất "tạm thời" của cấu tạo: bạn có thể tháo rời, bạn không thể tháo rời, nó có thể đứng lâu, nếu cần …
Nếu chúng ta coi gian hàng như một tác phẩm ký tặng, thì cần phải thừa nhận rằng với khả năng của mình, một kiến trúc sư nổi tiếng thế giới có thể ký nhiều hơn một chút. Shigeru Ban không chỉ tạo ra hình bầu dục và hình chữ nhật từ ống các-tông, ông còn dệt những cây cầu và mái vòm hình vòm từ chúng. Lấy ví dụ, studio tạm thời mà anh ấy đã xây dựng cho văn phòng của mình trên ban công của tầng sáu của Trung tâm Pompidou sau khi giành chiến thắng trong cuộc thi cho một chi nhánh bảo tàng ở Metz - có dạng một ống bán trụ với một hầm tổ ong. Chúng tôi thậm chí không nói về tòa nhà của chính bảo tàng, được bao phủ bởi một cánh buồm lưới phức tạp - mặc dù chính tòa nhà này đã khiến giám đốc của Garage, Anton Belov hài lòng. Tuy nhiên, ở Matxcơva, hóa ra không phải một trang web siêu nhiên và không phải là một ngôi nhà vui nhộn từ một hàng tre giả của Nhật Bản, mà là một chữ ký phóng to.
