Phần trung tâm của ngôi nhà là một khối lượng lớn hai tầng, trên cùng với một mái nhà cấp bốn với độ dốc cao. Phía trước hai mặt tiền chính hướng ra phố và rừng có một lô gia hai tầng, được đưa sâu về phía trước nên rất rộng rãi; vào mùa hè nó sẽ trở thành một sân thượng rợp bóng mát đầy không khí trong lành, và vào mùa đông nó sẽ trốn tuyết. Các cánh rẽ nhánh từ cuối ngôi nhà chính - lối đi dẫn đến hai ngôi nhà - "cánh", cũng hai tầng, nhưng có chiều cao nhỏ hơn và kiến trúc có phần hơi buồng hơn: chúng có ít tường hơn và nhiều cửa sổ hơn, không có cổng vòm mà có hình bán nguyệt. exedras xuất hiện - các hình thức có khả năng cung cấp cho không gian bên trong và bên ngoài mặt tiền sự nhẹ nhàng của sự sang trọng cổ điển.
Thoạt nhìn mặt tiền chính của ngôi nhà với các cánh và các lối đi, quần thể có vẻ đối xứng. Nhưng đây không phải là trường hợp. Một trong hai cánh được kéo dài theo chiều ngang với trục dọc chính, và vì lý do chính đáng: nó chứa một hồ bơi, một thuộc tính cần thiết của bất kỳ cung điện nào gần Moscow. Đây là một "ngôi nhà cho nước", theo một spa hiện đại, và một người quan tâm đến sự cổ kính (trong bối cảnh cổ điển như vậy sẽ hợp lý) sẽ gọi nó là phiên bản thu nhỏ của các phòng tắm La Mã, đặc biệt là vì có hai hồ bơi ở đây: một ấm tròn, dưới một mái vòm và được bao quanh bởi tám cột - đài phun nước hoàn toàn cổ kính, và một hình chữ nhật dài có nước lạnh, hồ bơi. Phía trên hồ bơi tròn và ở cuối hồ bơi dài có nhiều hốc hơn (giống như các exedras đã đề cập trước đó), mang đến cho không gian vẻ quý phái và bóng bẩy cổ điển, biến nó từ một “spa” hay “bồn tắm” tầm thường thành một phong cách thu nhỏ của một điều khoản. Hiệu ứng này được tạo điều kiện thuận lợi bởi tác phẩm điêu khắc, được lên kế hoạch lắp đặt ở một trong các hốc.
Có một số "chuyến du ngoạn" cổ điển như vậy trong nhà; trong số này, đặc biệt đáng chú ý là phần hầm ngầm dưới tầng hầm. Nó được bao quanh bởi một hàng rào hình vòm, và tầng trệt phía trên nó được cắt bởi một lỗ tròn lớn bao quanh bởi một lan can. Bước vào qua cổng vòm phía trước, khách phát hiện ra lỗ mở này ở bên phải, và dựa vào lan can, có thể nhìn vào thế giới nửa dưới lòng đất, khám phá các mái vòm, cột và một bức tượng ở đó - một hiệu ứng có thể so sánh với việc phát hiện ra một hầm mộ trong một thánh đường hay một tầng hầm cổ được các nhà khảo cổ khai quật và lưu giữ trong viện bảo tàng. Đây là một kỹ thuật sân khấu được thiết kế để làm cho không gian của phần phía trước của cung điện trở nên thú vị và quyến rũ.
Ở trên, ngay phía trên lỗ mở của "rotunda", trên trần của tầng một (hoặc, nếu nhìn từ trên cao, ở tầng thứ hai), có một vòng khác, chính xác là lỗ mở bằng lan can. Bạn cũng có thể nhìn xuống nó, nhìn thấy các cột ngầm dưới góc nhìn của hai huyền bí - điều này thậm chí còn thú vị hơn. Gần đó trong khoảng thông tầng hai, ngay giữa sảnh, có một “giếng” khác - cửa sổ thông xuống. Và cuối cùng, phía trên, trên trần của tầng hai, cũng có một khe hở, lần này lớn và kéo dài, theo hình số tám được mài nhẵn - trên thực tế, tầng trên cùng ở đây đã được biến thành một ban công đi xung quanh các sảnh chính dọc theo chu vi. Cao hơn nữa là trần nhà bằng kính, biến toàn bộ không gian này thành một kiểu giếng trời, sân trong bằng kính.
Do đó, nhiều kết nối dọc phát sinh giữa bốn tầng của phần phía trước của ngôi nhà. Không gian theo đúng nghĩa đen được "khâu" bằng các giếng không khí - toàn bộ âm mưu dựa trên điều này. Khách (và chủ nhà) không chỉ có thể đi đi lại lại, mà còn có thể nhìn lên và nhìn xuống, bắt gặp những ánh mắt khác ở đó. Tôi nhớ lại bức tranh của Baroque, Mannerism, nhưng trên tất cả, tất nhiên, oculus, được vẽ
Andrea Mantegnei trong phòng giam của Delhi Sposi. Có một lỗ tròn trên trần nhà, những đám mây phía trên và những khuôn mặt tò mò nhìn xuống phía sau hàng rào. Trong một cung điện gần Mátxcơva, cảnh này không được vẽ ra, nhưng ngụ ý, diễn ra bằng các phương tiện kiến trúc.
Nhưng ấn tượng chính là cầu thang dẫn từ tầng 1 lên tầng 2. Một cuộc hành quân trung tâm đi xuống dưới, hai cuộc hành quân đi lên. Đây là một cầu thang lớn thực sự, trên một rạp chiếu phim hiện đại như vậy về những người đẹp của tầng lớp quý tộc Anh Cinderella và hoàng hậu xuống.
Người Anh được nhắc đến không phải ngẫu nhiên: ngôi nhà được xây theo phong cách Anh. Trong hơn 10 năm qua, bằng cách nào đó, nước Anh đã trở thành một tiêu chuẩn sống tốt, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi những phong cách kiến trúc của nước này ngày càng trở nên phổ biến hơn đối với khách hàng Nga. Tuy nhiên, làm cho một ngôi nhà Anglomania dễ nhận biết không phải là dễ dàng như vậy. Kiến trúc Anh, mặc dù có thể nhận biết được, nhưng rất đa dạng. Nếu chúng ta lấy ví dụ, thuyết Palladi ở Anh (thuyết Palladianism sớm nhất trên thế giới, mà các sử gia Anh tự hào về nó), thì về bản chất, nó rất giống với thuyết Palladi của Nga vào thế kỷ 18. Hơn nữa, vào cuối thế kỷ 18, chúng ta đã có Anglomaniacs; Hiệu trưởng Viện Kiến trúc Moscow Dmitry Olegovich Shvidkovsky đã viết cả một cuốn sách về điều này. Nói một cách đơn giản, nếu chúng ta lấy một trang viên ở Nga có cột, thì ở Anh cũng có thể tìm thấy một ngôi nhà tương tự. Điều gì có trách nhiệm được công nhận?
Trong trường hợp này, hai điều được lấy làm cơ sở. Đầu tiên là chủ nghĩa Palladianism: một mái vòm, hai cánh (gần như) đối xứng, các cửa sổ Serlian từ các luận thuyết thời Phục hưng (chia theo chiều dọc thành ba phần, phần trung tâm kết thúc bằng một vòm). Thứ hai là thời kỳ đầu Phục hưng của Anh thời Nữ hoàng tóc đỏ Elizabeth và Jacob Stuart (trong tiếng Anh kiến trúc này được gọi là Jacobean. Nó có đặc điểm: tường gạch đỏ với đá trắng mộc ở các góc, mái cao (nhưng không có gác mái phổ biến với người Pháp), với các đường ống lớn (Tương tự như các đường ống này, các bức tường trang trí trong trường hợp này là vương miện của mái nhà, che đi lớp kính của mái nhà ở giếng trời.) Tudor Gothic.
Hoặc đây là một kỹ thuật trang trí như vậy: hai cửa sổ được "dán" vào một, và có được một mặt cắt chung với một acroterium nhỏ dưới dạng một tháp cổ điển ở khoảng trống. Các phial xoắn phía trên lan can bao quanh mái nhà không mang phong cách gothic hoặc khá cổ điển. Nước Anh đã nghiên cứu kiến trúc thời Phục hưng từ lâu và miễn cưỡng, chấp nhận nó từ các bên thứ ba - từ người Flemings và người Đức. Và sau đó, với cùng sự ngoan cố mà trước đây cô đã chống lại những hình thức cổ điển "thuần túy", cô lao vào nghiên cứu di sản của thời kỳ Phục hưng cao và thời cổ đại. Sau đó, với cùng một sự cuồng tín, cô ấy trở về quá khứ của mình (mọi người đều biết người Anh coi trọng truyền thống của họ như thế nào), và vào thế kỷ 19, tạo ra một công trình kiến trúc mô phỏng thời của James I, được gọi là Jacobetan. Tuy nhiên, phong cách của thế kỷ 19 không phải lúc nào cũng dễ phân biệt với các tòa nhà của thế kỷ 17.
Phiên bản ngôi nhà Anh của Oleg Karlson nằm ở đâu đó giữa kiến trúc Jacobean đầu thế kỷ 17, chủ nghĩa Palladianism của nửa sau và Jacobetan của thế kỷ 19. Sự dao động giữa các tác phẩm cổ điển thuần túy và các đặc điểm dân tộc, có lẽ, là bản chất của kiến trúc Anh thời hiện đại. Phải công nhận là kiến trúc sư đã đoán đúng, hóa ra khá chính xác và dễ nhận biết.
Mặc dù tác dụng chính của dự án kiến trúc này, tất nhiên, không phải ở bên ngoài, mà là bên trong - trong sảnh nghi lễ bốn tầng, trong không gian nhiều lớp và bão hòa, "đóng gói" bên trong những bức tường Anh đáng kính, thật bất ngờ - trong một hộp.
