Khu trưng bày của gian hàng Nga bao gồm ba sảnh. Leo lên cầu thang, trên đó có những bóng người xếp hàng bằng ván ép đen, chúng tôi thấy mình đang ở trong một căn phòng với những bức tường gạch thô và một bộ phim đen trắng về thành phố Vyshny Volochek. Bộ phim không quá nhiều tài liệu như viễn tưởng, mặc dù có phần "clip": tóm lại, nó cho thấy những người đến các nhà máy bị bỏ hoang và ký ức của họ trong quá khứ. Phim hay và khá trữ tình (nhiều người khi khai mạc triển lãm đã nói “theo tinh thần Tarkovsky”), có nhiều khán giả ngồi trước màn hình, dù thực tế chỉ có một chiếc ghế.
Trong căn phòng bên cạnh, một bức tranh toàn cảnh hình tròn đang chờ chúng tôi, một bức tranh, như người ta nói, bằng sơn dầu, được vẽ bởi những sinh viên tốt nghiệp của Viện Repin đặc biệt cho triển lãm. Đây là một bức tranh kỹ lưỡng, hiện thực và rất lạc quan, những truyền thống được chăm chút theo dõi trong các viện nghệ thuật của chúng tôi. Nó tạo nên một sự tương phản về chất ở mọi khía cạnh với bộ phim được chiếu ở sảnh đầu tiên. Có những bức tường rách rưới, đen trắng, rời rạc, nửa mờ và lâu lâu mất nét, bắt chước quay phim nghiệp dư, điện ảnh. Ở đây có màu sắc tươi vui, cây xanh tươi sáng, nước có hoa, bắt nguồn từ gạch của tòa nhà; ảo tưởng về một thực tại lý tưởng, một loại thiên đường mùa xuân, một giấc mơ hiện thân, nơi người xem bước vào, và cô ấy vây quanh anh ta từ mọi phía. Kể cả từ bên dưới, vì có một tấm gương trên sàn phản chiếu hình ảnh và mô tả nước. Ở một mức độ nào đó, khán giả thấy mình trên những lối đi bằng gỗ ở giữa thành phố sơn màu - họ thấy mình đang ở "bên trong bức tranh", trong ảo ảnh được vẽ về một cuộc sống tươi đẹp, tươi đẹp, trong tất cả các thông số của một cuộc sống tốt đẹp hơn. Đây là thứ giống như lò sưởi khét tiếng được vẽ trên tường. Đâu đó quanh đây nhất định phải có chiếc chìa khóa vàng để có một cuộc sống đủ đầy hạnh phúc.
Không khó để tìm ra chiếc chìa khóa này - sau khi kiểm tra hai cánh cửa liền kề (một trong số chúng dẫn đến ban công và bạn có thể thấy bức tranh toàn cảnh được khắc cẩn thận trong cảnh quan của đầm phá, đường chân trời của nó có xu hướng trùng với người thật, là điển hình cho thể loại "mồi nhử"). Vì vậy, "chìa khóa" được tìm thấy sau một trong những cánh cửa, phía sau là sảnh thứ ba của gian hàng. Nó có năm dự án kiến trúc được thực hiện đặc biệt cho triển lãm như một phần của ý tưởng giám tuyển. Những dự án kiến trúc này được các nghệ sĩ khắc họa trong một bức tranh toàn cảnh tròn về tương lai lý tưởng của Vyshny Volochek, và trong hội trường tiếp theo, chúng được trình bày theo lối kiến trúc, trên những tấm bảng lớn.
Ý tưởng của giám tuyển đã được mọi người biết đến từ rất lâu trước khi gian hàng mở cửa; nó không chỉ được nói đến ở Moscow, mà còn ở New York. Tác giả của ý tưởng là Sergei Tchoban, một trong ba người phụ trách gian hàng (đồng giám tuyển là Grigory Revzin và Pavel Khoroshilov). Bản chất của nó là hồi sinh một trong nhiều "thị trấn nhỏ" đang chết dần chết mòn bằng cách xây dựng lại các tòa nhà nhà máy bị bỏ hoang. Ví dụ, Vyshny Volochek đã được chọn, một thành phố nằm giữa Leningrad và Moscow, nơi có nhiều nhà máy dệt đổ nát và một mạng lưới kênh rạch bị bỏ bê không kém (Peter I đã ra lệnh xây dựng các kênh để biến cảng cũ thành một bến phà có thể điều hướng được) khiến nó có phần giống với Venice.
Sergei Tchoban đã mời bốn kiến trúc sư, hai từ Moscow - Vladimir Plotkin và Sergei Skuratov, hai từ St. Petersburg - Evgeny Gerasimov và Nikita Yavein. Cơ quan thứ năm là văn phòng SPEECH Choban / Kuznetsov, thiết kế cho cả hai thành phố này. Mỗi người nhận nhiệm vụ riêng của mình: Nikita Yavein làm việc với các tòa nhà của nhà máy Tabolka; Evgeny Gerasimov đã tham gia vào việc tái tạo nhà máy Công xã Paris; SPEECH đã suy ngẫm về sự phát triển của nhà máy Aelita; Vladimir Plotkin đã biến nhà máy cũ của Ryabushinskys thành một bảo tàng công nghệ - công viên "Tri thức của thế giới"; Sergey Skuratov đã thiết kế một trung tâm văn hóa với nhà hát văn hóa dân gian và các xưởng thủ công trên các hòn đảo trống ở trung tâm thành phố.
Các kiến trúc sư không chỉ nhận các lô đất cho công việc, gắn liền với một vị trí và đối tượng cụ thể; họ đã đến thăm thành phố, nói chuyện với thị trưởng của nó - nói một cách ngắn gọn, các dự án đã được thực hiện khá nghiêm túc. Các chức năng được chọn không trừu tượng, theo ví dụ về việc xây dựng lại các tòa nhà nhà máy ở thủ đô, nhưng theo nhu cầu thực tế của thành phố: ví dụ, không ai trong số những người tham gia đề xuất đóng cửa các nhà máy hiện có. Phòng SPEECH đề nghị may quần áo của các nhà thiết kế thời trang người Nga tại nhà máy “Aelita” và bán chúng trong một cửa hàng ở đây tại nhà máy; và thậm chí đã đồng ý về một hợp tác giả định với ngôi sao đang lên của thời trang Nga Alyona Akhmadulina.
Về sự hồi sinh của thành phố, kế hoạch của các kiến trúc sư trông giống như một sự lai tạp: họ không khôi phục lại tất cả các nhà máy bị bỏ hoang và các mặt hàng công cộng khác mà người dân bản địa của thành phố yêu thích. Mặt khác, các kiến trúc sư không biến Vyshny Volochek thành một chi nhánh của Red Rose hay Winery, đánh giá đúng rằng một thị trấn nhỏ không cần quá nhiều nghệ thuật đương đại. Người ta cho rằng thành phố, một phần có thể bảo tồn ngành công nghiệp của mình, trở thành "điểm hẹn" cho những người từ St. Petersburg và Moscow, chẳng hạn, những người đến mua quần áo sành điệu, đến bảo tàng công nghệ hoặc nhà hát. Ở đây, một chủ đề nữa nảy sinh - sự tương ứng của dự án với chủ đề của Biennale. Nó rất phù hợp: thành phố, nơi mọi người ngày càng ít gặp nhau, theo kế hoạch của các tác giả, nên biến thành nơi gặp gỡ của cư dân của hai thủ đô, và tất cả điều này với sự trợ giúp của kiến trúc.
Thiết kế của gian hàng Nga phải được thừa nhận là rất tốt, gần như lý tưởng. Có rất nhiều vấn đề xã hội trong đó: các kiến trúc sư đã cùng nhau suy nghĩ về cách giúp đỡ một thành phố đang chết dần chết mòn. Xét rằng có rất nhiều thành phố như vậy (khoảng 300), thì chủ đề là rất quan trọng, và nhân tiện, nó hầu như chưa bao giờ được xem xét theo hướng tích cực: họ nói về mọi thứ tồi tệ như thế nào theo thời gian, nhưng không ai nói về chủ đề "phải làm gì". Có một phản ứng cho chủ đề chính của "mọi người gặp gỡ" hai năm một lần. Các dự án có kiến trúc đa dạng và hiện đại chất lượng cao. Và, nhân tiện, toàn bộ phần trưng bày của gian hàng (cả phim và tranh, và quan trọng nhất là các dự án kiến trúc để tái thiết các nhà máy) đã được thực hiện đặc biệt cho Biennale.
Sự bày biện của gian hàng trông rất chắc chắn và được chăm chút kỹ lưỡng, ba gian, ba chủ đề; cả về mặt tình cảm và nghĩa bóng đều rất rõ ràng. Người xem đầu tiên thấy mình trong không gian nghiêm ngặt của thực tại, sau đó là trong không gian huyền ảo của một giấc mơ, sau đó anh ta khám phá ra các dự án kiến trúc - giấc mơ này dựa trên điều gì. Tất cả điều này là hợp lý, đẹp, phù hợp và quan trọng. Một vấn đề là không tưởng. Dự án này là một sáng kiến triển lãm, về mặt lý thuyết, nó có thể khuấy động đất nước, bắt rễ, trở thành một ví dụ cho các sáng kiến tương tự khác và dần dần thay đổi thực tế theo hướng tốt hơn. Nhưng bây giờ dự án này thực chất chỉ mang tính nghệ thuật. Có lẽ vì vậy mà những khoảng cách tươi sáng được vẽ bằng sơn dầu trên vải, và không biết có một cánh cửa thần kỳ ẩn sau tấm vải, dẫn đến một ngày mai tươi sáng.
Trong tương lai gần, chúng tôi sẽ công bố mô tả chi tiết của tất cả năm dự án được trưng bày trong gian hàng của Nga.
