Tôi không muốn suy đoán về một chủ đề nhạy cảm và những hậu quả có thể có của virus đối với kiến trúc bằng gỗ, nhưng cũng không thể không nghĩ đến việc liệu thiên nhiên có đang cho chúng ta một tín hiệu cho một cuộc tân trang mới hay không. Tuy nhiên, chúng ta sẽ không phát hiện ra điều này ngay cả sau một năm: các dự án xây dựng đình trệ, các dự án bị hoãn lại. Vì vậy, năm nay, chúng tôi rất lo lắng không biết có thu được ít nhất một loại gỗ nào đó hay không. Nhưng kết quả đã vượt quá mối quan tâm. Giải thưởng một lần nữa xác lập kỷ lục của chính mình với 207 đơn đăng ký! Có những cái tên mới và địa chỉ mới (Bugulma, Cheboksary, Bilyarsk, Kamchatka và thậm chí cả Nicaragua), nhưng đặc biệt thú vị là từ "làng" xuất hiện giữa các địa chỉ (và đây không phải là đề cử của Country House), nhưng những người mới được tuyển dụng (đặc biệt là những người tham gia lễ hội "Drevolyutsiya") làm cho các đối tượng độc lập và ngày càng nghiêm túc hơn.
Nhưng, phát ra văn bản vui mừng này trong năm thứ 11 liên tiếp, đã đến lúc suy nghĩ liệu có đáng để vui mừng về số lượng tăng trưởng, chất lượng của kiến trúc gỗ tăng trưởng cùng một lúc? Và ARCHIWOOD phản ánh quá trình một cách đầy đủ như thế nào? Vì vậy, thay vì khoe khoang, chúng tôi quyết định thành thật nói về những vấn đề của giải thưởng đã được phơi bày trong cuộc họp cuối cùng của Hội đồng chuyên gia, nhưng đồng thời cũng nói lên điều gì đó về bản thân kiến trúc gỗ.
11 năm trước, khi xây dựng các nguyên tắc của giải thưởng, chúng tôi tin rằng thành phần của các đề cử sẽ thay đổi hàng năm để phản ánh tình hình hiện tại. Nhưng sau đó anh vẫn ổn định trong 9 lần được đề cử. Tuy nhiên, năm nay một hiện tượng mới đã xuất hiện giữa hai đề cử "Country House" và "Small Object", điều này rõ ràng đòi hỏi một cách tiếp cận đặc biệt. Thực tế là trong 7 năm qua, các kiến trúc sư người Nga đã tích cực thử nghiệm những ngôi nhà rất nhỏ được sản xuất tại nhà máy (cho phép đạt chất lượng tốt), sau đó vận chuyển đến bất kỳ nơi nào và nhanh chóng lắp đặt tại công trình (và kích thước của chúng liên quan chính xác đến kích thước tối đa của hàng hóa) … Những người đam mê xu hướng này là Maxim Kurennoy, Fedor Dubinnikov, Vladimir Yuzbashev, và câu chuyện này lên đến đỉnh điểm trong dự án "Ngôi nhà đôi" của Ivan Ovchinnikov. Nhưng hóa ra vẫn còn chỗ để tiếp tục: năm nay, 4 ứng dụng như vậy đã được nhận cùng một lúc cho giải thưởng, sau đó Hội đồng chuyên gia đã từ chối xếp chúng ngang hàng với các tòa nhà thủ đô lớn và chuyển tất cả đến Đề cử Đối tượng Nhỏ.
Nếu trong tất cả các dự án trên, ý tưởng về khả năng biến đổi và tính di động vẫn là một dẫn xuất của quá trình kinh doanh, thì các tác giả của Brette20 (Anton Khripko và Gennady Bakunin) đã tận dụng nó và đưa ra một cơ chế biến đổi đơn giản và hấp dẫn như vậy. rằng nó dường như đang kích động bản thân rời khỏi nơi này và lao vào nhà của bạn theo hướng phiêu lưu. Đúng vậy, thiết kế của ngôi nhà cực kỳ khổ hạnh, hay nói đúng hơn là phần mềm. Nó ngụ ý sự tách rời hoàn toàn khỏi cuộc sống hàng ngày, sự thoải mái, mọi thứ - và tập trung vào thế giới xung quanh chúng ta. Và đây không phải là những cửa sổ quá lớn, mà là khả năng di chuyển ngôi nhà của bạn, tiếp thu ngày càng nhiều góc nhìn mới.
Nếu khu vực Brette là 22 m2, sau đó là khu vực Modom X Vladimir Zholubov - 16,8 (+ 10 mét sân thượng). Ông quan tâm nhiều hơn đến hình thức, đạt được nó do bố cục động của các khối: một mô-đun đi vào mô-đun kia theo đường xiên, đi qua nó và cũng thoát ra theo một góc. Điều này, tất nhiên, gây thêm khó khăn, nhưng đồng thời nó được giải quyết khéo léo trong cách bố trí bên trong: một góc nhọn biến thành hộp đựng giày, một góc mờ - thành một bục. Hai ngôi nhà nhỏ khác không được đưa vào danh sách: Freedom Naturi của Artyom Stepanishchev, tất cả đều được sắp xếp hợp lý, bao gồm cả đồ đạc, khiến Hội đồng lúng túng với một cửa sổ khổng lồ, không mở và máy điều hòa không khí, và DOM + 25M2 của Sergei Nasedkin - với một bài nộp: điều đó là không thể để xem chính kiến trúc đằng sau những bức ảnh ngoạn mục.
Tuy nhiên, khi giải quyết xong một vấn đề (gom tất cả các căn nhà mini trong một lần đề cử), Hội đồng lập tức kích động một vấn đề khác: bây giờ các đối tượng là nhà ở sẽ cạnh tranh ở đây với các đối tượng không phải là nhà ở. Mặc dù trước đó chúng tôi đã cố gắng chỉ chọn phòng tắm, nhà kho, vọng lâu, gian hàng cho đề cử này - nghĩa là, để tăng cường thông số rung lắc của các kích thước với một khía cạnh chức năng. Ngày nay, trong số những gian hàng thứ hai, có một gian hàng nướng trang nhã ở Gatchina (văn phòng Sozonych) và một nhà quay có cầu ở Vyksa (Anton Kochurkin): cả hai đều được thiết kế với các đường gân trắng thẳng đứng, làm cho các tập trong mờ và mỗi cái đều có một uốn cong: đại bái có mái lượn sóng, vọng lâu có cổng vào. Do đó, nó trông gần như baroque, trong khi
Vọng lâu Kharms ở Khvalynsk (Alexey Komov) đã là một sự tôn kính đối với người tiên phong của Nga. Thật tò mò rằng chính Kochurkin và Komov là những người đã đóng góp lớn nhất cho sự phát triển của kiến trúc bằng gỗ trong suốt thời gian báo cáo: người trước đưa ra 6 đồ vật cho giải thưởng, người sau - 5.
Không ngoa khi đã giải thoát được bản thân khỏi “oan gia”, danh chính ngôn thuận thở dài thườn thượt hơn. Có 9 ngôi nhà nông thôn trong đó - và một ngôi nhà thú vị hơn ngôi nhà còn lại. Ngôi nhà màu xám đầy phong cách của Denis Dementyev, được xây dựng xung quanh và để có tầm nhìn ra sông Moskva, chỉ trải rộng trên 3 mẫu Anh (và thậm chí trên một ngọn đồi có độ dốc 40 độ). Tòa tháp ngôi nhà của Vladimir Kuzmin và Nikolai Kaloshin, đẹp mê hồn với tỷ lệ kỳ lạ: được cắt từ một khúc gỗ quen thuộc, nó có những ô đất khác thường như một ngôi nhà bằng gỗ như ba tầng bằng nhau, một ban công-gulbische trong toàn bộ chiều dài của ngôi nhà, và dưới nó - cùng một không gian rộng lớn có mái che, nhưng không gian mở ở tầng đầu tiên của hộ gia đình.
Sự chú ý được tập trung vào việc tái thiết một ngôi nhà mùa hè ở Kratovo - một dự án chung của Evgenia Mikulina và Nikolai Lyzlov. Ngày nay hiếm khi có cách tiếp cận như vậy: các nhà gỗ của Liên Xô thường bị phá bỏ và một thứ gì đó lớn hơn gấp 5 lần được dựng lên ở vị trí của chúng - ở đây phần mở rộng mới rất khiêm tốn, và ngôi nhà cũ đã được cải tạo đáng yêu. Và đây là một trải nghiệm vô giá, mang đến cơ hội cho tất cả những ai không thể từ bỏ ngôi nhà gỗ yêu quý của mình, thứ được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác và lưu giữ những hương thơm của lịch sử, nhưng đồng thời cũng không thể sống trong đó … Đúng, điều này Ngôi nhà ấm cúng sẽ phải cạnh tranh với các tòa nhà mạnh mẽ (và đã hoàn toàn hiện đại) - và đây là một gợi ý khác cho các nhà tổ chức: hãy nghĩ đến việc giới thiệu một đề cử mới - "tái thiết". Đó là, khi chúng ta không nói về một di tích kiến trúc chỉ được phép trùng tu, nhưng vẫn là một cái gì đó cũ và đẹp, có thể lưu giữ hình ảnh chỉ bằng cách thay đổi một chút, như Lyzlov và Mikulina đã làm rất tinh tế.
Trong số các trang viên "hoàn toàn hiện đại" - trang viên của Roman Leonidov ở Antonovka (một bộ sách một tầng tập trung quanh sân dưới những mái nhà cao vút theo các hướng khác nhau) hay DOM + 125M2 của Sergey Nasedkin: một hộp gỗ dán có thương hiệu với phòng khách được lắp kính toàn bộ. chiếm toàn bộ mặt tiền, khoét lỗ lấy sáng trên mái và nội thất tối giản. Cả Nasedkin và Leonidov từ lâu đã phát triển phong cách công ty riêng của họ, vừa không thể nhầm lẫn vừa mang lại thành công thương mại cho các tác giả, nhưng có vẻ như chỉ Totan Kuzembaev là vẫn tự đặt cho mình nhiệm vụ gây bất ngờ mỗi lần. Ngôi nhà mới của anh trên sông Oka lại là điều chưa từng xảy ra trước đây. Ngôi nhà hình vuông nằm lơ lửng trên những cột cao, nhìn ra sông với tất cả các bậc thang của nó, nhưng đồng thời rõ ràng là nghiêng về phía sau. Và đây không phải là ảo ảnh quang học: gỗ không thực sự nằm song song với mặt đất, mà đồng thời các tầng đều nhau, chỉ là các khoảng trống bên trong thường được chặt nhỏ và phù hợp với các chức năng.
Sự hiện diện của một đối tượng trong danh sách rút gọn, mà tác giả là thành viên Hội đồng chuyên môn của Giải thưởng, tất nhiên gợi lên tiếng xì xào thông thường: “Họ ngồi và phát huy chương cho mình”. Và chúng tôi thực sự chưa tìm ra cách giải quyết vụ va chạm này trong 11 năm. Hội đồng nên bao gồm những người thợ gỗ dày dạn kinh nghiệm nhất, có quyền lực hoàn hảo và ý kiến không cần bàn cãi, nhưng nếu cuộc thi mà tước đi tác phẩm của chính họ, thì bức tranh kiến trúc bằng gỗ sẽ không hoàn thiện một cách khó chịu. Có lẽ mong muốn thể hiện sự hoàn chỉnh như vậy là quá tham vọng, nhưng chúng tôi luôn tin rằng ARCHIWOOD không phải là nơi phân bổ nhiều voi như nghiên cứu và giáo dục. Và theo nghĩa này, thật xấu hổ khi một số ngôi sao bỏ qua giải thưởng. Rõ ràng là họ không có ai để cạnh tranh và cũng không cần họ, nhưng các kiến trúc sư trẻ thực sự cần một quán bar! Vì vậy, chúng tôi rất vui mừng khi kiến trúc sư vĩ đại người Nga Yuri Avvakumov lần đầu tiên được tham gia giải thưởng. Thiết kế của ông cho triển lãm Atlas of Moscow Creative Studios, như mọi khi, là một bước đi tươi sáng, mạnh mẽ và hóm hỉnh. Các pallet kho thông thường vượt lên trên bản chất đơn giản của chúng và biến thành 12 hầm ngục tròn, mỗi hầm ngục trở thành một không gian triển lãm riêng biệt trong không gian trống rỗng vang vọng của Manege. Sau triển lãm, tất cả các pallet trở lại nhiệm vụ trực tiếp của chúng.
Không kém phần dí dỏm là Khải Hoàn Môn quay ở St. Petersburg của văn phòng KATARSIS: cái tên hoàn toàn cạn kiệt ý nghĩa của nó, nhưng chính sự đơn giản và sắc nét của chuyển động đã khiến cho vòm trở thành một sự kiện nghiêm trọng trong lịch sử khải hoàn môn của Nga. Nhưng các tác giả của kiến trúc - Pyotr Sovetnikov và Vera Stepanskaya - đã không yên tâm về điều này và đã xây dựng một cây cầu mọc trên cánh đồng (và để lại trên cánh đồng) ở Nikola-Lenivets. Chất đầy cùng những tấm pallet, cỏ khô và chất thải xây dựng, cây cầu được quây bằng hai ngọn tháp, gợi nhớ rõ ràng kiến trúc của Triển lãm Nông nghiệp Toàn Nga năm 1923, sự kiện chính trong kiến trúc bằng gỗ của Nga thế kỷ 20, bằng cách kết hợp cổ điển và tiên phong. -garde nguyên tắc. Và cũng như nỗ lực kết hôn sáng giá của hai ý định tan thành mây khói, vì vậy cây cầu này đã bị thiêu rụi một cách long trọng tại Shrovetide.
Pallet đã trở thành một xu hướng trong mùa này: trên đảo Olkhon, Vladimir Kuzmin đang lắp ráp một Bức tường Bảo tàng từ chúng, dần dần sẽ lấp đầy những thứ không cần thiết và biến thành một bảo tàng về tiền kiếp. Động thái này, được mượn từ các bảo tàng khoa học tự nhiên, mang một âm hưởng hoàn toàn mới ở đây. Thứ nhất, đây là quy mô: hộp, trà, không phải bao diêm, và bản thân bức tường là rất lớn. Thứ hai, các hộp rất kỳ quái, theo phong cách Mondrian: đường viền chung của Bức tường là một hình chữ nhật, nhưng bên trong nó là các tổ ong trượt theo ý muốn. Thứ ba, đây là bối cảnh: đây không chỉ là một "bảo tàng lộ thiên", bức tường tiếp giáp với bức tường thật của nhà máy cá trước đây, và Baikal được trải ra phía sau một bước. Và điều này, tất nhiên, là sự lấp đầy của tổ ong: không phải với các vật trưng bày vô giá trong bảo tàng, không phải với bướm hay đá quý, mà là với "những thứ cũ" - hoàn toàn là Andrei Platonov.
Tác phẩm từ một đề cử hoàn toàn khác lại thú vị với đối tượng nghệ thuật này. Nhà nguyện của thế kỷ 17 được phát hiện trong rừng sâu của bán đảo Kola, được làm bằng băng phiến và được che phủ cẩn thận bằng một mái vòm trắc địa bằng phim (kiến trúc sư Ivan Vdovin). Mọi thứ đều rõ ràng, trung thực và thực dụng, nhưng hiệu ứng hóa ra thật đáng kinh ngạc: một triển lãm ở viện bảo tàng khiêm tốn lấp lánh, chìm trong một quả cầu thủy tinh. Tuy nhiên, chính hiệu ứng này lại là vấn đề chính của đề cử "Khôi phục": so sánh đống đổ nát phong hóa xám xịt với một vật thể bóng bẩy và tươi mới xuất hiện như là kết quả của công việc của những người phục chế, bất kỳ người bình thường nào cũng sẽ nói rằng "nó đã tốt hơn trước. " Đây là một phần lý do tại sao việc xây dựng lại ngôi nhà của Druzhinin không lọt vào danh sách rút gọn - công trình chuyên môn xuất sắc của Vladimir Lukin và Vladimir Novoselov, một tiền lệ luôn luôn quan trọng đối với Vologda, nơi mà số phận của di sản bằng gỗ luôn bị treo lên và chỉ có thể được truyền cảm hứng từ những câu chuyện như vậy. Tuy nhiên, mặt khác, đây đã là vật thứ ba, được mua lại và phục chế bởi người Đức Yakimov, người Đức đam mê Vologda, và ngôi nhà đầu tiên - ngôi nhà của Chernoglazov - đã giành được giải thưởng vào năm 2017.
Ngôi nhà có Sư tử ở làng Popovka gần Khvalynsk cũng có nguy cơ không vào được trận chung kết - được sắp xếp gọn gàng trên một khúc gỗ và hôm nay trông cũng quá vui vẻ và hạnh phúc. Không phải ngẫu nhiên mà các tác giả đã chọn một bức ảnh không phải “sau khi” trùng tu, mà là “trước” làm bức ảnh bắt đầu. Nhưng nhờ có người chủ mới Yulia Terekhova, anh ta từ lâu đã trở thành một ngôi sao Internet, và nhờ vào kỹ năng của đội Anton Maltsev, giờ đây anh ta đã tìm thấy một cuộc sống mới. Vì vậy, mặc dù không có giải thưởng của các nhà phục chế chuyên nghiệp trong Hội đồng chuyên môn, ông đã có thể nhận ra một tác phẩm chất lượng cao ở đây, nhưng ông vẫn có thời gian để xám xịt ngôi nhà.
Một cảm giác khác trong đề cử này là việc xây dựng lại cây cầu năm 1953 bắc qua sông Tikhmanga ở vùng Kargopol. Theo nghĩa chặt chẽ của từ này, tất nhiên đây không phải là sự trùng tu: cây cầu ban đầu không còn ở đó nữa. Điều đáng tò mò hơn là không phải một cây cầu mới được xây dựng. Đó là, nhận thức về một đối tượng 70 năm tuổi như một tượng đài đáng được quan tâm và đổi mới trở nên bình thường, và điều này thật tuyệt vời. Một điều thú vị nữa là cây cầu được trùng tu trong bối cảnh những ý tưởng hiện đại về không gian công cộng - nghĩa là, không chỉ từ sự hoài cổ, mà còn từ những cân nhắc hoàn toàn thực dụng. Các tác giả, Vladimir Titov, Sergei Romanov và Vladimir Lukin, giải thích: “Ngoài mục đích chính của nó, cây cầu còn được sử dụng như một nền tảng cho các lễ kỷ niệm khác nhau. “Sau khi hoàn thành công trình, các cư dân bày tỏ mong muốn làm mới lại truyền thống đã thành lập”.
Tòa nhà dân cư siêu ý tưởng ở Suzdal của FORM BUREAU (đề cử Wood in Finish) cũng thực hiện một cuộc đối thoại với truyền thống: một khối bê tông nhẹ trên đó các mảnh thể tích của mặt tiền bằng gỗ truyền thống với chạm khắc và băng đô được xếp chồng lên nhau. Tất nhiên, cách đối xử truyền thống như với đồ dùng sẽ khiến ai đó phẫn nộ một cách hợp pháp. Tuy nhiên, rất ít giải pháp khác có thể che bóng và nhấn mạnh vẻ đẹp của lối trang trí chạm khắc, như một sự so sánh chặt chẽ giữa nó với bề mặt nhẵn của bức tường bê tông trắng. Xem xét rằng tất cả các khung cửa sổ đều màu trắng (và tất nhiên đây không phải là cửa sổ lắp kính hai lớp), một cảnh tượng siêu thực (mặc dù khá hài hòa) của “cái mới màu trắng” nảy mầm qua “cái cũ đen tối” (mang đến sự ngây ngất hoàn toàn bởi một vỏ bê tông thô xuyên thủng một bức tường gỗ). Và đối với thực tế Nga, thành thật mà nói, đây không phải là lựa chọn tồi tệ nhất để tương tác với bối cảnh - có ý nghĩa và được phát minh, mặc dù mang tính nghệ thuật triệt để. Không có gì ngạc nhiên khi cư dân địa phương vô cùng xúc phạm trước thực tế là ngôi nhà nằm trên một ngọn đồi đối diện chính xác với Điện Kremlin, xâm phạm vào các bức tranh toàn cảnh thông thường và phá hủy sự hoang vắng đến nao lòng.
Đề cử này có vấn đề riêng của nó. Không phải một cái tên quá hay khiến bạn nghĩ rằng nó giống với các dải băng đô và các dải vải chạm khắc khác. Trên thực tế, nó chỉ được giới thiệu để tách các đối tượng có cấu trúc bằng gỗ và hoàn thiện bằng gỗ. Các tác giả thường xuyên xúc phạm rằng Hội đồng đang chuyển đổi cấu trúc trang trí theo cách không có cách nào của họ cho đề cử này, tuy nhiên, sự giống nhau này dường như đối với chúng tôi về nguyên tắc. Hơn nữa, chính sự kết hợp của gỗ với bê tông cốt thép hoặc kim loại dường như là con đường chính của kiến trúc gỗ trong tương lai. Và những đồ vật như, chẳng hạn như Trung tâm du khách Sarykum Barkhany ở Dagestan, với khung đỡ bằng gỗ, nhưng được lót bằng sắt, hoặc gian hàng Brusnika ở Tyumen, đã được hoàn thiện bằng các tấm xi măng sợi, đã xuất hiện trong danh sách dài của giải thưởng năm nay. Đúng vậy, họ đã không lọt vào danh sách rút gọn của giải thưởng, điều này cho thấy thí nghiệm chỉ mới bắt đầu, và ngôi nhà Gorka quyến rũ của Nikita Kapiturov với mái nhà màu xanh lá cây thực sự, một khách sạn gồm 15 ngôi nhà nhỏ "Điểm trên bản đồ "từ văn phòng Rhizome, VILLAE ở Kamchatka của Alexander Kuptsov và Sergey Gikalo (một bức ảnh ghép ngoạn mục làm từ gỗ và đồng), trung tâm công cộng có mái vòm MEGA FRIENDS ở làng Fedyakovo, Vùng Nizhny Novgorod (PTMA Timofeeva S. A.).
Hạng mục Thiết kế Môi trường Đô thị đã có sự phát triển nhanh chóng vào đầu những năm 2010 - đầu tiên là ở Moscow, sau đó là Vologda, Kazan - không phải ở mọi nơi, mà ở nhiều nơi. Dần dần, "ghế dài với cà phê và wifa" biến thành một thiết bị thông thường, sau đó trở thành meme, và vào cuối thập kỷ này - thành một biểu tượng đáng buồn cho thấy những thúc đẩy chân thành để đổi mới dễ dàng bị xúc phạm và thương mại hóa. Và mặc dù việc cải thiện các khu định cư của Nga bằng gỗ vẫn tiếp tục, và ở một số thành phố, nó thậm chí còn có phong cách rõ rệt (ví dụ, quân đội yêu nước ở Kaluga - nhờ kiến trúc sư trưởng mới của nó là Alexei Komov), để lọt vào danh sách rút gọn của đề cử này ngày hôm nay, các kiến trúc sư bạn phải cực kỳ chú ý đến một nơi cụ thể và cực kỳ sáng tạo. Công viên cảnh quan trên Sokolskaya Gora ở Bugulma được thực hiện bởi một tập đoàn gồm hai nhóm trẻ nhưng rất mạnh - Nhóm Dự án 8 và PARK. Và ở đây không chỉ có những chiếc ghế dài, mà còn có một cầu thang dài lãng mạn lên đỉnh núi, và có một đài quan sát lớn dạng cây cầu và một "đầu gối" nhỏ được ném qua vách núi.
Bờ kè Vùng yên tĩnh ở Cheboksary (Chuvashgrazhdanproekt hợp tác với Phòng thí nghiệm MARSH) cũng đã được giải quyết như một tập hợp các cấu trúc khác nhau, và sân chơi Orlando của văn phòng Chekhard (đã giành được đề cử này trong ba năm liên tiếp) đã là một đống các bản ghi và nhật ký mô tả động vật hoặc tổ, và tất cả những thứ này được xây dựng tại làng Bolshoye Kuzemkino, Vùng Leningrad. (Nhân tiện, từ "làng" được lặp lại trong văn bản này, cũng như trong các địa chỉ của giải thưởng khá thường xuyên - và đây cũng là một xu hướng hoàn toàn mới và rất hài lòng).
Tiếp tục giải thích vấn đề đạo đức chính của giải thưởng, chúng tôi lưu ý rằng Totan Kuzembaev và Nikolai Belousov chỉ 3 lần trở thành người chiến thắng - mặc dù thực tế là đã có 140 người đoạt giải trong 10 năm qua. Vì vậy, bạn chỉ có thể lo lắng về Alexei Rosenberg, người đã trở thành nhà vô địch tuyệt đối của giải thưởng với 8 lần chiến thắng, sau đó anh ấy được mời vào Hội đồng chuyên gia, và hôm nay anh ấy lại trưng bày hai vật thể sáng cùng một lúc, tuy nhiên, đó là phiên bản của một "Nhà thiết kế nội thất". Ý tưởng là hai căn hộ khác nhau được lắp ráp từ các yếu tố gần như giống hệt nhau, trong đó sự kết hợp chính là “nguyên tắc khối đế” đặc trưng của Rosenberg. Các yếu tố chính có hai mặt: bên ngoài chúng tạo ra phần nhô ra, chỗ ngồi, ghế dài và bên trong chúng tạo ra không gian lưu trữ.
Trong đề cử này, đã thu thập một số lượng lớn các ứng dụng trong năm nay (40), vấn đề chính của Hội đồng chuyên gia là sự đa dạng của các đối tượng: không gian riêng tư và công cộng, khổng lồ và thu nhỏ, đắt tiền và cho ba kopecks - và tất cả những điều này là "Nội địa". Vì vậy, lần này. Căn hộ thông tầng? Không có gì! Skandiapartment của Dmitry Kondrashov, nơi tủ đỡ gác lửng và tủ được tích hợp sẵn trong đó. Văn phòng? Xin vui lòng: Hợp tác tại St. Petersburg từ các kiến trúc sư của AMD, nơi hàng trăm căn phòng dí dỏm không phải là văn phòng, mà ngược lại, là một phòng họp. Quán cà phê? Xin vui lòng: quán sushi dưới biển ở St. Petersburg (DA kiến trúc sư), được thiết kế chỉ với hai màu (trắng + gỗ), trần nhà được phân tầng và đổ xuống tầng dưới. Nhà trong nước? Ngoài ra còn có: một nội thất nhuộm màu tuyệt vời ở đâu đó ở miền Bắc nước Nga (Ekaterina Borisova-Shiyan). Căn hộ trong thành phố? Xin vui lòng: nội thất của Totan Kuzembaev, được giải quyết trong một đường dày. Và thậm chí một container biển cũ được cắt bằng ván ép (Evgeny Makarenko) cũng có mặt.
Alpbau thống trị danh sách dài đề cử "Tòa nhà công cộng" - và điều này là đương nhiên. Việc dựng các cấu trúc bằng gỗ lớn hiện đại từ gỗ dán (CDL) là điều hợp lý, nhưng ở đây Alpbau không bằng về sức mạnh và sự quan tâm đến thí nghiệm. Đúng vậy, thật hợp lý là rất khó để tạo ra một kiệt tác kiến trúc từ mỗi đối tượng của nó (mặc dù cần lưu ý rằng Alpbau thường xuyên làm việc với nhiều kiến trúc sư khác nhau), vì vậy chỉ có một trong số họ đối tượng đã lọt vào danh sách: một trung tâm thể thao và giải trí gần Trung tâm mua sắm "MEGA" ở Khimki. Và, tất nhiên, khó có thể so sánh nó với một đối tượng khiêm tốn hơn nhiều (cả về kinh phí và công nghệ) là Sergei Krasnokutskiy - một gian hàng tại các sân bóng trong công viên. Malevich. Tuy nhiên, sự khéo léo của tác giả đã khắc phục được tất cả những khuyết điểm: các ô riêng lẻ không chỉ được sơn màu sáng khác nhau, mà có hình dạng khác nhau và độ dốc mái khác nhau.
Hình như không có gì
phòng khám của Elizabeth và Mikhail Shishin, nhưng cũng có một lý do chính đáng: nó nằm ở Nicaragua và khai thác các phương pháp truyền thống làm việc với gỗ - trong khi đặt chúng trong không gian của kiến trúc hiện đại (ba năm trước, cặp đôi này đã trở thành một giải thưởng người chiến thắng - và cả với một phòng khám, nhưng ở Guatemala). Nhưng đối với tất cả độ sáng của các vật thể được mô tả ở trên, thứ được yêu thích nhất trong đề cử này là Nhà xưởng của Artem Nikiforov. Có vẻ như các tác phẩm kinh điển đã đặt các răng cạnh (cột, đối xứng, mộc mạc), nhưng, trước hết, đây không phải là một trang viên cổ điển của Nga, mà là một “nhà chuyên chính vô sản” theo tinh thần của Ivan Fomin: một trật tự được đơn giản hóa, một ngôi nhà không có cổng vào, một ngôi nhà không có cột, các cửa sổ nằm trong sàn, và kính đã xâm nhập vào tympanum theo một cách hậu hiện đại. Xét rằng không còn mẫu gỗ ban đầu nào của "Dorica đỏ", tất nhiên đây là một điều độc nhất vô nhị. Thứ hai, có một số điều trớ trêu ở đây, nhưng rất cao quý: một tòa nhà được rèn lại với nhau từ những tấm ván rẻ tiền nhất, và một phiến đá mộc mạc bắt chước một tấm ván không được viền. Thứ ba, màu xám tạo thêm nét duyên dáng cho cấu trúc, mang nó đến gần hơn với các tòa nhà tôn giáo cổ của miền Bắc nước Nga.
Cuối cùng, chúng tôi thừa nhận rằng việc vui mừng trước số lượng đơn đăng ký kỷ lục hàng năm là không còn thông minh nữa, bởi vì phần lớn trong số đó (năm nay - 60) đến từ đề cử Thiết kế chủ đề, mà Hội đồng chuyên gia đã đề xuất hủy bỏ trong nhiều năm. nhiều năm. Điều này là do chúng tôi thấy rằng chúng tôi không thể thu thập dưới biểu ngữ của giải thưởng tất cả những gì tốt nhất trong thiết kế bằng gỗ của Nga (tuy nhiên, vẫn tồn tại). Đề cử này chỉ xuất hiện vào năm 2013 do nhà phê bình thiết kế chính người Nga Yulia Peshkova là người rất thích nó. Nhưng sau đó Yulia rút lui khỏi các hoạt động xã hội, không có cô ấy, các kiến trúc sư chuyên nghiệp không cảm thấy được trang bị đầy đủ, sự đề cử không chỉ tàn lụi, mà còn không làm hài lòng chúng tôi quá nhiều. Nhưng năm nay, Peshkova đã trở lại hoàn thành sứ mệnh của mình và giúp Hội đồng chọn ra danh sách rút gọn.
Đúng như vậy, các tranh chấp về đồ vật tại cuộc họp của Hội đồng chuyên gia là nghiêm trọng. Mặc dù trên thực tế, họ có hai luận điểm trái ngược nhau. Thứ nhất: "Thế giới đầy rẫy những thứ này!" Thứ hai: "Nhưng ở Nga không có chuyện đó!" Kết quả là, trong số 60 người nộp đơn, chỉ có 7 đối tượng lọt vào danh sách rút gọn: tủ quần áo cao trên đôi chân gầy của Daria Litvak, chiếc đèn cảm ứng của Anna Feoktistova, chiếc đèn gấp của Anton Mukovnikov và những người khác. Chà, câu trả lời khéo léo nhất cho tình huống khó xử nói trên là những chiếc móc treo của các sinh viên Học viện Kinh doanh và Thiết kế: mỗi người trong số họ dành riêng cho một kiến trúc sư vĩ đại nào đó và tương ứng với tinh thần của anh ta bằng cách chọn một vật liệu cụ thể. Vì vậy, giá treo AlvarAalto được làm bằng ván ép, Luis Barragan làm bằng ván ép, nhưng đã được sơn, Peter Zumthor làm bằng ván màu, MVRDV làm bằng ván sơn, v.v.
Đối tác chung và đơn vị tổ chức giải là LLC Rossa Rakenne SPB (Honka) thường trực. Ban giám khảo chuyên môn của giải thưởng năm nay bao gồm các kiến trúc sư Mikhail Khazanov, Sergey Malakhov và Evgenia Repina (Samara), Peter Kostelov (New York), kiến trúc sư của văn phòng Moscow của HONKA Alexey Tarashevsky, chủ tịch hội đồng của NP "Hội đồng vì" cây xanh. "xây dựng" Alexander Remizov Marina Prozarovskaya, thành viên của hội đồng đối tác ADD và kỹ sư trưởng của VELUX; Yulia Shishalova, tổng biên tập tạp chí Project Russia.
Người chiến thắng sẽ được xác định bằng cuộc bình chọn "phổ biến" trên Internet, diễn ra trên trang web của giải thưởng: www.premiya.arhiwood.com.
