Gian hàng đại diện cho nước Nga tại Expo 2015 nằm ở phía đông của trục một km rưỡi của triển lãm thế giới mà ban tổ chức gọi là decumanus theo tinh thần cổ xưa. Nó khá xa, khoảng nửa giờ đi bộ từ lối vào chính, phía sau khu triển lãm chính. Tuy nhiên, có các gian hàng của Nhật Bản, Thổ Nhĩ Kỳ và Hoa Kỳ ở gần đó, và việc phân bổ chỗ ngồi trên lãnh thổ dường như diễn ra theo phương pháp xổ số - không có logic nào có thể đọc được trong sự sắp xếp lẫn nhau của họ, ngoại trừ trường hợp ngẫu nhiên. Các phần của gian hàng quốc gia được xếp chặt chẽ dọc theo trục chính và được cắt theo ba cách khác nhau. Miếng đệm trung bình - sọc hẹp; các khu vực lớn hơn có kế hoạch tương tự như chữ P: một chân hẹp kéo dài đến decumanus, và một hình chữ nhật rộng thoải mái được gọi là chiều sâu; góc chạm khắc từ phía bên của đường phố chính tạo thành một khu vực nhỏ khác cho gian hàng liền kề. Mặt bằng của gian hàng Nga rộng lớn, có mặt bằng hình chữ P. Dự án của Sergei Tchoban, Alexey Ilyin và Marina Kuznetskaya đã được lựa chọn ở vòng loại kín, được tổ chức vào tháng 2 năm 2014 bởi ban tổ chức phần tiếng Nga. Theo Sergei Choban, kết quả này được quyết định bởi sự lựa chọn chính xác của giọng cao trong điều kiện các tòa nhà đông đúc, góc nhìn hạn chế và các quy định về độ cao nghiêm ngặt. Tuy nhiên, điều không kém phần quan trọng đối với chiến thắng là SPEECH đã có thể cung cấp một khối lượng sáng sủa, dễ nhận biết, phát triển truyền thống của các tòa nhà Liên Xô và Nga tại các cuộc triển lãm thế giới trong những năm qua và điều quan trọng nữa là được thực hiện trong một thời gian ngắn với ngân sách hạn hẹp.
Vì vậy, quy hoạch tổng thể chặt chẽ của triển lãm đã đặt ra một nhiệm vụ khó khăn cho các kiến trúc sư: làm thế nào để làm cho lối vào gây chú ý nếu nó đối diện với con phố chính chỉ với một cái mũi hẹp? Triển lãm có rất nhiều câu trả lời cho câu hỏi này: đường dốc, điểm tham quan, khu vườn mê cung … Phương án do Sergei Choban đề xuất là một trong những kiến trúc đẹp nhất, gian hàng của nó phụ thuộc vào một cử chỉ dẻo tinh tế: dài, gần như cực đoan tấm che tỷ lệ, có mũi nhọn với lớp tráng gương hơi cong dễ dàng bay qua một khu vực hẹp được lát bằng cây, thu hút du khách bằng sự toàn vẹn của hình thức và độ rõ nét của hình ảnh, đặc biệt hấp dẫn so với nền của các giải pháp phức tạp đang thịnh hành xung quanh. Vì một lý do nào đó, nhiều gian hàng khác thích giấu lối vào, đặt nó ở một số nơi bất thường: ở bên cạnh, phía sau, hoặc thậm chí “bảo vệ” nó bằng một mê cung, điều này đã biến triển lãm thành một nhiệm vụ khó khăn với những cuộc chạy dài không tưởng. luôn giải trí cho du khách. Nhà trưng bày Nga là một trong những trường hợp ngoại lệ, ở đây lối vào không chỉ hiển nhiên mà còn được biến thành điểm thu hút kiến trúc chính. Các tác giả đặc biệt nhấn mạnh: việc selfie trước gương rất tiện lợi - và quả thật, đã đến ngày khai mạc, mặc cho cơn mưa nhỏ khó chịu, ít người qua lại, mọi người bước đi thích thú trên bục gỗ, ngả đầu ra sau, và có - chụp ảnh trong một chiếc gương khổng lồ.
Tôi phải nói rằng bề mặt gương là một trong những chủ đề yêu thích của Sergei Tchoban và các kiến trúc sư SPEECH nói chung. Đủ để nhớ
khách sạn NHow ở Berlin, hoặc gian hàng của Nga tại Venice Biennale 2012, nơi có mái vòm giống như đền thờ phản chiếu chính nó, đặt người xem vào trung tâm của một quả cầu tưởng tượng. Bây giờ trong sân thời Phục hưng của Đại học Milan, một cuộc triển lãm của tạp chí Interni đang diễn ra, nơi sắp đặt của Sergei Tchoban, Sergei Kuznetsov và Agnia Sterligova Dòng sống chiếm vị trí trung tâm ở đó - nó cũng được phản chiếu hoàn toàn, rất nhiều mà đôi khi nó chỉ hòa tan vào môi trường.
Phần đế của tấm kính che nắng cong mềm mại được nâng đỡ bởi bốn cột gương tròn bên trong tiền đình bằng kính trong suốt: các khớp nối mỏng của các tấm kính giúp cho phần lối vào của gian hàng có thể nhìn thấy một cách hoàn hảo. Bàn điều khiển dường như nằm trên kính. Bức tranh được hoàn thành bằng cách che bóng của các lam gỗ, tiếp tục trực quan đường của tấm che nơi mà nó thực sự không tồn tại - trên các mặt của tập của phần triển lãm chính, được làm, trái ngược với tiền đình trong suốt, màu đen cốc thủy tinh. Tấm che trực quan phát triển ra khỏi khối lượng và điều này làm cho nó có vẻ rất dài - ý tưởng được bộc lộ rõ nhất khi nhìn từ phía tây nam: điểm quan sát, mà Sergei Tchoban gọi là điểm quan sát chính, nằm trên con đường của dòng chảy chính khách truy cập và hầu hết người xem bằng cách nào đó sẽ không vượt qua góc này.
Khối màu đen, trong đó có phần trưng bày thực tế, được dựng lên ở sâu trong khu vực và theo đường viền của nó, mở rộng về phía đông. Phần trên của nó được trang trí bằng các thanh gỗ ở tất cả các mặt, theo kế hoạch của Sergei Tchoban, nên được coi là liên quan đến vật liệu xây dựng truyền thống của Nga. Những đường gân tương tự được sử dụng để trang trí cho quầy lễ tân hình bầu dục bên trong sảnh kính. Tuy nhiên, không có quá nhiều gỗ và nó chỉ làm ngụy trang một chút cho các khối kim loại thủy tinh.
Phòng SPEECH đã phát triển kiến trúc của gian hàng và quầy lễ tân trong tiền đình. Một cuộc triển lãm có tựa đề “Phát triển vì lợi ích của thế giới. Trau dồi cho tương lai,”một nhóm khác làm. Ngay sau lối vào, tại sảnh, du khách được chào đón bằng bức tranh của Vinogradov-Dubossarsky "Rye", sau đó, phía sau sảnh trong suốt là bóng tối. Các bức tường trong sảnh đầu tiên được bao phủ bởi hình ảnh của các loài thực vật từ bộ sưu tập hạt giống cây trồng do Vavilov tạo ra, và ở sảnh thứ hai có một bảng tuần hoàn xen kẽ với những câu chuyện về các nguyên tố có giá trị dinh dưỡng. Ý tưởng của triển lãm dựa trên ý tưởng về một danh mục công thức do Yuri Avakumov đề xuất, nhưng sau đó đã được chuyển đổi. Tuy nhiên, cuốn sách công thức đã được xuất bản đặc biệt cho Hội chợ triển lãm. Ở sảnh đầu tiên, du khách được chào đón bởi mô hình phát sáng của một khối chưng cất nhưng được chiêu đãi bằng nước giải khát; trong thứ hai, nếm thức ăn được thực hiện; ở phía sau có một nhà hàng. Các sảnh của tầng một dọc theo chu vi bỏ qua các phòng kỹ thuật nằm ở phần trung tâm và tất cả cùng nhau trông giống như một chữ R. kiến trúc sư cách điệu, sẽ sớm mở cửa cho khách tham quan.
Quay trở lại tấm che: bề mặt phản chiếu của bảng điều khiển không chỉ phản ánh những người đang chụp ảnh mình trong quảng trường phía trước gian hàng, mà còn cả tiền sảnh bằng kính, và thậm chí gây hiểu nhầm từ xa: có vẻ như tiền sảnh, cùng với các chữ cái lớn "Nước Nga" được viết phía trên lối vào, tiếp tục hướng lên trên, uốn cong mọc lên trên bề mặt của tấm che, và có gấp đôi số người vào bên trong, một loại hình phễu hình thành ở lối vào - chỉ sau vài giây ảo ảnh biến mất, và bạn bắt đầu hiểu đâu là thực tại và đâu là phản chiếu. Đây cũng là một phần của ý tưởng, và không giống như nhiều điểm tham quan bằng gương khác, thường được ẩn bên trong các gian hàng Expo, ở đây cốt truyện chính được đưa ra. Kiến trúc đã trở thành một phần đáng chú ý của triển lãm, hơn nữa, theo cách riêng của nó, nó tổng hợp tổng số năm Nga tham gia các triển lãm thế giới trước đây, hấp dẫn các gian hàng lịch sử và tóm tắt kỹ thuật vốn có trong đó.
Tất nhiên, trước hết tôi đã hỏi Sergei Tchoban tại sao dự án của anh ấy lại giống với
Gian hàng ở Montreal của EXPO'67 của Mikhail Posokhin - sự tương đồng là rõ ràng, và ở đây và ở đó một tán cây bay dài được đặt trên một khối kính, nhấn mạnh hiệu ứng bay của đường mái. Đáp lại, kiến trúc sư đề nghị nhớ lại bối cảnh lịch sử rộng lớn hơn. Theo Tchoban, Montreal Pavilion chỉ là đại diện nổi tiếng nhất của xu hướng chung liên kết một số gian hàng khác của Liên Xô tại các cuộc triển lãm thế giới. Đặc biệt, Sergei Tchoban nhắc lại dự án mà Konstantin Melnikov vẽ năm 1962 cho Triển lãm Thế giới năm 1964 ở New York (dự án vẫn nằm trên giấy, Liên Xô không tham gia triển lãm). Các phiên bản về sự kết nối của gian hàng Montreal với dự án chưa thực hiện của Melnikov đã được công bố (ví dụ, xem tại đây).
Dự án của Konstantin Melnikov về gian hàng Liên Xô tại EXPO ở New York. 1962. Nguồn: flickr / pulkuz; nhúng
Dự án của Konstantin Melnikov về gian hàng Liên Xô tại EXPO ở New York. 1962. Nguồn: flickr / pulkuz; nhúng
Trình tự các gian hàng của Liên Xô tại các triển lãm thế giới như thế nào, bạn có thể tìm hiểu từ một bài đánh giá gần đây do trang Archspeech thực hiện. Một số gian hàng trong số đó thực sự phụ thuộc vào sự thúc đẩy "tiến lên và hướng lên", như "Người lao động và người phụ nữ nông trại tập thể"; những người khác thì hào hoa hơn, nhưng chúng cũng đang bay ở đâu đó, có lẽ là vào không gian. Chủ đề của chuyến bay không chỉ giới hạn trong các triển lãm thế giới - mũi tên titan của tượng đài Người chinh phục không gian cũng không kém phần năng động.
Nói cách khác, dự án của Sergei Tchoban không chỉ tiếp nối dòng được biết đến từ Montreal Pavilion, mà còn khôi phục lại công lý lịch sử ở một mức độ nào đó, không chỉ đối với Mikhail Posokhin, mà còn với Konstantin Melnikov. Điều tò mò là Melnikov đã lên kế hoạch hiện thực hóa gian hàng của mình "ở giới hạn khả năng" - và gần giống như những từ mà Sergei Tchoban nói về tấm che mặt, hiện đang được xây dựng ở Milan. Phần mở rộng của bảng điều khiển là ba mươi mét, mức tối đa có thể cho thiết kế này. Tầng cao nhất ở điểm cao nhất là mười bảy, cao hơn chiều cao của tòa nhà chính năm mét, tuân theo giới hạn chiều cao 12 mét do quy hoạch tổng thể của triển lãm đặt ra. Hơn nữa, theo Sergei Tchoban, việc nâng bàn điều khiển chỉ có thể bắt đầu bên ngoài âm lượng chính, trong tiền đình bằng kính.
Có cảm giác rằng kiến trúc sư đang tìm cách cạn kiệt hoàn toàn chủ đề, để phát triển nó đến giới hạn của khả năng kỹ thuật và cảm xúc. Gian hàng Milan gần gũi hơn so với Montreal hoành tráng, nhưng bàn điều khiển dài và hẹp của nó hoạt động mạnh mẽ hơn, và tấm gương nâng cao hiệu ứng, mang lại cho giải pháp kiến trúc tính sân khấu của một buổi triển lãm. Quả thực, ấn tượng là gần với bản phác thảo của Melnikov, nơi bàn điều khiển hướng đến các ngôi sao cả về mặt hình ảnh và biểu tượng - thứ gì đó vũ trụ thậm chí còn được vẽ trên đó, và mô tả về dự án theo truyền thống tốt nhất của những năm sáu mươi nói về "ẩn sức mạnh của cơ học thiên thể. " Nhớ lại cả vệ tinh đầu tiên và niềm say mê với bầu trời đầy sao - cung hoàng đạo, chiêm tinh - của các kiến trúc sư thời Phục hưng, và phong cách khoa học, thiên văn - Đế chế. Và ở đây, có lẽ chúng ta đi vào bản chất của cốt truyện: bảng điều khiển gương của Sergei Tchoban khiến chúng ta ngước mắt lên trời - để nhìn thấy chính mình ở đó. Có một cái gì đó đặc biệt về nó. Nhưng, mặt khác, nó tạo ra sự khác biệt nào tại sao chúng ta - mặc dù thỉnh thoảng - lại nhìn lên bầu trời? Hãy để nó là một bức ảnh tự sướng ngay bây giờ. Họ đã ngước mắt lên rồi.
