Việc lắp đặt nên là lần đầu tiên trong một loạt các chương trình mùa đông của Strelka - như Chủ tịch Viện Ilya Okolkov-Tsentcipper đã lưu ý khi công bố triển lãm, vào mùa hè, sân của ông được sử dụng hiệu quả hơn bất kỳ không gian nào khác trong nước, “với khả năng có thể ngoại lệ của hành lang hải quan”. Vào mùa hè, các buổi diễn thuyết, chiếu phim và các bữa tiệc khác diễn ra. Vào mùa đông, hoạt động sôi nổi này giảm dần: Strelka học được, và sân vẫn chìm trong mưa và tuyết. Tại thời điểm này, không gian của anh ấy chắc chắn và đáng tiếc thua các hành lang hải quan, và hiển nhiên, để bù đắp cho sự bất công theo mùa, Strelka đã nghĩ ra một điều rất đúng đắn: mỗi năm mời một tác giả, mời anh ta đến. với một "biểu tượng của mùa đông Nga" cho sân mũi tên … Dự án được gọi là "Niên đại" (sự nhầm lẫn bắt đầu ở đây, họ dường như nghĩ về mùa đông, nhưng trên danh nghĩa là mùa hè, nhưng đây là một vấn đề ngôn ngữ - mọi người thường làm việc nhiều hơn vào mùa hè và coi năm là "năm", bây giờ thì ngược lại, nhưng ngôn ngữ không thay đổi). Chúng tôi bắt đầu với lời mời của Alexander Brodsky, đó cũng là một ý kiến hoàn toàn đúng đắn và một quyết định hoàn toàn đúng đắn.
Brodsky, cùng với các đồng nghiệp trong xưởng của anh ấy (Nadezhda Korbut, Kiril Ass và Daria Paramonova) đã thực hiện tác phẩm sắp đặt Teplyaki cho Strelka. Cái tên ấm cúng của nó bắt nguồn từ một chủ đề rất đơn giản - từ một công trường xây dựng hiện đại, nơi mà bây giờ người ta có phong tục phủ mặt tiền và nền móng của các tòa nhà bằng các loại vải đặc biệt để có thể hoạt động quanh năm. Chủ đề của một nơi trú ẩn mùa đông nên gần gũi với các kiến trúc sư thực tế, và nhiệm vụ của việc lắp đặt "mùa đông" cụ thể được giải quyết một cách lý tưởng và nhân văn. Theo quy định, các kiến trúc sư và nghệ sĩ, nếu vì lý do nào đó mà họ cần lên tiếng về chủ đề mùa đông, hãy xây dựng các tác phẩm điêu khắc bằng băng và nhà tuyết, lặp lại sai lầm của Anna Ioannovna. Brodsky đã hành động một cách nhân đạo hơn: những ngôi nhà của anh ấy ấm áp và phát sáng trong bóng tối.
Trước ba lối vào các phòng học của Strelka, ông đã dựng ba tiền đình khá lớn, căng nhiều lớp polyetylen trên một khung gỗ. Bên trong mỗi "hiên nhà" kết quả là một hộp gỗ dán với ngọn lửa nhân tạo làm bằng những mảnh vải trắng, được chiếu sáng bằng đèn màu và thổi trong không khí ấm áp. Không khí đồng thời làm nóng cơ sở. Đối với bất kỳ ai đã từng học ở bất cứ đâu, hành lang của "nhà thờ" sẽ gợi nhớ đến một phòng hút thuốc - nơi dễ chịu nhất trong bất kỳ cơ sở giáo dục nào. Bạn cũng có thể uống ở đó, điều này đã được chứng minh khi khai mạc tác phẩm vào ngày 27 tháng 12, khi một trong những đồng tác giả, Kirill Ass, tự tay nấu và rót rượu cho khách dưới ánh sáng tím của bếp lửa. Brodsky dường như đã gom tất cả những thứ "giống như tiệc tùng" của sân mùa hè vào ba ngôi nhà, và do đó hoàn thành nhiệm vụ chính - anh tạo ra một giải pháp thay thế cho trò tiêu khiển mùa hè. Không chắc rằng bạn sẽ có thể xem phim ở đó, nhưng nó rất dễ dàng để giao tiếp.
Phải nói rằng những ngôi nhà dạ quang trong suốt là một trong những chủ đề yêu thích của Alexander Brodsky: tiền thân rõ ràng của Teplyakov là Ice Bar trên Pirogov Reservoir (một phiên bản lạnh giá của chủ đề mùa đông); ít rõ ràng hơn - "Gian dành cho nghi lễ vodka" (không quá đông, nhưng rực sáng tuyệt vời vào ban đêm). Đôi khi người ta cũng thấy một đống lửa nhân tạo ở Brodsky's - ví dụ, anh ấy đang ở trong một tác phẩm sắp đặt bằng đất sét tại triển lãm "Persimfans" ở Bảo tàng Kiến trúc. Ánh sáng và âm thanh tại Brodsky, người được gọi là trữ tình, rồi thính phòng, hoặc trong nước, được tìm thấy hầu như mọi lúc, ở dạng này hay dạng khác. Anh ấy dường như đang tìm kiếm ánh sáng này, thắp sáng nó bất cứ nơi nào anh ấy có thể, giống như một khách du lịch đốt lửa trại trong rừng, cố gắng giữ ấm. Trong trường hợp này, ánh sáng hóa ra bị bóp nghẹt: hoặc đèn ở Moscow bị mờ đi (tôi phải nói là xung quanh Strelka được chiếu sáng liên tục), hoặc không gian của tiền đình quá lớn. Cài đặt này thiếu một thứ, thường là đặc trưng của Brodsky, những thứ - được làm bằng tay. Brodsky có dấu vết của sự sống ở khắp mọi nơi: trong đất sét vữa và túi trà, trong những chiếc bình cũ và bánh xe đạp nằm rải rác ở Trung tâm Kiến trúc Vienna, và thậm chí trong các sản phẩm phi thực phẩm, thứ mà ông không biết, và sẽ tràn ngập các tác phẩm của ông (mặc dù cổ xưa, nhưng cuộc sống). Các tác phẩm của Brodsky là những tác phẩm vô tận, anh ấy khiến bạn nhớ lại, chú ý đến bằng chứng về một điều gì đó đã từng có, và trong những tác phẩm của anh ấy, nó tiếp tục trôi đi, làm cho cảm giác mất mát trở nên rõ ràng hơn. Theo nghĩa này, ông là một nghệ sĩ gần như duy nhất của Moscow hiện đại, không ngừng phấn đấu không phải để ghi nhớ, mà là để đổi mới.
Và đối với Strelka, anh ấy đã tạo ra một ngoại lệ. Vì lý do nào đó, dấu vết của sự sống không được cảm nhận ở đây (không tính polyethylene, nó là sản phẩm dầu mỏ đã qua xử lý quá mức để lưu giữ dấu vết của sự sống). Mọi thứ đều mới, không có gợi ý - nhưng có thể đây không phải là một sự tình cờ, có thể điều ngược lại là đúng ở đây - và những "ngôi nhà" chỉ đang chờ được lấp đầy sức sống, để cho vào những cuộc trò chuyện và những con người mới. Những người mà các kiến trúc sư đã cẩn thận xây dựng những ngọn lửa để họ có thể sưởi ấm khi họ đến từ mùa đông lạnh giá ở Moscow.
