Giải thưởng ArchiWOOD đã được trao cho năm thứ tám, và chủ đề chính của năm nay là tổng kết - Nikolay Malinin đã trình bày một danh mục mới được xuất bản mang tên triển lãm năm 2009 "Modern Wooden". Cuộc triển lãm được gọi là "mới", và bây giờ nó không còn mới nữa, bây giờ là "hiện đại", trên thực tế, tập thứ hai của danh mục của cuộc triển lãm đó - người phụ trách giải thưởng Nikolai Malinin không bao giờ mệt mỏi giải thích. Cuốn sách bao gồm những người chiến thắng giải thưởng trong 8 năm, nhưng không chỉ có họ: một cái gì đó không giành được cũng rất kinh khủng, chẳng hạn như tác phẩm "Peripetr" của Aleksandr Kuptsov, người chưa bao giờ và thậm chí là một người tham gia, được xây dựng như một gian hàng triển lãm cho giải thưởng trong hàng cột của Nhà Văn nghệ Trung ương, được ban tổ chức yêu quý nay đã tháo rời. Những người không đoạt giải khác rất dễ tìm ra, họ được đưa vào danh sách rút gọn. Nikolai Malinin giải thích trong phần mở đầu. Vì vậy, ở một mức độ nào đó, cuốn sách cũng là kết quả của sự đánh giá của người quản lý, về sự tùy tiện của tác giả trong việc khôi phục lại công lý. Và tốt. Một trăm ba mươi đối tượng, được chọn trên cơ sở ArchiWOODa, nhưng một cách sáng tạo. Nhân tiện, ban giám khảo và các chuyên gia đều cố chấp và chủ quan. Bây giờ, trước sự lựa chọn hai đầu của ban giám khảo - những người, một phần ba đã được thêm vào - sự lựa chọn của cuốn sách.
Hay hơn nữa là phần giới thiệu của cuốn sách, được xếp một loạt ngắn gọn nhưng súc tích, trùng khớp với các đề cử của giải thưởng chỉ một phần. Ở đây Nikolai Malinin đã lồng ghép tài liệu của mình một cách dễ dàng và không phô trương vào bối cảnh của những tòa nhà bằng gỗ đáng chú ý của những năm 1990 và 2000 - trước khi giải thưởng được tổ chức, và sử dụng (thay vì đề cử) các thuật ngữ màu nước như "Chủ nghĩa tàn bạo Olonets", "Chủ nghĩa tối giản Rublev", và phê bình nghệ thuật. triển lãm - ví dụ, "chủ nghĩa biểu hiện trữ tình", nâng chúng lên thành nguyên mẫu lịch sử một cách nhánh rẽ và đôi khi tùy tiện: tại sao, ví dụ, "nhà thờ tạm bằng gỗ" có nguồn gốc từ nhà thờ? Không có câu trả lời. Nhưng hóa ra lắt léo, mờ ám, sinh động - đây là lời giới thiệu của tác giả làm cuốn danh mục, biến nó từ một ấn phẩm tái cử thành một bài nghiên cứu tiểu luận, nhưng tường tận và nhớ cội nguồn. Cái đầu, kiệt sức bởi thực tại, không còn đau khi đọc như vậy. Và tất nhiên, rõ ràng rằng phần giới thiệu là một phần của Nikolai Malinin giới thiệu các giải thưởng ArchiWOOD hàng năm, đáng chú ý về sự kết hợp giữa chiều sâu của việc làm chủ chất liệu và tính đơn giản nghệ thuật trong trình bày. Một cuốn sách xuất sắc, trong một từ. Do cần phải hoàn thành nên lễ trao giải đã bị hoãn lại từ tháng 5 đến tháng 6 và không được tổ chức tại sảnh lớn của Cổng vòm Matxcova mà ở nhà hàng “nhà 12” ở ngõ Mansurovsky, trong một công ty thân thiết. của bạn bè".
Grand Prix / phục hồi
Năm nay ArchiWOOD đã trao giải Grand Prix thứ hai trong lịch sử (
giải thưởng đầu tiên vào năm 2015 đã được Alexei Rosenberg nhận cho một ngôi nhà ở Dukhanino) - và giải thưởng chính không thuộc về kiến trúc hiện đại, mà là về Ostashevsky Terem đã được phục hồi; ông cũng nhận được giải thưởng của cuộc bình chọn phổ biến trong đề cử "Khôi phục". Giải Grand Prix được trình bày bởi Yulia Zinkevich, giám đốc cơ quan PR "Rules of Communication" - người truyền cảm hứng và thậm chí là "mẹ" của giải thưởng. Tất cả chúng ta đều yêu thích tòa tháp, lịch sử hồi sinh của nó gần như tuyệt vời trong thời đại của chúng ta và sẽ thật tuyệt nếu nó trở thành một mẫu mực, trong khi các cung điện vẫn ở các tỉnh - nhưng bên lề có một tiếng xì xào nhẹ trong cảm thấy rằng họ không kêu gọi chúng ta quay trở lại với chủ nghĩa lịch sử của Ropet trên một làn sóng yêu nước.
Không, tôi phải nghĩ, vẫn là không. Tất cả đều giống nhau, chúng ta đang nói về sự phục hồi. Giải thưởng của ban giám khảo trong đề cử này đã thuộc về ngôi nhà của Chernoglazov ở Vologda - một ví dụ hiếm hoi về việc khôi phục thực sự trong một thành phố đầy những hình nộm bê tông bằng ván.
Nhà nghỉ
Sau giải thưởng lớn chạm khắc, giải thưởng chính được trao cho hai ngôi nhà có kiến trúc khá trang trí. Giải thưởng của ban giám khảo đã thuộc về "ngôi nhà bên bờ biển" ở làng Pribylovo, được xây dựng bởi các kiến trúc sư của văn phòng Khvoya - tôi phải nói rằng Nikolai Malinin ngay lập tức, ngay cả trước cuộc bỏ phiếu của ban giám khảo, đã chọn anh ta trong số những người được đề cử và
được so sánh với ví dụ đầu tiên trên thế giới về chủ nghĩa hậu hiện đại - ngôi nhà [1964], mà Robert Venturi đã xây cho mẹ mình. " Trong danh mục, tôi đã so sánh một số chi tiết, và những điểm giống và khác nhau - mọi thứ đều rõ ràng.
Giải Nhân dân được trao cho "một công trình nhà ở có nhà tắm", trong quá trình xây dựng, theo các tác giả, nó đã biến từ nhà tắm thành nhà ở, từ văn phòng Tandem - không có dấu hiệu của chủ nghĩa hậu hiện đại, ngược lại, là một đại diện tiêu biểu của kiến trúc bằng gỗ mới do ArchiWOOD quảng bá với một hình bóng dốc thời trang, được khái quát bởi dải bóng mờ trên các vết cắt cuối.
Tòa nhà công cộng
Tòa nhà công cộng chính-2017 được Elena Makarova đặt tên là "Duck Venice", và ý kiến của ban giám khảo và người dân là trùng khớp. Nhưng hội đồng chuyên gia, tôi nhớ, không quá háo hức đưa nó vào danh sách rút gọn. Venice đã không lọt vào danh mục. Mặt khác, giai đoạn hai của “Trang trại thành phố tại VDNKh” của các kiến trúc sư Wowhaus đã thành công.
Vật nhỏ
Tại đây, ý kiến của ban giám khảo và kết quả của cuộc bỏ phiếu phổ thông cũng trùng khớp, và ngôi nhà mở rộng của kiến trúc sư người Yaroslavl Grigory Dainov đã nhận được giải thưởng kép, trông giống như một con rắn với cửa sổ mặt kính, hoặc giống như một con bướm bị đóng đinh. đến ngôi nhà cũ với một cái neo hành lang với một cái đinh kim loại ở cuối. Ngoài ra, tôi đã không lọt vào danh mục. Trên thực tế, không có quá nhiều người chiến thắng năm 2017 lọt vào sách.
Thiết kế môi trường đô thị
Đề cử xuất hiện muộn hơn một năm so với giải thưởng, vào năm 2010, và kể từ đó nó vẫn phù hợp với mọi thứ tiên tiến nhất theo nghĩa của chủ đề thực tế, nếu không muốn nói là thời trang khủng khiếp, về một thành phố thoải mái.
Ban giám khảo đã chọn không gian công cộng của nhà máy Zarya ở Vladivostok, được tạo ra bởi các kiến trúc sư của ConcreteJungle + Skameyka architects. Bục gỗ, mặt tiền lát gạch, băng ghế kiểu “ngả lưng nhưng không ngủ gật”, kim loại gỉ, bê tông và một chiếc máy khâu bằng ván ép ở lối vào - tất cả những dấu hiệu của một không gian công cộng ở dạng thủ đô đều thể hiện rõ. Có một trường học tốt ở Vladivostok - vang lên tại lễ trao giải.
Cuộc bỏ phiếu phổ thông đã trao giải thưởng cho nhóm trang bị công trình kè sông Nurminka ở Kukmor. Văn phòng "Hạ cánh kiến trúc" từ Kazan làm việc dưới sự lãnh đạo của Evgeny Ass - điều đó nói lên rất nhiều điều; Các tác giả nhận xét về dự án của họ tại buổi lễ.
Đối tượng nghệ thuật
Một trong những điểm nổi bật trong số những người chiến thắng là nhà vệ sinh trong làng do Ivan và Dmitry Kozhin xây dựng tại biệt thự của riêng họ: có dạng hình trụ với cửa sổ gợi ý "Kin dza dzu" (theo quan điểm của các tác giả, đây là một cửa sổ du thuyền). Hội đồng chuyên môn đã chuyển nó từ "đồ vật nhỏ" sang "nghệ thuật", điều mà các tác giả rất hài lòng. Với ý nghĩa rằng: ồ vâng, hãy để nhà vệ sinh của chúng ta là một đối tượng nghệ thuật. Người dân cũng đặt tên cho người chiến thắng ở hạng mục đồ vật nghệ thuật là "Những cây nấm khổng lồ", do văn phòng "Leapfrog" ở Kazan xây dựng. Bên trong cây nấm lớn nhất có một đường hầm dây thừng với lưới võng để thư giãn bên dưới.
Nội thất
Ban giám khảo đã chọn studio của sinh viên kiến trúc, được các kiến trúc sư RueTemple thiết lập trong một nhà để xe đã được chuyển đổi: một không gian được chia thành hai phần bởi một giá đỡ cho bản vẽ và đầu thạch cao, nơi chiếc bàn không nằm ở giữa mà được kéo dài ra như một bệ cửa sổ dọc các cửa sổ.
Alexey Rosenberg, người đã nhận được phiếu bầu phổ biến cho nội thất của căn hộ NagatinSky, đã trở thành người chiến thắng của giải thưởng lần thứ bảy.
Gỗ trang trí
Ban giám khảo đặt tên cho nhóm đầu vào là ví dụ điển hình nhất về việc sử dụng gỗ trong trang trí - không gian kiến trúc và giáo dục BFFT.space tại Đại học Kazan - một khối kính được bao quanh bởi các thanh gỗ, nhịp điệu của chúng gợi nhớ đến gian hàng của Sergei Tchoban tại Expo 2015 tại Milan. Mọi người đã chọn "Phòng khám ở tận cùng Trái đất", được xây dựng bởi Mikhail và Elizabeth Shishina không chỉ ở bất cứ đâu, mà ở Guatemala.
Thiết kế đối tượng
Điều khó khăn nhất, theo người phụ trách, là đề cử Thiết kế chủ đề, được tạo ra vào năm 2014 - nó thậm chí còn không được đưa vào danh mục. Năm nay, chỉ có hai đối tượng được lọt vào danh sách rút gọn và chia sẻ giải thưởng theo cách anh em: ban giám khảo ghi nhận nhà thiết kế bàn "Tabldot" do văn phòng KONTORA trình bày, những người - "phòng chơi của Yegor" của Maria Anisimova-Karasik, Andrey Anisimov và Roman Rauch, tham gia ArchiWOOD lần đầu tiên. Ban giám khảo cũng trao giải đặc biệt cho chú chó bằng gỗ, lấy cảm hứng từ nguyên mẫu bằng đồng của ga tàu điện ngầm Ploschad Revolyutsii.
Bộ không tệ. Có lẽ Nikolay Belousov và Totan Kuzembaev không được đại diện, và không có đủ đồ vật của lễ hội trong số những người chiến thắng. Không khó để nhận thấy mức độ liên quan ngày càng tăng của thiết kế không gian công cộng - hoặc nó vẫn sẽ như vậy, cũng như sự lan rộng của giải thưởng: năm nay chỉ có một đối tượng ở Moscow trong số những người chiến thắng - căn hộ của Alexei Rosenberg. Nó dường như sẽ phát triển và lớn mạnh. Nhưng tại buổi lễ thỉnh thoảng người ta có thể nghe thấy những lời lưu ý thận trọng - chẳng phải năm ngoái giải thưởng đã được trao rồi sao? Các diễn giả dành những cái nhìn quan trọng về phía người đứng đầu ROSSA RAKENNE SPb (HONKA), nhà tài trợ chính và tác giả của ý tưởng và người tổ chức giải thưởng, Alexander Lvovsky, nhưng câu trả lời vẫn chưa rõ ràng. Nó có phải là cái cuối cùng không?
***
Ban giám khảo của ArchiWOOD 2017:
- Ksenia Kharitonova và Alexander Ryabsky (văn phòng FAS (t)),
- Olga Aleksakova và Yulia Burdova (BUROMOSCOW),
- Oleg Panitkov, Tổng giám đốc Hiệp hội xây dựng nhà ở bằng gỗ,
- Anton Kochurkin, người phụ trách lễ hội ArchStoyanie,
- Roman Leonidov, kiến trúc sư.
