1. Điện Pantheon ở Rome. Năm 125 sau Công nguyên
Khi tôi đang giảng dạy tại Đại học Roma Tre, tôi có nghi thức buổi sáng - cà phê espresso và bánh sừng bò trong một quán cà phê đối diện với Pantheon. Tôi luôn luôn có vẻ khó tin khi trình độ văn hóa hàng ngàn năm trước đã ở mức cao đến mức không có công nghệ và vật liệu như chúng ta sử dụng ngày nay, mái vòm đẹp tuyệt vời và không gian hài hòa này có thể được tạo ra.
Ngày nay, chúng ta đang thảo luận rất nhiều về việc tái chế vật liệu và việc tái chế chúng, thường quên rằng vào thời điểm xa xôi đó, trên thực tế, Pantheon đã được xây dựng từ vật liệu tái chế.
Điện Pantheon là một công trình kiến trúc vượt thời gian nói lên sự nhạy cảm và chú ý đến không gian, cấu trúc và vẻ đẹp của kỹ thuật. Sự hiểu biết về kiến trúc, điều đáng tiếc là nhiều kiến trúc sư ngày nay đã thất truyền.
2. Nhà thờ Chúa Ba Ngôi (Nhà thờ Wotruba) ở Vienna. Năm 1976
Tác giả dự án Fritz Wotruba
Fritz Wotruba là một nhà điêu khắc, và điều đáng ngạc nhiên hơn là sau khi thử sức mình với tư cách là một kiến trúc sư, ông đã có thể thiết kế một nhà thờ tuyệt đẹp từ những "tảng đá" thô khổng lồ trên đỉnh núi St. Georgenberg ở Liesing, quận 23 của Vienna. Đây có lẽ là một trong những tòa nhà ít được biết đến nhất trong thành phố, nhưng với tôi nó có vẻ là một trong những tòa nhà đẹp nhất thế giới.
Cách tiếp cận của riêng tôi đối với kiến trúc theo nhiều khía cạnh là việc sử dụng công nghệ và các yếu tố điêu khắc, và nhà thờ Votruba đã ảnh hưởng rất nhiều đến việc hình thành quan điểm của tôi. Và đối với tôi, có vẻ như rất tuyệt khi một nhà thờ có thể được tạo ra bởi một nghệ sĩ chứ không phải một kiến trúc sư. Đối với tôi, đây là một chỉ số cho thấy chúng ta luôn có thể vượt ra ngoài kỷ luật của mình nếu chúng ta có tài năng, trực giác và mong muốn.
3. Luis Barragán
Khi còn là sinh viên, tình cờ tôi xem được bản sao bài phát biểu của Luis Barragán (1902-1988) người Mexico, ông đã đưa ra tại lễ trao giải Pritzker (năm 1980, ông trở thành người đoạt giải thứ hai). Bây giờ nó có vẻ lạ, nhưng trong thời gian học đại học của tôi không có Internet, và hầu như không thể lấy được văn bản này. Barragan đã nói về sự mất mát của thơ trong kiến trúc, những bài văn về kiến trúc, môi trường trong kiến trúc, và quan trọng nhất là vào ngày đó, khi ông nhận giải Pritzker, ông đã nhận nó cùng với tất cả những người đấu tranh cho thơ và cái đẹp trong kiến trúc. Và tôi, khi đó là một sinh viên, cảm thấy rằng ngày hôm đó tôi cũng nhận được "Pritzker" cùng với Barragan.
Nhiều năm sau, tôi đi du lịch vòng quanh Mexico và thăm một số tòa nhà của anh ấy. Tôi thực sự muốn xem chuồng ngựa San Cristobal mà anh ấy thiết kế, nhưng tôi không thể đến đó. Hoàn toàn tình cờ, tôi gặp em gái của bạn tôi từ Vienna, sống ở Mexico và đang tham gia các môn thể thao cưỡi ngựa. Cô ấy nói: "Cho tôi xem một bức ảnh của chuồng ngựa - có thể tôi biết cô ấy." Hóa ra là cô ấy đến đó mỗi tuần để tham gia các lớp học, nhưng hoàn toàn không biết ai đã thiết kế nó. Cô ấy đã sắp xếp cho tôi gặp chủ nhân của chuồng ngựa, người là bạn thân của Barragán và kể cho tôi nghe nhiều câu chuyện về cuộc đời anh ấy, chẳng hạn như câu chuyện này:
Có lần Barragán gọi điện cho kiến trúc sư nổi tiếng người Mexico Legorreta, lúc đó đang làm việc trong xưởng vẽ của ông: "Ricardo, anh phải khẩn cấp đến nhà tôi!"
Legorreta trả lời rằng anh ấy cần phải hoàn thành công việc trước.
Barragan nhấn mạnh: "Không, bỏ mọi thứ và đến gấp!"
Legorreta xuất hiện tại nhà Barragán chỉ nửa giờ sau đó.
Barragan mở cửa cho anh ta và nói: "Bạn đã bỏ lỡ tất cả mọi thứ."
Legoretta hỏi, "Tôi đã bỏ lỡ điều gì?"
“Bạn không nhìn thấy màn chơi ánh sáng đẹp đẽ trong hai ly sâm panh trên bàn,” Barragán trả lời.
Câu chuyện này cho thấy cách anh ấy có thể cảm nhận được vẻ đẹp trong những điều đơn giản, "hàng ngày".
4. John Lautner
Khi tôi học ở Los Angeles, tôi thường trèo qua hàng rào để xem nhà của Lautner (John Lautner, 1911-1994) - chúng đã gây ấn tượng mạnh với tôi. Tôi thích mọi thứ về chúng: cách tổ chức không gian, sự độc đáo, thái độ với môi trường, những gì anh ấy cố gắng xây dựng trong tự nhiên và đồng thời ngược lại với nó. Nhưng ngày nay, khi tôi đã hiểu rõ luật hơn, tôi chắc chắn sẽ không làm những gì tôi đã làm khi còn là một sinh viên. Thực tế là ở Hoa Kỳ, bất cứ ai vi phạm ranh giới của tài sản tư nhân đều có thể bị chủ sở hữu của nó bắn chết mà không cần cảnh báo.
5. Cung điện Hoàng gia Gosho, Công viên và Biệt thự Katsura ở Kyoto. Các thế kỷ XVI-XIX.
Khi tôi lần đầu tiên bay đến Nhật Bản, người bạn của tôi đã sắp xếp cho tôi đi thăm khu phức hợp hoàng gia, điều cần lưu ý là không dễ thực hiện chút nào. Ngay cả đối với người Nhật, việc vào bên trong cũng rất khó khăn: cần phải nhận được lời mời riêng hoặc ở đó một tuần một năm khi khu phức hợp mở cửa cho khách du lịch.
Tôi đã vô cùng ấn tượng. Chúng tôi đã tạo ra - và đang tạo ra - những quần thể Baroque phong phú ở châu Âu để nhấn mạnh sức mạnh của chúng tôi và thể hiện sự kiểm soát hoàn toàn đối với tự nhiên. Ở đây tôi đã thấy một cách tiếp cận hoàn toàn ngược lại. Biệt thự và cung điện được làm rất đơn giản, không giống như những gì chúng ta hiểu theo cách hiểu của người Châu Âu, và hoàn toàn cởi mở với cảnh quan xung quanh. Và công viên dường như luôn ở trong tình trạng như vậy, mặc dù trên thực tế, những nỗ lực rất lớn đã được thực hiện để đạt được "lý tưởng" như vậy.
