Archi.ru:
– Công ty A. Len bắt đầu hoạt động như thế nào?
Sergey Oreshkin:
- Ở phương Tây, thường xảy ra trường hợp một kiến trúc sư bằng cách nào đó lớn lên ngay lập tức và rực rỡ. Nhiều công ty châu Âu nổi tiếng hiện đã tự khẳng định mình thông qua các cuộc thi trong những năm còn trẻ - Bjarke Ingels từ BIG, những người từ Snohatt, một người khác. Nhóm thứ hai bao gồm các công ty lớn ra đời sau chiến tranh: gmp Architekten, Foster, v.v. Chúng được tạo ra bởi những người hiện đã ngoài 70. Và ở Nga, chúng tôi có những cách phát triển khác. Ví dụ, có những kiến trúc sư, sau khi vào học viện thiết kế nào đó, đã trưởng thành, bởi vì họ ngay lập tức bắt tay vào xử lý các vật thể lớn. Đây là một câu chuyện. Câu chuyện thứ hai là của chúng tôi, của Alenov, khi công ty phát triển dần dần: nó bắt đầu với những ngôi nhà nhỏ, sau đó lấy những đồ vật lớn hơn và lớn hơn, và cuối cùng phát triển đến một loại đỉnh cao nào đó. Tôi hy vọng chúng tôi vừa mới trưởng thành. Tôi bắt đầu học kiến trúc năm 14 tuổi (trường kỹ thuật-công-binh-viện), ra trường năm 28 tuổi, bây giờ tôi 54. Ngay sau khi tốt nghiệp đại học (có lẽ lúc đó tôi đã trưởng thành bằng cách nào đó) họ bắt đầu mời chào. Tôi là kiến trúc sư trưởng của Vologda và Cherepovets, nhưng tôi thích viện thiết kế hơn, nơi mà, tôi phải nói, họ đánh giá rất cao tôi. Trong khi đó, sau khi mở xưởng của riêng mình ["A. Len" được thành lập vào năm 1991 - ước chừng. Ed.] Lúc đầu hóa ra chúng tôi phải nhận những đơn đặt hàng nhỏ - những ngôi nhà nhỏ, khu định cư kiểu nhà tranh, và rất bận rộn. Đó là một trường học tuyệt vời, đó là lý do tại sao tôi thường nghĩ về Frank Lloyd Wright, người mà sự nghiệp của ông là một điều mặc khải cho tôi. Số phận của Wright phần nào giống với chúng ta, khi bạn nhận ra tác giả bởi những tác phẩm trưởng thành của anh ấy, và hóa ra anh ấy đã vẽ những ngôi nhà tranh trong 20 năm tuổi trẻ của mình.
– Công ty hiện đang phát triển theo hướng nào, bạn sẽ xác định giai đoạn ngày hôm nay như thế nào?
- Ngày nay, câu hỏi đáng lo ngại nhất là liệu công ty có thể duy trì tốc độ tăng trưởng hơn nữa bất chấp những khủng hoảng kinh tế và bất ổn trong nước hay không. Liệu tình trạng sức khỏe, năng lượng sáng tạo có cho phép giải quyết các vấn đề mới? Sự tăng trưởng diễn ra dần dần - trong nhiều năm, bạn tăng cân từng chút một và chỉ sau đó bạn bắt đầu cảm thấy nhẹ nhàng với chuyên môn của mình, bạn hiểu những gì cần phải làm, cách nhận thức bản thân, những khó khăn của các tòa nhà không còn khiến bạn sợ hãi. Bây giờ có cảm giác rằng chúng tôi đang đạt đến một tầm cao mới. Thật kỳ lạ, nhưng cùng với cuộc khủng hoảng đã đến một thời kỳ giải phóng. Có lẽ vì không thể đoán trước được bất cứ điều gì: nếu có việc - thì tốt, nếu không - chúng ta sẽ tự nghĩ ra. Bây giờ chúng tôi vẽ theo cách chúng tôi thích. Không phù hợp với khách hàng - và nó không đáng sợ, sau đó anh ta sẽ hiểu rằng anh ta đã sai, nhưng rất thích nó. Thái độ này cho phép bạn nâng cao trình độ. Nếu bạn luôn cố gắng làm hài lòng khách hàng, rất khó để mang lại kết quả tốt nhất, tối đa. May mắn thay, hôm nay có một khách hàng khác đến cùng - anh ấy sẵn sàng lắng nghe những gì chúng tôi đang nói. Và chúng tôi từ chối làm việc sẽ cản trở việc tích lũy trọng lượng trong danh mục đầu tư, hình ảnh. Bây giờ chúng ta đang có một giai đoạn tốt, những người đang cháy với kiến trúc hãy đến. Chúng ta hiện đang trong thời kỳ đề cao cái tôi sáng tạo.
– Bản chất của cái tôi sáng tạo của bạn là gì?
- Kế hoạch cổ điển: đến bốn mươi tuổi bạn muốn gây sốc, nhưng bây giờ có mong muốn làm công việc cân bằng, trong sạch và sáng sủa, nhưng đồng thời phải lý trí. Nhưng cá nhân tôi sẽ rất tiếc nếu tôi đánh mất sự tự phát và thậm chí là một sự ngây thơ nhất định trong công việc của mình để theo đuổi sự trong sáng. Tôi nghĩ rằng điều này là rất quan trọng. Ngay cả trong những năm sinh viên của tôi, tôi đã quan tâm đến những điều chính xác không mong đợi. Ngày nay kiến trúc Nga được mong đợi trong 90% trường hợp. Nhưng điều bất ngờ không phải lúc nào cũng quanh co, xiên xẹo, ngông cuồng. Ngày nay, các kiến trúc sư trẻ (và thậm chí trung niên) xuất hiện, những người, bất ngờ thay, ở tầng lớp kinh tế, khi chỉ có một thạch cao trong nguồn lực, lại sinh ra những điều đúng đắn. Đây thực tế là những năm 30, khi nguồn lực vô cùng ít ỏi, nhưng công việc được thực hiện với khối lượng lớn, ý tưởng quy hoạch đô thị, kết quả là đã đạt được hiệu ứng cảm xúc đáng kinh ngạc. Vì vậy, ngày nay phương châm của chúng tôi là: trưởng thành mà không mất đi kiến trúc cân đối, kiến trúc sạch sẽ mà không mất đi tính cá nhân và một số ngây thơ.
– Tên "A. Len" là viết tắt của "Architectural Leningrad". Nó có đáng để tìm kiếm những ghi chú hoài cổ trong một cái tên như vậy không, và nó đã xuất hiện như thế nào?
- Công ty xuất hiện vào đầu những năm 90, khi thành phố vẫn được gọi là Leningrad. Hầu hết tất cả các tên khi đó đều là viết tắt: Lenspessmu, Lentek, A. Len. Các công ty này tự định vị mình là khu vực. Chúng tôi không thay đổi bất cứ điều gì, tôi không bao giờ đặt tên của mình. Ngày nay cái tên đã nói lên rõ ràng rằng công ty không còn non trẻ.
– Bạn có dự án và công trình kiến trúc yêu thích nào không?
- Tôi không xấu hổ về công việc của mình, không có dự án nào hoàn toàn đáng xấu hổ ở đây. Có những thứ trở nên tốt hơn theo năm tháng. Có một sự tiếc nuối khi ai đó chen vào - hoặc cơ quan điều phối, hoặc người xây dựng, những người đang ngứa tay, và anh ta đã lấy đi tính cá nhân khỏi dự án. Có thể xảy ra rằng khách hàng không thể bị thuyết phục để làm những gì cần thiết, nhưng mỗi năm, việc làm này trở nên dễ dàng hơn, bởi vì đó là lợi ích của họ.
Tất nhiên, theo tuổi tác, bạn sẽ thay đổi: ở tuổi ba mươi, tôi sẽ làm điều này, và ở tuổi bốn mươi theo một cách khác, không ai vẽ kiến trúc từ mười chín đến tám mươi theo cùng một cách. Vì vậy, những tác phẩm yêu thích của tôi có lẽ là những tác phẩm cuối cùng. Bạn đốt cháy với họ. Dự án khu dân cư phức hợp “Tôi là người lãng mạn” do chúng tôi làm hạng phổ thông, tôi rất thích. Nó đã bị đánh giá thấp, nhưng tôi đã nhận thấy rằng một số giải pháp được tìm thấy ở đó đã truyền cảm hứng cho các kiến trúc sư đồng nghiệp của tôi.
Một trung tâm thương mại cho Gazprom trên phố Varshavskaya - hình thái của nó đã được các đội khác nhau thử nghiệm, nhưng mọi người đều thành công theo cách riêng của họ: đó là một tấm lưới, bên trong đặt một quả cầu khổng lồ. Một dự án bí ẩn, giống như chính công ty khách hàng.
Đôi khi bạn lạc vào hoài niệm tân hiện đại: chúng tôi hiện đang làm một ngôi nhà cho YIT trên phố Chapaev - một ngôi nhà-tháp tuyệt vời, một đống đồ sộ, một kiểu kiến trúc ren dệt kim. Chủ nghĩa lãng mạn của phe Petrograd - Tôi cũng muốn vẽ về chủ đề này. Đây không hẳn là cách tiếp cận của chúng tôi, chúng tôi tiên phong hơn, nhưng cũng có điều gì đó trong kiến trúc lãng mạn.
Ngôi nhà trên đường Konstantinovsky Prospekt được vẽ theo chủ nghĩa hiện đại của châu Âu. Họ sử dụng đồng, đá tự nhiên, mặt tiền của một bức vẽ rất tự do, đẹp như tranh vẽ. Ngôi nhà thậm chí còn có câu lạc bộ người hâm mộ của riêng mình, vì có rất ít kiến trúc như vậy trong thành phố. Nó được vẽ chủ yếu bởi các kiến trúc sư rất trẻ, những người không phải lúc nào cũng đến được thành phố, và với những người đáng kính trong mạch này, chỉ có những người Muscovite làm việc: Skuratov, Levyant, Skokan. Chủ nghĩa hiện đại của ngôi nhà này dựa trên chủ nghĩa kiến tạo và tiên phong của Nga của chúng tôi, thiết kế thể tích, làm việc với hình thức.
Ngôi nhà trên phố Graftio cũng rất thú vị - tấm nhà, cây cải nhà, có rất nhiều lớp, mỗi lớp được gỡ ra một chút và để lộ bề dày, chiều sâu tiếp theo của không gian. Có điều gì đó từ Paul Rudolph, điều gì đó từ Richard Meyer. Ngôi nhà tiếp tục nhận được giải thưởng, năm ngoái nó đã được trao Bằng Kim cương của Câu lạc bộ Petersburgers Thế giới.
– Bạn có thích xây dựng ở trung tâm lịch sử không?
- Phải, tất nhiên. Ở đây bạn cảm thấy môi trường, hào quang với làn da của bạn. Có hai cách tiếp cận chính - nổi bật so với các tòa nhà lịch sử xung quanh và ẩn sau chúng. Công việc theo ngữ cảnh, hoặc không theo ngữ cảnh. Họ thường chửi bới kiến trúc phi ngữ cảnh khi một kiến trúc sư cắt bỏ, nhưng mặt khác, người ta có thể nhớ lại những ví dụ tích cực: ngôi nhà khiêu vũ đáng sợ của Frank Gary ở Prague, hoặc ngôi nhà gương của Hans Hollein ở Vienna đối diện với nhà thờ. Có một cách tiếp cận khác - bạn đến một địa điểm và hiểu rằng nếu nó yêu cầu trọng âm, bạn nhấn mạnh nó, và nếu có đủ môi trường phong phú ở đó, thì bạn không cần phải thấm nhuần nó nữa, vì vậy bạn cố gắng tiếp cận một cách tế nhị. Ví dụ, chúng tôi làm ngôi nhà "Egoist" - có một môi trường rất phong phú, mọi thứ đều được trang trí, chúng tôi muốn làm một ngôi nhà bình lặng, như Leonid Pavlovich Lavrov sau này gọi nó - chủ nghĩa kiến tạo chiết trung. Thực ra nó dựa trên một ngôi nhà kiến tạo, nhưng sau đó trong quá trình tranh luận với các quan chức thành phố, với KGIOP, chúng tôi phải nghe họ và gọt giũa ngôi nhà một chút theo yêu cầu của họ.
– Bạn làm việc rất nhiều ở các vùng - sự khác biệt giữa đặc thù công việc ở đó và công việc ở St. Petersburg là gì?
- Chúng tôi thường được mời - Saransk, Ufa, Kazan, Yaroslavl, Novosibirsk - và đây là hậu quả của sự nổi tiếng. Đối với khách hàng trong khu vực, điều này là có uy tín, chúng tôi thậm chí đôi khi được coi là một công ty vốn. Thái độ ở các khu vực đối với kiến trúc sư đến từ St. Petersburg đáng trân trọng hơn nhiều lần so với ở đây. Họ có thể dạy chúng ta cách vẽ mặt tiền, họ hứa sẽ uốn chúng thành một cái sừng, không có chuyện đó đâu.
– Bạn đang lam gi ngay bây giơ?
- Chúng tôi có một khối lớn ở Ufa, rất thú vị, tôi chắc chắn đó sẽ là một công việc tuyệt vời. Chúng tôi không bắt đầu công việc cho đến khi chúng tôi đào bới một đống tài liệu lịch sử, chúng tôi không tìm ra điều gì đã xảy ra tại chỗ. Ở Ufa, chúng tôi có một nơi mà vì lý do nào đó khiến các kiến trúc sư địa phương khiếp sợ. Hóa ra có một điện Kremlin, mấy con sông hội tụ, một nhà thờ Hồi giáo khổng lồ cho 3000 tín đồ vừa mới được xây dựng bên cạnh, một ngọn núi gần đó, một lối vào thành phố, mọi thứ đều ghê rợn, địa thế thì kinh khủng. Nhưng chúng tôi đã bước vào cuộc thi. Ufa có một bầu không khí rất tiến bộ, nếu thành phố tiếp tục đi theo hướng tương tự, nó có thể trở thành một đối thủ cạnh tranh mạnh mẽ với Moscow về mặt kiến trúc. Mọi người ở đó vẽ rất đúng bây giờ. Cũng tại một thời điểm, ngôi trường Nizhny Novgorod mạnh nhất ra đời, hiện đang rơi vào cảnh hoang tàn. Dưới thời Thống đốc Nemtsov và kiến trúc sư trưởng của thành phố lúc đó là Alexander Kharitonov, nó đã lấp lánh. Bây giờ ở Nizhny Novgorod ngày càng có ít ánh đèn flash hơn, nhưng sau đó đã xảy ra cháy toàn bộ, một thành phố nhỏ có khoảng 10-15 kiến trúc sư đang cạnh tranh với nhau, trong đó có 5 kiến trúc sư mạnh mẽ. Bây giờ Ufa đang ở vị trí tương tự như Nizhny Novgorod của khoảng 15 năm trước.
– Bạn nghĩ gì về việc tổ chức các cuộc thi kiến trúc?
- Hai năm gần đây chúng tôi toàn tham gia các cuộc thi, ít nhất là mười một năm. Chúng tôi đánh giá trải nghiệm này rất tích cực: cuộc thi không gây áp lực cho chúng tôi, chúng tôi có thể làm những gì chúng tôi muốn, hoàn thành thực hiện những điều chưa được hoàn thành ở đây. Một số dự án hóa ra rất tươi sáng.
– Bạn có một blog trong livejournal (oreshkin.livejournal.com), tại sao bạn lại bắt đầu nó?
- Chúng tôi xem một luồng thông tin rất lớn và một số trong số đó có thể được một số lượng lớn người quan tâm. Nhiều bài đăng xuất hiện khi chúng tôi thực hiện một công việc cạnh tranh - đây là dấu hiệu đầu tiên cho thấy chúng tôi đang chuẩn bị một cái gì đó, một số tài liệu được gửi đến LJ. Đây là một công cụ rất tiện dụng, nó theo thứ tự thời gian, các chủ đề được hình thành trong các thẻ. Tạp chí giáo dục mọi người và đồng nghiệp đang theo dõi. Ban đầu, đó là một blog về công việc cá nhân của tôi tại A. Lena, nhưng không có nhiều điều xảy ra, vì vậy bây giờ có tài liệu làm nền tảng cho thiết kế. Chúng tôi chọn một kiến trúc không đặt ra câu hỏi về chất lượng. Nếu ai đó quan tâm, anh ấy sẽ xem blog và hiểu A. Len đang tìm kiếm ở đâu và chúng tôi thích gì.
