Nhà tài trợ của dự án đặc biệt “Tương lai. Phương pháp "tại lễ hội" Zodchestvo "2014 - Công ty Roca.
Archi.ru:
Làm thế nào bạn quyết định trở thành người phụ trách triển lãm như một phần của Zodchestvo? Và ý tưởng chính đằng sau bài thuyết trình của bạn là gì?
Oscar Mamleev:
- Nhận thức về lễ hội này như một "triển lãm thành tựu của nền kinh tế quốc dân" rất truyền thống đã phổ biến rộng rãi, và bản thân tôi cũng có thái độ như vậy với "Zodchestvo". Nhưng tôi thích Andrey và Nikita Asadov - những người rất năng động và rất khác biệt. Khi tôi biết rằng năm nay họ phụ trách lễ hội và đã làm quen với khái niệm của họ, tôi đã đồng ý tham gia, vì tôi luôn cố gắng hỗ trợ những người đang cố gắng mang lại sự mới mẻ cho những khuôn mẫu không thay đổi trong nhiều năm qua.
Người ta cho rằng lễ hội, được tính lần này là kỷ niệm một trăm năm của chủ nghĩa kiến tạo, sẽ có ba phần - về quá khứ, hiện tại và tương lai của kiến trúc Nga. Quá khứ là gì, chúng ta biết, bây giờ chúng ta có thể nhìn thấy hiện tại xung quanh mình, và tương lai là một câu hỏi khó. Tôi đã được giao phó một phần với cái tên thông thường “Tương lai. Phương pháp". Trên thực tế, câu hỏi "Kiến trúc của tương lai ở Nga là gì?" hơi khoa trương, và các đồng nghiệp khác đã trả lời điều đó khiến tôi vô cùng ngạc nhiên, và chính ý tưởng về các chi tiết cụ thể của kiến trúc Nga đã gây ra sự ngạc nhiên. Vì vậy, một kiến trúc sư người Đức, người mà tôi đồng ý, đã phản đối rằng vào thế kỷ 19, ở Vienna, ở Moscow, ở các thành phố châu Âu khác, có những xu hướng tương tự ở mọi giai đoạn, từ Đế chế đến Tân nghệ thuật. Và chúng tôi ở Nga luôn cố gắng tìm ra nét đặc trưng của mình không chỉ trong kiến trúc, mà trong tất cả các lĩnh vực khác.
Nói một cách nghiêm túc, tương lai của chúng ta là những người trẻ, những sinh viên, những kiến trúc sư trẻ. Mọi thứ sẽ phụ thuộc vào việc họ sẽ được dạy một cách chính xác như thế nào, họ sẽ tiếp cận nghề của mình một cách có trách nhiệm và hiểu biết như thế nào. Chúng sẽ như thế nào, đó sẽ là cuộc sống của chúng ta và kiến trúc của chúng ta. Và nói với một nụ cười, tôi nhớ lại cuốn sách của Georgy Golubev "Chủ nghĩa đô thị dưới lòng đất", trong đó hình minh họa đầu tiên là bức tranh năm 1906 có tên "Moscow 1966". Nó rất buồn cười: máy móc hơi hiện đại của đầu thế kỷ 20, khí cầu. Và nó cũng khó dự đoán, với tất cả những thay đổi cấp số nhân đang diễn ra nhanh chóng, điều gì thực sự đang chờ đợi chúng ta vào ngày mai. Công nghệ phát triển rất nhanh, điều này ảnh hưởng rất nhiều đến kiến trúc.
Sau đó, bạn sẽ trưng bày những gì tại triển lãm của bạn?
- Phần đầu tiên - "Phương pháp" - được dành cho ba, theo quan điểm của tôi, các hội thảo giáo dục đặc trưng nhất - TAF và trường cao đẳng kiến trúc của Alexander Ermolaev, trường MARCH của Evgeny Ass và hội thảo Samara của Sergei Malakhov và Evgenia Tái tạo. Tất nhiên, có những giáo viên tuyệt vời ở Học viện Kiến trúc Matxcova, nhưng họ làm việc theo một phương pháp đã được phát minh ra từ nhiều năm trước và rất khó thay đổi: họ thậm chí còn bị chỉ trích vì vi phạm trật tự của Học viện Kiến trúc Matxcova. Và trong số ba hội thảo mà tôi đã nêu tên, mỗi hội thảo đều có phương pháp luận ban đầu của riêng nó, và đó là lý do tại sao tôi muốn giới thiệu những trung tâm đào tạo cụ thể này.
Phần thứ hai của cuộc triển lãm có thể được gọi một cách mỉa mai là "Sự khêu gợi". Có những kiến trúc sư như Alexander Brodsky, những tác phẩm gây ra nụ cười: nhìn vào họ, người ta có thể cho rằng trong tương lai chúng ta sẽ thu thập những khung hình cũ trong thùng rác và xây dựng những gian hàng vodka từ chúng. Ngoài Brodsky, tôi đã hỏi Vasily Soshnikov về kiến trúc của công ty vĩ đại trong tương lai - Architects Icing, các kiến trúc sư trẻ - những người tham gia và chiến thắng trong cuộc thi NEXT và các cuộc thi quan trọng khác. Các bản phác thảo rất thú vị của Levon Airapetov và Valeria Preobrazhenskaya cho gian hàng Nga của họ tại EXPO 2010 ở Thượng Hải cũng sẽ được trình chiếu. Rõ ràng là trong quá trình thực hiện, một số ý tưởng và sắc thái ban đầu đã bị mất, và do đó, rất thú vị khi nhìn vào những bức phác thảo đầu tiên đó - cách các tác giả diễn giải hình ảnh nước Nga. Phần cuối cùng của cuộc thi là câu trả lời của các kiến trúc sư trẻ nổi tiếng của Nga và nước ngoài cho câu hỏi - đâu là kiến trúc của tương lai.
Tuy nhiên, tôi muốn cuộc triển lãm vẫn tồn tại. Tôi muốn mời sinh viên từ một số thành phố đến làm việc về hình ảnh kiến trúc tương lai của nước Nga trong ba ngày diễn ra lễ hội. Tôi thực sự mong đợi buổi hội thảo trực tiếp này, bởi vì chúng tôi đã có kinh nghiệm của mùa hè năm ngoái, khi tại lễ hội Art-Ovrag ở thành phố Vyksa, chúng tôi đã mời những người từ một số trường kiến trúc. Và họ đã đưa ra những đề xuất rất thú vị về chủ đề của lễ hội trong vòng năm ngày "từ đầu".
Nhưng chính xác thì chủ đề của phương pháp và chủ đề của tương lai tương quan như thế nào - xét cho cùng, theo ý tưởng của bạn, triển lãm sẽ bao gồm các tầng lớp rộng hơn là giáo dục kiến trúc?
- Tôi muốn cuộc triển lãm này và ý tưởng chính của nó không phải là câu trả lời trực tiếp cho câu hỏi về kiến trúc Nga trong tương lai. Đúng hơn, nó là một công thức của một câu hỏi khiến người ta phải suy nghĩ và trả lời mỗi người theo cách riêng của mình. Rốt cuộc, ý kiến của các kiến trúc sư mà tôi đã phỏng vấn cũng khác nhau: mỗi “người trả lời” đề cập đến khía cạnh riêng của mình. Và điều này hóa ra lại rất sư phạm khi chúng ta không nói rằng chỉ nên làm theo cách này và không có gì khác. Trên thực tế, giáo viên không phải là người hướng dẫn học sinh cách làm để học sinh có thể làm theo hướng dẫn của mình mà không cần thắc mắc. Người thầy là người định hướng cho học sinh đi theo một hướng nhất định, không ngừng khiến học sinh phải suy nghĩ, tìm kiếm giải pháp. Tôi muốn phần này tuân thủ nguyên tắc này, để mọi người xem triển lãm và tiếp thu những gì họ đã thấy ở đó, mỉm cười ở đâu đó, suy nghĩ ở đâu đó và đưa ra kết luận của riêng mình. Điều này quan trọng hơn nhiều so với việc đối đầu với họ với thực tế.
Ai sẽ là những người sẽ phản ánh về sự xuất hiện của bạn?
- Nó được gửi đến tất cả những ai quan tâm đến kiến trúc, nhưng chủ yếu là những người trẻ tuổi.
Đối với giới trẻ kiến trúc?
- Không chỉ với cô ấy. Tôi thấy Viện Strelka đang hoạt động thành công như thế nào, nơi những người thuộc các ngành nghề hoàn toàn khác nhau tốt nghiệp từ các cơ sở khác nhau nhận được một lượng kiến thức đa dạng. Và, theo cách tương tự, bất kỳ người sáng tạo nào cũng muốn xem triển lãm này, lấy thông tin và rút ra kết luận.
Đó là, nó được gửi đến "khán giả của tương lai"?
- Đúng. Trọng tâm và hy vọng chính là giới trẻ.
Triển lãm của bạn - và bản thân bạn - có liên quan như thế nào đến chủ đề "Kiến trúc" năm nay - "giống hệt thực tế"?
- Tôi không thực sự hiểu ý nghĩa của việc tìm kiếm bản sắc của kiến trúc Nga. Tôi không thể tưởng tượng rằng tất cả các kiến trúc sư đều làm việc theo cùng một mạch và thể hiện một số chi tiết cụ thể của Nga, bất kể nó có thể là gì - tốt hay xấu. Có những kiến trúc sư Nga có “bộ mặt riêng” và khác với các đồng nghiệp phương Tây - Alexander Brodsky, Alexey Bavykin, Levon Airapetov, tân cổ điển … Đối với tôi, dường như bản sắc ẩn chứa trong những tính cách, mỗi tính cách đều có gì đó khác thường. Rễ và môi trường sống có thể tạo ra kiến trúc của các kiến trúc sư, cá nhân cụ thể, và không phải là một "mẫu số" chung cho tất cả. Nếu chúng ta nói về tôi, thì những kiến trúc sư yêu thích của tôi đã và vẫn là Yuri Grigoryan và Sergey Skuratov. Tôi sẽ không nói rằng họ là những kiến trúc sư người Nga cụ thể, họ là những kiến trúc sư có trình độ châu Âu rất cao, và tôi yêu cá nhân họ cũng như kiến trúc của họ rất nhiều.
Bây giờ chúng ta nên tìm kiếm bản sắc và sự độc đáo, hay hợp lý hơn là tập trung vào chất lượng cuộc sống? Hay về các vấn đề phổ quát của con người, quên mất tính nguyên bản?
- Sẽ hợp lý hơn nếu chỉ tập trung vào chất lượng cuộc sống và các vấn đề chung của con người. Bạn có lẽ không nên quên sự độc đáo, nhưng hãy cống hiến hết mình để tạo ra một môi trường sống thoải mái. Những khu dân cư mới tuyệt đẹp ở Helsinki và Stockholm là nơi lý tưởng đối với tôi. Không có gì có thể gây sốc từ quan điểm của kiến trúc, nhưng chất lượng của môi trường ở đó rất cao. Và đây là giải pháp thay thế: Tôi vừa ở Baku, tôi đã nhìn thấy Trung tâm Zakhi Hadid Heydar Aliyev, một vật thể khá lạ đối với Azerbaijan, mặc dù Hadid chắc chắn là một kiến trúc sư tuyệt vời. Nhưng tôi đã bị sốc bởi một cấu trúc khác -
"Flame Towers" được thiết kế bởi công ty quốc tế HOK như một biểu tượng của Azerbaijan. Khi bạn nhìn thành phố từ phía bờ kè, những tòa nhà bình lặng mọc lên trong núi, và đột nhiên - một kraken sẵn sàng nuốt chửng Old Baku. Đặc biệt là vào buổi tối, với ánh sáng động, đó là một cảnh tượng kỳ lạ. Tất nhiên, kiến trúc cần được làm cho nhân văn hơn.
Điểm đặc biệt và độc đáo trong phương pháp của bạn là gì?
- Phương pháp của tôi không có gì đặc biệt, chứ chưa nói đến sự độc đáo. Cũng giống như những giáo viên bậc thầy sẽ được giới thiệu tại triển lãm, tôi tin rằng điều quan trọng nhất là đào tạo ra những con người sáng tạo, tư duy và có trách nhiệm.
