Thiết Kế Splatter

Thiết Kế Splatter
Thiết Kế Splatter

Video: Thiết Kế Splatter

Video: Thiết Kế Splatter
Video: Hướng dẫn thiết kế Splatter 2024, Tháng tư
Anonim

Lễ hội Sretensky được tổ chức trong khuôn khổ Moscow Biennale of Graphic Design "Golden Bee" và "Design Days in Moscow", bắt đầu từ ngày 25/8 và sẽ kéo dài đến ngày 26/9. Tuần lễ thiết kế Sretenka, bắt đầu vào ngày 4 tháng 9, sẽ kết thúc vào ngày 12. Trong 7 ngày này, dự kiến sẽ phóng tác phẩm nghệ thuật từ các phòng trưng bày vào không gian đô thị vào không gian của Sretenka và các ngõ lân cận, biến "những nơi bất ngờ nhất: quán cà phê, cửa hàng, nhà hàng …" cũng như đường phố thành khu triển lãm. Những gì chúng ta đã thấy ở nước ngoài trước đây cuối cùng cũng đến với thành phố của chúng ta - thông cáo báo chí cho biết. Nhiệm vụ thứ hai của ban tổ chức là phát hiện và giới thiệu cho khán giả những thiết kế của Nga và thậm chí là gắn kết các nhà thiết kế, khách hàng và người tiêu dùng lại với nhau. Hơn cả một nhiệm vụ nghiêm túc và đúng đắn về mọi mặt. Cũng rất ấn tượng là tuyên ngôn của tuyên ngôn rằng thiết kế phục vụ cái đẹp - ngày nay không dễ để thú nhận là phục vụ cái đẹp chứ không phải đạo đức, xã hội học hay bất cứ thứ gì khác. Quy mô và tính nhất quán của khái niệm làm hài lòng trí tưởng tượng. Có rất nhiều địa điểm và hoạt động, có thể được nhìn thấy rõ ràng trên bản đồ.

Mặc dù đã từng đến Sretenka, bạn hiểu rằng không dễ dàng như vậy để ném nghệ thuật vào không gian của trung tâm thành phố. Không gian này (trái ngược với các thành phố châu Âu) rộng lớn, bị đóng băng bởi gió mùa thu và đã bị bão hòa với thiết kế ngoại nhập và thương mại của các quán cà phê và cửa hàng đắt tiền trong nhiều năm; trong khu phố hào nhoáng của họ, các đồ vật của nghệ thuật đương đại, được trưng bày trong các quảng trường, trông hơi cô đơn.

Trong công viên còn sót lại từ tháp Sukharev bị phá hủy vào những năm 1930, chúng tôi tìm thấy một ngôi nhà được bao phủ bởi polyethylene, bao quanh bởi một cấu trúc bằng gỗ giống như một con nhím - đối tượng "Nhà-Tổ" của Totan Kuzembaev. Nó phục vụ như một đài quan sát: leo lên cầu thang, bạn có thể chiêm ngưỡng quang cảnh của Ngôi nhà hiếu khách của Bá tước Sheremetyev, và từ phía đối diện, bạn có thể tìm thấy đài tưởng niệm đã đề cập đến Tháp Sukharev. Gần đó được phát hiện là "Ngôi nhà" của Oleg và Olga Tararintseva, một ngôi nhà song song màu đỏ với một chiếc giường kim loại màu xanh bên trong. Một số vật thể khác dự kiến sẽ xuất hiện trong công viên này; trong khi đó, sự khởi đầu của Arch-Sretenka được bổ sung bởi các lều của một khu chợ cuối tuần điển hình ở Moscow và hai bức tường lửa với graffiti - tác giả của những bức tranh tường chuẩn bị cho lễ khai mạc tốt hơn những người khác, tất cả những bức vẽ graffiti được chỉ ra trong chương trình xuất hiện ở những nơi của họ.

Trên bản thân Sretenka, gần chính giữa, chúng tôi tìm thấy một dòng chữ ấn tượng "Sretenka …", được viết bằng chữ kim loại ba chiều - nếu không có ba dấu chấm (nhìn từ phía trên chúng giống như đạn pháo), nó sẽ giống như tên của các thành phố và khu vực có thể được tìm thấy ở nhiều trên các con đường của Nga; mà, có lẽ, là ý tưởng của các tác giả, Vlad Savinkin và Vladimir Kuzmin, những người tham gia tích cực và liên tục trong tất cả các cuộc triển lãm thiết kế lớn. Đối diện - "Hares in the City" của Evgeny Burtsev và Roman Berezuev, những hình bóng gỗ dán lớn, quả thực là những con thỏ rừng, dựa vào hàng rào của bãi đậu xe.

Đối tượng gây tò mò nhất trong các tác phẩm sắp đặt trên đường phố của Sretenka là Kính nanotelescope của Nikolai Polissky. Anh ta, trong công ty với một số cơ chế tương tự, được lắp đặt trong công viên ở đầu ngõ Bolshoy Sukharevsky, không xa Garden Ring. Các cấu trúc bằng gỗ bắt vít, kỳ quái gợi nhớ đến các cơ chế cũ của thế kỷ 19, hoặc thậm chí là các bản vẽ của Leonardo da Vinci. Nhiều bộ phận của chúng bị cắt cong, đâu đó có tay cầm với một con vít gắn vào nó, một số bánh xe, bánh răng … tất cả những thứ này đều lớn, nhiều bộ phận, gợi ý đến một đầu máy hơi nước, và hoàn toàn không hoạt động. Như thể chúng ta đang phải đối mặt với những phế phẩm của một khu rừng "Levsha" nào đó (thực tế là như vậy), thử nghiệm một kỹ thuật tưởng như tương tự nhưng thực tế không cần thiết cho bất cứ thứ gì. Bạn có thể hiểu đây là phép ẩn dụ cho phát minh của người Nga, thực hiện những thứ tương tự như đồ thật, nhưng lớn, bằng gỗ và hoạt động không như ý muốn. Hoặc làm việc, nhưng không hoàn toàn như nó phải. Riêng cái tên "Nanotelescope" là gì? Các hạt nano được biết là rất nhỏ và nên được quan sát bằng kính hiển vi điện tử; và kính thiên văn, theo định nghĩa, là cần thiết để nhìn thấy một cái gì đó lớn, nhưng rất xa. Tuy nhiên, kính thiên văn bằng gỗ vẫn không cho thấy gì. V-vâng; công nghệ nano … Cần phải nói thêm rằng Nikolai Polissky, người đã suy nghĩ về cảnh quan của Nikola-Lenivets trong một thời gian dài, đã bắt đầu xây dựng các cơ chế gần đây, một năm rưỡi đến hai năm trước, và vào năm 2009 đã cho thấy Máy va chạm Hadron Lớn ở Luxembourg. Kính nano là một đối tượng từ cùng một phạm vi ngữ nghĩa; Mùa hè tới ở Nikola-Lenivets dự kiến sẽ là "Tâm trí vạn vật", và kính thiên văn và các cơ chế đi kèm của nó ở Quảng trường Sukharev, rõ ràng là một phần tự nhiên của nó.

Trở lại lễ hội Sretensky, ngay từ ngày đầu tiên "chương trình dành cho trẻ em" của nó đã hoạt động đầy đủ. Trên một sân khấu được xây dựng đặc biệt cho ngôi nhà gần 19 trên Ngõ Bolshoy Sukharevsky này, trẻ em điêu khắc các con vật bằng polyethylene và băng keo, sơn áo phông bằng bút dạ, buộc các cấu trúc openwork bằng thanh tre … Cho đến nay, đây là năng động nhất trong tất cả các sự kiện lễ hội có thể tìm thấy trên đường phố. Các sự kiện khác dành cho trẻ em được lên kế hoạch tại Thư viện Turgenev, cửa hàng DoDo và DesignBoom.

Phần còn lại được giấu bên trong các quán cà phê, cửa hàng, nhà hàng và tất nhiên là cả các phòng trưng bày. Một triển lãm lớn "Hiện tượng thiết kế Nga" được mở tại phòng trưng bày M'ARS. Khái niệm của nó được đề xuất bởi Alexander Ermolaev, và toàn bộ sự trình bày nói chung mang một dấu ấn riêng biệt của "trường TAF". Những bức chân dung, những câu trích dẫn xen kẽ với một "thiết kế nhân tạo" laconic, một chiếc xe đạp bằng gỗ (đáng ngạc nhiên là đồng bộ với Polissky Nanotelescope) và tạo ra - thực sự - một hình ảnh không thể thiếu của thiết kế Nga, chân thành, đầy cảm hứng và sáng tạo; Nhưng một số, hãy tha thứ cho tôi, những đôi giày khốn nạn. "Vòng tròn của Malevich" của Mẹ Thiên Chúa, cùng với một mô hình tháp khác của Tatlin, cộng với các tác phẩm động học tuyệt vời của Vyacheslav Koleichuk, tất cả những điều này trong tiềm thức bằng cách nào đó làm tăng thêm hình ảnh của một người nông dân, được mang đi bởi khả năng của một người hâm mộ thông thái. Nó rất quyến rũ và tinh tế, và rất ít giống với cách hiểu hiện đại tầm thường về từ "thiết kế". Đúng hơn, triển lãm cho thấy lịch sử của chủ đề thiết kế ở nước ta. Mặc dù trong bối cảnh lịch sử xung quanh cũng có những đối tượng hoàn toàn mới, ví dụ, "Con ngựa đỏ" - theo một trong những tác giả, Vladimir Kuzmin, "giống nhau, nhưng bị đột biến …". Nó là một cấu trúc dài, có gân và có sừng.

Ngoài ra, một triển lãm của các nhà thiết kế Nga sẽ khai mạc tại phòng trưng bày DesignBoom, và vào ngày 7 tháng 9, tại phòng trưng bày VKHUTEMAS trên Rozhdestvenka, kết quả của cuộc thi kiến trúc cho Bảo tàng Thiết kế sẽ được tổng kết (không có bảo tàng như vậy ở Nga) và cũng sẽ có thể so sánh các dự án cạnh tranh với các công trình kiến trúc nổi tiếng của các viện bảo tàng tương tự đang tồn tại trên thế giới.

Chương trình lễ hội khó có thể liệt kê được; hầu như không ai có thể tham quan tất cả mọi thứ đã được lên kế hoạch ở đó. Chúng ta phải tri ân nghị lực của những người tổ chức, cũng như lòng dũng cảm của họ - ý tưởng mang nghệ thuật đương đại đến đường phố Moscow không dễ thực hiện như vậy. Chúng ta hãy nhớ lại ít nhất sự cố gần đây xảy ra vào mùa xuân tại triển lãm ArchMoscow với các vật thể-mũi tên, được cho là chỉ con đường từ Nhà Nghệ sĩ Trung tâm đến Strelka - chúng đã bị cấm lắp đặt vào thời điểm cuối cùng. Và mặc dù các tác giả sau đó đã đặt các đồ vật vào vị trí của chúng và chụp ảnh chúng, nhưng khán giả không thực sự nhìn thấy chúng. Ở Matxcơva, dường như, mọi người đều phản đối ngay sự xuất hiện của nghệ thuật trên đường phố: thời tiết, quyền lực và không gian. Thật đáng sợ khi nghĩ rằng cần bao nhiêu thiết kế và kiến trúc để bão hòa hoặc trang trí thành phố này, chứ chưa nói đến việc biến đổi nó. Nhưng thật tuyệt khi những nỗ lực như vậy đang được thực hiện; Mặc dù cho đến nay, thay vì những làn sóng, những tia sáng nghệ thuật đang bắn tung tóe trên đường phố, nhưng điều này còn hơn không.

Đề xuất: