Bảo tàng thiết kế Vitra, Weil am Rhein (Đức)
Thiết kế nghệ thuật đại chúng
13.10.2012 – 03.02.2013
Triển lãm sẽ trưng bày những kiệt tác nghệ thuật từ thời đại Pop Art như bản in lụa thời kỳ đầu của Andy Warhol, Nét vẽ màu vàng hoành tráng của Roy Lichtenstein (1965), chiếc bàn Người phụ nữ của Allen Jones (1969) và tủ quần áo "Superbox" của Ettore Sottsass. (1965- 69).
Ngoài ra, có thể nhìn thấy các bìa vinyl, tạp chí và ảnh chụp nội thất đương đại, bao gồm cả căn hộ của nhà sưu tập huyền thoại Guntra Sachs.
Song song với triển lãm Thiết kế nghệ thuật đại chúng, Phòng trưng bày Bảo tàng Thiết kế Vitra sẽ tổ chức triển lãm dành riêng cho tác phẩm của nghệ sĩ người Áo Erwin Wurm, người tiêu biểu cho ảnh hưởng liên tục của nghệ thuật đại chúng và văn hóa đại chúng đối với các nghệ sĩ và nhà thiết kế đương đại.
Pop Art được cho là phong trào nghệ thuật có ảnh hưởng nhất của thời hậu chiến. Một trong những yếu tố nền tảng của nó là cuộc đối thoại giữa thiết kế và nghệ thuật. Để khám phá cuộc đối thoại này, lần đầu tiên trong lịch sử Vitra Design Museum trưng bày một số hiện vật nghệ thuật nổi tiếng, bao gồm các tác phẩm của Andy Warhol, Claes Oldenburg, Roy Lichtenstein, Ed Ruscha và Richard Hamilton. Tại triển lãm, tác phẩm của các nghệ sĩ sẽ được trình bày song song với tác phẩm của các nhà thiết kế thời đại nhạc pop: Charles Eames, George Nelson, Achille Castiglione và Ettore Sottsass. Kết quả của sự trùng lặp này, một tầm nhìn mới về Nghệ thuật đại chúng xuất hiện, nơi thiết kế cuối cùng được trao một vai trò trung tâm.
Triển lãm thể hiện cách thiết kế của những năm đầu thập niên 1950. dự đoán một số yếu tố không thể thiếu sau này của nghệ thuật đại chúng. Trong những năm sau đó, cả nghệ sĩ và nhà thiết kế đều khám phá động cơ của xã hội tiêu dùng đang phát triển. Các đồ vật hàng ngày được chuyển thành đồ trang trí và điêu khắc nghệ thuật, trong khi các nhà thiết kế lại thúc đẩy việc sử dụng các phương pháp nghệ thuật như trích dẫn, cắt dán và châm biếm để tạo ra một thẩm mỹ mới cho các đồ vật hàng ngày. Triển lãm thu hút sự chú ý đến bản in lụa ban đầu của Andy Warhol (1958), Nét vẽ màu vàng hoành tráng của Roy Lichtenstein (1965) và chiếc bàn Người phụ nữ của Allen Jones (1969), cũng như một món đồ nội thất điêu khắc - tủ Superbox của Ettore Sottsass (1965-69). Bìa vinyl, tạp chí và ảnh chụp nội thất đương đại, bao gồm cả căn hộ của nhà sưu tập huyền thoại Gunther Sachs, là minh chứng cho sự phát triển nhanh chóng của thẩm mỹ đại chúng - từ một phong trào nghệ thuật trở thành một hiện tượng thẩm mỹ tiếp tục định hình xã hội chúng ta cho đến ngày nay. Triển lãm trưng bày khoảng 50 tác phẩm nghệ thuật và 80 hạng mục thiết kế từ các bảo tàng quốc tế. Một phần đáng kể trong số các tác phẩm này thuộc các bộ sưu tập nổi tiếng thế giới của Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Louisiana (Đan Mạch) và Bảo tàng Moderna ở Stockholm, cũng tham gia tổ chức triển lãm; cả hai bảo tàng sẽ tự giới thiệu [với khách của Bảo tàng Thiết kế Vitra] vào năm 2013. Triển lãm đi kèm với một danh mục đầy đủ bao gồm các bài tiểu luận của Marco Livingstone, Steven Heller, Brigitte Felderer và những người khác.
Song song với triển lãm Thiết kế nghệ thuật đại chúng, Phòng trưng bày Bảo tàng Thiết kế Vitra sẽ tổ chức triển lãm dành riêng cho tác phẩm của nghệ sĩ người Áo Erwin Wurm. Di sản nghệ thuật của Wurm là hiện thân của ảnh hưởng liên tục của nghệ thuật đại chúng và văn hóa đại chúng đối với công việc của nhiều nghệ sĩ và nhà thiết kế cho đến tận ngày nay.
