Chủ đề về không gian trống khiến nhiều người bối rối, buộc họ phải phản ứng theo nghĩa rằng không gian đó phải bị bỏ trống - và họ giải phóng nó hết sức có thể, nhưng sau đó là về những gian hàng trống. Cam chịu về mức độ tàn phá, một số quốc gia đã “đền bù” cho nó - mặc dù làm sao họ có thể biết được kế hoạch của các nước láng giềng! - quá đông hoặc tăng cường chủ đề của điểm thu hút. Chúng ta hãy nhìn lại một số triển lãm không được trao giải (xem về chúng ở đây), nhưng vẫn đáng được quan tâm.
Nhật Bản: bộ sưu tập
Một trong những gian hàng đông đúc nhưng quyến rũ như vậy là của Nhật Bản. Triển lãm được gọi là “Dân tộc học Kiến trúc” và phát triển một dự án mà người phụ trách chính Momoyo Kaijima của nó đã làm việc từ cuối những năm 1990, tức là trong khoảng 20 năm, thu thập “những quan sát về cuộc sống của con người và thực tế của các thành phố bị khúc xạ qua đồ họa kiến trúc”. Hơn nữa, thực tế được nhìn nhận không phải không có sự hài hước, và thiên nhiên và kiến trúc được nhìn từ quan điểm của người sử dụng chúng - cư dân thành phố. Các bản vẽ được thu thập từ khắp nơi trên thế giới, không chỉ riêng người Nhật, có 42 người tham gia, trong số đó có tác phẩm của các studio đại học, xưởng kiến trúc và các nghệ sĩ.
Nó chỉ là một món súp khá đặc, mang tính xã hội học hơn là kiến trúc, nhưng lại rất hấp dẫn. Du khách được mời nắm bắt các chi tiết và khối lượng của các bản vẽ nhỏ và sắp đặt trên tường bằng kính lúp nhựa được trang bị nhiều chỉ dẫn, tương tự như lịch vạn năng. Ngoài ra, để kiểm tra các hình vẽ trên, bạn nên nhờ người hầu cho một cái thang, hoặc một chiếc xe đẩy - có rất nhiều phương tiện để nghiên cứu thực tế như ở chính thành phố, điều chính là đừng ngại.. Cuối cùng, ở không gian phía dưới, có một số xe yatai, một đồ dùng truyền thống của các thương gia Nhật Bản, với sách và giấy để vẽ.
***
Hà Lan: trò chơi đố chữ
Holland Pavilion đã được chú ý trong buổi xem trước Biennale vào ngày 24 tháng 5 bởi thực tế là bên trong, trong một căn phòng lặp lại nội thất của phòng khách sạn 902, nơi vào năm 1969 John Lennon và Yoko Ono đã phản đối Chiến tranh Việt Nam khi nằm trên giường, nhà sử học và nhà phê bình kiến trúc Beitris Kolomina đã phỏng vấn trên giường trong 4 giờ với nhiều kiến trúc sư và nhà nghiên cứu.
Lennon và Yoko Ono hiểu chiếc giường của họ là một "kiến trúc ngang của phản kháng, công việc, sản xuất và tái sản xuất", hay còn gọi là chuyện quái đản, và điều này dự đoán chiếc giường dành cho công việc ngày nay - các chuyên gia thường làm việc trên giường, nhờ đến sự trợ giúp của các phương tiện liên lạc mới, - nhận xét về dự án giám tuyển của anh ấy trong gian hàng Kolomin của Hà Lan.
Trung tâm của gian hàng được rào bằng những bức tường màu cam với nhiều cửa ra vào - một số cửa dẫn đến các phòng được hình thành dọc theo chu vi, một số trưng bày các tác phẩm sắp đặt trong các tủ lớn hơn và nhỏ hơn. Kết hợp tất cả lại với nhau - bộ 12
các dự án giám tuyển về chủ đề "Công việc, cơ thể, giải trí". Sự sáng tạo và rộng rãi khiến gian hàng của Hà Lan giống với người Nhật.
***
Tây Ban Nha: sự bùng nổ trong việc tạo ra
Gian hàng Tây Ban Nha, b trong khoảng Hầu hết ngân sách được chi trong năm nay để trùng tu và cải tạo tòa nhà là sự lai tạp của sự trống trải và quá tải. Trong số đồ đạc, chỉ có những chiếc ghế, 52 tính từ được viết trên sàn nhà: khí quyển, bổ sung, vũ trụ, quan trọng, không chắc chắn, chưa hoàn thành, ảo, hàng ngày - vân vân. Xung quanh chúng, trên các bức tường đến trần nhà, là các đồ họa kiến trúc được nhóm lại, đại diện cho hàng chục dự án và nghiên cứu kiến trúc, bao gồm phd, tức là các luận án tiến sĩ được lựa chọn trong một cuộc thi mở và tương ứng với các tính từ này. Tất cả những điều này phải đại diện cho một thế giới phức tạp của những ý tưởng kiến trúc hướng tới tương lai, trái ngược với thế giới của quá khứ, trải nghiệm của cuộc khủng hoảng trong lĩnh vực xây dựng, đã được trao giải "Sư tử" vào năm 2016.
Gian hàng hiện tại được gọi là trở thành, theo một số cách hiểu - trang trí, phụ âm với những bức tường được điểm xuyết bằng hoa văn.
Trong thời gian khai mạc, hiệu ứng tràn lan càng tăng cường, phát triển thành một phép ẩn dụ về sự tràn ngập thông tin của thế giới hiện đại: những người mặc đồ trắng và bóng đỏ trong mắt lang thang quanh gian hàng giữa đám đông du khách, hai cô gái trẻ mặc áo chẽn liên tục, và phải nói là khá vui, lối vào trò chuyện rôm rả, ai đó cạo râu cho ai đó bằng máy đánh chữ … một màn trình diễn thực sự. Tuy nhiên, điều đó không ảnh hưởng đến việc đọc dữ liệu từ các bức tường, như thể không ai tính đến nó.
Để ra ngoài không khí, cần phải đi ra sân sau, được sắp xếp bởi một nhóm học sinh đã giành chiến thắng trong cuộc thi; trường mẫu giáo sẽ vẫn còn sau khi cuộc triển lãm kết thúc.
***
Đức: tường
Đức dành riêng triển lãm của mình cho Bức tường Berlin, gọi nó là Tòa nhà không tường (
Chưa xây tường). Không thể nói bây giờ kỷ niệm ngày phá bỏ hay xây bức tường là 28 năm kể từ ngày đất nước thống nhất. Theo những người quản lý, họ coi hậu quả của việc chia cắt nước Đức và sau đó, quá trình hàn gắn của nó, như một "hiện tượng không gian năng động": họ coi những di tích hiếm hoi được bảo tàng của một bức tường, một trạm kiểm soát, các tòa nhà của Liên Xô, hoặc làng Modlaret, nơi sau chiến tranh bị chia cắt giống như Berlin, thành Liên Xô và phần phía tây; bức tường thành không có, và ở phía tây ngôi làng đã biến thành một điểm thu hút khách du lịch, và cư dân ở phần phía đông bị cấm tiếp khách, kể cả người thân, ở gần khu bảo tồn hơn vài km. Và tiếp tục như vậy - nhiều câu chuyện về mặt sau của những sọc đen mọc ra trên sàn nhà, tương tự như những dải giấy bò ra khỏi máy hủy tài liệu - những người quản lý theo cách này khôi phục lại lịch sử, từng phần tàn tích của chấn thương, cố gắng hiểu và có được bỏ nó đi. Điều này không có nghĩa là những gì trở nên đẹp mắt về mặt thẩm mỹ, mà là đạo đức và giàu thông tin - vâng.
Để mở rộng chủ đề, một nhóm nhà báo đã thu thập các cuộc phỏng vấn video với những người sống trong "bóng tối của những bức tường": ở Síp, giữa Bắc và Nam Triều Tiên, Israel và Palestine, Hoa Kỳ và Mexico, và tại Bức tường Ceut trên Biên giới Maroc. Các con số biết nói nhân lên trong gương theo nguyên tắc baroque, cho thấy có bao nhiêu con số đó. Vì một số lý do, các diễn giả được phân chia theo giới tính.
***
Hoa Kỳ: chủ nghĩa cánh tả
Liên quan đến các bức tường, người ta nhớ lại gian hàng của Mỹ, được chính trị hóa và bên trái, không phải là không có gì, mái vòm của tòa nhà tân cổ điển có màu axit rạng rỡ. Nhiều điều khác nhau được đề cập ở đây: dòng tweet của Trump, sự bất bình đẳng của phụ nữ Mỹ gốc Phi và người thiểu số, hai tượng đài cho sự đổ bộ của quân miền Nam, bị phá hủy ở Memphis trên Mississippi, để chỉ còn lại một bờ kè đá cuội trong ký ức - những gì tượng đài công dân nên được xây dựng ngày nay? Và sau đó là các vấn đề di cư, lên án việc khai thác tài nguyên, trước khi nhìn từ trái đất vào Không gian - cũng có sự bất bình đẳng, bạn thấy đấy, nó tỏa sáng không đồng đều. Nhưng điều thu hút sự chú ý nhất - dễ hiểu nhất - là cuộc triển lãm dành riêng cho Bức tường Trump ở biên giới Hoa Kỳ và Mexico, nơi nó được thể hiện chi tiết bức tường sẽ làm đảo lộn sự cân bằng sinh thái và các đường mòn của động vật như thế nào. Rõ ràng, mọi thứ đã được nói về con đường của con người.
Phần ngoạn mục được tạo thành từ những kiện đá kéo, cây cọ và đá Mississippi, cũng như một kiểu đồ họa siêu hình, có một số người phụ trách. Bữa tiệc ngôi sao do Diller Scofidio + Renfro thủ vai, tham gia vào dự án toàn cảnh không gian.
***
Israel: ngôi đền
Ở phía trước của gian hàng Israel tại lễ khai mạc, quân đội theo truyền thống đứng, và nó được dành riêng cho các lãnh thổ tôn giáo ở các mức độ tranh cãi khác nhau; nhiệm vụ của cuộc trình bày là "đi dọc theo rìa" của những xung đột âm ỉ bằng phương pháp kiến trúc-không gian. Nhiều người nhăn mũi: “bị chính trị hóa”, “đây là một chủ đề khó quá,” và có vẻ như họ đã sớm bỏ đi; nhưng vô ích, gian hàng của Y-sơ-ra-ên được phân biệt một cách tỉ mỉ về các chủ đề.
Mô hình Nhà thờ Phục sinh và Mộ Thánh được làm bằng gỗ bởi Konrad Schick, một nhà khảo cổ và thợ đồng hồ người Đức, một người theo đạo Tin lành, theo lệnh của Thống đốc Jerusalem, Sureya Pasha, vào năm 1862. Nó đã trở thành một màn hình hiển thị trực quan ba chiều về sắc lệnh Status Quo của Ottoman, ghi lại sự phân chia lãnh thổ của Đền thờ Phục sinh giữa các giáo phái Thiên chúa giáo tồn tại vào năm 1853; tất cả những điều này đều quan trọng sau Chiến tranh Krym 1853-1856, bắt đầu về quyền của các dân tộc thiểu số Cơ đốc giáo ở các Địa điểm Thánh, bản giải thích cho biết. Rõ ràng là mô hình này là cần thiết để cố định một cách trực quan các ranh giới trong không gian, và bây giờ nó đã bị phá vỡ ở nhiều chỗ, bị hỏng, bị sứt mẻ - một kiểu biểu đạt nghệ thuật tồi tàn cũng phản ánh sự căng thẳng giữa các chủ sở hữu - đây là bức tường. được viết: nó được làm bằng các phần tử sơn riêng biệt, có thể được tháo ra và đặt lại, và vì một số lý do, chất lượng này không chỉ được hiểu là một công cụ thể hiện sự rõ ràng, mà còn phản ánh khả năng "định dạng lại" Starus Hệ thống Quo.
Ví dụ, có thể thấy rõ rằng mái vòm của Tượng đài Phục sinh trên Mộ Thánh là một nửa ở bên ngoài, một nửa thuộc về Nhà thờ Hy Lạp, và bên trong một phần đáng kể thuộc về Nhà thờ Armenia, v.v.; tài sản của các nhà thờ Latinh và Hy Lạp trong phần của Đền thờ cũng đan xen vào nhau. Một phần quan trọng của tòa nhà ở phía đông bắc của ngôi đền thuộc về Nhà thờ Coptic.
Một số câu chuyện được kể trên tầng hai:
Đường mòn / cây cầu Mughrabi đến đỉnh đền, đến cánh cổng duy nhất mở cho những người không theo đạo Hồi. Nó luôn luôn là một đoạn đường dốc bằng đất, độ cao chênh lệch là 6 m; nhưng vào năm 2004, bờ kè đã bị phá hủy, đầu tiên là do một trận động đất, và sau đó bị cuốn trôi sau một trận tuyết rơi, và một cây cầu gỗ tạm thời đã được xây dựng tại vị trí của nó. Vì vậy, do chính quyền của Israel, Palestine và WACF không thống nhất được với nhau nên họ không thể xây dựng một cây cầu vĩnh viễn. Hoặc đây là ngôi mộ của Rachel trong Cựu ước ở phía bắc Bethlehem - trước đây mọi người đều có thể tiếp cận được, nhưng vào đầu thế kỷ 21 nó được bao quanh bởi một hàng rào bê tông với dây phía trên, nó dường như được cung cấp năng lượng, và bây giờ chỉ có người Do Thái mới được phép ở đó - tất cả các câu chuyện đều được biết đến, triển lãm đang làm việc để thu hút sự chú ý của họ. Cuối cùng, mười mô hình mô phỏng trên tầng hai đại diện cho các dự án đô thị nhằm mô phỏng lại quảng trường phía trước Bức tường Than khóc: ngay sau cuộc chiến kéo dài sáu ngày, người Israel đã phá hủy làng Mughrabi, mở rộng không gian phía trước Bức tường. từng rộng khoảng 4 mét, ngôi làng có tuổi đời khoảng 800 năm. Hóa ra đây là một khu vực rộng lớn, năm nay - chủ đề này là chủ đề sống động nhất - các kiến trúc sư bắt đầu đề xuất các cách hiểu về không gian của nó.
***
Pháp: những tia hy vọng
Giám tuyển
gian hàng của Pháp - một nhóm có tên tạm dịch là "Vẫn hạnh phúc", chủ đề - "Không gian bất tận: Xây dựng tòa nhà hay địa điểm?", cốt truyện chính - ví dụ về sự phát triển "xã hội" lặp đi lặp lại của những nơi bị bỏ hoang, kinh tế, văn hóa, liên kết với nhà ở và nghệ thuật giá rẻ - các cụm, mặc dù vẫn không ngồi xổm - không phải là một từ về nó, có vẻ như, mọi thứ đều hợp pháp. Cũng có một cách chơi chữ, thực ra nó không phải nói về vô tận, mà là về những không gian còn dang dở, về triển vọng phát triển vô tận của chúng.
Việc trưng bày cũng được chính trị hóa, không phải vì lý do gì mà các cột được bọc bằng màu axit gần như giống như trong gian hàng của người Mỹ, nhưng người Pháp biết cách làm mọi thứ một cách thanh lịch và dễ dàng: “đương đầu với những thách thức to lớn của thời đại chúng ta, nơi mà các vấn đề môi trường đang va chạm một cách nhức nhối với sự thống trị của nền kinh tế thị trường, sự ích kỷ và chủ nghĩa độc tài, chúng ta không được đánh mất hy vọng,”các giám tuyển nói.
Phần trung tâm bao gồm 10 dự án - ví dụ về sự đối đầu với các vấn đề của thời đại, "không phải mẫu chính xác, nhưng là những tia hy vọng" - trong số đó có trại di động phi lợi nhuận, lịch sử phát triển của một nhà máy luyện kim bị bỏ hoang ở Normandy, một cụm văn hóa tại một nhà máy thuốc lá cũ ở Marseille, nơi cuộc sống dần dần mở rộng và tự điều chỉnh, hoặc các tòa nhà của Khách sạn Pasteur ở Rennes, được xây dựng vào năm 1888 cho Khoa Khoa học Tự nhiên, năm 1967 được chuyển đến và biến thành một khách sạn bởi các lực lượng - bạn nghĩ ai? - những người phụ trách triển lãm, nhóm Encore heureux, những người chia sẻ kinh nghiệm của họ.
Trong trường hợp này, kiến trúc tồn tại trên ranh giới giữa tính lịch sử cho các đặc tính của địa điểm và quá trình tái phát triển tự nhiên của chúng, chỉ được hướng dẫn bởi nhu cầu của những người định cư ở đó, - các nhà quản lý nhận xét. Mọi thứ đều được thể hiện đẹp đẽ, trên những bức tường lịch sử, trong một hội trường riêng biệt "nơi vô tận", một loại lông mọc um tùm với tiềm năng vô hạn của chúng, 10 dự án được thể hiện bằng những mô hình tuyệt vời của máy cắt laser trên ván ép tốt, bàn trang điểm, nghĩa là con người - công dân, những người tham gia sống trong quá trình tái phát triển địa điểm, được thể hiện bằng cách lắp đặt giống như một căn hộ chung cư ở Kabakov làm bằng xẻng, xe cút kít và ủng cao su, nhưng nó được nâng cao quá đầu và không gây cản trở.
Nói chung, điều tương tự như trong gian hàng của người Mỹ - công dân, đối lập với xã hội tiêu dùng, nhưng ở đó mắt trái nhìn vào không gian, và ở đây nó gần gũi hơn với con người và trữ tình hơn, nó liên quan đến cả tự do và không gian.
***
Đan mạch
Rõ ràng, từ chủ đề đã tuyên bố, họ đã chọn ai rảnh, ai là không gian, ở các mức độ khác nhau. Đây là gian hàng của Đan Mạch, hướng về tương lai không kém gian hàng của Tây Ban Nha, cho thấy Không gian khả thi - bốn con đường phát triển "bền vững" mới và bốn thế mạnh của kiến trúc Đan Mạch, theo Bộ trưởng Bộ Văn hóa nước này.
Được nói đến nhiều nhất
BLOX - Trung tâm Kiến trúc Đan Mạch, do OMA xây dựng ở Cảng Copenhagen.
Và du khách bị thu hút nhiều nhất bởi quả trám được trưng bày.
hyperloop, tương tự như một mảnh vỡ của một con tàu vũ trụ, thô lỗ và thực dụng, bề ngoài không bao giờ là tương lai, nhưng là sự thật. Gần đó, họ chỉ ra sơ đồ cách nó sẽ nhấp nháy bên ngoài cửa sổ đối với một người ngồi trong khoang vận chuyển tốc độ cao trong một đường ống không có không khí và giảm ma sát. Cài đặt bởi Bjarke Ingels (BIG) và Virgin Hyperloop One.
Nhưng những đổi mới khác cũng thu hút sự chú ý của họ: toàn bộ lối vào, giống như một tổ ong vò vẽ, đã mọc um tùm với cấu trúc giống như cánh làm bằng vải kiến trúc, và không chỉ bất kỳ mà còn thân thiện với môi trường.
Một sự đổi mới hoàn toàn khác là câu chuyện cải tạo khu nhà ở xã hội Alberslund Sid, được xây dựng từ năm 1963-1968. Sự tinh tế của việc cải tạo được nhấn mạnh ở đây, chú ý đến thực tế là mọi người đã sống ở đây hàng thập kỷ trong cùng những bức tường và những bức tường này có thể rất thân thiết với họ. Thực vật và lớp phủ truyền thống: kim loại, gạch lát, biến thành một triển lãm có giá trị về kết cấu, như đã từng xảy ra tại Biennale.
***
Luxembourg: chân của kiến trúc
Sự lộ diện của công quốc nhỏ trong tòa nhà mới của Arsenal bắt đầu với thực tế là chỉ 8% lãnh thổ của nó là tài sản công, 92% còn lại là đất tư nhân. Do đó, 8% không gian của gian hàng được dành cho một hành lang lối vào hẹp, cho phép du khách hiểu nó nhỏ như thế nào.
Hơn nữa, các giám tuyển nhớ lại chân của những ngôi nhà của Le Corbusier và những cách khác mà các kiến trúc sư theo chủ nghĩa hiện đại đã giải phóng không gian - chính không gian tự do - cho người dân, và tổ chức một cuộc triển lãm các mô hình tổng quát lớn về các tòa nhà kinh điển. Mọi người đều mắc phải, cả những người chuyển hóa và El Lissitzky; nhưng nhìn chung, nó trông giống như một cuốn sách giáo khoa, đặc biệt là vì bên cạnh nó trên tường là một cuộn băng ghi niên đại của kiến trúc hiện đại; nhưng hướng dẫn rất đẹp và có mùi giống như bố cục ván ép.
***
Argentina: khí hậu
Gian hàng không thể được gọi là trống - người Argentina trưng bày nhiều tòa nhà với hình vẽ trên tường: những tòa nhà được xây dựng sau năm 1983, “Argentina trở lại nền dân chủ”, đã được chọn. Đồ họa phác thảo được thiết kế để giúp hiển thị điều chính trong các dự án - gần giống như của Zumthor và một danh mục hoàn chỉnh về các tòa nhà được chọn đã được xuất bản và phân phối cho mọi người.
Tuy nhiên, ở trung tâm của căn phòng tối, đó là "chóng mặt theo chiều ngang" - đây là tên của dự án: một hồ cá dài với sự sắp đặt khí hậu trên những đám cỏ lớn, với sự thay đổi ngày và đêm, giông bão và mặt trời, chim hót. Bạn có thể nhìn vào bên trong từ các phía khác nhau. Các tác phẩm sắp đặt tự nhiên và bản phác thảo của các tòa nhà nên xây dựng mối liên hệ giữa thiên nhiên và cảnh quan nhân tạo. Mọi thứ đều được cung cấp bằng mã QR.
***
Ba Lan: tự do mát mẻ
Nhà trưng bày quốc gia Ba Lan nằm trên “hòn đảo” phía sau cây cầu, khi đến đó, hầu hết mọi người đều muốn ngã xuống vì mệt mỏi và nóng bức. Ý tưởng này đã được các giám tuyển của gian hàng Ba Lan nắm bắt, đã cho chạy máy điều hòa hết công suất và bố trí một hồ bơi với các mô hình nổi. Tất cả những người đến được đó đều vô cùng biết ơn họ vì lòng hiếu nghĩa và lòng từ thiện của họ.
Trong khi đó, dự án mang tên “Thiên nhiên mở rộng” khám phá không kém vũ trụ toàn cầu về kiến trúc Anthropocene, thời kỳ địa chất tương ứng với hiện đại, tức là thời kỳ loài người ảnh hưởng đáng kể đến hệ sinh thái trái đất. Thông điệp toàn cầu được đưa ra bởi một nghiên cứu về các tòa nhà của Liên Xô từ năm 1954-1976 của Học viện Nghệ thuật Warsaw: họ đã nghiên cứu ánh sáng và sự lưu thông của nước - những tòa nhà này được tạo ra với sự hiểu biết về cách thức hoạt động của Trái đất. Chúng tôi cũng thiết kế một vài tòa nhà giả định, suy nghĩ về mưa và thời gian thay đổi trong ngày. Mưa nghiêng được miêu tả bằng nhiều sợi dây đồng.
***
Tất nhiên, đây không phải là tất cả: như mọi khi, gian hàng của Ý có quy mô lớn, gian hàng của Trung Quốc chứa đầy các dự án thực tế, gian hàng của Latvia, dành riêng cho các khía cạnh khác nhau của nhà ở nhiều căn hộ, thật thú vị. Không thể bao gồm tất cả mọi thứ cùng một lúc.
