Trong hơn một năm, công việc trùng tu quy mô lớn đã được thực hiện tại Bảo tàng Bách khoa, và mặt tiền của tòa nhà "biến mất" khỏi cuộc sống thành phố, ẩn mình sau giàn giáo. Nghệ sĩ Anna Krivtsova đề xuất xem xét quá trình xây dựng từ các quan điểm khác nhau, sử dụng thiết kế cảnh quan dọc cho mặt tiền của bảo tàng lâu đời nhất ở Moscow theo định dạng "nghệ thuật trong môi trường đô thị", hay nghệ thuật công cộng.
Các giám tuyển Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa) và Olga Stebleva (Quỹ V-A-C) đã nói với Archi.ru về việc sắp đặt Forest, lịch sử và bối cảnh xuất hiện của nó.
Archi.ru:
Dự án sắp đặt “Rừng” của nghệ sĩ Anna Krivtsova đã đoạt giải năm 2015 trong cuộc thi nghệ thuật quần chúng trong khuôn khổ chương trình “Không gian mở rộng”. Thực hành nghệ thuật trong môi trường đô thị”. Hãy cho chúng tôi biết về cuộc thi này
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Anna là một trong bảy người chiến thắng. Họ được lựa chọn bởi một ban giám khảo, nơi chúng tôi muốn mời các chuyên gia nghệ thuật công cộng, nhưng cuối cùng, chúng tôi đã mời đánh giá cuộc thi không chỉ những người từ lĩnh vực nghệ thuật đương đại, mà còn cả các nhà đô thị học, xã hội học, người làm vườn và các chuyên gia khác - tất cả trong số họ đã được thống nhất bởi sự quan tâm của họ đến môi trường đô thị. 21 tác phẩm được đưa vào "danh sách dài", sau đó chúng được trưng bày tại triển lãm
"Mở rộng không gian" ở HPP-2. Sau cuộc triển lãm, một danh sách ngắn gồm bảy dự án đã được tổng hợp, và chúng tôi quyết định cố gắng thực hiện chúng trong thành phố.
[Archi.ru vào tháng 3 năm 2015 đã đăng bài phỏng vấn chi tiết về cuộc thi này với Katerina Chuchalina, Giám đốc Chương trình của V-A-C Foundation].
Tại sao bạn lại bắt đầu thực hiện với dự án Rừng?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Đây là một quá trình không thể đoán trước. Điều đó đã xảy ra khi công việc trong dự án của Anna Krivtsova diễn ra nhanh hơn, và do đó nó được thực hiện trước.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Công việc trong dự án này diễn ra nhanh hơn, vì Bảo tàng Bách khoa bắt đầu quan tâm đến công việc đặc biệt này. Tôi biết về dự án trong khi công việc chuẩn bị cho triển lãm tại HPP-2 đang được tiến hành. Từ lâu, chúng tôi đã muốn can thiệp nghệ thuật vào tòa nhà lịch sử của mình, trong khi việc tái thiết đang được tiến hành ở đó, chúng tôi đã xem xét kỹ lưỡng các dự án - và khi tôi nhìn thấy dự án Forest, mọi thứ đã ổn. Tất nhiên, không phải ngay lập tức: một quá trình đàm phán dài đã bắt đầu, việc điều chỉnh dự án với tòa nhà Bách khoa, phát triển phần xây dựng, phê duyệt, v.v.
Dự án Rừng có gì bất thường? Ưu nhược điểm của nó?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Đối với cá nhân tôi, đây là một dự án về một công trường. Và xây dựng là một hiện tượng xung quanh. Một mặt, có những bất tiện cho người dân thành phố, sự không hài lòng của họ, v.v., mặt khác, xây dựng gắn liền với việc đổi mới, đưa ra một cái gì đó mới - đây là một quá trình tích cực. Đồng thời, xây dựng là một tính năng đặc trưng của thành phố, vì nó không ngừng phát triển. Có vẻ như với tôi rằng dự án đang bình luận về tình huống này. Mắt người nhanh chóng bị mờ, chúng ta không chú ý đến việc xây dựng liên tục, nhưng dự án "Rừng", như nó đã được, đang kéo quá trình này lên bề mặt. Trong tương lai, việc lắp đặt các nhà máy sẽ di chuyển xung quanh thành phố, nằm trên các công trình xây dựng tạm thời không được sử dụng do công việc tạm dừng. Và tùy theo ngữ cảnh mà cài đặt này sẽ thay đổi ý nghĩa của nó. Ý nghĩa của việc xây dựng sẽ được trình bày theo những cách khác nhau. Chúng tôi không có nhiệm vụ chỉ trích quá trình xây dựng, chúng tôi quan tâm đến việc nghiên cứu hiện tượng xây dựng như vậy. Nhưng, tất nhiên, mọi thứ phụ thuộc vào con người, vào nhận thức của anh ta. Bản thân nghệ sĩ cũng quan tâm đến việc thực hành làm vườn thẳng đứng cho các tòa nhà, điều rất quan trọng đối với thành phố.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Khi trường Bách khoa mở cửa vào năm 2018 sau khi được kiến trúc sư Junya Ishigami tái thiết, nó sẽ trở thành một bảo tàng-công viên: tầng trệt sẽ lộ ra, một khu vườn sẽ được bố trí, kết nối với quảng trường trên Quảng trường Lubyanskaya và quảng trường tại Cổng Ilyinsky. Và dự án làm vườn thẳng đứng của công trường cũng phù hợp với kế hoạch của chúng tôi. Ngoài ra, thật tuyệt khi một cử chỉ tưởng như đơn giản như vậy lại có thể ảnh hưởng đến cách nhận biết một điểm trên bản đồ thành phố. Tòa nhà của bảo tàng chỉ mới được xây dựng lại trong vài năm, nhưng trong quá trình lắp đặt, chúng tôi đã nói chuyện rất nhiều với những người qua đường - và hóa ra việc lắp đặt đã đưa tòa nhà ra khỏi vùng mù, khiến nó có thể nhìn thấy trở lại.
Về mức độ phức tạp của dự án, đây là những hệ thống cảnh quan “bền vững”. Ban đầu, người ta giả định rằng hệ thống trồng đã chọn và một nhóm cây khiêm tốn - đây là những bụi cây độc nhất của làn giữa - sẽ cho phép việc lắp đặt tồn tại trong một tháng mà không cần can thiệp thêm, chỉ ăn nước mưa. Thật không may, trong nền sản xuất văn hóa của chúng ta, thường không có, hoặc rất ít, thời gian và nguồn lực để nghiên cứu, và chúng ta thường phải lao vào trận chiến và thử nghiệm tại chỗ. Là một phần của triển lãm tại GES-2, mô hình lắp đặt đã đứng ngoài cả mùa đông, nhưng hóa ra vào mùa hè ở Moscow, khi bên ngoài trời nóng 35 độ, độ ổn định của hệ thống có thể dao động một chút. Vì vậy, tôi đã phải thực hiện các biện pháp bổ sung để khôi phục nó, tất nhiên, theo kinh nghiệm.
Tôi nghĩ mình hiểu từ đâu mà tác giả lại có hứng thú với kiến trúc “xanh” đến vậy. Được biết, Anna Krivtsova đang là sinh viên trường Cao học Nghệ thuật, Thiết kế và Kiến trúc tại Đại học Aalto ở Helsinki. Chuyên môn của cô ấy là gì? Điều này có ảnh hưởng đến thiết kế trực quan của dự án không?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Chuyên môn của cô ấy là thiết kế sản phẩm và thiết kế không gian. Tôi nghĩ nơi nghiên cứu không thể không ảnh hưởng đến sự quan tâm của nghệ sĩ đối với kiến trúc sinh thái. Theo thiết kế, quá trình cài đặt không nên "hoạt động theo cách của nó" và chỉ đơn giản là biến mất. Thực vật có thể tồn tại trong suốt quá trình dự án và chúng sẽ không bị loại bỏ trong giai đoạn cuối cùng: chúng vẫn có tương lai ngay cả sau khi hoàn thành việc lắp đặt. Đối với "tính bền vững", chúng tôi đã thử nghiệm tại triển lãm lần trước, nơi 21 dự án từ danh sách dài đã được trưng bày. Trên đó, chúng tôi không muốn chỉ trưng bày các bản vẽ và bố cục - xét cho cùng, điều đó thật nhàm chán. Với Anna, chúng tôi đã cố gắng tạo ra một phần nhỏ của cài đặt trong tương lai. Tháng 9 năm ngoái chúng tôi đã trồng cây và chúng đứng yên một cách an toàn cho đến tháng 4, ngay trước khi cuộc triển lãm kết thúc. Trên thực tế, theo nhiều người chơi cảnh, đó là một sự điên rồ nhẹ, hầu hết họ nói rằng cây cối - ngay cả ở làn đường giữa - sẽ không thể sống sót qua mùa đông. Nhưng hóa ra họ đã nhầm. Chúng tôi đã tìm thấy một người làm cảnh - Lelia Zhvirblis, người đã đồng ý làm việc này và có thể thực hiện thành công kế hoạch của mình.
Tác phẩm sắp đặt "Lesa" gợi nhớ đến những dự án xây dựng "xanh", sinh thái, nơi những cây sống được trồng trên ban công và mái của các tòa nhà
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Anna quan tâm đến kiến trúc sinh thái. Cô cho biết cô lấy cảm hứng từ kiến trúc xanh Châu Âu và việc thực hành tạo cảnh quan theo chiều dọc trong môi trường đô thị.
“Tuy nhiên, những tòa nhà cao tầng“xanh”như vậy ở các thành phố châu Âu thể hiện một hệ sinh thái hoàn chỉnh. Chúng có thể ảnh hưởng đến tình hình sinh thái trong thành phố. Anna có ý tưởng phát triển phương pháp này thông qua việc lắp đặt ở Nga không?
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Tôi tin rằng những thay đổi trong tình hình môi trường ở Moscow đòi hỏi một cách tiếp cận toàn diện hơn. Với dự án này, chúng tôi muốn khơi gợi một cuộc trò chuyện - càng nhiều càng tốt - về một công trường xây dựng, nơi không cần phải gây đau thương cho người dân thành phố, về ranh giới giữa không gian riêng tư và công cộng nằm ở đâu, về triển vọng đối với Làm vườn "đảng phái" trong một đô thị. Nếu quỹ V-A-C thành công trong việc phát triển thêm dự án này, điều mà tôi thực sự hy vọng, thì ở đây có thể sẽ nói về một số loại động lực.
Trở lại các hiệp hội. Tác phẩm sắp đặt Khu rừng rất giống với tác phẩm In Our Yard của nghệ sĩ New York Rashid Johnson, một cấu trúc mạng lưới cao với hệ sinh thái sống động, hiện đang được trưng bày tại Garage
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Tôi nghĩ về mặt trực quan, chúng ta vừa bắt kịp xu hướng! Nhưng nói đùa sang một bên, trên thực tế, thực vật là thứ duy nhất khiến những tác phẩm này giống nhau. Chúng không giống nhau về nội dung và ý định của tác giả. Và, có lẽ, nói chung là sai khi so sánh một tác phẩm sắp đặt tồn tại trong bảo tàng với một công trình nghệ thuật công cộng, ngược lại, nó hoạt động bên ngoài các bức tường của viện.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Đúng vậy, khi chúng tôi đang chuẩn bị dự án, những người quen của tôi đã gửi cho tôi, có vẻ như trong một lúc hoảng loạn, một bức ảnh chụp màn hình từ cuộc họp báo trong Nhà để xe, diễn ra dựa trên bối cảnh sắp đặt của Rashid Johnson. Họ lo ngại rằng sự quan tâm của báo chí và công chúng đối với chúng tôi sẽ không mạnh mẽ như vậy, vì một công trình lắp đặt lớn khác, nơi sử dụng cây sống, sẽ mở ra trước mắt chúng tôi. Tôi đã phải giải thích rằng chúng tôi không quảng cáo thực vật, mà là một dự án, cùng với giàn giáo và mặt tiền của trường Bách khoa, việc phủ xanh có liên quan. Ví dụ, tại lễ hội Ars Electronica ở Linz, nơi tôi hiện đang thực tập giám tuyển, năm thứ hai trong không gian của PostCity - trung tâm cũ để phân loại thư và bưu kiện, trên địa điểm chính của lễ hội, thảm thực vật được sử dụng. trên một quy mô rất lớn. Nhưng không có gì ngoài cây xanh và sức thuyết phục thị giác hợp nhất các dự án này. Cách đặt vấn đề là khác nhau ở mọi nơi.
Bạn có biết trước rằng dự án của bạn và tác phẩm của Johnson sẽ được trình chiếu tại Moscow cùng một lúc không?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Đã không biết. Ban đầu chúng tôi dự định thực hiện dự án vào tháng 5. Ngoài ra, chúng tôi không biết rằng mùa hè này ở Moscow sẽ có kế hoạch phủ xanh thành phố.
- Đối với một số nhà quan sát, dự án hóa ra là
thất vọng: "thiếu máu", gây ra "cảm giác khiêm tốn, nói năng thấp kém." Bạn sẽ nói gì với điều này?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Tôi không nghĩ rằng khiêm tốn là xấu. Chúng tôi không muốn làm một câu chuyện trang trí ra khỏi tác phẩm, có mong muốn gần gũi hơn với tự nhiên, để làm cho nó trở nên "ẩm ướt" theo quan điểm thẩm mỹ. Từ thô tiếng Anh ở đây tốt hơn - chưa qua xử lý. Đối với chúng tôi, dường như mặt tiền thô, sạch của Bảo tàng Bách khoa tự nó đã rất đẹp. Tôi thường nghe những lời bình luận rằng thực vật có thể "lông bông" hơn, rằng chúng không đủ xanh. Ý tưởng là làm cho cây trông ít chải hơn, có lẽ giống như một khu rừng hoang dã. Ngoài ra, nếu bạn để ý thì vào buổi tối ánh sáng không được rực rỡ như những ngôi nhà xung quanh - đây cũng là một bước hoàn toàn có chủ ý. Về nguyên tắc, chúng tôi muốn ý tưởng của mình suôn sẻ và tự nhiên.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Hóa ra khá buồn cười là tất cả các dự án phủ xanh đô thị ở trung tâm thành phố mà cá nhân tôi xem suốt thời gian qua chỉ xuất hiện trên mạng xã hội và - cố tình hay không - đều tránh chúng trong các tuyến đường của tôi. Thật tình cờ, sau khi khai trương lắp đặt, chúng tôi cùng toàn bộ nhóm công tác của mình đi ăn mừng ở quán bar Heiniken - ngay dọc tuyến đường từ tòa nhà Bách Khoa. Rồi cuối cùng tôi cũng hiểu tại sao cây cối của chúng tôi lại có vẻ khiêm tốn đối với một người nào đó. Nhưng phải làm gì: nhiệm vụ của chúng tôi không phải là chứng minh sự phong phú của miền trung nước Nga.
Dự án Forest là gì - nó là nghệ thuật công cộng hay một tác phẩm sắp đặt? Nghệ thuật công cộng, như một quy luật, được thiết kế cho người xem mà không được chuẩn bị cho nghệ thuật đương đại, và cũng liên quan đến cuộc đối thoại giữa nghệ sĩ và xã hội. Nhưng "Những khu rừng" dường như quá khiêm tốn và vô hình chung để tham gia vào một cuộc đối thoại với cư dân thành phố. Điều quan trọng nữa là một người không chiêm ngưỡng một tác phẩm sắp đặt "cổ điển", giống như một bức tranh, từ bên ngoài, mà tìm thấy chính mình bên trong nó
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Đối với tôi, đây là nghệ thuật công cộng bởi thực tế là nó đi vào cuộc đối thoại với một địa điểm cụ thể, tự nhiên phù hợp với nó và có thể thay đổi ý nghĩa của nó tùy thuộc vào nó - trên một số cách xây dựng khác, tác phẩm sẽ trông khác và, có thể, cho phép giải thích những cái mới. Ngoài ra, theo ý kiến của tôi, dự án cung cấp thức ăn cho tâm trí đơn giản chỉ vì người xem vô tình chú ý đến những gì anh ta không nhận thấy trước đó - giàn giáo và đối tượng mà họ đóng lại. Đây là hai câu chuyện xác định mà tôi thấy ở đây. Nhưng tôi không nghĩ nghệ thuật công cộng nên xâm phạm, và tôi thấy có vẻ sai khi áp đặt tầm nhìn của mình lên mọi người. Ai đó có thể nhận thức được "Rừng", trong khi những người khác có thể không nhận thấy hoặc không hiểu gì về chúng, và điều này là bình thường. Đối với cá nhân tôi, tôi ít quan tâm đến nghệ thuật công cộng, đó là sự can thiệp không hài hòa với không gian xung quanh, các đối tượng gây phân tán sự chú ý vào bản thân và bỏ qua bối cảnh. Dự án Forest, theo quan điểm của tôi, là một cách trình bày nghệ thuật công cộng hữu cơ hơn, thu hút sự chú ý, nhưng không áp đặt bản thân nó lên bạn.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Không có gì mâu thuẫn ở đây cả. Vâng, đây là một cài đặt - và nó nói rằng dự án là vật lý. Và vâng, đây là nghệ thuật công cộng, điều này gợi ý rằng tác phẩm sắp đặt không tồn tại trong một không gian trưng bày, mà trong một không gian nơi hàng ngàn bối cảnh giao nhau. Và khán giả của nghệ thuật công cộng không hề giảm xuống một số khán giả không chuẩn bị cho một cuộc gặp gỡ với nghệ thuật. Chương trình của nghệ thuật công cộng là một ngôn ngữ phổ quát, một nghệ thuật phổ quát có nhiều cấp độ nhận thức, được những người có trình độ văn hóa, xã hội, tâm lý khác nhau đọc. Và thông qua khả năng tiếp cận này, nghệ thuật công cộng nên đóng vai trò như một chất xúc tác cho một số quá trình nhất định.
Dự án đã thay đổi bao nhiêu trong quá trình thực hiện?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Người nghệ sĩ đang hoàn thiện tác phẩm sắp đặt cùng với kiến trúc sư Levan Davlianidze và người làm vườn Lelei Zhvirblis, họ đã làm rõ các chi tiết kỹ thuật và thực tế. Đây là một dự án thử nghiệm cần tính đến nhiều yếu tố: môi trường, tốc độ gió, điều kiện thời tiết ảnh hưởng đến giải pháp trực quan. Hiện thân của dự án tương ứng với bản phác thảo cuối cùng mà Anna và các đồng nghiệp của cô đã phát triển có tính đến tất cả các đặc điểm này.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
“Điều quan trọng đối với chúng tôi là mô hình cảnh quan sẽ tương tác với kiến trúc của tòa nhà. Đối với chúng tôi, dường như phiên bản cuối cùng của dự án mô tả rõ hơn cấu trúc mặt tiền của bảo tàng. Vì vậy, chúng tôi đã hướng tới mục tiêu này - từ một dự án phổ quát có thể tồn tại trên bất kỳ mặt tiền nào.
Lesa nhận thức như thế nào về các cấu trúc nhà nước chịu trách nhiệm phê duyệt các đối tượng như vậy?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Chúng tôi không gặp vấn đề gì với các quan chức, ý tưởng của dự án đã được đón nhận rất tích cực ở Cục Di sản Văn hóa, Bộ Văn hóa và ở Moskomarkhitektura. "Rừng" là một tiền lệ, bởi vì không ai ở Moscow trồng cây trên mặt tiền theo cách này. Chúng tôi đã nhận được sự cho phép của tất cả các cơ quan có thẩm quyền và mọi nơi đều có phản ứng tích cực với việc lắp đặt. Vì tòa nhà Polytech nằm trên Lubyanka, chúng tôi cần phối hợp dự án với Sở An ninh Liên bang: họ cũng đã cho phép chúng tôi, nhưng nó đến với chúng tôi muộn hơn so với ngày đã thông báo, và vì điều này, chúng tôi đã phải hoãn việc mở cửa cho mùa hè.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Tuy nhiên, việc điều phối dự án với ai và bằng cách nào ngay từ đầu đã rất khó khăn, cũng mất khá nhiều thời gian và nhân lực để chuẩn bị tất cả các tài liệu kèm theo. Nhưng ở đây thực tế là chúng tôi vẫn là một trong những viện bảo tàng lớn nhất của Nga có sức nặng trong cộng đồng chuyên nghiệp nằm trong tay chúng tôi.
Bảo tàng Bách khoa, một trong những bảo tàng lâu đời nhất ở Moscow, phản ứng thế nào trước đề xuất đặt một đối tượng nghệ thuật đương đại trên mặt tiền của nó?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Bản thân nhân viên của Bảo tàng Bách khoa đã đến với triển lãm “Không gian mở rộng”, nơi chúng tôi trưng bày các đồ án, và họ thích “Rừng”. Đương nhiên, khi chúng tôi thực hiện triển lãm, chúng tôi đã tìm kiếm đối tác, và chúng tôi rất vui với đề xuất của trường Bách khoa.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Như tôi đã nói ở trên, việc triển khai dự án “Khu rừng” mặt tiền Bách khoa là do chúng tôi chủ động. Chúng tôi đã đưa đề xuất này đến quỹ V-A-C. Thật vậy, chúng tôi là một trong những bảo tàng lâu đời nhất ở Moscow, nhưng hiện tại chúng tôi đang hướng tới mục tiêu trở thành một trong những bảo tàng khoa học hiện đại nhất trên thế giới, và điều này là không thể nếu không có cách tiếp cận liên ngành. Nói chung, chúng tôi làm việc với nghệ thuật đương đại khá chuyên sâu. Ban đầu, chúng tôi muốn thực hiện dự án như một phần của lễ hội khoa học, nghệ thuật và công nghệ của trường Bách khoa, diễn ra hàng năm vào cuối tháng 5, và tôi là một trong những người đồng giám tuyển. Nhưng do dự án được phê duyệt kéo dài nên phải hoãn lại vài tháng.
Ngân sách dự án là bao nhiêu? Đây là một câu hỏi cấp bách cho các nghệ sĩ và kiến trúc sư trẻ - nó thực tế như thế nào từ quan điểm tài chính
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Dự án được tài trợ từ hai phía - Bảo tàng Bách khoa và Quỹ V-A-C. Nhưng tôi không muốn chuyển sang thảo luận các vấn đề tài chính - điều này thường làm xao lãng nội dung nghệ thuật, ngữ nghĩa của dự án. Hơn nữa, dự án Forest chỉ là một ví dụ rất truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ trẻ. Anna Krivtsova đã tham gia một cuộc thi mở, vào chung kết, dự án của cô đã được thực hiện, mặc dù thực tế đây là dự án đầu tiên của cô ở Moscow, đặc biệt là quy mô này. Để thực hiện các dự án giao thoa giữa kiến trúc và nghệ thuật đương đại trong thành phố của chúng ta, trước hết, bạn cần phải tích trữ đúng thời gian và kiên nhẫn. Tất nhiên, hỗ trợ về thể chế cũng rất quan trọng ở đây.
Hãy cho chúng tôi biết về sự hợp tác giữa một nghệ sĩ, một kiến trúc sư và một người làm vườn: Tôi quan tâm đến khía cạnh kỹ thuật của vấn đề này
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
“Các cây được chọn với mong muốn rằng chúng có thể tồn tại mà không cần tưới thêm nước. Về nguyên tắc, công việc này hoạt động, mặc dù vì có nắng nóng bất thường vào tháng 7 và lượng mưa gián đoạn kéo dài, chúng tôi quyết định không mạo hiểm và tổ chức tưới nước bổ sung. Nhưng bây giờ, vào tháng Tám, có đủ mưa để tất cả các cây trồng cảm thấy tốt.
Kiến trúc sư Levan Davlianidze đã đưa ra một hệ thống để cố định những cây này. Anh ấy có rất nhiều vấn đề an ninh cần giải quyết. Cần phải tìm ra sự cân bằng: cấu trúc phải không quá nặng cũng không quá nhẹ. Ông xem xét các yếu tố như khả năng xảy ra gió mạnh và tải trọng mà giàn giáo có thể chịu được. Các cây được trồng trong các túi vải, mỗi cây được đặt trong một vỏ kim loại - một cấu trúc hình trụ hở được cố định vào giàn giáo bằng các đai xây dựng đặc biệt. Landscaper, Lelya Zhvirblis, đã chọn loài cây phù hợp với trường hợp của chúng tôi, cô ấy cũng giám sát quá trình trồng. Kiến trúc sư và người cảnh quan liên tục phải tham khảo ý kiến của nhau để đạt được sự cân bằng.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Một trong những đặc điểm của dự án là phần lớn thời gian họa sĩ và các tác giả khác của dự án ở các thành phố khác nhau trong quá trình làm việc. Trên thực tế, lần đầu tiên chúng tôi gặp toàn bộ nhân viên ở phần cuối cùng của quá trình chỉnh sửa, một vài ngày trước khi khai trương cài đặt hoặc vào ngày họp báo. Và đó là một trải nghiệm tuyệt vời. Hơn nữa, tất nhiên, công việc chung không chỉ bao gồm giao tiếp giữa nghệ sĩ, kiến trúc sư, người làm vườn và người phụ trách: khoảng 50 người đã tham gia vào dự án.
Cài đặt "Lesa" là dự án hoàn thành đầu tiên trong số bảy dự án có trong chương trình. Bạn có hài lòng với trải nghiệm đầu tiên này không?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Đúng!
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Chúng tôi - vâng. Và chúng tôi sẽ theo dõi sát sao các dự án của chương trình Không gian mở rộng. Vì trong một vài năm nữa, bảo tàng sẽ chuyển từ nơi trú ẩn tạm thời đến VDNKh, một khu giải trí, đến chính trung tâm của cuộc sống thành phố, chương trình nghị sự và các vấn đề của chương trình này là phù hợp với chúng tôi.
Việc Mở Rộng Không Gian sẽ phát triển thêm như thế nào?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
“Mở rộng không gian” là một chương trình dài hạn. Bây giờ chúng tôi đang tiến hành triển khai các dự án tiếp theo, nhưng chúng tôi vẫn chưa sẵn sàng cho bạn biết loại công việc tiếp theo sẽ là gì. Vào cuối năm nay, một danh mục với toàn bộ lịch sử làm việc của bảy dự án từ năm 2015-2016 sẽ được phát hành.
Việc thực hiện dự án Rừng đã mang lại cho bạn điều gì về mặt chuyên môn?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Tôi đã học được rất nhiều về công trường từ bên trong! Khi chúng tôi bắt đầu chương trình này, không ai trong chúng tôi nói rằng chúng tôi là chuyên gia chính về nghệ thuật công cộng. Chúng tôi chỉ đồng ý rằng vấn đề này là quan trọng - ở đây và bây giờ. Trải nghiệm hợp tác với những người từ các lĩnh vực khác nhau trong quá trình tạo ra dự án đặc biệt thú vị đối với tôi. Chúng tôi đã cố gắng đi đến một thỏa thuận với nhau, chúng tôi đã được tư vấn bởi nhiều chuyên gia khác nhau. Tất cả những điều này cho phép tôi nhìn quá trình từ những quan điểm hoàn toàn mới đối với tôi và tôi coi đây là một trải nghiệm rất quan trọng.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Tôi thực sự yêu thích các dự án liên quan đến xây dựng, tôi thích làm việc trên quy mô lớn, tôi thích những dự án như vậy luôn gắn với một số lượng lớn các chuyên gia tham gia, những người có liên lạc thường xuyên - và sau mỗi dự án như vậy, bạn sẽ phát triển chuyên nghiệp. Hơn nữa, đó là một trải nghiệm đáng kinh ngạc khi làm việc với tòa nhà Polytech, bao gồm cả kiến trúc của nó trong bối cảnh của công trình. Đó là một trải nghiệm mới đối với tôi khi thực hiện dự án không phải trong một không gian triển lãm, không phải trong một số khu vực được chỉ định đặc biệt, như công viên và quảng trường, mà ở ngay trung tâm thành phố, một nơi không dành cho việc này. Trọng tâm ngay lập tức là sự an toàn của con người, cũng như việc chăm sóc để các nhà máy trong tháng vận hành lắp đặt không bị thương do điều kiện khắc nghiệt như vậy. Nói chung, cả người và cây đều phải được chăm sóc - và điều này đã mở ra cho tôi một không gian mới. Tôi bắt đầu nghĩ nhiều hơn về sinh thái học và về cơ chế tương tác của con người với môi trường mà anh ta đang ở đó. Dường như trách nhiệm công dân của tôi đã tăng lên. Nói chung, dự án đã thúc đẩy tôi suy nghĩ về những chủ đề này.
Bạn có thể ước gì một nghệ sĩ, nhà thiết kế, kiến trúc sư có hoài bão dự định làm việc trong lĩnh vực nghệ thuật công cộng, với không gian đô thị?
Olga Stebleva (V-A-C Foundation):
- Có lẽ điều này nghe sáo mòn và không chỉ ảnh hưởng đến những người hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật quần chúng, mà đối với tôi, điều khó nhất và quan trọng nhất là phải bắt đầu, và ngay bây giờ, và không được trì hoãn việc thực hiện của mình. kế hoạch sáng tạo cho một "sau này" trừu tượng … Và tất nhiên, đừng để sự hoài nghi lấn át - nếu bạn có những ý tưởng tuyệt vời mà bạn muốn thực hiện, nhưng chưa hiểu cách biến chúng thành hiện thực, điều này sẽ không ngăn cản bạn. Nếu bạn tự tin vào những gì mình đang làm thì hầu như khó khăn nào cũng có thể vượt qua.
Olga Vad (Bảo tàng Bách khoa):
- Tôi hoàn toàn đồng ý với Olya. Và thay mặt tôi, tôi muốn nói thêm rằng bạn luôn cần tìm kiếm những người cùng chí hướng. Tất nhiên, nghệ thuật quần chúng có thể khác nhau, không nhất thiết phải quy mô lớn, nhưng rất cục bộ và cụ thể, nhưng để đạt được kết quả tốt, và để quá trình thực hiện một dự án mang lại không ít niềm vui thì cần phải có một đội ngũ nhiệt tình. ở gần đây.
