Theo khẩu hiệu "trở lại những điều cơ bản" Anton Kochurkin, kiến trúc sư và người đứng đầu văn phòng 8L, đã từ bỏ ý tưởng hợp nhất với nghệ thuật đương đại của năm ngoái, chuyển từ trừu tượng của "phụng vụ rừng" sang dạng cấu trúc hữu hình phổ quát, thoạt đầu. anh ấy sẽ gọi lễ hội hiện tại là "Tiểu hạt". Một trong những "hạt" này là người chiến thắng trong cuộc thi mở "Nhà số 11", được xây dựng trên cánh đồng Nikolenivets. Tuy nhiên, cuộc thi đã trở nên phổ biến, gần 350 tác phẩm đã được gửi cho nó, và ban giám khảo đại diện là Evgeny Ass, Yuri Grigoryan và Anton Kochurkin, đứng đầu là Alexander Ermolaev, đã quyết định thực hiện không phải một dự án mà là sáu. “Trí tưởng tượng của các kiến trúc sư không có hồi kết … và chúng tôi cảm thấy rằng việc đi sâu vào chủ đề nông dân sẽ rất phù hợp,” người phụ trách lễ hội thừa nhận. Như vậy, từ chương trình song song “Sarai số 11” đã phát triển thành đối tượng trung tâm của “Archstoyanie”, đồng thời cụ thể hóa chủ đề mơ hồ của một “Hạt sơ cấp” nào đó thành cái tên khá kể “Saray”.
Sáu cấu trúc, là các biến thể về chủ đề nhà kho, khác nhau về mức độ kỳ lạ, hiện nằm rải rác trên lãnh thổ của Nikola-Lenivets.
Theo lộ trình lễ hội, người xem bắt đầu cuộc hành trình của mình từ "Bức tường thành Saray" của Sana Borieva - vật thể trừu tượng nhất của lễ hội này. Một bức tường chưa có khả năng bảo vệ khỏi mưa và tuyết đã có thể bảo vệ khỏi ánh nắng mặt trời bằng bóng của nó. Bị tước bỏ các chức năng chính của một nhà kho, chiếc "phi đơn vị" này biến thành một loại đồng hồ mặt trời vào ban ngày, báo thời gian hiện tại trong ngày và một màn hình để chiếu phim vào ban đêm. Dòng chữ không đồng đều với sơn "củi" gần đây xuất hiện trên đồ vật bắt mắt, điều này vô tình làm nảy sinh ý tưởng về một mục đích khả thi khác của tòa nhà.
Thay thế gỗ, vật liệu truyền thống để xây dựng chuồng trại, với dây xích thép treo trên khung kim loại, nhóm kiến trúc sư FAS (t) đã nhận được cấu trúc siêu thực "Thép không gỉ" (tên gọi rõ ràng là chữ khắc trên dao bằng thép không gỉ). Các kiến trúc sư trẻ Alexander Ryabsky, Ksenia Kharitonova, Dmitry Baryudin cho biết: “Chúng tôi muốn vật thể nhạy cảm với bất kỳ thay đổi nào trong tự nhiên, có thể là sự gia tăng nhiệt độ hoặc lực gió. “Các lối vào và lối ra ở đây nằm dọc theo toàn bộ chu vi,” các tác giả cho thấy, di chuyển tự do giữa các chuỗi ánh sáng. Thấm đẫm những luồng ánh sáng, rung rinh trong gió và không thực hiện bất kỳ chức năng điển hình nào của nhà kho, tòa nhà được các vị khách của Archstoyanie chọn làm nơi chụp những bức ảnh đáng nhớ và chơi trò bắt chuyện.
Trái ngược với hai nhà kho trước, chức năng của vật thể tiếp theo là rõ ràng. Khách sạn con nhộng "Your Cabinet" với diện tích 70,3m2 có sức chứa lên đến 27 khách trong 13 phòng đơn và 6 phòng đôi. Các khách sạn miễn phí, bao gồm các tủ con nhộng 2x1x1,25m chỉ có thể vừa khi nằm, rất phổ biến ở Nhật Bản, nơi chúng được người dân thị trấn sử dụng như một nơi trú ẩn rẻ tiền qua đêm. Theo Kirill Bair và Daria Lisitsyna, tác giả của phiên bản tiếng Nga của khách sạn Nhật Bản, cơ sở của họ kết hợp truyền thống của chúng tôi với công nghệ Đông Nam. “Nó tiết kiệm, thân thiện với môi trường và thẩm mỹ,” tài liệu quảng cáo của khách sạn con nhộng cho chúng tôi biết. Bên ngoài, nhà kho của khách sạn rõ ràng là đề cập đến các nguyên mẫu của Alexander Brodsky: các kiến trúc sư sử dụng những cánh cửa cũ với lớp sơn phun, giống như ở Rotunda đứng gần đó; và sắp xếp chúng một cách hỗn loạn và độc đáo như tranh vẽ, gần giống như các cửa sổ trong gian hàng của các buổi lễ Vodka từ Pirogov. Nội các đã bắt đầu hoàn thành các chức năng của nó, giải quyết các vấn đề về việc ở lại qua đêm trên khu cắm trại. Những tấm chăn và gối nhàu nát nhìn ra từ các viên nang đã chứng minh rằng Vash Kabinet đã trở thành nơi trú ẩn cho các nhà xã hội học từ dự án ArchMovement, những người đã đến lễ hội với mục đích nghiên cứu.
Cùng với "Standless Steel", dự án thứ hai của "Archstoyanie" hiện tại, tuyên bố kết nối với nghệ thuật, là "Tổ ánh sáng" của văn phòng kiến trúc "Panakom". Để mở đầu cho việc tiết lộ ý tưởng sáng tạo của họ, các tác giả của vật thể phát sáng, Nikita Tokarev, Arseny Leonovich và Pyotr Tolpin, tôn vinh những chiếc tổ trong rừng như một nguyên mẫu kiến trúc tự nhiên. Chuồng dành cho họ có hình dạng như chính những cái tổ này, được nâng đỡ bởi sức mạnh của tư tưởng kiến trúc lên cây thông và bạch dương Nikola-Lenivets. Ánh sáng ban đêm dịu nhẹ của màu xanh lá cây, trắng, đỏ hoặc xanh lam được cung cấp bởi đèn LED được tích hợp trong cấu trúc. Năm chiếc đèn lồng hình quả quýt với nhiều hình dáng và kích cỡ khác nhau đã tạo nên một bầu không khí gần như phương Đông trong khu rừng Nga - dưới chân những cây thông soi bóng cả khu rừng, mọi người uống trà và thắp một cây câu.
Hai đối tượng mới nhất trên tuyến đường lễ hội là những chuồng trại đơn giản thực sự. Tác phẩm đầu tiên được đặt tên là "Chức năng Moo" của tác giả Oscar Madera. Bằng cách thêm một mái nhà bổ sung cho khu chuồng điển hình nhất, và dường như vi phạm các quy tắc quy hoạch, kiến trúc sư cho thấy rằng không có gì xảy ra, họ nói, vì khu chuồng "bị câm điếc", nó vẫn như vậy. Như chúng ta có thể thấy, không có gì thực sự thay đổi - chùa Trung Quốc đã không hoạt động. Tuy nhiên, có một số lợi ích. Theo Madera, với phần mái đôi, công trình tượng trưng cho quá trình xây dựng chính nó. Anton Kochurkin đã ban tặng cho Chức năng Mooing một chức năng bổ sung: trong nhà kho của Oscar Madera, các dự án tham gia cuộc thi Nhà kho số 11 được trưng bày.
Saray Sarayev của phòng kiến trúc MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE và nhóm nghệ thuật MISSISSIPPI đứng đầu danh sách các đồ vật mới trong Nikola-Lenivets, vì đây là đồ vật yêu thích của người phụ trách. TRONG
Di chuyển dọc theo lộ trình lễ hội của các vật thể mới, người xem có thể thấy được sự tiến hóa của chuồng. Trước mắt anh ta, hình thức trừu tượng của một đơn vị cơ bản, "The Walls of the Barn", có được tải trọng ngữ nghĩa, tương tác với cảnh quan ("Thép không ổn định") và có được các chức năng khác nhau - cung cấp nơi trú ẩn (Khách sạn Capsule "Tủ của bạn"), ánh sáng ("Tổ chức ánh sáng"), không gian công cộng ("Hoạt động chức năng"). Và cuối cùng, nó đạt đến đỉnh điểm trong hình thức "Saray Saray". Nó kết hợp quá khứ và hiện tại của đơn vị kiến trúc đơn giản nhất. Thứ nhất, trên các bức tường của nó có "bóng" của các vật thể từng bao quanh nó - những bản in này, bị cháy xém bởi mặt trời, được vẽ bởi họa sĩ người Serbia Dmitrievich. Thứ hai, bây giờ nó đã thích nghi với cuộc sống của con người - đó là một căn phòng rộng rãi với mọi tiện nghi, đủ ánh sáng nhờ mái che bằng nhựa và những khoảng trống nhỏ giữa các tấm ván gỗ. Trong lễ hội, đối tượng được sử dụng như một mái hiên. Kế hoạch của Anton Kochurkin và các tác giả về nhà kho trong tương lai rất đa dạng - từ việc đặt tài sản của Archstoyanie vào đó và kết thúc bằng việc trang bị nó như một nền tảng rạp hát.
