Rất tiếc, giới kiến trúc thời gian gần đây vẫn đang sa sút ý thức nghề nghiệp, thiếu một công trình nghiên cứu, phê bình mỹ thuật và phân tích kiến trúc một cách toàn diện. Trong suy nghĩ của giáo dân, "kiến trúc" kết thúc vào đầu những năm 1960, sự khởi đầu của kỷ nguyên xây dựng nhà ở công nghiệp không mặt tiền. Số phận của di sản trong hai thập kỷ tiếp theo còn đáng buồn hơn - hình ảnh nguyên mẫu của nó - ủy ban khu vực Brezhnev, những hình khối nặng nề và buồn tẻ, những tòa nhà xám xịt, u ám.
Thời kỳ hoàng kim sáng tạo của Ilya Chernyavsky đến chính xác vào thời điểm khó khăn đối với nghề này, thời đại của "sự nguyên thủy hóa" của Khrushchev và cuộc chiến chống lại "sự thái quá", trang trí, sáng tác, v.v., khi mọi khái niệm về nghệ thuật đôi khi bị rửa trôi khỏi kiến trúc. Thời trẻ, Chernyavsky đã phải chiến đấu ở mặt trận, vào thời điểm trưởng thành về mặt sáng tạo của mình - trong lĩnh vực chuyên môn, cho quyền hình ảnh nghệ thuật, cho diện mạo riêng của các tòa nhà được thiết kế.
Bộ sưu tập các tác phẩm của Ilya Chernyavsky được lưu giữ trong MUAR. Theo người biên soạn cuốn sách chuyên khảo, Victoria Krylova, phần lớn di sản của kiến trúc sư đã bị mất, đặc biệt, các bản phác thảo bằng than củi và màu phấn lớn gần như biến mất hoàn toàn. Nói một cách dễ hiểu, hầu hết mọi thứ được tìm thấy đều được đưa vào sách chuyên khảo hiện tại và một số bản vẽ ban đầu có thể được nhìn thấy trực tiếp tại triển lãm nhỏ trước cuộc triển lãm lớn dự kiến vào mùa thu tới tại Zodchestvo. Ý tưởng cuốn sách về Chernyavsky thuộc về nhà phê bình nghệ thuật nổi tiếng Andrei Gozak, ông dự định xuất bản nhân dịp kỷ niệm 90 năm ngày sinh của kiến trúc sư. Nó được hỗ trợ tài chính bởi một số kiến trúc sư lớn của Moscow - Dmitry Bush, Yuri Grigoryan, Sergei Skuratov, Boris Levyant, Mikhail Khazanov. Tuy nhiên, cho đến nay, chỉ có 500 bản được xuất bản, nhưng nhà xuất bản Tatlin dự kiến sẽ có thêm một đợt nữa cho triển lãm mùa thu.
Hóa ra tại buổi giới thiệu, nhiều kiến trúc sư đã đến là đồng nghiệp và sinh viên của Chernyavsky. Mặc dù ông không chính thức có trường học của riêng mình, ngày nay nhiều người tự hào coi mình là học sinh của ông, trong số đó, chẳng hạn như Viktor Logvinov và Boris Shabunin. Những người quen thuộc với Chernyavsky đều nhớ đến ông như một kiến trúc sư có ý chí vô cùng mạnh mẽ. Anh ta bướng bỉnh và hay đòi hỏi bản thân, đồng thời cũng thông minh và dịu dàng một cách đáng kinh ngạc. Do tính không ngừng sáng tạo, anh ấy thường lắng nghe những lời nhận xét gửi đến anh ấy, nhưng điều này chỉ khiến anh ấy trở nên tích cực hơn. Chẳng hạn, theo hồi ức của các đồng nghiệp, vào thời điểm không còn gì để nghĩ về phong cảnh, anh đã nhiều lần đến gặp Gzhel, sao chép các họa tiết trang trí từ khay, rồi “đục lỗ” tất cả những chi tiết này trong dự án của mình.
Ilya Chernyavsky bắt đầu làm việc trong xưởng vẽ của Lev Rudnev, một trong những nhà tân cổ điển nổi tiếng - nơi có lẽ đã ảnh hưởng đến các nguyên tắc sáng tạo của ông: ngay cả trong thời đại thống nhất toàn cầu, ông không bao giờ bỏ bê hình tượng nghệ thuật. Theo cách giải thích của Chernyavsky, chủ nghĩa hiện đại mất đi tính vô trùng của nó và có được sự biểu hiện ngày càng tăng, từ tính minh bạch của chủ nghĩa chức năng đối với các kế hoạch mà nó đã phát triển thành một thành phần phức tạp. Kiến trúc của nó trông nhẹ nhàng và tự do - thậm chí thật kỳ lạ khi nghe nói rằng nó đã được sinh ra trong thời gian dài. Theo hồi ức của những người cùng thời, Chernyavsky đã "điêu khắc" các tòa nhà tương lai của mình trên giấy vụn - chẳng hạn như bản phác thảo của phòng hòa nhạc ở Adler, được giới thiệu tại triển lãm - và sau đó mất nhiều thời gian để ghi nhớ chúng.
Những tác phẩm xuất sắc nhất của ông được tạo ra trong lĩnh vực xây dựng khu nghỉ dưỡng: viện điều dưỡng, nhà nghỉ, trại tiên phong, v.v … Vào những năm bảy mươi, thể loại này là một lối thoát cho sự sáng tạo kiến trúc. Văn hóa giải trí của Liên Xô nói chung là một hiện tượng rất kỳ lạ và nguyên bản, bắt nguồn từ những năm 1920 với những ý tưởng thực chứng về trò tiêu khiển được đo lường chính xác, hữu ích và đúng đắn của người dân lao động. Không thể tiết kiệm tiền cho phần còn lại của một người Liên Xô, cho một công nhân - chỉ có tất cả những gì tốt nhất, nếu một trại tiên phong - thì như trong bộ phim "Chào mừng hoặc Không nhập cảnh trái phép", nếu một viện điều dưỡng - vì vậy một phong cách trần thế thiên đường. Ở đây, nền kinh tế nói chung và sự phân loại theo một cách nào đó có thể mang lại ý chí sáng tạo của kiến trúc sư - đặc biệt là trong những trường hợp đó là nhà nghỉ "tsekov".
Tòa nhà nổi tiếng nhất của Chernyavsky - viện điều dưỡng ở Voronovo - được thiết kế theo tinh thần của những ban hòa tấu hay nhất của những năm 1960, chẳng hạn như Nhà hát nhạc kịch dành cho trẻ em Sats hay Cung điện của những người tiên phong trên đồi Sparrow ở Moscow. Kế hoạch dựa trên một hệ thống các kết nối phức tạp về bố cục, các hình thức độc đáo và mang tính biểu cảm.
Như đã nói vào buổi tối, công thức kiến trúc của Ilya Chernyavsky có thể được thể hiện trong một bản phác thảo nhỏ của kiến trúc sư (mà Viktor Logvinov đã tìm thấy trong kho lưu trữ của mình). Ở trung tâm có một hình tam giác (gần như Masonic) - biểu tượng của sự sáng tạo, với các cạnh là "thống nhất" - "tổng hợp" - "kiến trúc", từ đó các tia tạo nên nó - "kinh tế", "công nghệ", " môi trường "," chất dẻo "," Mặt trời "," ánh sáng "," màu sắc "," kiến tạo "," tỷ lệ "," tỷ lệ "," thời gian "," không gian "," kết cấu "," nhịp điệu "," chuyển động ".
Mạch giống như mặt trời và trông rất hoàn hảo; người ta có thể cảm thấy trong đó mong muốn tìm thấy một cái phổ quát nào đó - một công thức, hay một cái gì đó. Để thêm toàn bộ ý nghĩa của nghệ thuật kiến trúc vào một thứ gì đó rất hữu ích, như vậy sẽ đưa ra câu trả lời cho tất cả các câu hỏi - tốt, hoặc ít nhất, cho phép ít nhất một bước, nhưng thực sự để đến gần hơn với sự thật tuyệt đối. Tất cả những điều này theo một cách nào đó rất đặc trưng - cả mặt trời và sự phấn đấu chân thành cho lý tưởng - xã hội, con người, chủ nghĩa cộng sản, sau cùng, thì nhiều người đã chân thành tin vào "chủ nghĩa cộng sản thực sự." Mong muốn hành động tích cực và làm điều gì đó thực sự và nhất thiết - tiến dần về phía trước. Thành thật mà nói, tất cả chủ nghĩa duy tâm này là đặc trưng của cả những người sáu mươi và những con người xuất sắc nhất của thời đại trì trệ. Những giai đoạn yêu thích các hình thức và kế hoạch lý tưởng như vậy thường xảy ra trong lịch sử kiến trúc - hãy nhớ đến những người Masons của thế kỷ 18 hay phong cách Đế chế của đầu thế kỷ 19. Và người ta có thể tưởng tượng những kiến trúc sư của những năm "bảy mươi", những người bị buộc phải đặt chủ nghĩa lý tưởng của họ, phần lớn, đã khó khăn như thế nào. Chernyavsky vẫn còn may mắn - mặc dù không dễ dàng như vậy để kiểm tra viện điều dưỡng Voronovo của mình trong tự nhiên (nó được bảo vệ bằng niềm đam mê), nhưng nó đã được đưa vào nhiều sách giáo khoa, của chúng tôi và nước ngoài. Sự xuất hiện của cuốn sách là một bước nữa trong sự công nhận.
