Tên của triển lãm “lò rèn của kiến trúc vĩ đại” chỉ muốn phỏng đoán là “lò rèn của phong cách vĩ đại”. Thật vậy, triển lãm trình bày rõ ràng toàn bộ phạm vi phong cách mà sau này được kết hợp thành chủ nghĩa tân cổ điển khét tiếng của chủ nghĩa Stalin (hoặc phong cách Đế chế - tùy thích). Trong các sảnh của Enfilade của tòa nhà chính của bảo tàng, có những người tiên phong (Konstantin Melnikov, anh em nhà Vesnin), và một hướng gần với Art Deco phương Tây (xưởng của Daniil Fridman), và một trường phái chiết trung hồi tưởng (Alexei Shchusev), và những người theo trường phái tân cổ điển-truyền thống Leningrad (Noy Trotsky, Vladimir Shchuko). Sự đa dạng của các dòng điện tồn tại gần như tại một thời điểm lịch sử thực sự rất ấn tượng.
Nhưng triển lãm không chỉ nói về nguồn gốc của “phong cách lớn”.
Chúng ta phải tỏ lòng biết ơn đến những người phụ trách Sergei Tchoban (SPEECH) và Irina Chepkunova (MA): cuộc triển lãm không chỉ bao gồm một danh sách các dự án cạnh tranh riêng lẻ của những năm 1920 - 1950, mà rất phong phú trong bộ sưu tập của Bảo tàng Kiến trúc. Các giám tuyển ưu tiên chỉ chọn bảy câu chuyện cạnh tranh, nhưng kể chi tiết từng câu chuyện - từ khái niệm đến thực hiện. Dưới đây là các đối tượng xung quanh câu chuyện là trung tâm: Cung điện Lao động (khách sạn Mossovet ("Mátxcơva") cuối cùng được xây dựng ở nơi dự định dành cho nó), chi nhánh Moscow của tòa soạn báo "Leningradskaya Pravda" (nhà xuất bản của tờ báo "Izvestia"), Điện báo Trung ương, Thư viện Nhà nước Liên Xô. TRONG VA. Lê-nin, Học viện Quân sự Hồng quân mang tên V. I. M. V. Frunze, Nhà hát Nhà nước được đặt theo tên của V. S. Meyerhold (Phòng hòa nhạc Tchaikovsky), Viện Hàn lâm Khoa học Liên Xô (địa điểm của nó đã được Nhà Nghệ sĩ Trung ương chiếm giữ).
"Danh sách rút gọn" cuối cùng bao gồm các tòa nhà mang tính biểu tượng ở Moscow, được tạo ra trong thời kỳ ấn tượng của sự hình thành kiến trúc Xô Viết. Theo quy luật, chúng được xây dựng trong môi trường của một thành phố lịch sử, đôi khi biến nó thành mâu thuẫn, thiết lập một quy mô mới, mở rộng và hình thành các trung tâm đô thị mới. Cuộc triển lãm cho phép chúng tôi theo dõi ý tưởng về các tòa nhà-biểu tượng không tồn tại bên ngoài, mà bên trong cấu trúc quy hoạch đô thị thịnh hành, đã được sinh ra và biến đổi như thế nào.
Triển lãm này cũng nói về việc Moscow được tái sinh thành một thành phố mới tương đối nhanh chóng như thế nào, do sự bao trùm của các điểm trong các nút và điểm quan sát của thành phố, Moscow đã được tái sinh thành một thành phố mới. Ở đây chắc chắn (và đây rõ ràng là điều mà những người quản lý muốn) một sự tương đồng với ngày nay nảy sinh. Không có khả năng các cơ sở công cộng thực sự mang tính biểu tượng đã xuất hiện ở thủ đô trong hai mươi năm qua. Tuy nhiên, tôi muốn suy ngẫm: liệu ngày nay, ở một giai đoạn lịch sử mới, có thể ví dụ như các công trình kiến trúc lớn xuất hiện ở đây, trên các bờ kè (đây chính xác là nhiệm vụ mà cuộc thi hiện đang đặt ra)?
Nhưng trở lại chủ đề của cuộc triển lãm. Các cuộc thi lớn được chọn để triển lãm, đăng quang với việc thực hiện dự án tốt nhất, và rất nhiều cuộc thi "trên giấy" của những năm 1920 - 1930. - để lại hậu trường. Vì vậy, ý tưởng chính của các nhà tổ chức triển lãm là rõ ràng: cuộc thi quan trọng đối với họ, chính xác là một cơ chế để lựa chọn những ý tưởng tốt nhất để tạo ra kiến trúc thực sự.
Do đó, sáu trong số bảy cuộc thi cuối cùng đã nhận được “hiện thân vật chất”. Chỉ có một ngoại lệ duy nhất là cuộc thi giành đồ án Cung điện lao động (1922–1923) - một sự kiện mang tính cột mốc, tuy không dẫn đến việc thực hiện đồ án đoạt giải, nhưng đã định trước phương hướng phát triển của kiến trúc nước nhà.
Lịch sử của cuộc thi này có thể là một bài học quý giá cho các kiến trúc sư ngày nay. Trong quá trình làm việc cho các dự án cạnh tranh, các kiến trúc sư theo chủ nghĩa duy lý ASNOVA, đứng đầu là Nikolai Ladovsky, đã từ chối tham gia vì quá bảo thủ, theo quan điểm của họ, ban giám khảo, do đó nhường chỗ cho các đối thủ của họ - anh em nhà kiến tạo Vesnin, người cuối cùng đã nhận giải ba. Như lịch sử đã chứng minh, sự tự đào thải của những người theo chủ nghĩa duy lý đã trở thành cái chết đối với họ: họ vĩnh viễn bị loại bỏ khỏi bối cảnh kiến trúc, và các Vesnin được trao cơ hội định hình bộ mặt của kiến trúc hiện đại.
Lịch sử hình thành các tòa nhà mang tính biểu tượng ở Moscow trở nên rõ ràng hơn một cách chính xác trong quá trình so sánh các giá thầu khác nhau. Do đó, khái niệm kiến trúc hiện thực của P. I. Tác giả của Tchaikovsky do Dmitry Chechulin thực hiện có thể được coi là phiên bản ban đầu thô sơ của dự án của Alexei Shchusev với một tòa tháp, trong phiên bản cuối cùng chỉ còn lại phần hoàn thiện giàn che cho một nhà hàng chưa bao giờ đi vào hoạt động.
Điều quan trọng cần hiểu là không phải lúc nào phương án kiến trúc và tiến bộ nhất cũng được thực hiện: dự án được thực hiện phù hợp nhất với thị hiếu của khách hàng, đó là nhà nước, nhà tổ chức chính của các cuộc thi.
Một số công trình được giới thiệu thực sự độc đáo và sẽ thu hút những người yêu thích lịch sử kiến trúc. Ví dụ, triển lãm giới thiệu một dự án cạnh tranh cho việc xây dựng Viện Hàn lâm Khoa học Pháp cổ điển theo phong cách quốc tế André Lurs, người từng làm việc một thời gian tại Liên Xô vào giữa những năm 1930. Dự án này được trình chiếu lần cuối với công chúng ở Pháp cách đây 30 năm. Ngoài ra, lần đầu tiên, dự án của lữ đoàn ASNOVA đã được trình chiếu cho cuộc thi của Học viện Quân sự RKKA mang tên V. I. M. V. Frunze và một số tác phẩm khác.
Nhiều cuộc triển lãm, ví dụ, dự án Ngôi nhà của các nghệ sĩ trên Krymsky Val, đã nằm lăn lộn trong vài thập kỷ và chịu đựng rất nhiều vì điều này. Vì vậy, chúng đã được phục chế trước khi triển lãm, đây là một thực tế phổ biến trong quá trình chuẩn bị triển lãm, như người phụ trách Irina Chepkunova nhấn mạnh.
Dự án thiết kế của triển lãm yêu cầu hạn chế về số lượng dự án được trình diễn, vì vậy một số dự án trong số chúng không được đưa vào triển lãm. Tuy nhiên, những tác phẩm này có thể được tìm thấy trong danh mục triển lãm, nơi tất cả các tác phẩm do người phụ trách lên kế hoạch trưng bày đều được xuất bản.
