Trung tâm Nghệ thuật Quốc gia còn được gọi là Wayyin, theo tên công viên thành phố nơi nó tọa lạc, được tạo ra trên địa điểm của một căn cứ quân sự. Trong số 64 ha của nó, 10 ha được giao cho một trung tâm nghệ thuật, trong đó 7 ha cuối cùng dành cho khu vực cây xanh, và ba phần còn lại thực sự là một điểm xây dựng.
Tòa nhà được lấy cảm hứng từ hình ảnh cây đa, đặc trưng của vùng cận nhiệt đới Đài Loan: nhờ có thêm các thân chồi, đôi khi vương miện của nó có thể vươn tới một diện tích khổng lồ. Trong bóng râm, bạn có thể sắp xếp một cuộc họp, một lễ kỷ niệm hoặc chứa các diễn viên và khán giả đường phố. Cây đa cũng mọc trên lãnh thổ của một căn cứ quân sự đã đóng cửa cho đến thời điểm họ bắt đầu biến nó thành một khu giải trí mới.
Đây là cách mà Banyanovaya Plaza lấy cảm hứng từ cái cây này xuất hiện bên dưới tòa nhà - một không gian công cộng và một loại tiền sảnh cho trung tâm nghệ thuật. Sàn nhà tự san phẳng, “trần” được bao bọc bằng thép tấm sử dụng công nghệ đóng tàu và các kiến trúc sư đã tìm cách giống như một con tàu chở hàng (Cao Hùng là một trong những cảng lớn nhất thế giới) chứ không phải là một “du thuyền sang trọng”. Do đó, các đường nối được nhìn thấy rõ ràng, có các dây buộc để bạn có thể treo đèn, cờ hoặc biểu ngữ, thay vì các vạch nước - vạch cao trình so với mực nước biển. 12 đèn chùm tròn tạo ra một tâm trạng lễ hội sau khi mặt trời lặn.
Bốn hội trường, mỗi hội trường có tiền sảnh riêng, mọc lên từ "cây đa". Lớn nhất là phòng hát opera đen và đỏ. 2260 khán giả đã được ngồi theo kế hoạch truyền thống - một móng ngựa với các tầng ban công. Chương trình âm thanh được thiết kế để biểu diễn các tiết mục phương Tây bằng tiếng nước ngoài cho người Đài Loan, vì vậy đặc biệt chú ý đến độ trong trẻo tối đa của âm thanh. Đồng thời, hội trường có thể được điều chỉnh về mặt âm học và kỹ thuật để dàn dựng các vở nhạc kịch Trung Quốc.
Phòng hòa nhạc năm 1981 là thử thách lớn nhất: các chuyên gia âm thanh Xu Acoustique đã làm mô hình tỷ lệ 1:10 trong quá trình làm việc, và các cuộc kiểm tra và thử nghiệm khác nhau tại Trung tâm Nghệ thuật Cao Hùng mất chín tháng từ khi hoàn thành đến khi chính thức khai trương. Như trong hầu hết các phòng hòa nhạc hiện đại có kích thước lớn, bố trí bậc thang ("vườn nho") với sân khấu ở trung tâm đã được lựa chọn: nó được phát minh sau chiến tranh bởi Hans Scharoun cho tòa nhà nổi tiếng của Berlin Philharmonic. Ngoài khả năng đặt tất cả khán giả gần với người biểu diễn (ở Cao Hùng, khoảng cách từ hàng sau đến người chỉ huy không vượt quá 30 mét) và sự cởi mở dân chủ của bố cục, tùy chọn này cũng không có ban công, nghĩa là, cho tất cả người nghe, âm thanh được phản xạ trực tiếp từ các tấm trần tiêu âm. Ở đây, chất liệu bọc bằng gỗ sồi sáng màu và màu vàng của những chiếc ghế đã được chọn, như trong phòng hòa nhạc thính phòng dành cho 434 người. Hội trường nhà hát có thể biến đổi với 1234 chỗ ngồi được thiết kế cho các buổi biểu diễn ba lê và kịch, cũng như kinh kịch Trung Quốc; bọc ở đó có màu xanh Mecanoo.
Ngoài bốn hội trường, tòa nhà còn có một giảng đường mở, một thư viện, phòng tập vũ đạo và âm nhạc đào tạo và tập dượt, hai phòng hội thảo (100 và 200 chỗ ngồi) và các xưởng trang trí. Tổng diện tích của tòa nhà là 140.000 m2, kinh phí là 366 triệu USD. Trung tâm Nghệ thuật Cao Hùng đã trở thành nhà hát lớn thứ ba của Đài Loan, sau
Nhà hát và Phòng hòa nhạc Quốc gia Đài Bắc (1987, kiến trúc sư Yang Chocheng) và Nhà hát Quốc gia Đài Trung (2014 và 2016, Toyo Ito).
