Tại sao Ý? Tất nhiên, mong muốn tri ân nước chủ nhà của triển lãm, nơi đã tổ chức Biennale trong nhiều năm - một trong những sự kiện kiến trúc chính (và được khán giả yêu mến nhất) trên thế giới, được hưởng lợi từ nó, nhưng phải gánh chịu lỗ., nhưng hầu như không bao giờ thu hút sự chú ý đến chính nó - đã đóng vai trò của nó. Hơn nữa, một vài năm trước, Ý đã cho gian hàng lớn của mình ở trung tâm Giardini để trưng bày chính, và bây giờ đặt triển lãm quốc gia của mình ở cuối Arsenal, nơi không phải du khách nào cũng có thể tới được.
Nhưng vai trò của Ý lớn đến mức nào trong quá trình phát triển ngôn ngữ kiến trúc hiện đại, mà Biennale thứ 14 đã cống hiến? Những nền móng của Ý trong đó, ngoài những bờ kè ở Venice, nơi các kiến trúc sư báo cáo hai năm một lần về những phát triển và vấn đề mới? Ví dụ, người Ý, với tư cách là người phụ trách khu gian hàng quốc gia, kiến trúc sư Chino Dzucchi, tự nhận mình là “sự hiện đại dị thường”, gọi lịch sử là nền tảng thực sự của họ, như thể tách mình ra khỏi những người tham gia vào quá trình “xây dựng chủ nghĩa hiện đại”. Và người dân Venice hầu như không hài lòng với Koolhaas chút nào, vì niềm đam mê vẫn chưa nguôi ngoai trong quá trình tái thiết nó.
Cung điện Fondaco dei Tedeschi (một cung điện thời Trung cổ được xây dựng lại trong thời kỳ Phục hưng, nơi các bức bích họa của Giorgione vẫn còn tồn tại) vào cửa hàng quần áo Benetton: người ta đã lên kế hoạch phá bỏ một phần ba bức tường bên trong, lắp đặt thang cuốn bên trong và thêm cầu thang mới. Cơ quan Thanh tra các Giá trị Nghệ thuật Venice (cùng là Soprintendenza, người có quyền lực gần như mạnh hơn nhà nước) đã tự khẳng định: sẽ không có thang cuốn, và hầu hết các bức tường lịch sử sẽ được giữ nguyên.
Koolhaas không có dự án lớn đã hoàn thành ở Ý. Tình bạn lâu năm trong nghề của anh với hãng thời trang Prada và công việc cải tạo kéo dài luôn kéo dài của các nhà kho trung tâm ở Rome không thể so sánh về quy mô với trung tâm truyền hình ở Bắc Kinh hay sàn chứng khoán ở Thâm Quyến. Mối quan hệ của ông với đất nước này phần nào gợi nhớ đến câu chuyện của Le Corbusier, người mà Koolhaas thường được so sánh với (và người, rõ ràng, trong nỗ lực tránh những địa điểm chung, thực tế vắng mặt trong triển lãm). Corbyu đã hơn một lần cố gắng thực hiện những ý tưởng hoành tráng của mình ở đây, với hy vọng nhận được sự ủng hộ, đầu tiên, vào những năm 1930, của Mussolini (người mà vì sợ cạnh tranh, các kiến trúc sư địa phương đã chặn truy cập vào anh ta), và sau đó, vào đầu những năm 1960, của Chính phủ "trái", người đã mời ông lập một dự án cho các tòa nhà mới của bệnh viện thành phố Venice, mà ông không có thời gian để thực hiện.
Nhưng, rõ ràng, thực sự tất cả các con đường đều dẫn đến đây, và như Le Corbusier đã suy luận sự cần thiết phải xây dựng nối tiếp từ bản chất điển hình của kiến trúc La Mã Cổ đại, vì vậy Koolhaas đã nhìn thấy ở đất nước của ô liu, vườn nho, nghệ thuật tuyệt vời, luật pháp cổ đại và công dân ý thức, nhưng đồng thời - tham nhũng. bê bối tài chính, chủ nghĩa cơ hội và các cuộc khủng hoảng chính trị liên tục, một mô hình tổng hợp của thế giới hiện đại "đang tồn tại ở ranh giới giữa khủng hoảng và tiềm năng to lớn."
Cuộc triển lãm được phụ trách bởi các nhân viên của AMO chi nhánh Ý dưới sự lãnh đạo của kiến trúc sư Ippolito Pestellini Laparelli, người, theo cách nói của riêng mình, “để mô tả thế giới, cần phải mô tả đất nước”. Toàn cảnh nước Ý từ nam đến bắc, từ châu Phi đến biên giới Áo, trải dài trong một dãy dài các xưởng dây thừng trước đây của Venetian Arsenal. Ngoài dự án thứ 41, bằng cách này hay cách khác liên quan đến kiến trúc, sân khấu, vũ đạo, âm nhạc và điện ảnh đều tham gia vào quá trình “quét” Ý.
Cuối cùng, có lẽ, trong tất cả các biến thể quốc gia khác của loại hình nghệ thuật này, được chú ý nhất đến kiến trúc và phần lớn được xác định bởi nó, và do đó, triển lãm trình diễn các đoạn trích từ các tác phẩm kinh điển của điện ảnh Ý thuộc phạm vi thể loại rộng nhất - từ chủ nghĩa hiện thực sơ khai, chẳng hạn như “Stromboli” của Rossellini, trước phim hài “Bianco, Rosso e Verdone” của Carlo Verdone.
Triển lãm dành cho một sự kiện có quy mô như vậy thu hút sự chú ý của người xem rất mạnh đến các vấn đề có tính chất chính trị - xã hội, liên quan mật thiết đến những sai sót trong quản lý và lạm quyền. Monditalia là một bằng chứng rõ ràng về sự kết thúc thực sự của “kỷ nguyên Berlusconi”, khi nước Ý, đẹp đẽ và không tầm thường, với mức độ lạc quan phù hợp, thể hiện khả năng phân tích phê phán về bản thân, đồng thời xác định chính xác các vấn đề phổ quát.
Monditalia - "Thế giới-Ý" - bắt đầu ở Châu Phi. "Những bóng ma nước Ý" (Italian Ghosts, DAAR) một lần nữa quay trở lại, lấy ví dụ của Libya, trở lại di sản thuộc địa của thời kỳ phát xít, khi dự án tái thiết do Berlusconi đề xuất, với tất cả sự ăn năn vì những hành động hung hãn của quân đội Ý. 80 năm trước, một lần nữa mang cùng dấu ấn của chủ nghĩa thực dân … “Hậu biên giới” (Giacomo Cantoni, Piero Pagliaro) kể về Lampedusa, hòn đảo biên giới nổi tiếng với những trung tâm tiếp nhận người nhập cư từ lục địa châu Phi, chèo thuyền qua Địa Trung Hải để tìm việc, và đôi khi chỉ là bầu trời yên bình trên cao. Tình trạng thiếu kinh phí triền miên đã vô hiệu hóa tất cả những bệnh lý nhân văn của ý tưởng cho phép tị nạn chính trị. Các điều kiện giam giữ ở đó để lại nhiều điều mong muốn, và không có vấn đề gì về việc làm. Những người tị nạn tìm cách qua mặt người nhận hoặc xin giấy phép cư trú tạm thời rải rác khắp nước Ý, làm việc bất hợp pháp trong hầu hết các trường hợp: từ những người bán hàng rong vô hại với những chiếc túi giả của các nhãn hiệu nổi tiếng quen thuộc với bất kỳ khách du lịch nào đến những kẻ buôn bán ma túy. Kết quả là, "cánh hữu" kêu gọi hạn chế nhập cư và "cánh tả" đang lên án sự phân biệt chủng tộc của cánh hữu. Phải làm gì trong tình huống này là một bí ẩn, bởi vì, một mặt, thế giới văn minh phải giúp đỡ những người cần, mặt khác, khi đối mặt với vấn đề này, Ý thấy mình đơn độc, không có sự tham gia đáng chú ý của những người còn lại. của “thế giới đầu tiên”.
Dự án Intermundia của Ana Dana Beros (giải đặc biệt hai năm một lần) mang đến cảm giác như những người tị nạn (cũng như ở nhiều quốc gia khác, thường bị phân biệt đối xử), nơi người xem được mời đóng lại trong một không gian tối, tương tự như một thùng chứa hàng hóa - một phương tiện cho người nhập cư. Về tác động cảm xúc, đây là dự án triển lãm sáng giá nhất.
Các khu vực phía nam - khu vực có nhiều vấn đề nhất của Ý - bộc lộ sự tương phản giữa xa hoa và nghèo đói, nói về sự xuống cấp của tàn tích nổi tiếng thế giới của Pompeii, nói về kiến trúc của chủ nghĩa khoái lạc, về vai trò của giới tính trong chính trị và tác động của tất cả điều này trên đô thị hiện đại. Đây là những biệt thự trên đảo Capri, và những suy đoán về việc xây dựng ở Calabria, và một ngôi nhà mùa hè bị bỏ hoang ở Sardinia của đạo diễn vĩ đại Michelangelo Antonioni.
Về Sardinia hiện đại cũng bị bỏ rơi
Stefano Boeri lập luận rằng khu phức hợp "La Maddalena", được xây dựng cho hội nghị thượng đỉnh năm 2009 của "G8" hiện đã không còn tồn tại, Stefano Boeri lập luận, cố gắng tìm hiểu những sai lầm của mình trong quá trình xây dựng nó (La Maddalena, Ila Bekab Louise Lemoine).
Kiến trúc bị bỏ hoang cũng được thảo luận trong phần "La Mã" của triển lãm. Ví dụ, dự án Cinecittà Occupata (Ignazio Galán) kể về hiện tượng “chiếm dụng” các tòa nhà công cộng, thường có ý nghĩa văn hóa, sắp phải đóng cửa vì thiếu kinh phí, khá phổ biến ở Rome, trong đó các trung tâm văn hóa được hình thành một cách tự phát (nổi tiếng nhất là Teatro Valle và Cinema America”). Rome mỉa mai về bản sắc dân tộc và việc thương mại hóa các di tích vĩ đại, đề xuất ném chính xác 50 euro Ý vào một chiếc hộp trong suốt có tượng Marcus Aurelius cưỡi ngựa từ Điện Capitol, hoặc thay thế khuôn mặt của nó cho một bức chân dung bằng đá cẩm thạch La Mã cổ đại.
Chủ đề về sự tàn phá của những gì còn lại của sự vĩ đại trước đây được tổ chức tại triển lãm như một leitmotif, nhưng không có sự hoài niệm che đậy, có phần mỉa mai và thường xuyên mang những nhiệm vụ phân tích. L'Aquila, một thành phố có nhiều di tích trong danh sách của UNESCO, không có cách nào có thể vươn lên từ đống đổ nát sau trận động đất, mặc dù đã tiêu tốn hàng triệu euro (đúng hơn là lãng phí) dưới thời Berlusconi, những tàn tích theo chủ nghĩa hiện đại của các quán bar và vũ trường Milano Marittima - một khu nghỉ mát thời thượng của giai cấp tư sản công nghiệp Milanese trong những năm 1960 bùng nổ 70, hay khu chợ Pesci bị bỏ hoang đương thời của họ - các công trình kỹ thuật - về cơ bản đặt câu hỏi tương tự về lý do khiến các tòa nhà hoang tàn, trong danh sách mà kiến trúc sư rút gọn -Không phải lúc nào thị lực cũng đứng đầu.
Tinh hoa của chủ đề phức tạp này là sự sắp đặt của nhóm Florentine Superstudio (dự án "Superstudio. Cuộc sống bí mật của tượng đài liên tục" của Gabriele Mastrilla) - nghệ sĩ tân tiên phong người Ý - đương thời của English Archigram. “Kiến trúc là vợ của Lót”, trở về quá khứ, đã hóa thành muối và tan ra dưới tác động của thủy thời.
Lập trường của các Sư phạm Cấp tiến: hành động-phản ứng-tương tác (Beatriz Colomina, Britt Eversole, Ignacio G. Galán, Evangelos Kotsioris, Anna-Maria Meister, Federica Vannucchi, Amunátegui Valdés Architects, Smog.tv, Giải Đặc biệt của Biennale). Chúng ta hãy nhớ lại tâm trạng cấp tiến quan trọng như thế nào trong kiến trúc trong những thập kỷ sau chiến tranh ở châu Âu và đặc biệt là ở Ý. Năm 1968 bắt đầu từ đây với cuộc đụng độ giữa sinh viên Khoa Kiến trúc của Đại học Rome và cảnh sát trong cái gọi là "Trận chiến Valle Giulia", và những nhân vật lớn nhất của lý thuyết kiến trúc Ý - Manfredo Tafuri, Aldo Rossi, Francesco Dal Co - chắc chắn đã viết về kiến trúc Xô Viết. Nhân tiện, tại gian hàng của Beatrice Colomina, trong số những nhân vật quan trọng nhất, triển lãm, các tập quan trọng, chúng ta thấy Alexei Gutnov với nhóm NER, người, theo lời mời của Giancarlo De Carlo, đã tham gia vào Triennial of Milan-1968 nổi tiếng.. Lấy cảm hứng từ những ý tưởng của NER, Giancarlo De Carlo sau đó ít lâu đã tạo ra một dự án đô thị hóa thế giới dựa trên hệ thống xã hội chủ nghĩa.
Hai tượng đài của vùng Emilia kể về hiện tượng phân bố dân cư hiện đại trên bề mặt Trái đất. Một là dành riêng cho sự hòa nhập của nhiều cộng đồng người theo đạo Sikh sống trong Thung lũng Po (Nơi thờ cúng Matilde Kassani ở vùng nông thôn), tiến hành các nghi lễ sùng bái của họ trong cảnh quan Emilian. Tác phẩm còn lại kể câu chuyện về cuộc sống trong cùng khung cảnh Emilian của một ga tàu cao tốc mới, được Santiago Calatrava xây dựng ở giữa một cánh đồng trống gần Reggio Emilia, và được khai trương vào năm ngoái để kết nối các nhà công nghiệp quy mô nhỏ và nông dân địa phương. sinh sống tại doanh nghiệp tư nhân hàng đầu này. Khu vực Ý, với các thành phố phát triển kinh tế khác trong nước.
Sự yêu thích của ban giám khảo hai năm một lần và người đoạt giải Sư tử bạc là lập trường về "chủ nghĩa đô thị truyền hình" (Sales Oddity. Milano 2 và Chính trị của Chủ nghĩa đô thị truyền hình trực tiếp đến nhà. Andrés Jaque / Văn phòng Đổi mới Chính trị), tóm tắt cách hơn 30 Trong những năm qua, truyền hình đã xây dựng một thế giới song song không liên quan gì đến thực tế, tuy nhiên, nơi mà hầu hết dân số đang sống. Berlusconi một lần nữa đóng vai trò quan trọng trong tất cả những điều này: chính ông là người sở hữu Mediaset, bao gồm các kênh chính của truyền hình Ý. Và tất cả bắt đầu từ việc vào những năm 1970, cựu Thủ tướng Ý (khi đó - tương lai) bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là chủ sở hữu của một công ty xây dựng đang xây dựng khu dân cư Milan-2 cho tầng lớp tư sản giàu có, những người muốn chuyển đi. tránh xa thực tế không phải lúc nào cũng "hấp dẫn" của một thành phố công nghiệp lớn thành một loại ốc đảo, và chính trị lúc đầu chỉ phục vụ ông như một sự hỗ trợ cho các hoạt động thương mại của ông. Sự phụ thuộc của việc xây dựng vào các sự kiện chính trị là trọng tâm của dự án lân cận “Z! Zingonia mon amour”(Argotou La Maison Mobile, Marco Biraghi), dành riêng cho thành phố Zingonia, sáng kiến xây dựng tư nhân lớn nhất ở Ý trong những năm 1960, nơi đặt các nhà máy hàng đầu của Ý - lịch sử, thách thức đương đại và tiềm năng mà nó thực hiện không thua bất chấp mọi khó khăn.
Ở phần cuối của phần trình bày - dự án Italian Limes - về biên giới phía bắc của Ý, đi dọc theo sườn núi Alps. Liên quan đến sự nóng lên toàn cầu và sự tan chảy của các sông băng trong những năm gần đây, nó bắt đầu liên tục thay đổi hình dạng - đến mức mà Viện Địa lý Quốc gia Ý đề xuất coi nó là "chuyển động không đổi bất biến". Tại chân đế, một thiết bị đặc biệt, theo yêu cầu của bất kỳ du khách nào, có thể ghi lại đường viền theo thời gian thực trên bản đồ phần biên giới của dãy Alps. Bố cục liền kề cho thấy sự thay đổi của đường viền từ thời điểm được định nghĩa vào năm 1920 cho đến ngày nay. Dự án này - dự án thứ ba đã giành được giải Biennale đặc biệt - minh họa thông qua một hiện tượng tự nhiên tính phù du và quy ước của các ranh giới của thế giới hiện đại, mà thời gian thay đổi không thể đảo ngược hơn nhiều so với chiến tranh.
Monditalia, thực sự, là một bộ bách khoa toàn thư về các vấn đề chính trị xã hội đương đại, mà ở trung tâm là kiến trúc chắc chắn được tìm thấy. Tuy nhiên, như sự kiện cho thấy, cô ấy không đơn độc ở trung tâm này. Tính thuyết phục và phẩm giá của cách tiếp cận đã chọn (trong đó sự hiện diện của sự thống nhất là đáng ngạc nhiên, đối với tất cả bề rộng của bức tranh toàn cảnh của các tác giả được chọn) nằm ở khả năng diễn giải hiện tại một cách có phê phán, mong muốn tìm và phân tích các lý do, để dự đoán hậu quả, để hiểu các thành phần khác nhau của hiện tượng, nhận thức được tính đa dạng tiềm ẩn của các cách giải thích có thể xảy ra. Đây chính xác là thành quả mà sự hiện đại được Koolhaas phân tích đã mang lại cho thế giới.
