Hiện tại, tại tầng một của Nhà Nghệ sĩ Trung tâm, hai mươi bốn tác phẩm của các kiến trúc sư trẻ, được lựa chọn bởi người phụ trách chương trình Arch Moscow ‘Next’, Bart Goldhorn, được trưng bày. Cùng lúc đó, hai mươi bốn tác giả đang ngồi trên tầng ba của Nhà Nghệ sĩ Trung ương và trong công ty máy tính, giá vẽ và máy pha cà phê, họ bắt được những ý tưởng kiến trúc tuyệt đẹp theo đuôi. Ngày mai, Ban giám khảo sẽ chọn ra bốn tác phẩm xuất sắc nhất từ các tác phẩm được thực hiện ngay tại triển lãm - tác giả của họ sẽ đến Rotterdam để trình bày trước hội đồng giám khảo quốc tế. Ban giám khảo sẽ chọn một trong bốn người - anh ta sẽ nhận được thẻ cá nhân tại "Arch Moscow" tiếp theo.
Trong khi triển lãm mở cửa và các kiến trúc sư trẻ đang bận rộn, chúng tôi đã yêu cầu Bart Goldhorn, người phụ trách chương trình ‘Next’, cho chúng tôi xem những tác phẩm mà cá nhân anh ấy thích. Đó là những điều mà người phụ trách đã lưu ý khi đề cập đến các dự án khéo léo được gửi đến cuộc thi New Name. Dưới đây tôi sẽ cố gắng truyền tải cuộc trò chuyện đã diễn ra, cũng như trình bày và mô tả ngắn gọn những dự án mà người phụ trách đã lưu ý. Tổng cộng có sáu người trong số họ.
Archi.ru:
Vậy, bạn có thực sự nghĩ rằng trong số các tác phẩm của các kiến trúc sư trẻ được chọn tham gia chương trình "Những cái tên mới" có những tác phẩm thiên tài không?
Bart Golhorn:
Tất nhiên, không phải tất cả. Chỉ có những cái tốt. Có những cái rực rỡ. Hiếm khi được tìm thấy, nhưng chúng là như vậy.
[Nikita Asadov, Mátxcơva. Những tòa nhà chọc trời. Được vẽ bằng bút dạ, mỗi trang một nét. Mỗi "nhà chọc trời" bao gồm một phần đế - một hình chữ nhật đứng được thiết kế để biểu thị hình chữ nhật đứng của nó và một chi tiết đặc trưng. Đầu tiên là "tòa nhà chọc trời có lối vào phía trước", nghĩa là, với mái hiên, sau đó - "có tháp pháo" (tương tự như tên lửa đồ chơi trên mái nhà), với lối thoát hiểm hỏa hoạn, có gác mái, có tầng hầm, với nhà để xe, v.v. Tất cả cùng nhau, họ bắt chước các khu phức hợp chính của Moscow, hoặc kiến trúc sư, nhà phát triển, hoặc cư dân, hoặc cuộc sống nói chung.]
Bart Golhorn:
Tôi thực sự thích tác phẩm này của Nikita Asadov. Nó vừa mang tính nghệ thuật vừa phù hợp cùng một lúc. Ý nghĩa được nắm bắt rất chính xác. Điều cao siêu. Thật tình cờ, lần đầu tiên tôi nhìn thấy cô ấy ở đây trong buổi triển lãm.
Archi.ru:
Nikita đã gửi cái này đến cuộc thi?
Bart Golhorn:
Tôi yêu cầu gửi những tác phẩm hay nhất và những người được chọn, và họ có thể trưng bày bất cứ thứ gì họ muốn. Có người đưa ra cùng một thứ mà họ đã gửi đến cuộc thi, có người lại đưa ra một dự án khác. Các tác giả tự quyết định những gì sẽ hiển thị cho họ.
Archi.ru:
Bạn đặc biệt thích điều gì khác từ cuộc triển lãm?
[Rustam Kerimov và Natalia Zaichenko. Cục "A-GA", Mátxcơva. Tòa nhà dân cư "Patriot" cho một ký túc xá gia đình nhỏ có diện tích 300 mét vuông. cho quân đội, khu vực Moscow
Tòa nhà bằng gạch đỏ với ban công hình tam giác. Các ban công trên dãy có màu trắng và xanh, tất cả kết hợp với nhau: đỏ-xanh-trắng, tạo thành màu của quốc kỳ Nga]
Bart Golhorn:
Tôi thích sự đơn giản ở đây. Tòa nhà rất tồi tàn, không có ngân sách gì cả. Các tác giả đã tìm ra một cách thông minh để thoát khỏi tình huống - họ lấy sơn, vẽ nó theo mục đích bằng màu sắc của lá cờ. Đây cũng là kiến trúc! Điều quan trọng là phải hiểu rằng kiến trúc không phải lúc nào cũng là một quyết định tốn kém và khó khăn, đôi khi sự chia sẻ của tính nghệ thuật trong cách tiếp cận một tòa nhà có thể thay đổi rất nhiều ngay cả với một ngân sách tối thiểu.
Tuy nhiên, với hiệu suất, tuy nhiên, tệ hơn … Màu xanh lam trên một viên gạch silicat bằng cách nào đó rất khó đọc.
[Sasha Filimonov, Olga Filimonova. Thuyền trưởng Holland. Kiến trúc và nghệ thuật sắp đặt ở khu vực bến cảng Heijplaat. Rotterdam. Nước Hà Lan. Người chiến thắng trong cuộc thi quốc tế Folly Dock IFCR Euromast Prize. Giải Nhất cho Tính độc đáo.
Tháp hình tam giác nên hoạt động giống như một tháp nước. Bên trên - một chiếc thuyền, một biểu tượng của sự cứu rỗi. Thấp hơn một chút là mốc 0 (tháp nên được lắp đặt ở Hà Lan, nơi mặt đất nằm dưới mực nước biển). Ở phía dưới cùng là “gian hàng nước”, một căn phòng được bài trí theo kiểu truyền thống trong một khu, dọc theo các bức tường có nước chảy liên tục. Coziness, ngập trong một cơn lũ. Nước được cung cấp từ một hồ chứa trên đỉnh tháp]
Bart Golhorn:
Dự án này đã giành chiến thắng trong một cuộc thi ở Hà Lan, và họ thậm chí còn quản lý để xây dựng nó ở Đan Mạch. Đã có một bố cục của nó tại lễ hội. Tôi tin rằng anh ấy phản ánh một cách xuất sắc những ý tưởng của trường phái Samara của Malakhov. Những, cái đó. điều này là tuyệt vời trong bối cảnh.
Đây là một cái gì đó khác với Nikita Asadov, người đang ở một mình. Mặc dù có chút gì đó tiếng Nhật trong anh ta, và một số mối liên hệ với Brodsky, mặc dù không trực tiếp, vì anh ta không học với Brodsky.
[Evgeny Zhabreev, Tyumen. Dự án cuộc thi “Nhà tự quản”. Tác giả mô tả dự án của mình là “một không gian sử dụng hỗn hợp phổ quát”. Đây là một không gian rất trang trí, được bao bọc trong một lớp vỏ bê tông đơn giản với đường viền truyền thống của các bức tường và mái đầu hồi. Các mặt tiền phía cuối hoàn toàn bằng kính và trong suốt, các mặt bên thì ngược lại, không có cửa sổ. Nó trông giống như một cái lều bê tông lớn. Nguồn điện được lắp vào sàn nhà; các thiết bị có thể được kết nối từ sàn nhà ở những nơi khác nhau. Không có vách ngăn, có thể sắp xếp đồ đạc khi cần thiết. Điển hình là ô tô cũng lái vào nhà, nên có vẻ như một người sống trong nhà để xe. Cảm giác chính, ngoài chủ nghĩa sai lầm được nhấn mạnh của tình huống, là tác giả chơi trên hình ảnh nổi tiếng của Siberia là một nơi rất khắc nghiệt, cũng như cảm giác an ninh và bất an: hoặc ngôi nhà là một boongke., hoặc không có gì cả và người đó sẵn sàng đón nhận mọi cơn gió.]
Bart Golhorn:
Chúng tôi đã nhận được dự án này cho cuộc thi Tự quản gia đình, và theo tôi, nó hoàn toàn tuyệt vời, chỉ là tuyệt vời. Nó có một khái niệm mạnh mẽ, thậm chí nghiên cứu ở một mức độ nào đó. Mọi thứ về cơ bản đều được nghĩ ra.
Archi.ru:
Tuy nhiên, anh ấy đã không giành chiến thắng trong cuộc thi Dom-tự trị?
Bart Golhorn:
Không phải. Người chiến thắng được chọn bởi Norman Foster, và anh ấy đã chọn một dự án, theo tôi, khá yếu. Đúng vậy, dự án chiến thắng có lẽ thể hiện một ý tưởng đơn giản hơn những ý tưởng khác: làm thế nào để tạo ra những ngôi nhà tranh mùa hè mà không làm hỏng cảnh quan. Dugout - nó thực sự không làm hỏng cảnh quan. Một sự lựa chọn thực dụng, nhưng suy nghĩ của anh ấy, tôi hiểu suy nghĩ của anh ấy.
[Elena Deshinova, Dmitry Goldberg. Petersburg. Sự tương tác.
Theo các tác giả, đây là "một nỗ lực để tin vào khả năng tìm thấy một người nói cùng ngôn ngữ với bạn …" và "một nỗ lực để đánh giá mối quan hệ của bạn với xã hội."
Hành động biến dự án thành hiện thực bao gồm việc hai người tham gia đặt các công trình xây dựng bằng bìa cứng lên đầu họ với một khe quan sát hẹp và quay khác nhau và cố gắng nhìn nhau qua những khe này không thành công. Một minh họa khá thành công về sự hạn hẹp của thế giới quan khiến việc hiểu người khác trở nên khó khăn.]
Archi.ru:
Nó giống như một sự Xảy ra hơn là một công trình kiến trúc …
Bart Golhorn:
Ở đây tôi thích rằng mọi người đang cố gắng giao tiếp, để giải thích điều gì đó. Ở đây kiến trúc được trình bày như một quá trình, không chỉ là một bức tranh.
Dự án này là sống động, mới, bất ngờ. Nó có thiên tài của riêng nó.
Archi.ru:
Bạn có nghĩ rằng anh ấy trông hơi giống những chiếc ví quá cố của chúng ta, những gì Art-Bla và những người khác đã làm không?
Bart Golhorn:
Có lẽ có. Có những truyền thống tốt đẹp ở Nga.
Tôi nghĩ rằng đó là vấn đề của sự khởi đầu, một loại năng khiếu và một thiên hướng cho những thứ đó. Nếu sự khởi đầu này hiện hữu trong một con người, thì sau này, khi làm việc với các vật thể thực, anh ta cũng sẽ chuyển nó đến đó. Và nếu không có sự khởi đầu như vậy, thì hãy thực hành nhanh chóng và kiên trì ra lệnh cho kiến trúc sư về các phạm vi và khuôn khổ của nó.
Mặc dù phải thừa nhận rằng không phải lúc nào việc chuyển nhượng này cũng xảy ra. Đôi khi những người làm tốt những điều khái niệm bằng cách chuyển sang thực hành lại mất khả năng này. Giống như Dealer và Scorfidio: Tôi thực sự thích những thứ mang tính khái niệm của họ, nhưng nếu bạn nhìn vào những gì họ đang xây dựng - những ý tưởng này ở đâu, chúng đã đi đâu?
Archi.ru:
Tôi có cần hiểu rằng bạn đã chọn các thí sinh trên nguyên tắc khái niệm không? Hoặc nếu bạn không sử dụng từ này, mà nhiều người không thích - sự phong phú về ngữ nghĩa, sự hiện diện của một thông điệp nào đó?
Bart Golhorn:
Vâng, đây là ý kiến của tôi, có thể là lập trường của cá nhân tôi.
Nhưng ở đây không có những tác phẩm của thiên tài, mà chỉ đơn giản là được trình diễn một cách thuần thục.
[để làm ví dụ, chúng ta nhìn vào vị trí của Yana Tsebruk (các đồng tác giả Olga Nesvetailo, Oleg Tkachuk, Victor Tsebruk. St. Petersburg. Quầy trưng bày các dự án được trình bày tại cuộc thi ý tưởng Koivusaari quốc tế. Đảo Koivusaari là một quận mới của Helsinki tại lối vào phía tây của thủ đô. Tại khán đài - một số nghiên cứu nhựa về chủ đề kiến trúc trang trí phi tuyến của châu Âu, gợi lại hình ảnh của một số "ngôi sao" phương Tây cùng một lúc.]
Bart Golhorn:
Họ không có một cách tiếp cận hoàn toàn mới đối với kiến trúc, nhưng tác giả của họ đã phát triển một cách thuần thục theo một hướng nhất định. Tôi cũng đã chú ý đến phẩm chất này, nó cũng quan trọng đối với tôi.
Nhưng đối với tôi, tất nhiên, điều quan trọng và thú vị hơn ban giám khảo sẽ nói.
