Một đám đông nghiêm túc, bao gồm chủ yếu là sinh viên, hình thành xung quanh một khu nhỏ ở Manege. Mặc dù, tôi phải nói rằng, thật đáng tiếc khi Daniel Libeskind đã biến bài giảng của mình thành một bài thuyết trình rất tiêu chuẩn - ông chỉ đơn giản là trình chiếu một số tác phẩm của mình liên tiếp mà không kèm theo bài bình luận hấp dẫn nào. Những lời nói của tác giả của các bảo tàng Do Thái nổi tiếng ở Berlin và San Francisco và công trình không kém phần nổi tiếng trên khuôn viên Tháp Đôi ở New York là chuẩn mực nào đó, bất kỳ kiến trúc sư nào cũng có thể nhận xét về dự án của mình theo cách tương tự. Anh ta dường như không nói bất cứ điều gì, ít nhất là anh ta không nói bất cứ điều gì đặc biệt. Nhưng Daniel Libeskind là một nhà lý thuyết, nhà tư tưởng, đây là một trong những “ngôi sao” nguyên bản nhất trong đường chân trời toàn cầu.
Số phận của kiến trúc sư Libeskind khá bất thường. Khởi đầu là một nhạc sĩ chuyên nghiệp, anh đã xoay chuyển cuộc đời mình một cách đột ngột khi quyết định trở thành một kiến trúc sư. Đúng, theo ông, hoàn toàn có thể đặt một dấu hiệu bình đẳng giữa kiến trúc và âm nhạc, bởi vì khi thiết kế, bạn luôn nghĩ đến âm học, Daniel Libeskind nói. Như trong âm nhạc, ở đây bạn không thể giới hạn bản thân chỉ với một ý tưởng trí tuệ - đây cũng là lĩnh vực của cảm xúc. Bước ngoặt thứ hai trong số phận của ông gắn liền với cuộc di cư từ Ba Lan thân cộng sản đến một thiên đường dân chủ gọi là Hoa Kỳ. Nhưng ngay cả ở đây, Libeskind quyết định tìm kiếm con đường ban đầu của mình trong nghề. Anh ấy không thể làm việc trong xưởng của người khác và quyết định tự lập ngay khi bắt đầu sự nghiệp kiến trúc sư. Quả này - tòa nhà đầu tiên mà Libeskind xây dựng là tòa nhà hoành tráng của Bảo tàng Do Thái ở Berlin. Sau đó, tại một cuộc thi quốc tế, dự án của anh ấy đã bỏ lại rất nhiều người nổi tiếng.
Daniel Libeskind có bằng Tiến sĩ về Lý thuyết Kiến trúc. Khi được hỏi về các công trình lý thuyết của mình, ông nhận thấy rằng theo nghĩa này, ông không giống như các kiến trúc sư khác - những người thường xây dựng ở giai đoạn đầu, và trong nửa sau cuộc đời, họ tổng kết, viết sách và các công trình lý thuyết. Anh ấy làm mọi thứ theo cách khác - ban đầu anh ấy viết rất nhiều, giám tuyển các cuộc triển lãm, tham gia vào nghiên cứu và chỉ bây giờ mới bắt đầu xây dựng. Tuy nhiên, Daniel Libeskind nhấn mạnh, “không thể không viết”, bởi vì kiến trúc - ông chắc chắn về điều này - vẫn là một nghệ thuật tổng hợp, dựa trên trí nhớ.
Daniel Libeskind bắt đầu bài giảng của mình với một dự án quan trọng đối với cá nhân ông tại địa điểm của Trung tâm Thương mại Thế giới ở New York. Năm 2003, văn phòng của Libeskind được chọn làm nhà thiết kế chung để phát triển ý tưởng về khu phức hợp tưởng niệm trong tương lai. Các cộng sự của ông trong công việc này là Norman Foster, Richard Rogers, Santiago Calatrava, SOM, những người đã thiết kế các bộ phận riêng lẻ của quần thể hoành tráng này. Ở trung tâm của khu phức hợp là "Tháp Tự do" - biểu tượng cho sự bất khả xâm phạm của các giá trị của nền dân chủ Mỹ. Nhưng mặt khác, theo Daniel Libeskind, dự án này có tầm quan trọng đặc biệt đối với cá nhân ông, nó chứa đựng kinh nghiệm của chính Libeskind - hình ảnh của thế giới tự do mới, mà ông đã khám phá ra khi di cư đến Mỹ từ Ba Lan tại 19 tuổi. Theo kế hoạch của kiến trúc sư, tòa tháp hình chữ nhật được quây bằng một chóp với các góc cắt, hình bóng của Manhattan mới, thể hiện không chỉ ký ức về những gì đã xảy ra, mà còn là sự chuyển động về phía trước, đổi mới. Một nửa của địa điểm khổng lồ mà Libeskind cố tình để trống - nó sẽ bị chiếm đóng bởi một công viên rộng lớn thay cho những tòa tháp bị phá hủy. Để vào công viên, bạn sẽ cần phải đi qua tháp. Hai khoảnh khắc trở thành mấu chốt trong thành phần của khu phức hợp: thứ nhất là các tia sáng chiếu thẳng vào các điểm mà các tòa nhà chọc trời "song sinh" đứng. Và bức thứ hai là bản vẽ mặt bằng tổng thể, gợi nhớ đến những tia sáng từ ngọn đuốc của tượng nữ thần tự do.
Tại thành phố Denver của Mỹ, Daniel Libeskind đã thiết kế khu phức hợp bảo tàng nghệ thuật. Các hình dạng hình học sắc nét của nó mô phỏng các thành tạo đá xung quanh - chìa khóa để hiểu hình ảnh, theo kiến trúc sư, là mối quan hệ giữa tự nhiên và văn hóa. Mặt tiền của các tòa nhà hình chữ nhật liền kề, trái ngược với bề mặt kim loại của bảo tàng, hầu hết đều được tráng men. Về mặt thành phần, chúng hỗ trợ tính chất hình học của khối lượng bảo tàng do các "phần chèn" bị hỏng tương tự của các lối đi bằng kính và "hành lang" trong cấu trúc. Theo số phận của Bilbao, Denver đã thay đổi rất nhiều sau khi khai trương bảo tàng độc đáo này, các khoản đầu tư đổ vào đó, xây dựng khu dân cư bắt đầu và thành phố nhận được biểu tượng mới của mình.
Dự án trung tâm triển lãm cho Milan Fiera Milano, trên kế hoạch tổng thể mà Daniel Libeskind đã làm từ năm 2004 cùng với Zaha Hahid và Arata Isozaki, là một ý tưởng dài hạn, việc thực hiện cuối cùng được lên kế hoạch cho năm 2014. Trong thời gian gần đây trung tâm thành phố, trên địa điểm của các tòa nhà triển lãm cũ, một khu phức hợp đa chức năng bao gồm các bộ phận văn phòng, khu dân cư, khu bán lẻ và bảo tàng có độ cao khác nhau, nằm xung quanh một công viên trung tâm và một quảng trường tròn. Diện tích của nó lớn gấp 4 lần Ground Zero nói trên ở New York. Dự án này, được hình thành bởi Libeskind, trình bày một hình thức kết nối mới giữa trung tâm lịch sử và các dự án phát triển hiện đại, đó là Fiera Milano hoành tráng. Hình bóng chủ đạo của khu phức hợp được hình thành bởi ba tòa nhà chọc trời uốn lượn và "nói chuyện với nhau", một tòa trung tâm được hạ thấp với mặt tiền lõm và hai "lăng kính" quay về phía nó. Đây gần như là những tác phẩm điêu khắc, một trong số đó được thiết kế bởi chính Libeskind. Nhân tiện, ông tuyên bố rằng các cấu trúc như vậy không đắt hơn để xây dựng so với các hình chữ nhật bằng kính thông thường. Tuy nhiên, “việc xây cao không quá quan trọng”, Libeskind tin rằng, điều chính yếu là do đó một không gian công cộng mới sẽ xuất hiện trong thành phố.
Các dự án của Daniel Libeskind cũng đang được triển khai ở châu Á, ví dụ như ở Singapore, khu dân cư phức hợp cao tầng Reflections tại Keppel Bay hiện đang được xây dựng. Ở đây, kiến trúc sư đã cố gắng, như trong dự án Milanese trước đó, đưa ra một hình ảnh mới về nhà ở: cả ở dạng các tòa nhà cao tầng với mật độ căn hộ rất cao và các khối nhà thấp hơn. Hình bóng tuyệt đẹp của những tòa tháp có độ cao khác nhau với một đường cong phức tạp có thể được so sánh với một bản giao hưởng của các hình thức kiến trúc, chơi với các bề mặt cong của chúng với ánh sáng mặt trời. Chúng được đặt thành từng cặp và được nối với nhau bằng những lối đi màu xanh lá cây mở. Những khu vườn được bao phủ bởi những mái vòm bằng kính được bố trí trên những mái nhà phức tạp, và những lối đi dạo và đại lộ được bố trí trên mặt đất.
Tuy nhiên, trong số các dự án có quy mô đặc biệt lớn trong danh mục đầu tư của Daniel Libeskind, có cả những công trình nhà ở tư nhân. Ở đây, kiến trúc sư, ông nói, đã chuyển sang chủ đề 'nhà tiền chế', quen thuộc với người Nga chủ yếu từ ví dụ về các tòa nhà năm tầng. Tuy nhiên, trong kiến trúc của biệt thự, mà Daniel Libeskind đã thể hiện trong bài giảng của mình, việc dập khuôn không dẫn đến sự đơn điệu và nhàm chán - ngược lại, biệt thự này, giống như Bảo tàng Denver và nhiều công trình khác của Libeskind, trông giống như một sự đảo ngược và tốt. -cắt kim tự tháp. Vấn đề có lẽ là chất lượng của nhà máy sản xuất các yếu tố điển hình - và trí tưởng tượng của kiến trúc sư sử dụng chúng. Theo tác giả, sự dẻo dai phức tạp này phản ánh những thăng trầm của cuộc sống hiện đại. Kiến trúc sư, cần lưu ý, đã nhiều lần nhấn mạnh rằng ngôi nhà được bao phủ bởi các tấm kẽm và chỉ vào áp phích của nhà tài trợ của bài giảng - RHEINZINK. Sau đó, kiến trúc sư cũng duyên dáng không kém cho công chúng thấy một liên kết đến một dự án internet dành riêng cho 'ngôi nhà tiền chế' này - www.libeskind-villa.com. Nhưng không có ý nghĩa gì khi truy cập địa chỉ, trang web này vẫn chưa hoạt động.
Đối với Daniel Libeskind, kiến trúc không chỉ là trò chơi của các hình thức và công nghệ, ngay cả mặt tiền bằng kính nhàm chán nhất, theo cách nói của ông, “kể một câu chuyện”. Mỗi nơi là duy nhất, do đó Daniel Libeskind coi nhiệm vụ của kiến trúc sư là tạo ra một hình thức gắn liền với địa điểm cụ thể của mình. Sẽ rất khó để sắp xếp lại từ nơi này sang nơi khác, ngay cả trong trí tưởng tượng. Theo Daniel Libeskind, kiến trúc thực sự được thiết kế để hiện thực hóa “mối liên hệ hữu hình” này với địa điểm và đồng thời hướng đến tương lai, điều đặc biệt quan trọng trong thời đại toàn cầu hóa. Bạn không thể tranh luận với vị trí này - nhưng đó là lý do tại sao các tòa nhà của Libeskind luôn hoạt động theo một cách tương tự - xoắn hoặc mô tả một kim tự tháp bị đảo ngược và chia thành nhiều mảnh - thật khó để nói.
Nhân tiện - tiêu đề của bài giảng 'Động thổ' khá mơ hồ. Những người tổ chức bài giảng đã dịch nó một cách nhẹ nhàng và chắc chắn - “Dẫn đường”, nhưng ý nghĩa chính của từ break là phá vỡ và phá vỡ. Nếu bạn cố gắng dịch liên tuyến, nó sẽ bật ra - phá vỡ bề mặt trái đất, hoặc một cái gì đó tương tự. Hơn nữa, bạn có thể chú ý đến thực tế là bản thân các tòa nhà của Libeskind trông vặn vẹo và vỡ nát - đối với những người chưa có kinh nghiệm có thể thấy rằng chúng đã mọc lên như nấm trên mặt đất do hậu quả của một số loại đại hồng thủy như động đất (xin lỗi, một số lớn lên, những người khác tháo dỡ). Các tòa nhà của Libeskind đang thành công, đột phá. Và bạn cũng có thể nhớ rằng Libeskind, ở một mức độ nào đó, là một chuyên gia giỏi về văn hóa Do Thái dựa trên Sách và Văn bản. Và trang web của anh ấy cho đến gần đây bao gồm văn bản (trông thú vị, tốt hơn bây giờ).
Vì vậy, - một mối nghi ngờ len lỏi trong tâm hồn tôi rằng nhà lý thuyết này, một chuyên gia về ngôn từ và hình thức - chỉ đơn giản là chơi chữ, so sánh tiêu đề của bài giảng với kiến trúc của mình, được thể hiện (để so sánh rõ ràng) một cách cố ý khô khan. Tôi đã chơi với từ ngữ và hình thức, nhưng không phải ai (có vẻ như) đều hiểu anh ta. Mặc dù nó có thể không phải như vậy. Tuy nhiên, thật đáng tiếc khi Daniel Libeskind nói quá ít về quan điểm của mình.
