Tòa nhà Frederick S. Hamilton được dựng lên bên cạnh tòa nhà bảo tàng cũ, được xây dựng vào năm 1971 bởi Gio Ponti. Trái ngược với cấu trúc hạn chế của kiến trúc sư người Ý, công trình mới của Libeskind, tòa nhà đầu tiên của ông ở Hoa Kỳ, giống như một tác phẩm điêu khắc trừu tượng đầy biểu cảm ở dạng đứt gãy và được bao phủ bởi các tấm titan màu xám bạc. Như thể bùng nổ từ bên trong, khối lượng của tòa nhà mới được kết nối với "lâu đài thời trung cổ" của Ponti bằng một lối đi bằng kính trên tầng ba. Nhưng chúng cũng được kết nối với nhau bằng nguyên tắc tương phản, trên đó mối quan hệ giữa hai tòa nhà của Bảo tàng Libeskind được xây dựng. Cấu trúc mới cũng thu hút vào quỹ đạo của nó Thư viện Thành phố Trung tâm Hậu hiện đại năm 1995 Michael Graves.
Phía trước bảo tàng có một khu vực nhỏ để người dân giải trí và triển lãm các tác phẩm điêu khắc cỡ lớn từ bộ sưu tập của Bảo tàng Nghệ thuật Denver. Không gian mở ở trung tâm thành phố này được bao bọc bởi một bên là tòa nhà Hamilton và một bên là Bảo tàng Residences, cũng do Daniel Libeskind thiết kế. Chúng đại diện cho một phiên bản mềm mại của phong cách sáng tạo của ông, được thể hiện đầy đủ trong tòa nhà bảo tàng. Như vậy, từ quan điểm của chức năng quy hoạch ngoại thất và đô thị, dự án của Libeskind có thể được gọi là thành công, mặc dù rất điển hình hoặc thậm chí tầm thường - liên quan đến phong cách cá nhân đặc trưng của kiến trúc sư này. Các hình thức của nó được kiến trúc sư này lặp lại theo thói quen của Bảo tàng Do Thái nổi tiếng ở Berlin.
Nhưng điều chính trong bất kỳ tòa nhà bảo tàng nào không phải là mặt tiền của nó, mà là các phòng triển lãm. Cụ thể, về nội thất, trường hợp của Hamilton đặc biệt dễ bị chỉ trích. Khi Libeskind tham gia một cuộc thi kiến trúc vào năm 2000 để thiết kế một cánh mới của bảo tàng, ông đã thuyết phục ban giám khảo ưu tiên phiên bản của mình hơn đề xuất của Arata Isozaki và Tom Main bằng cách nhấn mạnh cách thiết kế của riêng ông: từ trái ngược. Bây giờ rất khó tin vào điều đó. Qua lối vào chính, du khách sẽ đi vào một giếng trời là cả bốn tầng của bảo tàng. Với những bức tường dường như đổ xuống phía trong, những phần kính như khe hở trên trần nhà và quan trọng nhất là cầu thang cong thuôn nhọn lên trên, không gian này tạo nên một ấn tượng ấn tượng. Nhưng trong các phòng trưng bày liền kề, sự ngạc nhiên biến thành cảm giác bất tiện và lo lắng. Mặt bằng hình nêm của các hội trường và trần nhà dốc của chúng, rất dễ bị thâm tím, không chỉ gây ức chế cho du khách, mà thực tế là "đối nghịch" với hầu hết các trưng bày.
Các giám tuyển buộc phải treo những bức tranh trên tường, kéo dài từ sàn nhà một góc không phải 90 mà là 45 độ, và nghiêng về hai bên. Trần nhà thấp và các góc nhọn của hầu hết các sảnh chỉ để lại những khoảng nhỏ ở trung tâm của các phòng làm nơi trưng bày. Do đó, tòa nhà của Hamilton buộc chúng ta phải có một cái nhìn mới mẻ về những lời kêu gọi liên tục của những người ủng hộ kiến trúc truyền thống để tạo ra các dự án bảo tàng có tính kiềm chế và chu đáo hơn, trong đó sẽ không chỉ có chỗ cho giải pháp ban đầu của chính tòa nhà, mà còn đối với các tác phẩm nghệ thuật được lưu trữ trong đó.
